유년기가 마음에 의해 배웠던 이후의 영웅의 모든 잘 알려진 동화와 그들의 영웅의 성격 인 것 같습니다. 그러나 조금 더 깊은 담배를 피우면 좋은 멋진 이야기가 초기 버전, 숨겨진 의미 또는 완전히 다른 작가가 있음을 밝혀졌습니다.
우리는 Adme.ru에 있습니다. 어떤 종류의 창조물이 책의 밝은 페이지, 좋아하는 만화 및 영화 뒤에 숨겨져 있습니다.
1. Astrid Lindgren "지붕에 살고있는 칼슨"
전성기에있는 아직도 모호한 남자의 탄생은 Astrid Lindgren을 쓴 두 명의 다른 동화를 선행했습니다. 그런 다음 그녀는받은 영웅을 조심스럽게 공부했습니다. 그들은 가장 좋은 기능을 가지고 그의 가장 재미있는 이야기 중 하나를 만들었습니다. 첫째, Nils Carlson의 동화가 나타났습니다. 첫 번째 칼슨은 작았으며, 그녀의 여주인과 친구가 되었기 때문에 쥐에서 날아가는 법을 알지 못했습니다. 그는 좋은 소년이었고 모든 기울기가 아닙니다. NILS는 친구의 괴짜가 누이의 상실 후 외로움을 극복하기 위해 도움을주었습니다. 작가의 두 번째 영웅은 우리에게 알려진 Tom Carlson과 더 비슷하게 만들었습니다. Lilonkast는 "빛과 어둠 사이"의 "가벼운 사람이 있으며, 유머 감각이 있으며 특별한 장치없이 비행하는 방법을 알고있었습니다. 그는 침대에서 벗어나지 않는 아픈 소년의 친구가되었습니다. 그러나 이기적이고 빠른 칼슨과 비교했을 때, 그 캐릭터는 더 겸손하게 행동했고, 그는 멋진 나라의 예에서는 인생에서는 불가능한 것은 아무것도 없음을 이해하도록 돕고 싶었습니다. 세 번째 캐릭터의 성격을 반영하는 동화는 그것을 개발하기로 결정했습니다. 더 착륙, 진짜 사람을 만드십시오. 그래서 한 남자는 비정상적인 기능을 가진 세력의 전성기에 나타났습니다 - 등 뒤에서 프로펠러.
2. Charles Perra "Red Cap"
XIV 세기에 들었던 유럽의 빨간 모자에 관한 동화. 그녀는 끔찍한 해부학 적 세부 사항을 가지고 말하고 매우 심하게 끝나는 사람들로 간주되었습니다. XV 세기에만 Charles Perra는 재실행을하기로 결정하고 컴파일로 출시했습니다. 그것은 빨간 모자의여 주인공을 끼 었는데, 그 전에는 동화에서 아무것도 아무것도 말하지 않았습니다. 페로로가 그녀의 모자를 제시하고, Chaperon - 도시에서 오랫동안 착용되지 않았고, 그 마을에서 그분은 여전히 만났던 마을에서 빨간 모자는이 어린 소녀가 사람들로부터 소박한, 그리고 이야기는 오랫동안 가장 가능성이 높습니다. 또 다른 나중에 동화의 형제들이 그리모스를 적응시키는 것으로, 그들의 선택은 현재의 옵션에 왔습니다. 그것은 대담한 우유자들의 음모와 즐거운 피날레의 음모에 추가 된 것입니다.
3. Nikolay Nosov "모험 링크와 그의 친구"
Dunno는 그의 소비에트 어린이들에게 보였고, 물론, 멋진 작가 Nikolai Nosov의 장점들이 보였습니다. 그러나 프로토 타입은 실제로 모든 멋진 반바지와 마찬가지로 캐나다 출신이었습니다. 아티스트 Palmer Cox 재미있는 숲에 대한 만화를 만들었습니다. 작은 남자들은 작가 Anna Wollyson에 의해 작성되었습니다. 책의 문자의 일반 이름 "아기의 왕국. Murzilki와 Forest Man의 모험은 "Browni"였고, 그녀는 작은 남성 중 한 명에게 성격을줍니다. 다른 영웅들은 돼지 고지, 무르 지 칠카, 주말 하우스, Dadko-Borodac 박사입니다.
처음으로 코는 Anna Wollyson의 책을 50 대 초반에 만났습니다. 작가는 그 자신의 방식 으로이 동화를 다시하려고했습니다. 그리고 1953 년 Nikolay Nosov는 짧은 책 모험에 관한 첫 번째 책을 만들었습니다. 그는 Wollyson - Dunno의 이름과 재미있는 Murzilki의 일부 특징으로 수석 영웅을 수상했습니다. Nosov의 많은 특색은 그의 작은 아들 Petei를 보면서 썼습니다. 그리고 Widespit 모자, 모험과 트릭을 사랑하는 작가 자신은 성격에있었습니다. 본질적으로, Nosov는 어린이의 종류의 성격을 가진 작은 성인으로 밝혀졌습니다.
4. Alexey Tolstoy "황금 키 또는 모험 피노키오
Pinocchio에 대한 두꺼운 동화가 완전히 분리 된 일을 완전히 분리했는지 여부에 관한 분쟁은 여전히 여전히 가열되지 않습니다. 작가 그 자신은 그가 "Pinocchio의 모험"을 자녀로 읽고, 종종 나무 인형의 이야기를 자신의 동지 인자로 옮기고 책에서 전혀 없었던 그러한 모험을 발명했다고 말했습니다. 그러나 실제로 그것은 그렇지 않습니다. Tolstoy는 이미 Polanny의 소년에 대한 동화를 처음 읽었을 때 이미 성인 남자였습니다. 그러나 Pinocchio의 retelling에 일하는 작가는 자신의 어린 시절, 그의 재미와 특별한 모험의 꿈을 기억하므로 Pinocchio는 어린 시절에있는 톨스토이의 매우 alyas와 매우 유사합니다. 일부 연구자들은 자신감을 가지고 있습니다. 이것은 모든 아이들의 동화가 아닙니다. Pierrot와 Karabas-Barabas의 이미지에서 작가는 Vsevolod Meyerhold의 연극 이사뿐만 아니라 Alexander Blok (그리고 상징주의 시대의 일반적인시)을 조롱했습니다. Meyerhold의 가장 유명한 공연 중 하나는 Balaganchik Block의 연극에 대한 연극이었습니다. 감독은 그의 독재 성격으로 유명했으며, 톨스토이를 비롯한 많은 동시대 사람들은 인형으로서의 배우들에게 속한 것입니다.
블루 몰비나의 머리 색깔은 꽤 불길한 것입니다. 그녀는 유령이었다. Carlo Collodi Malvina의 원래 역사에서는 라즈리의 머리카락이있는 소녀가 있습니다. 강도들은 숲에 영웅을 박해하고 피노키오는 숨기기를 희망하는 백악관을 본다. 그러나 문이 잠겨 있습니다. Azure 머리를 가진 소녀는 창문에 그의 소리에 그분의 외침에 나타납니다. 창백한 얼굴이 닫혔습니다. 그녀는 집안의 모든 주민들이 이미 자신의 세계에서 세계로 옮겨 졌음을 설명합니다. 그 후에, 그 소녀가 사라집니다. 많은 문화에서, 푸른 색은 상징적으로 다른 세계를 의미합니다. 따라서, 푸른 머리 소녀들은이 세상에 소속 된 그녀를 강조했다. 동화를 계속하면서 그녀는 숲의 요정이되었습니다.
5. 알렉산더 푸쉬킨 "어부와 물고기의 동화"
옵션, 그것이 동화를 위해 음모를 가져 갔던 푸쉬킨이었던 곳에서, 둘. 그들 중 한 명에 따르면 그것은 약간 수정 된 러시아 민속 동화 "욕심 많은 늙은"입니다. 그러나 더 자주 그들은 형제들의 징수에서 말한 어부와 그의 아내에 관한 독일의 이야기라고 말합니다. 그녀는 그들과 함께 오지 않았으며 아티스트 - 신비한 필립 오토 런트 (Philip Otto Runge)는뿐만 아니라 빛과 색상의 상징주의에 대한 신비로운 작품을 썼다. 그러므로 노인이 새로운 사람이 새로운 요청을받을 때마다 바다는 모든 색상 중 첫 번째로 변화합니다. 첫 번째는 녹색이며, 어두운 파란색, 그리고 마침내 어두운 회색, 그리고 이미 마지막 영웅 트럭을 걱정. 독일어 버전에서는 물고기가 모두 황금빛 아름다움이 아니라 배열 플랫 불타는 것입니다.
6. 찰스 페르로 "부츠의 고양이"
Charles Perro의 다른 동화와 마찬가지로 "부츠의 고양이"는 동화 컬렉션에서 나왔고 자르기 고양이에 대한 민속 역사의 retelling이었습니다. 처음에는 작가가 컬렉션의 표지에 대한 그의 성을두기 위해 부끄러워했습니다. 모든 동화는 그에게 매우 경솔한 것처럼 보였습니다. 그는 이미 견고한 작가로 알려져있었습니다. 그러므로, 그는 유명한 사람이 동화에 참여하기 시작했다는 사실을 토론 해야하는 이유를 토론해야 할 이유를주는 이유를주지 않도록 책을 발표하지 않았습니다. 그러나 그 책에는 바보 같은 성공이있었습니다. 작가의 추종자들이 고귀한 숙녀가되어, 동화를 작성하기 시작했는데,이 직업은 매우 유행되었습니다.
7. 형제들 "snow white and seam seam dwarfs"
유명한이 이야기는 형제들이 그렘 (grimm)에 의해 만들어졌으며 처음으로 그들이 목사의 아들에게서 그녀를 들었습니다. 형제 버전은 지금 읽을 수있는 옵션과 다릅니다. 예를 들어, 이블 Stepmother는 눈 백색을 세 번이나 제거하려고 노력했습니다. 지연해야만하는 레이스를 가져 와서 독살 된 빗, 사과. 스노우 화이트의 프로토 타입은 마가렛 폰 Valdek 또는 Baroness Maria Sophia Margaret Catarina von 및 und ertal을 백작입 할 수 있다고 믿어집니다. 둘다는 계산서와의 관계에 맞지 않았습니다. 또한 Stepmother Mary Ertal은 정말로 말하기 거울을 가졌습니다. XVI 세기에서 비슷한 무언가가 될 수 있다고 상상하기가 어렵지만,이 음향 장난감은 여전히 로라 주요 박물관에서 전시되어 있습니다. 프로토 타입은 도시 근처의 마을에 살았던 저소득 광부들이다.
8. Hans Christian Andersen "Snow Queen"
Andersen의 전기 작가들은 스노우 퀸의 프로토 타입이 작가가 사랑에 빠졌던 스웨덴 오페라 가수 고린도 굴뚝이되었다고 주장합니다. 그것은 짝짓기 사랑이었습니다. 그 소녀는 그에게 춥습니다. 스노우 퀸으로 돌아 가기 덴마크 민속의 특징이 있습니다. 민속 덴마크 전설에서는 종종 얼음 처녀라고도합니다. 아마도 Andersen의 스노우 여왕은 겨울과 페이딩의 스칸디나비아 차원과 공통점이 많습니다. 또한 감기, 무감각으로.
9. Gianni Rodari "Adventures Chipollino"
Gianni Rodari가 그의 동화를 썼을 때 아무도 그녀의 원주민 이탈리아에서 그녀에게 관심을 끌었습니다. 그러나 그녀는 소련에서 침묵 하락했다. 작가가 믿을 수 없을 정도로 인기가 있었고 사무엘의 마샬은이에게 기여했습니다. 이탈리아에서 그는 몇 년 후 유명 해졌습니다. 책의 축약 된 버전이 인쇄 될 때 저작물에 뉘앙스가 있습니다. 만화와 영화에서 그들은 또한주의를 기울이지 않았습니다. 야채와 과일 이외에도 책에서는 여전히 억압 받게됩니다. 이들은 동물원에 포함 된 동물, 즉 작가에 따라 감옥에 따라 있습니다. 그리고 Chipollino는 그들과 상호 작용합니다 : 인도 코끼리와 이야기하고 심지어 위험한 갈색 곰과의 우정을 얻습니다. 분명히, 그것은 어떤 사람들의 동물원의 명성을 망치고 싶지 않으므로 사람들은이 부분을 요정 이야기의 일부를 알고 있습니다.
그리고 가장 좋아하는 동화는 무엇입니까? 당신은 창조의 이야기를 아십니까?