Hij bekritiseert de macht, ruzie met economen en lezingen lezingen aan de hoogste ambtenaren. We vertellen over Ryu Murakami - Misschien wel de meest schuifelende Japanse schrijver, die zijn helden van sekswerkers en drugsverslaafden, verliezers en buitenstaanders maakt.
"Alle tinten van blauw"De release van de debuutroman Ryu Murakami in 1976 werd een opmerkelijk evenement. Sommige critici genaamd "alle tinten van de blauwe" voorloper van de nieuwe literatuur, terwijl anderen het boek in een onnodige buitenstuk beschermen. De helden werden jongeren uit de Japanse stad van de vroege jaren 1970. Onlangs vrijgelaten van school, verstoppen ze zich van de toekomst en volwassenen, experimenteren met seks en drugs. De roman heeft geen slanke plot - dit is een reeks fragmenten van het leven vergelijkbaar met privéfoto's.
Dankzij dit ontving de schrijver de meest prestigieuze Japanse Ryunca Akutagava Award. Murakami werd de jongste eigenaar, in die tijd was hij slechts 24 jaar oud. Het boek "Alle tinten van blauw" voorspeld tot soortgelijke debuten van de leiders van tegenculturele proza in het Westen - werken van Britte Ethon Ellis, Douglas Copeland en Irvina Welsh waren ook toegewijd aan verwarde jongeren, die geen plaats in de wereld ziet.
"Alle tinten blauw" tonen ook goed de essentie van de proza Ryu - hij schrijft over FRIKA, buitenstaander en marginaal, en zijn manier van schrijven lijkt op een koude en onpartijdige film. Het lijkt onverschillig voor haar te zijn, te schieten: een scène van biseksuele orgie, een verdovende reis of regen buiten het raam. Daarom werd "alle tinten van blauw" niet alleen het literaire debuut van Murakami. Op 26-jarige leeftijd werd hij de debutant van een directeur en legde hij dezelfde film op de roman.
"Miso Soep""Bel me gewoon Kendji," de held van de Romeinse, imiteren Izmail van Mobi Dick Melville. Kendji werkt bij een gids, begeleidt toeristen naar Kabuki-Teo - de Tokyo Quarter of Red Lampen. Vindt entertainmentcliënten, onderhandelt met sekswerkers en lost onvoorziene vragen op. Het gebruikt Frank, een enorme en luide Amerikaanse toerist. Vóór hun drie dagen van onderdompeling in het nachtleven van Tokio, maar de gast uit de VS maakt vanaf het allereerste begin de gids bang. Het lijkt erop dat de Amerikaan geassocieerd is met het vreselijke nieuws, dat ze in kranten schrijven - door de hele stad worden de lijken van schoolmeisjes gevonden.
In The Homeland "Miso-Soup" ontving een andere prestigieuze prijs "Yamiuri", en in het Westen werd het beroemdste werk van Murakami. Zijn romans bezetten vaak plaatsen in de lijsten van bestsellers, hoewel ver van die reguliere literatuur. Dus het blijkt dat in de boeken Murakami er niet alleen wreedheid, geweld en angst is. In het geval van de "Misho-soep" zijn dit reflecties over de cultuur van een grote stad en mensen die erin wonen. In de onderbrekingen tussen clubs en bars, wordt Kenji afgeleid door de politiek en de economie bij het proberen te begrijpen hoe de Metropolis werkt.
"Misho-soep" lijkt op een zelfontdielingssessie, waar Kenji een ironisch alternatie van de auteur handelt. Hij houdt de lezer in Tokio als een grote neonattractie, complete seks en geweld. Roman zelf lijkt op de films van Quentin Tarantino: een snel avontuur, volledig grotesk en virtueel bloed. Maar Murakami is ernstiger dan de auteur van de "Criminal Hevival" - ondanks de groteske en zwarte humor, "Misho-Soup" is geschreven niet op een vrolijke postmodernist, maar eerder een moralist. Omdat hij voorstelt om alle helden te begrijpen: Keji zelf, Frank, sekswerkers en hun klanten. Hij weerspiegelt over wat hij hen tot een dergelijk leven leidde, maar veroordeelt hen niet voor hun keuze.
"Ecstasy", "Melancholy", "Tanatos"In één interview zei Murakami: "Alle verhalen worden gecreëerd in de plot, waar het hoofdpersoon in het gat valt, en dan eruit te komen of erin te sterven." En de belangrijkste trilogie van de schrijver is gewijd aan zo'n daling. Elk boek is gespecialiseerd in bepaalde emoties en staten - "Ecstasy" is verantwoordelijk voor plezier, Apathie krijgt "Melancholia", de dood blijft "Tanatosu". Alle drie de romans zijn verenigd door gemeenschappelijke helden.
De focus van de cyclus is een complexe relatie tussen de Caiko-seksarbeider, de filmploeg van de Yazaki en de Reiko-actrice. De eerste roman "Ecstas" is gewijd aan het verhaal van Keiko, die de verhalenverteller kwelt en verandert in een masochist. In "Melancholy" hebben we het over hoe Yazaki geleidelijk een naïeve journalist verleidt. En in de laatste "TANATOS" wordt het verhaal uitgevoerd namens Reiko, die de geheimen van relaties van alle drie de personages onthult.
De trilogie ziet eruit als een verwarde labyrint, monologen van de helden die in pogingen om zichzelf en de onderwerpen van hun eigen passie moeten begrijpen. Met de hulp van hun gedachten maakt Murakami het mogelijk om uit te spreken aan degenen die een uitgestoken zijn geworden in de Japanse samenleving. Verwante gedachten over seks en geweld veranderen in een soort therapie niet alleen voor specifieke mensen of een land, maar ook een hele wereld, die zich in het geheim betreft over dezelfde problemen.
"Parasieten"In Japan staat Murakami bekend als sociale criticus. Zijn romans werden besproken in het Parlement, hij regelde een debat met economen en lezingen door de hoogste rangen van Japan. Hij schreef een parodieboek, waar hij een 122-optie bood waar geld uit te geven, wat de overheid heeft geïnvesteerd in de geruïneerde banken. En publiceerde een referentieboek voor adolescenten, waar meer dan 500 beroepen beschreven met de voor- en minnen van elk van hen: van een arts en sekswerkers naar een auto-monteur en een soldaat. En de meeste van deze kritiek is ontworpen om aandacht te besteden aan de problemen van jongeren en de crisis in generaties. Hij verzamelde zijn observaties en angsten voor de held van de Romeinse "parasieten" van Wihara.
Wihara gaat niet uit en leeft ten koste van ouders. Hij lijdt aan een mysterieuze mentale stoornis, waardoor hij voortdurend uitbraken van agressie streeft. De enige vreugde in zijn leven is om tv te kijken en de toonaangevende Josiko Sakagami te bewonderen, omdat zijn geest-wazige geest niet langer in staat is. Dus gaat door totdat Wihara een laptop ontvangt als een geschenk met internettoegang. Het eerste wat hij de site van zijn geliefde leiding vindt, waar hij leert dat zijn ziekte een print van favorieten is. En dan komt hij eerst het huis uit.
Zelfs onder de personages onderscheidt Murakam Wihara voor zijn overlast - zijn uitbraken van wreedheid geven hem plezier. Als de helden van andere romans met Murakami zichzelf een verslag gaf in wat ze doen, dan hebben de Wihara zelfs geen hints op empathie. "Parasieten" waren een poging tot Murakami om de terroristische aanslag bij de Aus Sinico-sekte te begrijpen (de organisatie verboden in de Russische Federatie), waar mensen Wiharu binnenkwamen. Hoe het gebeurde dat ze geen plek hadden om te gaan en nergens te zoeken naar hoop, behalve in de sekte?
"Topaas"Wanneer Murakami vraag naar de redenen voor aandacht voor het leven van schurken, herinnert hij zich een brief die ooit heeft ontvangen. Een middelbare schoolstudent schreef hem over een ruzie met zijn ouders, schiet van huis en het oplossen om te eindigen. Wachten op de bus, ze leest een van zijn boeken. En ik besefte dat velen hetzelfde voelen als ze is dat er andere verliezers zijn. Voor dergelijke lezers Murakami en schrijft soortgelijke verhalen.
Onder mensen wier voices Murakami suggereert om te horen, wordt er speciale aandacht besteed aan vrouwen die zich bezighouden met prostitutie. Afzonderlijk, ze zijn gewijd aan de verzameling van de roman "Topaz". In deze verhalen zijn er geen gerelateerd aan elkaar, zijn sekswerkers beschreven: ze zijn vol onverschilligheid voor zichzelf, aan klanten en het gekozen leven. Combineert de karakters van de roman alleen eenzaamheid. Eenzame vrouwen zelf en degenen die hun lichaam 's nachts kopen. Niemand op het einde ontvangt liefde noch respect voor zichzelf.
Novel "Topaz", die de naam van de collectie gaf, was gebaseerd op de film "Tokyo decadentie", welke plaatsen de grenzen van pornografie oversteken en de naturalistische scènes van BDSM-Sex vertegenwoordigt. Maar een meer provocerende film "film", geleverd door het verhaal van dezelfde naam, die is opgenomen in de collectie. In de "Film" -weduwers besluit Sighara Aoyama opnieuw te trouwen. Om dit te doen, past hij fake luisteren en nodigt meisjes uit die in de film willen spelen. Maar geen film is niet echt niet, en de monsters zijn nodig om een nieuwe vrouw te selecteren, die het hoofdpersonage stimuleert. Dus, de figuur van een vrouw, die wordt tentoongesteld als een product krijgt een nieuwe uitvoeringsvorm. Als de meisjes gewend zijn aan hun vernederde positie in de "Topaz", zal de heldin van "filmverwerking", integendeel, foto's maken voor pesten en geweld in de kindertijd, om te lekken en voor letsel, waaruit het onmogelijk is om te genezen .