Peter Todorovsky-Jr.: "Eu realmente não acredito na história sobre a segunda chance - ainda depende da pessoa"

Anonim

No canal de televisão TNT e da principal plataforma, o show do voo "voo" - história dramática sobre o escritório do escritório da empresa de construção, cuja vida não pode mais ser a mesma depois que estavam atrasadas para o avião, todos passageiros dos quais foram mortos como resultado de um acidente de avião. O desejo de começar uma nova vida dos heróis realizados por Oksana Akinshina, Pavel Tabakov, Mikhail e Nikita Efremova, Evgenia Dobrovolskaya e Yulia Khlynina Veliko, mas eles têm o direito à segunda chance - uma grande questão. Foi sobre isso que, assim como sobre a estrela fundição, as dificuldades de cinema e sorte, que desempenha um papel enorme na vida, conversamos com o diretor e o autor do cenário do voo "Voo" de Peter Todorovsky-Younger .

Você não só se tornou o diretor da série, mas também escreveu essa história. Diga-me por que a vida dos seus heróis começou?

Eu queria contar uma história sobre um despertar doloroso quando as pessoas começam gradualmente a analisar suas vidas e tentar mudar radicalmente. Por isso, eu precisava das circunstâncias que poderiam simultaneamente virar a vida de várias pessoas de uma só vez. Então decidi que a proximidade da morte foi boas condições para a implementação dessa ideia e daqui uma ideia com um acidente de avião apareceu.

Apenas este evento inicial me lembrou de uma franquia "", resolvido em um gênero completamente diferente.

Nós não tivemos nenhuma referência, mais eu não pensei no "destino", que, por sua vergonha, nem parecia. Eu sei que existe tal filme, mas não sou seu fã.

Quando eles dizem que tudo começa com um acidente de avião, esperando por algum início épico, você também tem um pouco tão tranquilo. É assim que você viu inicialmente este ponto de referência ou ainda implicava uma certa ação no espírito do condicional ""?

Eu entendi que gênero eu quero trabalhar e apenas gostaria de iniciar a série com uma história de câmara, um evento privado, do qual, então, como espero, um grande drama cresce. Não importa como o gênero complexoral de fala não foi. Outra questão que eu queria, é claro, de alguma forma essa história para aguçar, assistir a série era fascinante, então tentei piscar a série e o enredo criminoso também. Mas não foi a coisa principal para mim.

Peter Todorovsky-Jr.:

Todos os seus heróis têm um destino completamente diferente. Como esses personagens nasceram se tivessem protótipos reais?

Muitos desses heróis são escritos da natureza, mas, é claro, não 100%, afinal, quando você escreve um roteiro e tenta desenvolver características de personagens, histórias reais se tornam um certo mosaico. No começo eu vim com a IRU, que Oksana Akinshina brinca e entendeu que o piloto que eu quero fazer sobre isso. E então, outros gradualmente surgiram: entendi que haveria um Zhabenko e que ele seria exatamente o fato de que haveria outros heróis do escritório. Mas o gatinho (personagem de Julia Chlynina - aprox.), Provavelmente, surgiu mais tarde.

Curiosamente, a história nasceu de um personagem feminino. A série ainda tem essa polifonia de gênero. Era mais fácil para você escrever sobre uma mulher?

Eu geralmente amo escrever sobre as mulheres, estou interessado em mim. Ao criar uma série de lançamento, que eu queria começar, como eu disse acima, de uma história privada, eu tinha uma ideia com uma esposa tão ideal ou pelo menos uma mulher que está muito tentando ser, e enfrenta um golpe, repensando sua vida. Na realidade, conheço muitas mulheres que me parecem, algo como a crise de meia-idade ocorre com muito mais frequência do que nos homens, sobre o que, principalmente, e fala no contexto de tal crise. Repensando muito importantes, mesmo coisas globais - como casamento, maternidade, auto-realização, relacionamentos com os pais - agora, parece-me muito comum e eu era importante contar sobre isso.

Peter Todorovsky-Jr.:

Também se torna relevante - mais e mais frequentemente os filmes e programas de TV estão falando sobre mulheres. Além disso, o "vôo" realmente parece na era da pandemia, que muitos, na minha opinião, forçados a repensar suas vidas. Agora, a liberação da série, você acha que ele pode ressoar pessoas comuns de hoje ou esta história é sempre relevante?

É difícil para mim julgar o quão importante esta história é relevante em todos os momentos e se esta série pode ser interessante como você expressou o espectador habitual. Você sabe, eu não me considero um grande intelectual e astrett, e parece-me que eu contar sobre coisas que mais entendem, embora, é claro, posso cometer erros sobre isso. Se "voo" é interessante para uma ampla audiência, eu não sei, mas se for, ficarei feliz com isso.

É apenas o nosso filme por um longo tempo reprovado que é assustador longe das pessoas.

Nosso filme é muito diferente e sempre assim foi. Filmes que estão longe das pessoas, não tanto, especialmente se falarmos sobre a série. Pelo contrário, ambos os produtores e diretores, e roteiristas queriam estar com as pessoas, mais próximas do povo, muitas vezes esse desejo degenerou em algum tipo de insincerabilidade, vulgaridade e estupidez.

Continuando a conversa sobre seus heróis, a rapidez com que o projeto de projeto se desenvolveu e, talvez os próprios atores participassem do desenvolvimento de seus personagens?

A fundição não nasceu imediatamente, foi um processo muito longo e difícil. Graças a Deus, um grande número de artistas talentosos se interessou por nossa história, e tivemos uma escolha. Quanto à influência dos atores em personagens, esta é uma questão difícil. Em princípio, quase todas as séries foram removidas de acordo com o cenário, mas, naturalmente, quando um personagem inventado adquire sangue e carne, há uma certa interpretação. Mas acredito que o casting neste projeto é algo que pode ser verdadeiramente orgulhoso. Os atores conseguiram totalmente e ainda mais expressam o que eu era colocado no texto.

Peter Todorovsky-Jr.:

Quem você procurou por mais tempo? E quem talvez tenha encontrado imediatamente?

Você vai rir, mas do Dream Caste, que eu tinha apenas Pasha Tabakov, e todos os outros papéis durante o elenco foram repensados. O fato de Misha Efremov é o Zhabenko perfeito, também foi claro desde o início, mas as negociações foram há muito tempo, e outros vieram para amostras, muito bons atores. Eu rapidamente encontrei Yuly Khlynin. Mas Oksana Akinshina, Zhenya Dobrovolskaya, Nikita Efremova não imediatamente. E, a propósito, não tivemos nenhuma tarefa para disparar tanto Efremav na série, então simplesmente coincidiu.

Naturalmente, não posso perguntar sobre Mikhail Efremova, porque a história de Zhabenko refere-se aos trágicos eventos que ocorreram. Como você pensa, olhando para sua série, se as pessoas vão tratar efremav de maneira diferente - talvez através do prisma deste herói que passa um certo caminho de sua formação e em algum sentido de redenção.

Não sei. Eu posso dizer uma coisa - eu sinto muito por mim e zhabenko loucamente desculpe. E todas as pessoas que dei para assistir esta série foram testados os mesmos sentimentos. Mas as pessoas são diferentes, não posso prever como eles vão tratar este personagem e, ainda mais, através deste personagem para tratar Misha.

E você não teve alguma discussão depois desses eventos - para remover esta história ou ao contrário de começar com isso?

No herói de Misha, esta série é. Se mudarmos alguma coisa ou cortarmos, mataríamos esse filme. Zhabenko aparece não apenas na primeira série, ele tem bastante cenas e mais perto da final, e isso significaria que teria que lembrar mais da metade da série. Portanto, nenhuma discussão, graças a Deus, não era.

Peter Todorovsky-Jr.:

Parece-me que também é porque você tem sorte com os produtores - e. Como você se encontrou com eles?

Mesmo antes de conhecer Fedorovich e Nikishov, eu realmente queria trabalhar com eles. Eu deliberadamente fiz o que no meu poder para que eu fiz isso. E espero que trabalhemos. Agora começamos com eles com um filme de comprimento total e para mim é uma sorte enorme. Fedorovich e Nikishov - produtores incrivelmente ambiciosos, para os quais a qualidade do resultado final é de grande importância. Eu aprendi muito e muito espero que eles estejam interessados ​​em mim e em.

Apenas sobre o seu novo filme com o título de trabalho "homem saudável", que você representou. Eu entendo que ele também é sobre encontrar o significado da vida. Mas se no "vôo", o evento original forçando a repensar seu próprio caminho é do lado de fora, então em uma "pessoa saudável", se eu entendi sua apresentação corretamente, o próprio herói vai cometer um certo ato. Mas isso ainda não ajuda a mudar a vida.

Não certamente dessa maneira. É exatamente o que ele quer ter, não é exatamente o que ele precisa. Na final neste cenário, ele passa até o fim e recebe o que realmente precisa dele, ao contrário de muitos heróis "vôo". Então, apesar do fato de que a "pessoa saudável" é uma história bastante triste, ainda é mais otimista em algum sentido do que "vôo".

Recentemente, a "alma" dos desenhos animados foi lançada, onde também reflete sobre o significado da vida. Na sua opinião, por que tais filmes, compreendendo a vida, mas não mais nos forçando, os espectadores, fazem algum feito, e apenas vivem o mais longe possível, torna-se mais?

Eu acho que sempre foram filmes, livros, pinturas que tentaram compreender a vida. Quanto à maidência condicional "ao vivo e tudo", discordo dele. Em qualquer caso, conheço muitos exemplos da vida quando as pessoas agiram exatamente desta lógica e terminaram tragicamente. Ainda assim, você precisa viver alguma coisa, e não apenas viver. Por algo - provavelmente soará muito patético e exigente, concordo com isso. Mas ainda algo precisa estar dentro, de modo que de alguma forma a vida foi evocada.

Peter Todorovsky-Jr.:

E você pode mudar sua vida? Como você se sente sobre a "segunda chance", aproximadamente falando?

Complicado. Eu realmente não acredito na história sobre o segundo, a terceira chance - ainda depende de uma pessoa. Provavelmente, nem me conheço pessoas que, já ficando em alguns trilhos, de repente, em algum momento, foram capazes de mudar radicalmente suas vidas. Incluindo esta série "vôo". Claro, tudo afeta - e sua vida, e quem são seus pais e em que ambiente você vive. E a sorte realmente desempenha um papel enorme em nossa vida. Talvez uma pessoa na infância receba o código pelo qual ele vive mais e depois esforços generalizados e enormes poderes espirituais para de alguma forma escrevem seu próprio novo código. E o pior é que, mesmo em pessoas que têm sucesso, ainda colocam o código que são capazes disso. Então, nesse sentido, eu provavelmente, enquanto tal pessimista ou fatalista, eu não sei.

Eu me distrai pela filosofia. Você tem medo de voar em aviões? E você pode lembrar de seu tipo de voo estranho. Ou aquele que não aconteceu - infelizmente ou felizmente?

Não tenho medo de voar em aviões, e minha esposa tem medo e às vezes me infecta com esta fobia. E algum vôo particular para lembrar difícil. Provavelmente, eu tive o voo mais burro em Solovki, onde voei em algum "milho por" ou assim. E foi uma conexão muito estranha entre o próprio lugar, em que inevitavelmente você começa a pensar sobre o significado da vida, e esta aeronave, que a qualquer momento pode entrar em colapso para o mar gelado.

Peter Todorovsky-Jr.:

Como você se vê em nossa indústria? "O vôo" tornou-se a série de TV do seu primeiro diretor e trabalha na série, parece-me diferente do trabalho em um metro completo. Essa é a mais sorte?

Claro! Eu não tinha sorte, a propósito, antes. Mas isso também é algo que você faz como a última vez em minha vida. É difícil e difícil - fisicamente e psicologicamente. E depois de cada filme, e tive sorte de removê-los já dois, o pensamento é apenas um - eu nunca farei isso na vida, porque é um estresse terrível. Portanto, agora eu não assumo para me posicionar na indústria. Há um roteiro, um filme que tentarei retirar o melhor possível na medida das minhas habilidades, e então vamos ver.

E os scripts também são estressantes para você?

Isso não é esse estresse. Não é menos difícil escrever scripts do que atirar, mas do ponto de vista do fardo físico e psicológico, o número de pessoas com quem você tem que interagir são coisas incomparáveis. Sobre o roteiro que você pode trabalhar, sentado no país, - jantar para escrever algo, então andar na floresta, assistir a "alma" dos desenhos animados.

Você é tão idealmente descrevendo este trabalho agora.

Não, este não é o trabalho perfeito, muito complicado, e nem todo mundo fica, especialmente no começo quando as pernas limpam você - este é o destino do scriptwriter. Mas ainda nesta profissão você se comunica apenas com o editor, produtor e diretor, e nem sempre, e tenta escrever o máximo possível. E quando você tenta se envolver no diretório, há uma sensação de que você chega ao inferno, onde todos você quer. Então, do ponto de vista do estresse, são coisas absolutamente diferentes!

A série "vôo" no canal TNT de 25 de janeiro.

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