Peter Todorovsky-Jr.: "Aš tikrai netikiu pasakojimu apie antrąją galimybę - tai vis dar priklauso nuo asmens"

Anonim

TNT televizijos kanale ir "Premier" platformoje, skrydžio "Skrydžio" paroda - dramatiška istorija apie statybos įmonės biuro biurą, kurio gyvenimas nebegali būti tas pats, kai visi vėlai buvo vėlai lėktuvui, visi keleivius, kurie buvo nužudyti kaip lėktuvo avarijos rezultatas. Noras pradėti naują gyvenimą iš oksana Akinshina atliktų herojų, Pavel Tabakov, Michailas ir Nikita Efremova, Evgenia Dobrovolskaja ir Julija Khlynina Veliko, tačiau jie turi teisę į antrąją galimybę - didelis klausimas. Tai buvo apie tai, kad, taip pat apie žvaigždės liejimą, kino ir sėkmės sunkumus, kurie vaidina didžiulį vaidmenį gyvenime, mes kalbėjome su direktoriumi ir skrydžio "Skrydžio" scenarijaus autoriaus Peter Todorovsky-jaunesnis .

Jūs ne tik tapote serijos direktoriumi, bet ir parašė šią istoriją. Pasakykite man, kodėl prasidėjo jūsų herojų gyvenimas?

Norėjau pasakyti istoriją apie skausmingą pabudimą, kai žmonės palaipsniui pradeda analizuoti savo gyvenimą ir bandyti radikaliai pakeisti jį. Už tai man reikėjo aplinkybių, kurios galėtų vienu metu paversti kelių žmonių gyvenimą vienu metu. Tada nusprendžiau, kad mirties artumas buvo geros sąlygos šios idėjos įgyvendinimui ir iš čia atsirado idėja su lėktuvo avarijos.

Tik šis pradinis įvykis man priminė franšizę "", išspręsta visiškai kitokiu žanru.

Mes neturėjome jokių nuorodų, dar daugiau, aš nemanau apie "paskirties", kuris už savo gėdą net nežiūrėjo. Žinau, kad yra toks filmas, bet aš ne jo ventiliatorius.

Kai jie sako, kad viskas prasideda nuo lėktuvo avarijos, laukia kai kurių epo pradžios, jūs taip pat turite tokį gana ramybę. Štai kaip jūs matėte iš pradžių šį atskaitos tašką arba vis dar numanote tam tikrus veiksmus, susijusius su sąlyga ""?

Supratau, kokį žanrą noriu dirbti ir tiesiog norėdami pradėti seriją su kameros istorija, privačiu įvykiu, iš kurio, kaip tikiuosi, didelė drama auga. Nesvarbu, kaip kompromiso žanras nesikreipė. Kitas klausimas, kurį norėjau, žinoma, kažkaip šitą istoriją, kad galėtumėte stebėti seriją, buvo įdomu, todėl bandžiau blykstę seriją ir baudžiamąjį sklypą. Bet tai nebuvo pagrindinis dalykas man.

Peter Todorovsky-Jr.:

Visi jūsų herojai turi visiškai skirtingą likimą. Kaip šie simboliai gimė, jei jie turėjo realius prototipus?

Daugelis šių herojų yra parašyta nuo gamtos, bet, žinoma, ne 100%, galų gale, kai parašėte scenarijų ir bandote sukurti simbolių charakteristikas, tikros istorijos tampa tam tikra mozaika. Iš pradžių aš atėjau su IRU, kuri yra Oksana Akinshina vaidina ir suprato, kad pilotas noriu tai padaryti. Ir tada kiti palaipsniui atėjo su: Supratau, kad būtų Zhabenko ir kad jis būtų būtent tai, kad būtų kitų biuro herojai. Bet kačiukas (Julia Chlynina charakteris - maždaug.), Tikriausiai atėjo vėliau.

Įdomu tai, kad istorija gimė iš moterų. Serija vis dar turi šią lyčių polifoniją. Jums buvo lengviau rašyti apie moterį?

Aš paprastai mėgstu rašyti apie moteris, manęs domina. Kuriant seriją, kurią norėjau pradėti, kaip sakiau pirmiau, nuo privačios istorijos, turėjau idėją su tokia ideali žmona ar bent jau moterimi, kuri yra labai bandoma būti, ir susiduria su pervertinimu, permąstyti tavo gyvenimas. Iš tikrųjų aš žinau daug moterų, kurie man atrodo, kažką panašaus į vidutinio amžiaus krizę atsiranda daug dažniau nei vyrams, apie tai, kas, daugiausia ir kalbėti tokios krizės kontekste. Persvarstydamas labai svarbius, net pasaulinius dalykus - pvz., Santuoka, motinystė, savirealizacija, santykiai su tėvais - dabar man atrodo labai paplitęs ir man buvo svarbu apie tai pasakyti.

Peter Todorovsky-Jr.:

Ji taip pat tampa svarbi - vis daugiau ir dažniau filmai ir televizijos laidos kalba apie moteris. Be to, "skrydis" iš tikrųjų žiūri į pandeminę erą, kuri, mano nuomone, privertė permąstyti savo gyvenimą. Dabar, serijos išleidimas, ar manote, kad jis gali rezonuoti paprastus žmones šiandien ar ši istorija visada yra svarbi?

Man sunku spręsti, kaip svarbu ši istorija yra svarbi visais laikais ir ar ši serija gali būti įdomu, kaip išreiškėte įprastą žiūrovą. Jūs žinote, aš nemanau, kad esu didelis intelektualus ir astretas, ir man atrodo, kad aš pasakysiu apie tai, kas dauguma supranta, nors, žinoma, galiu padaryti klaidas. Nesvarbu, ar "skrydis" yra įdomu plačiajai auditorijai, aš nežinau, bet jei tai yra, aš būsiu laimingas.

Tai tik mūsų filmas ilgą laiką paniekinama, kad tai baisu toli nuo žmonių.

Mūsų filmas yra labai skirtingas ir visada buvo. Filmai, kurie yra toli nuo žmonių, o ne tiek daug, ypač jei kalbame apie seriją. Priešingai, tiek gamintojai, tiek direktoriai, ir scenaristai norėjo būti su žmonėmis, arčiau žmonių, tiesiog dažnai šis noras degeneravo į tam tikrą beprasmiškumą, vulgarumą ir kvailumą.

Tęsiant pokalbį apie savo herojus, kaip greitai projekto liejimas išsivystė ir galbūt patys dalyviai dalyvavo jų simbolių kūrime?

Liejimas nebuvo gimęs iš karto, tai buvo labai ilgas ir sunkus procesas. Ačiū Dievui, mūsų istorijoje susidomėjo daug talentingų menininkų, ir mes turėjome pasirinkimą. Kalbant apie veikėjų įtaką simboliais, tai yra sudėtingas klausimas. Iš esmės mes beveik visos serijos buvo pašalintos pagal scenarijų, tačiau, žinoma, kai išrado charakteris įsigyja kraują ir kūną, yra tam tikras aiškinimas. Bet manau, kad šiame projekte liejimas yra tai, kas gali būti tikrai didžiuotis. Aktoriai galėjo visiškai ir dar labiau išreikšti tai, ką buvau pateiktas tekste.

Peter Todorovsky-Jr.:

Ką ieškojote ilgiau? Ir kas galbūt rado tuoj pat?

Jums bus juoktis, bet nuo Dream Caste, kas turėjau tik Pasha tabakov, ir visi kiti vaidmenys liejimo metu buvo pakartotinai. Tai, kad Misha Efremov yra puikus Zhabenko, tai taip pat buvo aišku nuo pat pradžių, tačiau derybos vyko gana ilgai, o kiti atėjo į mėginius, labai gerus veikėjus. Aš greitai rado Yuly Khlyniną. Bet Oksana Akinshina, Zhenya Dobrovolskaja, Nikita Efremova ne iš karto. Beje, mes neturėjome užduoties šaudyti tiek Efremov serijoje, todėl tiesiog sutapo.

Žinoma, aš negaliu paklausti apie Michailą Efremovą, nes Zhabenko istorija nurodo tragiškus įvykius. Kaip manote, žiūri į savo seriją, ar žmonės elgsis su Efremov skirtingai - galbūt per šio herojaus prizmę, kuris praeina tam tikrą kelią savo formavimui ir tam tikru išpirkimo prasme.

Aš nežinau. Galiu pasakyti vieną dalyką - man labai gaila, ir Zhabenko beprotiškai atsiprašau. Ir visi žmonės, kuriuos aš daviau stebėti, ši serija buvo išbandyta tuos pačius jausmus. Tačiau žmonės yra skirtingi, aš negaliu prognozuoti, kaip jie gydys šį charakterį ir dar labiau, per šį charakterį gydyti Mishą.

Ir ar neturėjote diskusijų po šių įvykių - pašalinti šią istoriją ar priešingai, pradėkite nuo jo?

Dėl Mishos herojaus ši serija turi. Jei mes kažką pakeitėme arba iškirsime, mes nužudysime šį filmą. Zhabenko pasirodo ne tik pirmoje serijoje, jis turi gana daug scenų ir arčiau galutinio, ir tai reikštų, kad ji turėtų prisiminti daugiau nei pusę serijos. Taigi ne diskusija, ačiū Dievui, nebuvo.

Peter Todorovsky-Jr.:

Man atrodo, kad taip pat yra tai, kad jums pasisekė su gamintojais. Ir. Kaip radote vienas kitą su jais?

Netgi prieš susitikau su Fedorovich ir Nikišovu, aš tikrai norėjau su jais dirbti. Aš sąmoningai padarė tai, kas mano galia, kad aš tai padariau. Ir aš tikiuosi, kad dirbome. Dabar mes pradėjome su jais su pilno ilgio filmu ir man tai yra didžiulė sėkmė. Fedorovičius ir Nikišov - neįtikėtinai ambicingi gamintojai, kuriems galutinio rezultato kokybė yra labai svarbi. Labai sužinojau ir labai tikiuosi, kad jie mane domina ir toliau.

Tiesiog apie savo naują filmą su darbo pavadinimu "Sveikas žmogus", kurį atstovaujate. Suprantu, kad jis taip pat apie gyvenimo prasmę. Bet jei "Skrydis", pradinis įvykis, priverstas permąstyti savo kelią iš išorės, tada "Sveikas žmogus", jei aš teisingai supratau savo pristatymą, pats herojus patenka į tam tikrą veiksmą. Tačiau paaiškėja, kad vis dar nepadeda keisti gyvenimo.

Neabejotinai tokiu būdu. Tai tik tai, ką jis nori gauti, paaiškėja ne tai, ko jam reikia. Šiame scenarijuje jis eina į galą ir gauna tai, kas iš tikrųjų jam reikia, skirtingai nei daugelis "skrydžio" herojų. Taigi, nepaisant to, kad "sveikas žmogus" yra gana liūdna istorija, ji vis dar yra optimistiškesnė nei "skrydis".

Neseniai buvo išleistas animacinis "Soul", kur jis taip pat atspindi gyvenimo prasmę. Jūsų nuomone, kodėl tokie filmai, suvokimo gyvenime, bet nebegali mus verčia, žiūrovai, atlikite kai kuriuos feat, ir tiesiog gyvena kiek įmanoma, tampa daugiau?

Manau, kad visada buvo filmai, knygos, paveikslai, kurie bandė suprasti gyvenimą. Kalbant apie sąlygą "Live ir All", nesutinku su juo. Bet kuriuo atveju žinau daugybę gyvenimo pavyzdžių, kai žmonės veikė tiksliai iš šios logikos, ir jie baigėsi tragiškai. Vis dėlto jums reikia gyventi kažką, o ne tiesiog gyventi. Už kažką - tai tikriausiai skamba pernelyg apgailėtina ir reikalauja, sutinku. Bet vis dar reikia būti viduje, todėl kažkaip gyvenimas buvo sukeltas.

Peter Todorovsky-Jr.:

Ir jūs galite pakeisti savo gyvenimą? Kaip manote apie "antrąją galimybę", maždaug kalbant?

Sudėtinga. Aš tikrai netikiu istorija apie antrąją, trečią galimybę - tai vis dar priklauso nuo asmens. Tikriausiai aš net nežinau žmonių, kurie, kurie jau gauti kai kuriuos bėgius, staiga, tam tikru momentu galėjo radikaliai pakeisti savo gyvenimą. Įskaitant šią seriją "skrydis". Žinoma, viskas veikia - ir jūsų gyvenimu, ir kas yra jūsų tėvai, ir kokioje aplinkoje jūs gyvenate. Ir sėkmė iš tikrųjų vaidina didžiulį vaidmenį mūsų gyvenime. Galbūt žmogus vaikystėje gauna kodą, kuriuo jis gyvena toliau ir tada plačiai paplitęs pastangas ir didžiulius dvasinius įgaliojimus kažkaip parašyti savo naują kodą. Ir blogiausias dalykas yra tai, kad netgi žmonės, kuriems pavyks, vis dar nustatė kodą, kurį jie gali. Taigi, šia prasme aš tikriausiai, nors toks pesimistas ar fatalistas, aš nežinau.

Aš išsiblaškau filosofijos. Ar bijo skristi lėktuvuose? Ir jūs galite prisiminti savo tam tikrą keistą skrydį. Arba tas, kuris neįvyko - Deja, ar laimei?

Nebijau skristi lėktuvuose, o mano žmona bijo ir kartais mane užkrečia su šia fobija. Ir kai kurie konkrečiai skrydį, kad būtų galima prisiminti. Tikriausiai aš turėjau labiausiai kvailas skraidantis Solovki, kur aš skrido ant kai kurių "kukurūzų" ar panašiai. Ir tai buvo labai keista ryšys tarp pačios vietos, kurioje neišvengiamai pradėsite galvoti apie gyvenimo prasmę ir šį orlaivį, kuris bet kuriuo metu gali žlugti į ledinę jūrą.

Peter Todorovsky-Jr.:

Kaip matote save mūsų pramonėje? "Skrydis" tapo jūsų pirmuoju direktoriaus TV serialu ir dirbti su serija, man atrodo, yra kitokia nuo darbo su visu skaitikliu. Ar tai yra labiausiai sėkmė?

Žinoma! Aš buvau pasisekęs, beje, anksčiau. Bet tai taip pat yra kažkas, ką jūs darote kaip paskutinį kartą savo gyvenime. Tai sunku ir sunku - fiziškai ir psichologiškai. Ir po kiekvieno filmo, ir man pasisekė juos pašalinti jau du, mintis yra tik viena - aš niekada to nedarysiu gyvenime, nes tai yra baisus stresas. Todėl dabar aš nepritariu sau pramonėje. Yra scenarijus, filmas, kurį bandysiu kuo geriau pašalinti savo sugebėjimų priemonę, ir tada pamatysime.

Ir scenarijai jums taip pat yra streso?

Tai nėra toks stresas. Tai ne mažiau sunku rašyti scenarijus nei šaudyti, bet nuo požiūriu į fizinę, psichologinę naštą, žmonių, su kuriais jūs turite bendrauti, skaičius yra nepalyginami dalykai. Per scenarijų galite dirbti, sėdi šalyje, - į vakarienę rašyti kažką, tada vaikščioti miške, žiūrėti animaciją "Soul".

Jūs esate taip idealiai apibūdinantis šį darbą dabar.

Ne, tai nėra puikus darbas, labai sudėtingas, o ne kiekvienas gauna, ypač pradžioje, kai kojos nuvalys jus - tai yra scenaristas likimas. Tačiau vis dar šioje profesijoje bendraujate tik su redaktoriumi, gamintoju ir direktoriumi, o ne visada ir bandykite rašyti kiek įmanoma. Ir kai bandote užsiimti kataloge, yra jausmas, kad jūs pateksite į pragarą, kur viskas iš jūsų nori. Taigi nuo streso požiūriu tai yra visiškai skirtingi dalykai!

Serijos "Skrydis" TNT kanale nuo sausio 25 d.

Skaityti daugiau