Peter Todorovsky-jr.: "Realment no crec en la història de la segona oportunitat: encara depèn de la persona"

Anonim

Al canal de televisió TNT i la Plataforma Premier, l'espectacle del vol "vol" - història dramàtica sobre l'oficina de l'oficina de l'empresa constructora, la vida de la qual ja no pot ser la mateixa després que estiguessin tard per a l'avió, tots els passatgers dels quals van ser assassinats com a conseqüència d'un accident d'avió. El desig de començar una nova vida dels herois interpretada per Oksana Akinshina, Pavel Tabakov, Mikhail i Nikita Efremova, Evgenia Dobrovolskaya i Iúlia Khlynina Veliko, però tenen dret a la segona oportunitat: una gran pregunta. Va ser sobre això que, així com sobre la fosa a l'estrella, les dificultats de la pel·lícula i la sort, que juguen un paper enorme a la vida, vam parlar amb el director i l'autor de l'escenari del vol "Flight" de Peter Todorovsky-Younger .

No només es va convertir en el director de la sèrie, sinó que també va escriure aquesta història. Digues-me per què va començar la vida dels teus herois?

Volia explicar una història sobre un dolorós despertar quan la gent comença gradualment per analitzar les seves vides i intentar canviar-la radicalment. Per això necessitava les circumstàncies que podrien convertir simultàniament la vida de diverses persones alhora. Llavors vaig decidir que la proximitat de la mort va ser bones condicions per a la implementació d'aquesta idea i des d'aquí es va aparèixer una idea amb un accident aeri.

Només aquest esdeveniment inicial em va recordar una franquícia "", es va resoldre en un gènere completament diferent.

No teníem cap referència, més que no vaig pensar en la "destinació", que, per la seva vergonya, ni tan sols va mirar. Sé que hi ha una pel·lícula, però no sóc el seu fan.

Quan diuen que tot comença amb un accident d'avió, esperant algun començament èpic, també tens tanta tranquil·litat. Així vau veure inicialment aquest punt de referència o encara implica una certa acció en l'esperit del condicional ""?

Vaig entendre el gènere que vull treballar i m'agrada començar la sèrie amb una història de cambra, un esdeveniment privat, des del qual, doncs, com espero, un gran drama creix. No importa com el gènere complexor de la parla no va anar. Una altra pregunta que volia, per descomptat, d'alguna manera aquesta història afinar, per veure que la sèrie era fascinant, així que vaig tractar de flaixar la sèrie i la trama criminal també. Però no era el més important per a mi.

Peter Todorovsky-jr.:

Tots els teus herois tenen un destí completament diferent. Com van néixer aquests personatges si tenien prototips reals?

Molts d'aquests herois estan escrits de la natura, però, per descomptat, no 100%, després de tot, quan escriviu un guió i intenteu desenvolupar característiques de personatges, les històries reals es converteixen en un mosaic determinat. Al principi vaig arribar a l'IRU, que Oksana Akinshina juga, i va entendre que el pilot que vull fer al respecte. I llavors, altres van sorgir gradualment: vaig entendre que hi hauria un Zhabenko i que seria exactament el fet que hi hauria altres herois de l'oficina. Però el gatet (personatge de Julia Chlynina - aprox.), Probablement va sorgir més tard.

Curiosament, la història va néixer d'un personatge femení. La sèrie encara té aquesta polifonia de gènere. Era més fàcil escriure sobre una dona?

En general, m'encanta escriure sobre les dones, estic interessat en mi. Quan creeu una sèrie de llançament, que volia començar, ja que he dit anteriorment, des d'una història privada, vaig tenir una idea amb una dona tan ideal o almenys una dona que està intentant estar molt intentant ser, i s'enfronta a un cop, replantejar-se la teva vida. En realitat, conec moltes dones que em semblen, alguna cosa com la crisi de mitjana edat es produeix molt més sovint que en els homes, que, sobretot, i parlen en el context d'aquesta crisi. Repensar molt important, fins i tot coses globals, com ara el matrimoni, la maternitat, la realització d'auto-realització, les relacions amb els pares, ara em sembla molt comú i jo era important explicar-ho.

Peter Todorovsky-jr.:

També es fa rellevant: cada vegada més sovint les pel·lícules i els programes de televisió estan parlant de les dones. A més, el "vol" realment mira a l'època pandèmica, que molts, al meu entendre, es van veure obligats a repensar les seves vides. Ara, el llançament de la sèrie, pensaves que pot ressonar la gent normal d'avui o aquesta història sempre és rellevant?

Per a mi és difícil jutjar l'important que aquesta història és rellevant en tot moment i si aquesta sèrie pot ser interessant com va expressar l'espectador habitual. Ja saps, no em considero un gran intel·lectual i astrett, i em sembla que explico sobre coses que més entenen, encara que, per descomptat, puc cometre errors en això. Si "vol" és interessant per a un públic ampli, no ho sé, però si ho és, estaré feliç.

És només la nostra pel·lícula durant molt de temps retrets que és espantós lluny de la gent.

La nostra pel·lícula és molt diferent i sempre ho era. Pel·lícules que estan lluny de la gent, no tant, sobretot si parlem de la sèrie. Al contrari, tant els productors com els directors, i els guionistes volien estar amb la gent, més a prop de la gent, sovint aquest desig va degenerar en algun tipus d'insincerabilitat, vulgaritat i estupidesa.

Continuant la conversa sobre els seus herois, amb quina rapidesa el projecte de fosa ha desenvolupat i, potser els propis actors van participar en el desenvolupament dels seus personatges?

El càsting no va néixer immediatament, va ser un procés molt llarg i difícil. Gràcies a Déu, un gran nombre d'artistes amb talent es van interessar per la nostra història i vam tenir una opció. Pel que fa a la influència dels actors dels personatges, aquesta és una pregunta difícil. En principi, gairebé totes les sèries van ser retirades segons l'escenari, però, naturalment, quan un personatge inventat adquireix sang i carn, hi ha una certa interpretació. Però crec que la fosa en aquest projecte és una cosa que pot ser realment orgullosa. Els actors van poder expressar plenament i fins i tot més que em vaig posar en el text.

Peter Todorovsky-jr.:

Qui vau buscar més temps? I qui potser va trobar immediatament?

Es riu, però des de la casta de somni, que només tenia Pasha Tabakov, i tots els altres rols durant el càsting es van repensar. El fet que Misha Efremov sigui el perfecte Zhabenko, que també va ser clar des del principi, però les negociacions van passar molt de temps, i altres van arribar a mostres, molt bons actors. Vaig trobar ràpidament Yeyly Khlynin. Però Oksana Akinshina, Zhenya Dobrovolskaya, Nikita Efremova no immediatament. I, per cert, no teníem cap tasca de disparar ambdós Efremov a la sèrie, de manera que només va coincidir.

Naturalment, no puc preguntar sobre Mikhail Efremova, perquè la història de Zhabenko fa referència als esdeveniments tràgics que s'han produït. Com creieu, mirant la vostra sèrie, si la gent tractarà a Efremov de manera diferent, potser a través del prisma d'aquest heroi que transmet un determinat camí de la seva formació i en algun sentit de redempció.

No ho sé. Puc dir una cosa: em sento molt per mi, i Zhabenko ho sento bojament. I totes les persones que vaig donar a veure aquesta sèrie es van provar els mateixos sentiments. Però la gent és diferent, no puc predir com tractaran aquest personatge i, més encara, a través d'aquest personatge per tractar Misha.

I no teniu cap discussió després d'aquests esdeveniments: per eliminar aquesta història o, al contrari, per començar?

Sobre l'heroi de Misha, aquesta sèrie conté. Si canviem alguna cosa o tallem, mataríem aquesta pel·lícula. Zhabenko apareix no només en la primera sèrie, té moltes escenes i més a prop de la final, i això significaria que hauria de recordar més de la meitat de la sèrie. Així que cap discussió, gràcies a Déu, no ho era.

Peter Todorovsky-jr.:

Em sembla que també és perquè teniu la sort de productors - i. Com es van trobar amb ells?

Fins i tot abans de conèixer Fedorovich i Nikishov, realment volia treballar amb ells. Vaig fer deliberadament el que en el meu poder ho vaig fer. I espero que treballem. Ara vam començar amb ells amb una pel·lícula completa i per a mi és una gran sort. Fedorovich i Nikishov - productors increïblement ambiciosos, per als quals la qualitat del resultat final és de gran importància. Vaig aprendre molt i moltes esperances que estaran interessades en mi i en mi.

Tot just sobre la vostra nova pel·lícula amb el títol de treball "Home sans", que heu representat. Entenc que també es tracta de trobar el sentit de la vida. Però si en el "vol", l'esdeveniment original obligant a repensar el vostre propi camí és des de l'exterior, a continuació, en una "persona sana", si entenia la vostra presentació correctament, el propi heroi es compromet a cometre un cert acte. Però resulta que encara no ajuda a canviar la vida.

Sens dubte, d'aquesta manera. És només el que vol aconseguir, no és exactament el que necessita. A la final en aquest escenari, passa al final i obté el que realment li necessita, a diferència de molts "vol" herois. Així, malgrat que la "persona sana" és una història bastant trista, encara és més optimista en algun sentit que "vol".

Recentment, es va estrenar el dibuix animat "ànima", on també reflexiona sobre el sentit de la vida. Segons la vostra opinió, per què tals pel·lícules, comprenent la vida, però ja no ens obliga a nosaltres, els espectadors, fan algunes gestes, i només viuen en la mesura del possible, es fa més?

Crec que sempre hi va haver pel·lícules, llibres, pintures que van intentar comprendre la vida. Pel que fa a la maidència condicional "viu i tot", no estic d'acord amb ell. En qualsevol cas, conec molts exemples de la vida quan la gent va actuar exactament d'aquesta lògica, i van acabar tràgicament. Tot i així, necessiteu viure alguna cosa i no viure. Per alguna cosa, probablement sona massa patètic i exigent, estic d'acord en això. Però encara cal que hi hagi alguna cosa dins, de manera que d'alguna manera hagi estat evocada la vida.

Peter Todorovsky-jr.:

I podeu canviar la vostra vida? Com et sents de la "segona oportunitat", aproximadament, parlant?

Complicat. Realment no crec en la història sobre la segona, la tercera oportunitat: encara depèn d'una persona. Probablement, ni tan sols conec persones que, que ja estan fent alguns rails, de sobte, en algun moment van ser capaços de canviar radicalment les seves vides. Incloent aquesta sèrie "vol". Per descomptat, tot afecta - i la teva vida, i qui són els teus pares, i en quin entorn viuen. I la sort realment juga un paper enorme en la nostra vida. Potser una persona en la infància rep el codi pel qual viu més i després es generalitzen esforços i enormes poders espirituals per escriure d'alguna manera el seu propi codi. I el pitjor és que fins i tot en persones que tinguin èxit, encara van posar el codi que són capaços d'això. Així, en aquest sentit, probablement, mentre que és un pessimista o fatalista, no ho sé.

Em vaig distreure per la filosofia. Tens por de volar en avions? I podeu recordar el vostre vol de fuga estranya. O el que no ha passat, per desgràcia o afortunadament?

No tinc por de volar en avions, i la meva dona té por i de vegades em infecta amb aquesta fòbia. I algun vol particular per recordar difícil. Probablement, vaig tenir el volador més mut a Solovki, on vaig volar sobre algun "blat de moro" o així. I va ser una connexió molt estranya entre el mateix lloc, en què inevitablement comenceu a pensar en el sentit de la vida, i aquest avió, que en qualsevol moment es pot col·lapsar al mar gelat.

Peter Todorovsky-jr.:

Com es veu a la nostra indústria? "Flight" s'ha convertit en la sèrie de televisió del vostre primer director i treballa a la sèrie, em sembla que, és diferent del treball en un metro complet. És la més sort?

És clar! No tenia sort, per cert, abans. Però també és una cosa que fas com la darrera vegada en la meva vida. És difícil i difícil, físicament i psicològicament. I després de cada pel·lícula, i vaig tenir la sort de retirar-los ja dos, el pensament és només un, mai ho faré a la vida, perquè és una tensió terrible. Per tant, ara no suposo que posiciïs a la indústria. Hi ha un script, una pel·lícula que intentaré eliminar el millor possible en la mesura de les meves capacitats, i després ho veurem.

I els scripts també són estressants per a vosaltres?

Això no és tan estrès. No és menys difícil escriure scripts que disparar, però des del punt de vista de la càrrega física i psicològica, el nombre de persones amb les quals heu d'interactuar són coses incomparables. Sobre el guió es pot treballar, assegut al país, - per sopar per escriure alguna cosa, a continuació, camineu pel bosc, mireu el dibuix animat "ànima".

Estàs descrivint tan idealment aquest treball ara.

No, aquest no és el treball perfecte, molt complicat, i no tothom aconsegueix, sobretot al principi quan les cames us netegen, aquest és el destí del guionista. Però encara en aquesta professió es comuniqueu només amb l'editor, productor i director, i no sempre, i intenteu escriure el màxim possible. I quan intenteu participar al directori, hi ha una sensació que arribeu a l'infern, on tothom voleu. Així, des del punt de vista de l'estrès, són coses absolutament diferents!

La sèrie "Vol" al canal TNT a partir del 25 de gener.

Llegeix més