I år, markerer filmen "Malkolland" (Mulholland Dr.) tjue år. Han klarte å demontere og samle seg igjen som en Rubiks kube, erklære den beste filmen av null (den viktigste franske kinoen "Kayeus du Sinema", 2010) og til og med den beste filmen av XXI-tallet (i henhold til Luftvåpenets undersøkelse, 2016). I dag virker Malkolland Drive den mest perfekte og harmoniske etableringen av David Lynch. Hans gåter er løst, men dette er en av de historiene som vurderer hver gang som om for første gang. Tross alt, drømmer, selv filmet på film, gjentok aldri nøyaktig.
Det forblir fortsatt uforklarlig. Dette uoppløselige utfellingen er sannsynligvis nødvendig å bli kalt Art. Og igjen, forklare - å forstå uten håp - hvorfor denne enkle historien er så berørt.
Som serien ble en film
Ved å ringe "Malkolland Drive" den harmoniske etableringen av Lynch, er det ikke å ikke huske omstendighetene i hans utseende, ikke foreshadowed Harmony. I 1999 fjernet Lynch piloten av TV-serien til ABC-firmaet, som skulle bli spin-off (ved siden av kulten "Pixel Twin" og fortelle historien om Young Audrey Horn, som gikk for å erobre Hollywood. Men prosjektet ble stoppet av produsenter og gjenopptok bare i slutten av 2000 - allerede på pengene til det franske selskapets studiocanal og som en full lengde film.Senere tilbakekalte Lynch hvordan en gang om natten plutselig så hele historien i en annen vinkel og skjønte at "filmen alltid ønsket å være slik." Dette viste seg den endelige delen, snu (eller klargjør) hendelsene i serien. Der lynch gjorde en gåte riddled, svaret ble gitt på dem. I 2001 ble Malkolland Drive vist på Cannes Film Festival og brakte forfatteren til forfatteren for regissøren.
Malkolland-stasjonen kan betraktes som den sentrale linken til "Hollywood Trilogy" David Lynch, åpnet i 1996 "Highway til ingensteds" (Lost Highway) og fullført ti år senere, "Inland Empire). Alle tre maleriene forener ikke bare handlingsstedet, men også logikken til plotting, og den utrolige konsentrasjonen av merkede Lynchevs motiver og teknikker.
I tvillingpikser spilte Audrey Horn en lys brunette Sherilin Fenn, som minner Hollywood Diva av den gyldne alderen. I Malkolland-stasjonen endret henne allerede under navnet Betty) blonde fra Australia Naomi Watts med utseendet av jenta ved siden av, gjemmer et stort dramatisk talent som ikke så produsentene av ABC. De var flau av aldersskuespillerinner (watt var en tretti år gammel, hennes partner Laura Harring og ble 35 i det hele tatt). Andre grunner til nektet av videre produksjon er tangled tomt og hundeskit på asfalten, som Lynch viste en nærbilde.
Ved begynnelsen av filmen i Malkolland-stasjonen ble Naomi Watts karriere i Hollywood ikke bestemt. Hun var allerede ignorert av Casting-styremedlemmer, hun var i fortvilelse - og før han lyttet til Lynch, kjørte bare på Malkolland-stasjonen, fant ut hvordan hjulene vil vende og drepe, falle ned under bakken. Ifølge en merkelig tilfeldighet i en ulykke - selv om en liten en - Laura harring kom langs veien. Lynch valgte begge skuespillerinner i fotografier, men fantasi, kino og virkelighet var i farlig intimitet, hvis du husker at filmen begynte med en nattulykke på Malkolland-stasjonen - veien som passerer langs Hollywood Hills-serien. Som for watts - rollen i filmen Lynch gjorde sin stjerne.
Hvilke tips forlot Lynch
"Malkolland Drive" kan retelling fra begynnelsen, og det er mulig fra den endelige delen. To ganger plottet, to tegn, er stoffet i skjermens virkelighet selv separert. Arving til surrealisme og romantikk, Lynch søkte alltid på dekselet på hverdagen, uhyggelig og rart, men fokuset "Malkolland Drive" er at her "illusjon" og "Yawn" endrer seg på steder, blir en drøm reparert. Eller hans projeksjon, som - filmer.
Blant tipsene som betrakteren tilbyr regissøren, er den første rådet å være oppmerksom på scenen før de første titrene. Dette er en stor skjerm med dansepar, mot bakgrunnen, som under applausen, vises Happy Betty - Watts - som om skuespilleren på obligasjonene etter premieren.
På hvilken side av drømmen vi er, minner og et blankt rom med tunge fløyelister, i midten som separert fra betrakteren med en gjennomsiktig vegg, sender i den gigantiske stolen til skyggeens rattle av Hollywood Mr. Rock - det veldig dverg (skuespiller Michael Jay Anderson) som danset i Twinpix Black Wigwam.
Dette fremgår også av arketype tegn, Walking Cliché: Naive Provincial, Femme Fatale, Director-Buntar, Italiensk Mafiosi.
I episoden av forretningsmøtet i en vellykket direktør (Justin Tera) med en karikatur av de harde italienerne, som sier den eneste setningen - "Denne jenta" - og plukker opp den beste espressoen i verden i verden, komponisten Angelo Badalamerty spiller, hvis alarmerende lyddesign er en av de obligatoriske aksepterer filmene Lynch.
Men det er den første delen av filmen som ser ut som en "reality", eller heller sjangeren - det i Hollywood nesten det samme. Luksuriøs brunette mister minne i en nattbilulykke. Entusiastisk blond, som nettopp har kommet til Los Angeles, er tatt for å hjelpe henne å forstå hvem hun er så og hva som skjedde med henne. Motedirektøren har en konflikt med en film. Morder - problemer på jobb. Og i bakgården av Winkies eaters bosatte seg i den infernalske noe.
Og bare entertaineren i den mystiske klubben "Silencio" forklarer at alt dette bare er en illusjon.
Hvordan drømmer arbeid
Mot bakgrunnen til de tidligere filmene, lynch, mørk og dyster, "Malkolland Drive", ikke bare bare for den enkle intonasjons- og uventede gags (morder og støvsuger), men også motløs klarhet, som i finalen er det en Sosial virkelighet - den andre delen kommenterte den første, uten å forlate gåter og tvil. Den har en slags nådeløst lys. Men før du forstår sin natur, må vi bytte grensen igjen, trekke seg tilbake til drømmen.
Kinoen så ofte i forhold til drømmer som vi sluttet å se essensen bak klichéet, logikken som drømmen om en drøm var alltid underordnet. Feil, væske, foranderlig alt: plottet, interiøret og ansikter, selv deg selv, roterende eyeballs under filtene i øyelokket, et sekund senere, er det i stand til å ta en annen sak - som den som du ikke kan ta opp, Berør, slå. Det er alltid alltid det mellom deg, en følelse, besettelse: Du kan alltid identifisere noen som du blir forfulgt, hvem du vil ha deg som du hater. Og Lynchs filmer arrangeres på denne måten.
Men det er en annen sjanger hvor de samme uforgjengelige reglene gjelder. Grekerne kalte ham en tragedie, og dette ordet er direkte relatert til filmen "Malkolland Drive". Alt som burde skje er, det skjedde, skjer nå og alltid. Dette er det nådeløse lyset som han ser foran Heroine-døden - og som gjør at vi våkner i tårer.