Este ano, a película "Malkolland Drive" (Mulholland Dr.) marca vinte anos. Logrou desmontar e reunirse de novo como un cubo de Rubik, declarar a mellor película de Zero (o principal cine francés "Kayeus du Sinema", 2010) e ata a mellor película do século XXI (segundo a enquisa da Forza Aérea, 2016). Hoxe, Malkolland Drive parece a creación máis perfecta e harmoniosa de David Lynch. Os seus enigmas son resoltos, pero esta é unha desas historias que están a revisar cada vez que por primeira vez. Despois de todo, soños, ata filmado na película, nunca repetiu exactamente.
Aínda permanece inexplicable. Este precipitado insoluble probablemente sexa necesario chamarse Art. E de novo, explicar - entender sen esperanza - por que esta historia sinxela está tan afectada.
Como a serie converteuse nunha película
Ao chamar a "Malkolland Drive" a creación harmoniosa de Lynch, non é, por non recordar as circunstancias da súa aparencia, non a harmonía de prefiguración. En 1999, Lynch eliminou o piloto da serie de televisión para a compañía ABC, que se convertería en Spin-off (pola liña de trama lateral) do culto "Pixel Twin" e contar a historia de Young Audrey Horn, que foi a conquistar Hollywood. Pero o proxecto foi detido polos productores e retomou só a finais de 2000, xa sobre o diñeiro da compañía francesa estudiocanal e como unha película de longa duración.Máis tarde, Lynch recordou que unha vez pola noite de súpeto viron toda a historia nun ángulo diferente e deuse conta de que "a película sempre quixo ser así". Esta apareceu a parte final, convertendo (ou aclarando) os eventos da serie. Alí Lynch fixo un enigma chea, a resposta foi dada sobre eles. En 2001, Malkolland Drive foi mostrado no Festival de Cannes e trouxo ao autor ao autor do director.
Malkolland Drive pódese considerar a ligazón central da "Trilogía de Hollywood" David Lynch, abriuse en 1996 a "estrada a ningunha parte" (Lost Highway) e completou dez anos despois, "Inland Empire). As tres pinturas únense non só o lugar de acción, senón tamén a lóxica de trazar e a incrible concentración de motivos e técnicas de marca Lynchev.
En Twin Pixes, Audrey Horn tocou un brillante Brunette Sherilin Fenn, recordando a Diva de Hollywood da Idade de Ouro. En Malkolland Drive, ela (xa baixo o nome de Betty) cambiou a loura de Australia Naomi Watts coa aparición da nena á beira, ocultando un gran talento dramático que non viu aos productores de ABC. Estaban avergoñados por actrices de idade (Watts foi un ano trinta anos, o seu compañeiro Laura Harring e cumpriu 35 en todo). Outras razóns para o rexeitamento dunha maior produción son emaranhado trama e caca de can no asfalto, que Lynch mostrou un close-up.
No momento do inicio do rodaje en Malkolland Drive, a carreira de Naomi Watts en Hollywood non estaba determinada. Xa foi ignorada polos directores de fundición, estaba desesperada e antes de escoitar a Lynch, conducindo só en Malkolland Drive, imaxinou como as rodas virán e matarán, caendo baixo a inclinación. Segundo unha estraña coincidencia nun accidente - aínda que un pequeno - Laura Harring conseguiu o camiño. Lynch elixiu ambas as actrices nas fotografías, pero a fantasía, o cine ea realidade estaban en intimidade perigosa, se recordas que a película comezou cun accidente nocturno en Malkolland Drive - a estrada que pasaba polo rango de Hollywood Hills. En canto a Watts - o papel na película Lynch fixo a súa estrela.
Que consellos deixou Lynch
"Malkolland Drive" pode ser rexeitando desde o principio e é posible desde a parte final. Dúas veces a trama, dous personaxes, o tecido da realidade a propia realidade está separada. O herdeiro do surrealismo e do Romanticismo, Lynch sempre buscou a portada da vida cotiá, ominosa e estraña, pero o foco "Malkolland Drive" é que aquí "Illusion" e "Yawn" están cambiando en lugares, un soño é reparado. Ou a súa proxección, como - películas.
Entre as suxestións que o espectador ofrece ao director, o primeiro é o Consello de prestar atención ao escenario antes dos titulares iniciais. Esta é unha pantalla enorme con parellas de baile, contra o fondo, baixo o aplauso, Betty feliz aparece - Watts - coma se a actriz sobre os títulos despois do estreo.
En que lado do soño que estamos, recorda e unha sala en branco con portas de veludo pesado, no medio do que se separou do espectador cunha parede transparente, envía a cadeira xigante da sombra Ratera de Hollywood Mr. Rock - que moi Anano (actor Michael Jay Anderson) que bailou no Wigwam negro Twinpix.
Isto tamén é evidenciado polos personaxes arquetipo, o cliché curta: inxenuo provincial, Femme Fatale, Director Buntar, Italiano mafiosos.
No episodio da reunión de negocios dun exitoso director (Justin Tera) cunha caricatura dos duros italianos, que di a única frase - "Esta rapaza" - e colle o mellor café expreso do mundo do mundo, o compositor Angelo Plays Badalamerty, cuxo deseño de son alarmante é unha das películas de aceptación obrigatoria Lynch.
Pero é a primeira parte da película que parece unha "realidade", ou máis ben o xénero - que en Hollywood case o mesmo. A morena luxosa perde a memoria nun accidente de coche nocturno. Blonde entusiasta, que acaba de chegar aos Anxos, é tomada para axudala a entender quen é ela e que pasou con ela. O director de moda ten un conflito cunha película. Killer - Problemas no traballo. E no curro dos comedores de Winkie instalouse no infernal algo.
E só o animador no misterioso club "Silencio" explica que todo isto é só unha ilusión.
Como funcionan os soños
Contra o antecedente das antigas películas, Lynch, Dark and Gloomy, "Malkolland Drive" destaca non só á facilidade de entoación e gags inesperados (asasino e aspirador), pero tamén desalentando a claridade, coa que na final hai un Realidade social: a segunda parte comentou o primeiro, sen deixar os enigmas e dúbidas. Ten algún tipo de luz despiadada. Pero antes de entender a súa natureza, necesitamos volver cambiar a fronteira, retirar ao país do soño.
O cine con tanta frecuencia comparado cos soños que deixamos de ver a esencia detrás do cliché, a lóxica que o soño dun soño sempre estaba subordinado. Incorrectamente, fluído, todo cambiable todo: a trama, interiores e caras, mesmo vostede mesmo, xirando globos oculares baixo as películas da pálpebra, unha segunda máis tarde, é capaz de tomar outro caso - como o que non pode poñerse ao día, Toque, golpeado. Sempre hai invariablemente que entre vostede, un sentimento, obsesión: sempre pode identificar a alguén que está a ser perseguido, a quen quere quen odia. E as películas de Lynch están dispostas deste xeito.
Pero hai outro xénero no que se aplican as mesmas regras inexorables. Os gregos chamárono unha traxedia, e esta palabra está directamente relacionada coa película "Malkolland Drive". Todo o que debería ocorrer é, pasou, acontece agora e sempre. Esta é a luz despiadada que ve diante da morte da heroína - e que nos fai espertar en bágoas.