올해 영화 "Malholland Drive"(Mulholland Dr.)는 20 년을 표시합니다. 그는 Rubik의 큐브처럼 다시 분해하고 수집하고, 제로 (주요 프랑스 영화 ", 2010 년, 2010 년) 및 XXI 세기의 최고의 영화조차도 (공군 설문 조사에 따라), 2016). 오늘날 Malkolland Drive는 David Lynch의 가장 완벽하고 조화로운 창조물이 보입니다. 그의 수수께끼는 해결되지만, 이것은 마치 처음으로 매번 검토중인 이야기 중 하나입니다. 어쨌든 꿈을 찍고, 심지어 영화에서 촬영, 결코 정확하게 반복되지 않았습니다.
그것은 여전히 불가능합니다. 이 불용성 침전물은 아마도 예술이라고 불릴 필요가있다. 그리고 다시 설명하기 위해 - 희망없이 이해하기 위해 -이 간단한 이야기가 그렇게 영향을받는 이유를 이해합니다.
시리즈가 영화가 된 것처럼
"Malkolland Drive"라는 린치의 조화로운 창조로, 그의 모습의 상황을 기억하지 않는 것은 아닙니다. 1999 년 린치는 ABC 회사의 TV 시리즈의 조종사를 제거했으며, 이는 컬트 "픽셀 트윈"의 컬트 플롯 라인 (Side Plot Twin "의 스핀 - 오프 (옆 플롯 라인)이되었으며 정복을 자러 갔다. 할리우드. 그러나이 프로젝트는 생산자들에 의해 멈추고 2000 년 말에 이미 재개되었습니다. 프랑스 회사 Studiocanal 및 전장 영화로 이미 재개되었습니다.나중에, 린치는 밤에 한 번씩 무엇이 다른 각도로 전체 이야기를 어떻게 보았고 "영화는 항상 그렇게되고 싶었던 것"이라는 것을 깨달았습니다. 이것은 시리즈의 사건을 돌리거나 (명확하게) 최종 부분을 나타 냈습니다. 린치는 수수께끼를 탔다. 대답은 그들에게 주어졌다. 2001 년 Malkolland Drive는 Cannes Film Festival에 표시되어 저자에게 감독의 저자에게 가져 왔습니다.
Malkolland Drive는 1996 년 "Highway To Nowhere"(Lost Highway) (잃어버린 고속도로) "(Lost Highway)"(잃어버린 고속도로)의 중심 링크로 간주 될 수 있습니다. 세 그림은 모두 행동의 장소뿐만 아니라 플로팅의 논리와 브랜드 린치브의 동기와 기술의 놀라운 집중력을 단합합니다.
트윈 Pixes에서 Audrey Horn은 황금 시대의 할리우드 디바를 상기시켜줍니다. Malkolland Drive에서 그녀 (이미 Betty라는 이름)는 ABC 생산자가 보이지 않는 웅대 한 극적인 재능을 숨기고 호주 나오미 와트를 호주 나오미 와트에서 금발을 바 꾸었습니다. 그들은 나이 여배우에 의해 당혹 스러웠습니다 (와트는 30 세의 파트너 로라 가리었고 35 살이었습니다). 추가 생산 거절을위한 다른 이유는 린치가 클로즈업을 보였던 아스팔트의 얽힌 음모와 개똥 젠장입니다.
Malkolland Drive에서 촬영이 시작될 때까지 할리우드에서 나오미 와트가 결정되지 않았습니다. 그녀는 이미 캐스팅 이사로 무시되었으며, 그녀는 절망적이었고 린치를 듣기 전에 Malkoland 드라이브에서 운전하고 기울기 아래에서 떨어지는 바퀴가 어떻게 될지 상상했습니다. 사고의 이상한 일치에 따르면, 작은 하나 - Laura Harring이 길을 따라 잡았습니다. 린치는 두 명의 여배우를 모두 선택했지만, 필름이 Malloland Drive에서 야간 사고로 시작되었음을 기억한다면, 할리우드 언덕 범위를 따라가는 길을 기억한다면 위험한 친밀감이었습니다. 와트는 필름 린치의 역할이 그녀의 별을 만들었습니다.
어떤 팁이 린치를 떠났습니다
"Malkolland Drive"는 처음부터 다시 retelling 할 수 있으며 최종 부분에서 가능합니다. 플롯 두 배, 2 자, 화면 현실 자체의 직물이 분리됩니다. 초현실주주의와 낭만주의에 대한 상속인, Lynch는 항상 일상 생활, 불길한 삶의 덮개를 검색했지만, 초점 "Malkolland Drive"는 "환상"과 "하품"이 변화하고 있으며, 꿈은 수리됩니다. 또는 그의 투영, 영화 - 영화.
뷰어가 감독을 제공하는 팁 중 첫 번째는 초기 역가 이전에 무대에주의를 기울이는 이사회입니다. 이것은 춤추는 커플이있는 거대한 화면으로, 그 분야의 배경에 대해, 해피 베티가 나타나는 것처럼 보입니다 - 와트 - 프리미어 후 채권의 여배우가있는 것처럼.
꿈의 어떤면에서 우리가 무거운 벨벳 포터가있는 빈 방을 상기하고, 그 중간에 투명한 벽으로 분리 된 중간에, 할리우드 씨의 그림자 딸랑이의 거대한 의자를 보냅니다. Twinpix Blackwam에서 춤을 추는 Dwarf (Actor Michael Jay Anderson).
이것은 또한 Archetype 캐릭터 인 Cliché : Naive Provincial, Femme Fatale, Director-Buntar, Italian Mafiosi.
가혹한 이탈리아 사람의 풍자 만화가있는 성공적인 감독의 사업 회의 에피소드에서, "이 소녀"- 세계에서 세계에서 가장 좋은 에스프레소를 집어 들고, 작곡가 안젤로 Badalamerty는 경보 한 사운드 디자인이 필수 수락 필름 린치 중 하나입니다.
그러나 그것은 할리우드에서 거의 같은 "현실"또는 장르의 "현실"처럼 보이는 영화의 첫 번째 부분입니다. 고급스러운 갈색 머리는 밤의 자동차 사고로 기억을 잃습니다. 로스 앤젤레스에 방금 도착한 열렬한 금발은 그녀가 누구인지 그리고 그녀에게 어떤 일이 일어 났는지 이해하도록 돕습니다. 패션 디렉터에는 영화와의 충돌이 있습니다. 살인자 - 직장에서 문제. 그리고 Winkie의 Eaters의 뒷마당에서는 지옥 무언가에 정착했습니다.
신비한 클럽 "Silencio"의 연예인만이 모든이 모든 것이 환상 일 것이라고 설명합니다.
꿈이 어떻게 일하고 있는지
전 필름의 배경, 린치, 어둡고 우울한 "Malkolland Drive"는 intonation 및 예기치 않은 개그 (살인자 및 진공 청소기)의 용이성뿐만 아니라 선명도를 낙담시키는뿐만 아니라 마지막으로 거기에 사회 현실 - 두 번째 부분은 수수께끼와 의심을 남기지 않고 첫 번째 부분에 주석을 덧붙였다. 그것은 어떤 종류의 무자비한 빛을 가지고 있습니다. 그러나 자연을 이해하기 전에 우리는 꿈의 나라로 다시 테두리를 전환해야합니다.
시네마는 꿈꾸는 꿈의 꿈을 꿈꾸는 논리 인 꿈과 함께 자주 꿈과 함께 꿈과 비교하여 꿈의 꿈이 항상 종속되었다고 논리했습니다. 잘못, 유체, 변경 가능 모든 것 : 음모, 인테리어 및 얼굴, 심지어 눈꺼풀의 영화 아래에서 눈알을 회전시킨 다음, 당신이 잡을 수없는 사람처럼 다른 사례를 가져갈 수 있습니다. 터치, 히트. 항상 당신, 느낌, 강박 관념에 항상 항상 변함없이 싫어하는 사람을 식별 할 수 있습니다, 당신이 싫어하는 사람을 당신에게 원하는 사람을 식별 할 수 있습니다. 린치의 영화는이 방법으로 배열됩니다.
그러나 냉혹 한 규칙이 적용되는 또 다른 장르가 있습니다. 그리스인들은 그를 비극이라고 불렀고,이 말은 영화 "Malkolland Drive"와 직접 관련이 있습니다. 일어날 모든 것은 일어난 일이 일어납니다. 이것은 그가여 주인공의 죽음 앞에서 보이는 무자비한 빛입니다. 그리고 우리를 눈물로 깨우십시오.