Năm nay, bộ phim "Malkolland Drive" (Mulholland Dr.) đánh dấu hai mươi năm. Anh ta quản lý để tháo rời và tập hợp lại như một khối Rubik, tuyên bố bộ phim hay nhất về Zero (rạp chiếu phim chính của Pháp Kayeus du Sinema, 2010) và thậm chí là bộ phim hay nhất của thế kỷ XXI (theo khảo sát của Không quân, 2016). Ngày nay, Dalkolland Drive dường như là sự sáng tạo hoàn hảo và hài hòa nhất của David Lynch. Câu đố của anh ta được giải quyết, nhưng đây là một trong những câu chuyện đang xem xét mỗi lần như thể lần đầu tiên. Rốt cuộc, những giấc mơ, thậm chí quay phim trên phim, không bao giờ lặp lại chính xác.
Nó vẫn còn không thể giải thích được. Kết tủa không hòa tan này có lẽ là cần thiết để được gọi là nghệ thuật. Và một lần nữa, giải thích - để hiểu mà không có hy vọng - tại sao câu chuyện đơn giản này bị ảnh hưởng như vậy.
Khi bộ truyện đã trở thành một bộ phim
Bằng cách gọi "MALKOLLAND Drive" tạo ra sự hài hòa của Lynch, thì không, không nhớ hoàn cảnh xuất hiện của anh ta, không được báo trước hòa hợp. Năm 1999, Lynch đã loại bỏ phi công của loạt phim truyền hình cho công ty ABC, điều này đã trở nên nhanh chóng (theo dòng cốt truyện phụ) của "Pixel Twin" và kể câu chuyện về sừng trẻ Audrey, người đã đến chinh phục Hollywood. Nhưng dự án đã bị các nhà sản xuất dừng lại và chỉ được nối lại vào cuối năm 2000 - đã có tiền của công ty Pháp Studiocanal và là một bộ phim đầy đủ.Sau đó, Lynch nhớ lại cách thức một lần vào ban đêm bất ngờ nhìn thấy toàn bộ câu chuyện ở một góc độ khác và nhận ra rằng "bộ phim luôn muốn được như thế". Điều này xuất hiện phần cuối cùng, rẽ (hoặc làm rõ) các sự kiện của sê-ri. Có Lynch đã thực hiện một câu đố đố, câu trả lời đã được đưa ra trên chúng. Năm 2001, Drive Drive Malkolland đã được thể hiện tại Liên hoan phim Cannes và đã mang Tác giả cho tác giả cho đạo diễn.
DRIVE MALKOLLAND có thể được coi là liên kết trung tâm của "Bộ ba Hollywood" David Lynch, được khai trương vào năm 1996 "Quốc lộ đến hư không" (Lostway Highway) và hoàn thành mười năm sau, "Đế chế nội địa). Tất cả ba bức tranh đoàn kết không chỉ là nơi hành động, mà còn là logic của âm mưu, và sự tập trung đáng kinh ngạc của các động cơ và kỹ thuật của Lynchev của Lynchev có thương hiệu.
Trong Twin pixes, Audrey Sừng đã chơi một chiếc brunette Sherilin Fenn sáng sủa, nhắc nhở Hollywood Diva của thời đại hoàng kim. Ở Malkolland Drive, cô (đã có tên Betty) đã thay đổi cô gái tóc vàng khỏi Úc Naomi Watts với sự xuất hiện của cô gái bên cạnh, che giấu một tài năng kịch tính lớn không thấy các nhà sản xuất ABC. Họ bị xấu hổ bởi những nữ diễn viên tuổi tác (Watts là một ba mươi tuổi, đối tác của cô Laura Harring và bước sang tuổi 35). Những lý do khác để từ chối sản xuất thêm là cốt truyện rối và chó shit trên nhựa đường, mà Lynch cho thấy một cận cảnh.
Vào thời điểm bắt đầu quay phim ở Malkolland Drive, Naomi Watts sự nghiệp ở Hollywood không được xác định. Cô đã bị bỏ qua bởi các đạo diễn đúc, cô đang tuyệt vọng - và trước khi nghe Lynch, lái xe chỉ trên Drive Malkolland, tưởng tượng cách các bánh xe sẽ quay và giết, rơi xuống dưới độ dốc. Theo một sự trùng hợp kỳ lạ trong một tai nạn - mặc dù một người nhỏ bé - Laura harring có được trên đường đi. Lynch đã chọn cả nữ diễn viên trong các bức ảnh, nhưng tưởng tượng, điện ảnh và thực tế là sự thân mật nguy hiểm, nếu bạn nhớ rằng bộ phim bắt đầu với một tai nạn đêm tại Malkolland Drive - con đường đi dọc theo phạm vi đồi Hollywood. Đối với Watts - vai trò trong bộ phim Lynch đã tạo ra ngôi sao của mình.
Những lời khuyên rời Lynch
"Ổ đĩa MALKOLLAND" có thể được kể lại từ đầu, và có thể từ phần cuối cùng. Hai lần, hai ký tự, vải của thực tế màn hình được tách ra. Người thừa kế của chủ nghĩa siêu thực và chủ nghĩa lãng mạn, Lynch luôn tìm kiếm sự che chở của cuộc sống hàng ngày, đáng ngại và kỳ lạ, nhưng trọng tâm "Drive Drive" là ở đây "ảo tưởng" và "ngáp" đang thay đổi ở những nơi, một giấc mơ được sửa chữa. Hoặc chiếu của anh ấy, như - phim ảnh.
Trong số các mẹo mà người xem cung cấp cho Giám đốc, lần đầu tiên là Hội đồng chú ý đến giai đoạn trước các chuẩn độ ban đầu. Đây là một màn hình khổng lồ với các cặp đôi nhảy múa, chống lại nền tảng, dưới tiếng vỗ tay, Happy Betty xuất hiện - Watts - như thể nữ diễn viên trên các trái phiếu sau buổi ra mắt.
Ở phía nào của giấc mơ, chúng ta đã nhắc nhở và một căn phòng trống với những tiệm bánh nhung nặng, ở giữa trong đó cách xa người xem với một bức tường trong suốt, gửi chiếc ghế khổng lồ của cái bóng của Shadow Rigs of Hollywood Mr. Rock - điều đó rất Dwarf (diễn viên Michael Jay Anderson) đã nhảy trong TWINPIX Black Wigwam.
Điều này cũng được chứng minh bởi các nhân vật Archetype, The Walking Cliché: Ngây thơ, Femme Fatale, Giám đốc-Buntar, Mafiosi Ý.
Trong tập phim của cuộc họp kinh doanh của một đạo diễn thành công (Justin Tera) với một bức tranh biếm họa của những người Ý khắc nghiệt, người nói rằng cụm từ duy nhất - "Cô gái này" - và nhặt espresso tốt nhất trên thế giới trên thế giới, nhà soạn nhạc Angelo Badalamerty chơi, có thiết kế âm thanh đáng báo động là một trong những bộ phim chấp nhận bắt buộc Lynch.
Nhưng đó là phần đầu tiên của bộ phim trông giống như một "thực tế", hoặc đúng hơn là thể loại - rằng ở Hollywood gần như giống nhau. Brirting sang trọng mất trí nhớ trong một tai nạn xe đêm. Tóc vàng nhiệt tình, người vừa đến Los Angeles, được thực hiện để giúp cô hiểu cô là ai và chuyện gì đã xảy ra với cô. Giám đốc thời trang có một cuộc xung đột với một bộ phim. Kẻ giết người - rắc rối trong công việc. Và ở sân sau của những người ăn của Winkie định cư trong một cái gì đó vô song.
Và chỉ có nghệ sĩ giải trí trong câu lạc bộ bí ẩn "Silencio" giải thích rằng tất cả điều này chỉ là một ảo ảnh.
Làm thế nào giấc mơ làm việc
Trong bối cảnh của các bộ phim cũ, Lynch, Dark và ảm đạm, "Malkolland Drive" nổi bật không chỉ là sự dễ dàng của ngữ điệu và những tiếng gags bất ngờ (kẻ giết người và máy hút bụi), mà còn làm rõ sự rõ ràng, mà trong trận chung kết có một Thực tế xã hội - phần thứ hai nhận xét về lần đầu tiên, mà không rời khỏi câu đố và nghi ngờ. Nó có một số loại ánh sáng tàn nhẫn. Nhưng trước khi bạn hiểu bản chất của nó, chúng ta cần phải chuyển biên giới một lần nữa, rút lui về đất nước của giấc mơ.
Các rạp chiếu phim thường được so sánh với những giấc mơ mà chúng ta đã ngừng nhìn thấy bản chất đằng sau sáo rỗng, logic rằng giấc mơ của một giấc mơ luôn luôn phụ thuộc. Không chính xác, chất lỏng, có thể thay đổi tất cả mọi thứ: cốt truyện, nội thất và khuôn mặt, ngay cả chính bạn, quay vòng nhãn cầu dưới những bộ phim của mí mắt, một giây sau, nó có khả năng dùng một trường hợp khác - giống như người mà bạn không thể bắt kịp, Chạm, đánh. Luôn luôn có tất nhiên là giữa bạn, một cảm giác, nỗi ám ảnh: bạn luôn có thể xác định một người mà bạn đang bị theo đuổi, bạn muốn bạn ghét ai mà bạn ghét. Và các bộ phim của Lynch được sắp xếp theo cách này.
Nhưng có một thể loại khác trong đó các quy tắc không thể tha thứ như nhau. Người Hy Lạp gọi anh ta là một bi kịch, và từ này có liên quan trực tiếp đến bộ phim "malkolland Drive". Tất cả mọi thứ sẽ xảy ra là, nó đã xảy ra, bây giờ xảy ra và luôn luôn. Đây là ánh sáng tàn nhẫn mà anh ta nhìn thấy trước cái chết của nữ anh hùng - và khiến chúng ta thức dậy trong nước mắt.