Pada akhir setiap tahun adalah adat untuk merangkum hasil musik. Dan kami menyimpulkan pada awal tahun berikutnya. Pada 2020, banyak album yang luar biasa keluar, jadi pilih hanya sepuluh dari mereka adalah tugas yang sangat sulit. Kami memutuskan untuk menjadikan puncak ini sedemikian rupa untuk menunjukkan variasi genre musik modern. Di sini Anda akan menemukan album Triumphal Fiona EPLL, dan catatan luar biasa dari seorang ahli logam yang diketahui, dan tikungan besar Norwegia yang sangat indah, dan banyak lagi. Bonus khusus untuk daftar putar sepuluh ini dari lagu-lagu terbaik tahun lalu.
Fiona Apple mengambil pemotong baut
Selama 24 tahun dalam karir dan kehidupannya, fiodinya EPL telah terjadi begitu banyak sehingga cukup untuk otobiografi yang solid. Dalam interupsi antara semua kasus Fiona ini terus merekam album yang unggul. Pada saat rilis full-length (masa lalu dirilis delapan tahun lalu), Epple telah menumpuk latar belakang yang solid dan reputasi berbakat dibentuk, tetapi juga artis yang tidak dikelola.
Ambil album pemotong baut yang direkam dalam klasik instan: bahkan jika Anda mencoba untuk mencoba dengan baik, Anda tidak akan menemukan catatan penilaian di bawah 80. dan sejumlah edisi terkemuka dan menempatkan maksimum 100 dari 100. Jadi, kemungkinan besar, Kami berurusan dengan Anda dengan album tahun ini - piring gugup, emosional dan sangat asli, yang harus didengarkan. Fiona menggunakan toolkit yang memadai (kecuali untuk piano dan perkusi, tidak ada begitu banyak suara), tetapi pada saat yang sama ia berhasil memberikan pekerjaan multifaset yang sangat inventif dengan teks-teks yang telah membongkar kutipan. Pada akhir tahun, ambil pemotong baut dapat diprediksi di puncak mayoritas absolut peringkat dan dibongkar dalam berbagai ulasan, jadi pastikan untuk mendengarkan karya ini. Kamu tidak akan menyesal!
Jenius parfum mengatur hati saya segera
Jenius parfum telah lama terdaftar di antara musisi berbakat dan menjanjikan, yang pujiannya, tetapi puji cukup. Sebelum kesenangan, itu datang pada tahun 2020 ketika musisi Amerika Mike Andreas merilis album studio kelima mengatur hati saya dengan segera. Namanya sangat jelas dan secara akurat mencerminkan konten rekaman - pada saat yang sama api, emosional, cerah dan sangat intim. Api - karena di sini musisi memercikkan gamut emosi dan nuansa, yang tampaknya cukup untuk penyediaan listrik ke ceri atau karlet. Intim - karena artis berbicara tentang pribadinya: tentang luka-Nya, tentang dunianya, tentang iblis-Nya. Semua ini terjalin ke dalam produk yang sangat indah dengan melodi yang sangat baik, pengaturan yang kaya dan lagu-lagu yang membayangi dengan sempurna dengan efek dan halftons. Ini bukan hanya koleksi lagu - ini adalah simfoni indie seluruh seseorang yang akhirnya tinggal sendirian dengannya dan dapat menghabiskan dialog internal skala besar.
Yves Tumor Surga untuk pikiran yang disiksa
Dua tahun lalu, American Experimentator IV Lesor mencatat album penuh penuh yang aman di tangan cinta. Koleksi itu menerima nilai yang cukup tinggi, tetapi kekeruhan tetap dalam kategori musisi yang menjanjikan, yang mereka ketahui dan diikuti oleh orang-orang yang hanya sangat tertarik pada subjek.
Surga untuk pikiran yang disiksa melompat jauh lebih tinggi daripada pendahulunya. Di sini, multi-instrumentalis Amerika diungkapkan tidak hanya sebagai orang yang bekerja dengan cermat terhadap suara dan secara metodis membangun gaya penulisnya sendiri, tetapi juga sebagai penulis fenomenal yang mampu menciptakan melodi yang indah. Retrofuturisme, yang memainkan pelukis di album ini, tidak berhasil sebanyak banyak penggemar delapan puluhan yang mengalami puncaknya sekarang, dan tepat dan benar-benar terlipat ke dalam gambaran yang cerah dan khas. Ini memiliki tempat dan eksperimen agresif, dan genre lagu ringan, dan alur funk. Surga untuk pikiran yang disiksa adalah salah satu album terkuat tahun ini dan koleksi pesaing Epple yang kuat dalam segala peringkat.
Jalankan Jewels RTJ4
Album utama Juni dan soundtrack yang sempurna untuk acara-acara di Amerika Serikat. Sekarang jalankan perhiasan hanyalah bahasa grup hip-hop tidak akan berputar: duo juggle dalam banyak gaya dan membuat musik berisiko kuat dan abadi. Tidak ada sekolah baru dan fothes modis - di sini kemarahan dan agresi dikombinasikan dengan kait yang cerah dan daemas, dan subteks sosial dan politik yang kuat - dengan irama tarian praktis. RTJ4 adalah pekerjaan yang paling tepat waktu dan kuat dalam Duet Discography: Oldskul Ooh La La, Jalan menjerit Goonies vs. E.T. Dalam semangat ajaib militan paling energik, psychedelic menarik pin dengan Josh Homm yang luar biasa pada perjalanan - setiap lagu dari album ini dapat diproklamirkan dengan karya kecil. Jalankan perhiasan kembali hip-hop ke asal-usul, isi dengan kehidupan dan energi, memurnikan dari rhinestones, ponts murah dan badut dekoratif. Jika Anda telah mencetak gol dengan Okomin Glem, nyalakan RTJ4 dan nikmati energi aslinya.
Perusak sudah kami temui
Dan Bezhar tampaknya lebih terkenal dengan audiens yang luas menurut kelompok pornografi baru, meskipun proyek utamanya adalah dan tetap perusak - aneh, ironis, dan sangat musikal. Di bawah tanda ini, Bejar merilis 12 album format lengkap, tetapi yang paling penting dari mereka menjadi kaputt, ditangkap oleh para kritikus dunia. Musim racun berikutnya dan Ken hanya memperkuat perusak di posisi tinggi. Ini adalah ejekan, karikatur, yang secara halus berubah menjadi sesuatu yang serius, dan album studio ke-12 Kanada seolah-olah ceri pada kue ini: koleksi yang dimainkan tipis dan indah yang masih harus Anda dengarkan. Mulailah dengan sintesis isyarat tunggal yang luar biasa dan lanjutkan - Anda tidak akan menyesal.
Orkestra supersonik Gard Nilssen jika Anda mendengarkan dengan hati-hati musik adalah milik Anda
Drummer Gard Norwegia Nilssen adalah musisi yang sangat bermanfaat bahkan pada standar jazz: Dalam tiga belas tahun ia mencatat sekitar tujuh puluh album dengan komposisi yang berbeda! Tetapi kami mengusulkan untuk mendengarkan hal ini - direkam terlihat di Festival Festival Jazz Internasional Molde pada tahun 2019 oleh enam belas musisi. Berikut adalah tiga drummer, tiga bassis ganda dan bagian kuningan dari sepuluh alat, yang sebagian besar adalah saxophones. Jika Anda menyukai tikungan besar dan jazz orkestra, akrab dengan diskografi Kamai Washington, maka entri ini akan mengenai hatimu. Tradisi di sini terjalin erat dengan eksperimen yang berani, suara berair membawa kesenangan yang kuat, sehingga jam rekaman lalat tanpa terlihat dan segera menginginkan aditif. Norwegia dapat membuat Otnaya Jazz - Anda memiliki peluang besar untuk memastikannya sekali lagi.
Fontaines D.C. Kematian pahlawan
Grup Young Irlandia Fontaines D.C. Dengan kuat menyatakan dirinya debut album dogrel, yang keluar pada tahun 2019 dan berada di posisi tinggi di grafik Inggris. Para musisi tidak menunggu lama dan setahun kemudian merilis album panjang penuh kedua A Hero's Death - Sluncful, Postpank Melankolic, seolah-olah untuk interval waktu yang agak terkompresi, band ini membuat langkah percaya diri ke dalam jurang. Para musisi sendiri mengatakan bahwa kelompok bunuh diri, anak-anak pantai, rumah pantai, jiwa-jiwa dan siaran yang abadi ini, dipengaruhi oleh entri ini, sehingga Anda dapat membayangkan apa yang diharapkan dari album kematian pahlawan. Tetapi yang paling penting adalah itu sangat indah, meskipun sangat gelap, biasanya musik Inggris, terima kasih untuk yang fontaines D.C. Merilis level baru.
Idle ultra mono.
British Idles Punks dari fenomena subkultural murni entah bagaimana tanpa disadari dalam chadliners festival besar (bahkan sebelum pandemi) dan sebuah kelompok yang semua promotor konser ingin mendapatkan (tentu saja, kecuali Belarusia). Karismatik, musisi artistik menulis poster, melekat lagu-lagu yang jatuh ke audiens terluas. Tentu saja, dalam lingkaran ortodoks seperti gerakan menuju arus utama tidak dapat membantu tetapi menyebabkan gelombang ketidakpuasan, tetapi semua ini lebih seperti bore. Saat ini idle - grup punk paling banyak tur dan populer: album brutalisme dan sukacita sebagai tindakan perlawanan - energik dan hits - terdengar ke lubang, dan Ultra Mono baru tidak begitu mengenai, tetapi tidak kalah berhasil - adalah kelanjutan yang layak untuk Diskografi pembantaian band. Ya, pada catatan ini tidak ada hits 100% seperti Danny Nedelko atau ibu, tetapi itu adalah pekerjaan yang sangat utuh, inventif dan kuat yang mampu menghubungkan bahkan seseorang yang sangat jauh dari budaya punk.
Musa Sumney Græ.
Musisi Amerika Musa Musa Moses merilis album pertamanya pada 2017. Apa itu untuk koleksi! Pengaturan yang murah hati, melodi yang luar biasa dan tulus, vokal seniman yang kaya, yang sendiri menulis sebagian besar komposisi untuk album ini, dan Thundercat sebagai gitaris bass di salah satu lagu - ini sudah menjadi tanda kualitas tanda. Itu banyak dipuji, hampir semua sumber daya profil diri, berada di puncak peringkat. Orang yang lahir di Amerika Serikat, tinggal di Ghana, dan kemudian kembali ke California, tidak ada yang menunjukkan lagu-lagunya hingga 20 tahun. Dan ketika dia menunjukkan, ternyata mereka cantik. Tiga tahun kemudian, Musa lagu-lagu matang untuk album kedua dan segera merilisnya dalam dua bagian - dua puluh lagu, sedikit lebih matte, dengan penekanan pada vokal artis yang luar biasa. Prasesnya tidak kurang dari pekerjaan debut diri: ada jiwa di album ini, bakat besar dan ketulusan. Dan ada juga kebebasan dari template dan konvensi: Musa Samui adalah musisi yang sangat khas, vokalnya sama-sama sehat secara ajaib dan dalam kerangka musik elektronik, dan dibingkai oleh ansambel string, dan secara umum tanpa iringan musik. Benar, banyak mengatakan bahwa satu karyawan bisa berubah dari dua bagian yang baik ini. Tapi ini nuansa.
Cacat Iress.
Tentang kelompok Iress dari Los Angeles dikenal sangat sedikit. Sejak rilis yang sebelumnya, album debut telah melewati lima tahun yang panjang. Selama waktu ini, para musisi jelas memperoleh pengalaman dan ide-ide segar dan merekam cacat monolitik - pasti album berat terbaik pada bulan September. Secara gaya entri ini dapat dicatat oleh tag "postmetal", "Shugayaz", "Duma", tetapi secara umum, itu jauh lebih beragam dan tidak sesuai dengan beberapa kerangka kerja yang jelas. Ini adalah musik suram yang diukur tanpa segmen yang tajam dan terlalu keras, dan di latar depan ada vokalis Michel Malley, yang membuat hal yang luar biasa dengan suaranya: Ada begitu banyak emosi dan seni meyakinkan bahwa setiap lagu menjadi representasi teater kecil di tengah-tengah Jalan Foggy Twilight. Catatan yang sangat indah, dan kami sarankan untuk memperhatikan komposisi monolitik dangkal - dekorasi dari album ini.
Tapi daftar putar dari sepuluh lagu luar biasa tahun lalu:
Dan daftar putar yang sama di Yandex.music:
Saluran kami di telegram. Bergabung sekarang!
Apakah ada sesuatu untuk diceritakan? Tulis ke Bot Telegram kami. Ini secara anonim dan cepat
Mencetak ulang teks dan foto diliner tanpa menyelesaikan editor dilarang. [email protected].