Το "χαρτί" επέλεξε 13 εκθέσεις νέων Martis, η οποία θα πρέπει να δώσει προσοχή και να τους ενημερώσει για το άνοιγμα. Διαβάστε σχετικά με τις εκθέσεις του Leningrad Ανεπίσημη Τέχνη, το έργο του Συμμετέχοντα στη Βενετική Μπιενάλε και μια μεγάλη κλίμακα της ρωσικής γλυπτικής. Ορισμένες εκθέσεις που ανοίχτηκαν τον Δεκέμβριο και τον Φεβρουάριο συνεχίζουν να εργάζονται.
Στην Αγία Πετρούπολη συνεχίζεται η πανοναβική πανδημία. Το "χαρτί" σας ζητά να μην ξεχάσετε τα προληπτικά μέτρα.
Ακουαρέλα αυτοσχεδιασμός σε στίχους του Mandelstam
Υπάρχουν πρακτικά καμία απεικόνιση στα ποιήματα της Osipa του Mandelstam, η οποία εξηγείται από το δημιουργικό χειρόγραφο του: οι εικόνες που δημιουργούνται από τον ποιητή είναι δύσκολο να μεταφραστούν στη σειρά που αγκαλιάζουν. Η Petersburg Artist Valery Valran αποφάσισε να το διορθώσει: δημιούργησε εικονογραφήσεις για την ποίηση του Mandelstam για 20 χρόνια. Η έκθεση παρουσιάζει τον αυτοσχεδιασμό ακουαρέλας του Valran, με βάση 101 ποιήματα ποιημάτων: από την πρώιμη εργασία στα έργα του 1937 από το "Voronezh Tetradays".
χρόνος
μέχρι τις 14 Μαρτίου (εκτός Κυριακής)
Ενα μέρος
Μουσείο Anna Akhmatova
είσοδος
100 ρούβλια
Σύνδεσμος
akhmatova.spb.ru.
Οι μύθοι της Πετρούπολης από τους σύγχρονους καλλιτέχνες
Το φαινόμενο του μύθους της Πετρούπολης προέρχεται από τα έργα του Pushkin και Gogol, άλλοι συγγραφείς εργάζονται σε αυτό το θέμα: από το Andrei White στο Obeherutov. Η έκθεση στο κέντρο της σύγχρονης τέχνης που ονομάστηκε από τον Σεργκέι Kurekhina δείχνει πώς οι σύγχρονοι καλλιτέχνες απευθύνονται στο θέμα του μύθου της πόλης - Vladimir Abih, Σέλες, Νικολάι Kopeykin, Vasya Polykin, συμμετέχοντες της ομάδας τέχνης North-7 και άλλοι. Όλοι δημιούργησαν τους δικούς τους χαρακτήρες της Αγίας Πετρούπολης: αστροναύτες, χιονάνθρωποι, νάνοι.
χρόνος
Μέχρι τις 29 Μαρτίου (εκτός Κυριακής)
Ενα μέρος
CSTI που ονομάζεται Curekhina
είσοδος
160 ρούβλια
Σύνδεσμος
kuryokhin.net.
Ζωγραφική και αντικείμενα από τον καλλιτέχνη του Λένινγκραντ
Ο Σεργκέι Kovalsky είναι ο συνιδρυτής του κέντρου τέχνης Pushkinskaya-10, ένα από τα βασικά στοιχεία της ανεπίσημης τέχνης του Leningrad. Η έκθεση στο Didi Gallery είναι ήδη η δεύτερη προσωπική έκθεση του καλλιτέχνη σε αυτό το διάστημα: το τελευταίο εκθεσιακό έργο "χρώμα της μουσικής" άνοιξε κατά τη διάρκεια της ζωής του Kovalsky, το 2013. Το νέο έργο συνεχίζει την ιδέα της πρώτης: η έκθεση περιέχει το έργο του Kovalsky, εμπνευσμένο από μουσικά έργα (υπάρχουν κωδικοί QR δίπλα στο ψήσιμο, οι οποίες μπορούν να ακουστούν με μελωδία). Επιπλέον, τα αντικείμενα του καλλιτέχνη από τη σειρά "Parlialoshar" τέθηκαν στο διάστημα.
χρόνος
Μέχρι τις 29 Μαρτίου (εκτός της Δευτέρας)
Ενα μέρος
Gallery.
είσοδος
ειναι δωρεάν
Σύνδεσμος
Didigallery.com.
Photoproject στην περίοδο 200ης επετείου του Fedor Dostoevsky
Το Valery Degtyarev είναι ένας από τους παλαιότερους ζωντανούς φωτογράφους της Πετρούπολης. Η έκθεση του "Η ευχάριστη πόλη" στο Rosfoto χρονολογείται από την 200η επέτειο του Fedor Dostoevsky. Οι επισκέπτες δείχνουν φωτογραφίες που κατασκευάζονται σε διάφορες τεχνικές εκτύπωσης - για παράδειγμα, χρησιμοποιώντας βρωμο-βαθμούς. Τα οικόπεδα αφαιρέθηκαν από τον συντάκτη από το 1998 έως το 2008: Αυτές είναι εικόνες της Παλιάς Πετρούπολης, οι εσωτερικοί χώροι του μπροστινού και λίγους πορτρέτα των ανθρώπων που στέλνουν έμμεσα στους ήρωες του Dostoevsky. Φύλλα του συγγραφέα, τα οικόπεδα των οποίων γυρίστηκαν από τον συγγραφέα 1998 έως 2008
χρόνος
μέχρι τις 4 Απριλίου.
Ενα μέρος
"Rosphoto"
είσοδος
150 ρούβλια
Σύνδεσμος
Rosphoto.org.
Ηλεκτρονική έκθεση σχετικά με σημάδια, επιγραφές και επιστολές στην πόλη
Το διεπιστημονικό έργο "Citysply" ξεκίνησε το Μουσείο της Ιστορίας της Αγίας Πετρούπολης με τη συμμετοχή του Illustrator Ilya Tikhomirov, των σχεδιαστών και των ερευνητών. Οι δημιουργοί θεωρούν διαφορετικές πτυχές της αστικής ζωής: από τα ηχητικά τοπία και την αρχιτεκτονική σε κάρτες και Zins. Μέρος του έργου ήταν το πρόγραμμα "λέξεις από τα γράμματα", αφιερωμένα σε πινακίδες, επιγραφές και άλλα κείμενα, υφαντά στη ζωή της πόλης. Μια ηλεκτρονική έκθεση με έρευνα, εννοιολογικές διαφημίσεις δρόμου και δεδομένα σχετικά με τα πάρκα της Αγίας Πετρούπολης έχει γίνει το αποτέλεσμα του περπατήματος, των διαλέξεων και των εργαστηρίων.
χρόνος
μέχρι τις 31 Δεκεμβρίου
είσοδος
ειναι δωρεάν
Σύνδεσμος
Cityscrepy.
Φωτογραφίες του Boris Smelova
Μια έκθεση φωτογραφιών του Boris Smelov είναι ένα από τα τρία νέα ανοίγματα στο Kgallery. Ο τολμηρός έγινε ένας από τους ιδρυτές της σοβιετικής ανεπίσημης φωτογραφίας, δοξασμένα πορτρέτα και φωτογραφίες του είδους με τοπία του Λένινγκραντ, και το 2018, η προσωπική έκθεση του φωτογράφου διοργανώθηκε στο Ερμιτάζ. Ο συγγραφέας εργάστηκε επίσης στο είδος της νεκρή φύση, αφαιρώντας διάφορα ιστορικά αντικείμενα από τη δική του συλλογή. Περισσότερα από 40 έργα του διάσημου φωτογράφου από τη συλλογή του Vadim Egorova θα τεθούν στη γκαλερί στο ανάχωμα της Fontanka.
χρόνος
Από τις 4 Μαρτίου έως τις 2 Απριλίου
Ενα μέρος
Kgallery.
είσοδος
250 ρούβλια
Σύνδεσμος
kgallery.ru.
Ξέρετε άλλες ενδιαφέρουσες εκθέσεις και μουσεία στην Αγία Πετρούπολη; Πείτε μας για αυτά στο PaperApp μας. Κατεβάστε την εφαρμογή.
Έργα σύγχρονων 30 ετών καλλιτεχνών
Η νέα προσωρινή έκθεση του ρωσικού μουσείου ενώνησε τα έργα των καλλιτεχνών της Μιλέννουφ που γεννήθηκαν στη δεκαετία του 1980 και του 1990. Μερικοί συγγραφείς δίνουν έμφαση στην ατομική τους εμπειρία, άλλοι συνεργάζονται με την "εξωτερική" πλευρά της τέχνης, επιδεικνύοντας μια ειδική στάση απέναντι στην υλική και την τεχνολογία. Στις αίθουσες του Marble Palace, μπορείτε να δείτε τα έργα του Vladimir Abikha, Tatyana Akhminegaliyeva, Lisa Bobokka, Asi Marakulina (παρεμπιπτόντως, η προσωπική της έκθεση θα ανοίξει στους Δασκάλους στις 5 Μαρτίου), Misha Marker, Nestor Engel και άλλους συγγραφείς .
χρόνος
Από τις 4 Μαρτίου έως τις 14 Ιουνίου (εκτός της Τρίτης)
Ενα μέρος
Μαρμάρινο παλάτι
είσοδος
350 ρούβλια
Σύνδεσμος
Rusmuseum.ru.
Προσωπική έκθεση του Peter Reichet
Για την καριέρα του, ο καλλιτέχνης Peter Reicht κατάφερε να εργαστεί σε μια ποικιλία ειδών και τεχνικών: από τη ζωγραφική και τα γραφικά σε γλυπτά και εγκαταστάσεις. Ο συγγραφέας δημιούργησε τα έργα του από διάφορα υλικά, τόσο παραδοσιακά (για παράδειγμα, από papier-mache) όσο και υπερβολικά. Για παράδειγμα, ο Reichet προετοιμαζόταν εργασία από τη Σαμοροβάρκοφ και στο έργο της "καλύβας στα θησαυροφυλάκια", ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε τον Borshevik. Πειραματιστεί από τον συγγραφέα και σε σχέση με άλλους τομείς στην τέχνη: από τη ρωσική εικόνα ζωγραφική σε γυμνό είδος. Οι κάτοικοι του Ράιχ για μεγάλο χρονικό διάστημα ζούσαν στη Δανία, το έργο του είναι στη συνάντηση πολλών μουσείων του κόσμου: από το ρωσικό μουσείο στο Μουσείο της σύγχρονης τέχνης Arnhem. Η προσωπική έκθεση του καλλιτέχνη θα πραγματοποιηθεί στο Μουσείο Τέχνης της Αγίας Πετρούπολης των αιώνων XX-XXI, η έκθεση θα εργαστεί μέχρι το τέλος Μαρτίου.
χρόνος
Από τις 5 Μαρτίου μέχρι τις 28 Μαρτίου (εκτός της Δευτέρας)
Ενα μέρος
Βουλευτής
είσοδος
200 ρούβλια
Σύνδεσμος
Mispxx-xxi.ru.
Φύση στη ζωγραφική των ρωσικών καλλιτεχνών
Μια άλλη νέα έκθεση του ρωσικού μουσείου θα αρχίσει να εργάζεται στο Beno'a Corps: Οι επισκέπτες θα δείξουν τα έργα των διάσημων παικτών ρωσικών τοπίων - Ayvazovsky, Savrasov, Queenji - και των οπαδών τους, όπως το κλίμα του Rishko, ο φοιτητής του Roerich και του φοιτητή του Roerich Kandinsky. Η έμφαση θα γίνει αποδεκτή στις ζωγραφιές στις οποίες οι καλλιτέχνες απεικόνισαν τα πιο εντυπωσιακά και φωτεινά φυσικά φαινόμενα: ηλιόλουστο και φως του φεγγαριού, καταιγίδες και αστραπή, ουράνιο τόξο, ηλιοβασιλέματα και βόρεια φώτα.
χρόνος
Από τις 5 Μαρτίου έως τις 21 Ιουνίου (εκτός της Τρίτης)
Ενα μέρος
Benua στέγαση
είσοδος
400 ρούβλια
Σύνδεσμος
Rusmuseum.ru.
Αυτοκράτορας Sundoo Transformer Alexander III
Στο μπλε υπνοδωμάτιο του χειμερινού παλατιού, θα ανοίξουν μια έκθεση ενός θέματος - το στήθος πεζοπορίας του αυτοκράτορα Αλέξανδρου ΙΙΙ. Αυτό το στοιχείο που δημιουργήθηκε από τον εφευρέτη των πυροβολημάτων Kostovichi θα μπορούσε να μετατραπεί και να εκτελεί διαφορετικές λειτουργίες: κρεβάτια, ένα γραφείο ή ένα τραπέζι επίδεσμο. Στο στήθος του αυτοκράτορα αποθηκεύτηκαν αναδιπλούμενες καρέκλες, ένα γραφείο, ένα κιτ πρώτων βοηθειών, κλινοσκεπάσματα, σετ μαγειρικών σκευών, μαχαιροπίρουνα και σόμπα για μαγείρεμα.
χρόνος
Από τις 6 Μαρτίου έως τις 26 Αυγούστου (εκτός από τη Δευτέρα)
Ενα μέρος
Ερμιτάζ, Κύριο Μουσείο
είσοδος
500 ρούβλια
Σύνδεσμος
HermitageMuseum.org.
Φωτογραφίες από την πρεμιέρα του Θέατρο Mariinsky
Ο Xander Paris είναι ο πρωθυπουργός του μπαλέτου του θεάτρου Mariinsky, ο οποίος ήρθε στη Ρωσία το 2010. Στη χώρα μας, ο Βρετανός ενδιαφέρεται για τη φωτογραφία, για δέκα χρόνια κινηματογράφησε ένα μπαλέτο: συναδέλφους και σκηνές από το πλήθος του ρωσικού θεάτρου. Οι καλύτερες φωτογραφίες του Parsis θα βάλουν στην Arts Square Gallery στην ιταλική οδό και προτείνουμε να διαβάσετε τις συνεντεύξεις του χαρτιού με την ενορία.
χρόνος
από τις 11 έως τις 31 Μαρτίου
Ενα μέρος
Πλατεία τέχνης.
είσοδος
300 ρούβλια
Σύνδεσμος
Artssquarellery.ru.
Ρωσική γλυπτική από το XVIII στο XX αιώνα
Η νέα έκθεση στο "Manege" που προετοιμάζεται μαζί με το ρωσικό μουσείο, το Ερμιτάζ, το Tretyakov Gallery και άλλα μουσεία. Το έργο βασίστηκε σε μια μεγάλη κλίμακα επιστημονική μελέτη της ρωσικής γλυπτικής των αιώνων XVIII-XX. Περισσότερα από 150 γλυπτά θα εμφανιστούν επισκέπτες στο "Maneja": όχι μόνο αναγνωρισμένα αριστουργήματα, αλλά και έργα που είχαν προηγουμένως εκθέσει πρακτικά. Η καλλιτεχνική λύση του χώρου παρασκευάστηκε μαζί με τον σκηνοθέτη Vasilya Vasilyamy και το Cirkul Creative Workshop.
χρόνος
Από τις 20 Μαρτίου έως τις 16 Μαΐου
Ενα μέρος
Chil "Manege"
είσοδος
300 ρούβλια
Σύνδεσμος
manege.spb.ru.
Μέλος της βενετσιάνικης Μπιενάλε - για τα ανθρώπινα κόμπους
Ο Philip Shangty είναι ένας γαλλικός πολυεπιστημονικός καλλιτέχνης που εργάζεται με τη φωτογραφία, τη γλυπτική, την τέχνη, τη ζωγραφική και τις παραστάσεις. Το έργο του "Το μέλλον έχει ήδη έρθει" εισήλθε στα κορυφαία δέκα έργα της 58ης βενετικής Μπιενάλε, τώρα το έργο του Γάλλου έφτασε στην Αγία Πετρούπολη. Στο Erarte, θα δείξουν το έργο του Shangty, αφιερωμένες στις ανθρώπινες κακίες και την ελκυστικότητά τους για τους συγχρόνους. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί προκλητικές οπτικές εικόνες (για παράδειγμα, με ημι-γυμνές γυναίκες και όπλα), αντιμετωπίζοντας την ομορφιά και τη σκληρότητα.
χρόνος
Από τις 26 Μαρτίου έως τις 21 Ιουνίου (εκτός της Τρίτης)
Ενα μέρος
"Erart"
είσοδος
800 ρούβλια
Σύνδεσμος
Erarta.com.
Προηγουμένως, το "χαρτί" είπε για τις κύριες ανακαλύψεις εστιατορίων του Φεβρουαρίου. Διαβάστε επίσης το υλικό μας για την επανεκκίνηση του Μουσείου Pavlov στο Koltysh. Περισσότερα τέτοια κείμενα μπορούν να βρεθούν στην ενότητα "Οδηγίες".
Ο Σεργκέι Κοβάλσκι πέθανε τον Αύγουστο του 2019
Έτσι ο Kowalsky κάλεσε την καλλιτεχνική του ιδέα αφιερωμένη στην ανάπτυξη του πολιτισμού στο XXI αιώνα.