Green Fog Guy Maddine dan pengarang tetap tetap tahun-tahun lalu - saudara-saudara Evan dan pengarang Galen Johnsonovv dengan Evan dan Galen Johnson dikeluarkan dan / atau filem bergerak: "Sesi" (SESES, 2016), "FOG GREEN" ( FOG GREEN, 2017), "Elemen" (Accidence, 2018), "Bawa saya ketua Tim Horton" (Bawa saya ketua Tim Horton, 2018). Ia muncul terima kasih kepada pesanan utilitarian untuk penciptaan filem poskad yang didedikasikan untuk Festival Filem Antarabangsa ke-60 di San Francisco. Dalam filem Maddina, sudah ada satu "poskad" - "ayah saya berusia 100 tahun" (ayah saya berusia 100 tahun, 2005) untuk ulang tahun Roberto Rossellini, tetapi kes itu istimewa. Skrip untuk filem itu menulis Isabella Rosselini, anak perempuan Jubilee dan salah seorang pelakon tetap Maddine; Dia juga melakukan hampir semua peranan dalam fantasi sinematik ini. Sumber inspirasi yang berfungsi sebagai sejarah yang paling dekat, dan kenangan zaman kanak-kanak, dan karyanya.
Penciptaan "kabus hijau" (Kabut Hijau, 2017) meletakkan tugas yang kompleks sebelum para pengarah. "Filem-poskard tentang bandar" membawa pemikiran tentang membosankan jenis spesies yang dikenali yang sama, pathos yang tidak perlu dan beberapa palsu. Bentuk primitif, yang melibatkan kebosanan, masa yang rendah dan ciri-ciri yang dikenali ... Walau bagaimanapun, terdapat sampel lain, contohnya "tentang Nice" (à Hadiah De Nice, 1930) Jean Vigo. Bersama pengendali, Boris Kaufman Vigo bersemangat melancarkan "Alam" - watak-watak yang berwarna-warni untuk esainnya mengenai bandar. "Mengenai Nice" - hanya penglihatan gambar spesies. Penyakit pengarah dan keputusasaannya yang ditentukan optik untuk filem yang sangat peribadi dari penulis yang dilampirkan di ruang asing dan penolakan.
Salah satu filem "Urban" Madedina adalah "My Winnipeg" (My Winnipeg, 2007). Autobiografi, dan oleh itu, pengarah filem yang paling intim ditumpukan bukan sahaja kepada sejarah bandar asli, tetapi juga keluarga penulis. Naratif di dalamnya dijalankan oleh mulut wira yang cuba, cukup aneh, cuti Winnipeg. Suara menatal dari muka Maddine sendiri memberitahu butiran bukan Liberty mengenai Winnipeg: bahawa ini adalah bandar yang paling sejuk di bumi, bahawa ini adalah bandar Lunatikov, bahawa di Winnipegians perkataan "jika" diilhamkan oleh seram, dan pada masa yang sama masa setiap hari di Winnipeg - hari "jika" Wira gambar ini kebanyakannya ingin melarikan diri dari bandar dan duduk di kereta api, yang malam musim sejuk bernasib baik. Dalam haba panas kereta, dia tertidur. Impian dan kenangan Buat logik subjektif yang dipenuhi dengan persatuan, priori tidak bertepatan dengan mana-mana skim. Penulis logik ini direndam jauh ke dalam masa dan memulakan eksperimen untuk membuat filem mengenai perjalanan ini. Jika anda percaya maddine sendiri, "hanya membuat filem, anda boleh membebaskan diri dari kuasa keluarga dan bandar." Tidur tidur dan ingatan membantu menjadikannya mustahil: untuk memulihkan hubungan dengan saudara-saudara yang mati (wira mereka dalam filemnya digantikan dengan pelakon yang dipilih secara khusus) dan topografi yang hilang, direkonstruksi terima kasih kepada bingkai kronik. Hasil daripada pengalaman praktikal adalah ketenangan yang dilupakan. Wira berhenti mengingati bahawa bandar-bandar zaman kanak-kanaknya tidak lagi, bahawa abang dan ayahnya meninggal dunia. Dia mengambil kota itu dan mendamaikannya dengannya dalam Wahyu, yang bersyukur kepada Winnipega bahawa dia telah menjadi siapa dia. Dan bandar akhirnya membiarkannya.
Tetapi jika Winnipeg adalah ruang yang kaya dengan pengalaman peribadi, ketakutan kebudak-budakan dan kesalahan muda, iaitu, secara harfiah imej hak cipta, maka San Francisco benar-benar bandar yang belum dipcharted. Untuk mendekati dia, Sinefil Avid hanya boleh melalui kemudahan pawagam yang sudah ada. Untuk mewujudkan "kabus hijau" Maddin dan pengarang bersama dengan Azart Vigo mencari bahan tersebut. Tetapi tidak dalam Real San Francisco, tetapi dalam filem-filem yang menangkap penampilan bandar. "FOG GREEN" adalah filem pemasangan sepenuhnya, yang bersebelahan dengan filem-filem yang bersebelahan dari filem-filem klasik, rancangan TV, produk yang dikenali sebagai kategori B, penggelek dengan YouTube. Penulis filem menyamakan kedudukan lebih daripada seratus lukisan dalam hak - hanya kehadiran pemilihan hanya kehadiran dalam bingkai San Francisco atau sekitarnya.
Mungkin filem yang paling ikonik untuk San Francisco adalah kultus "pening" (Vertigo, 1958) Alfred Hichkoka. Pengkritik "kabut hijau" yang dipanggil kolaj "pembuatan semula" filem ini (terus dari "pening" hanya digunakan satu bingkai pendek), penulis benar-benar membina semula "pening", tetapi pembinaan semula ini adalah spekulatif dan lebih menyerupai perburuan untuk hantu Filem Hichkok, bukannya teka-teki yang teliti. Dalam "kabus hijau," seperti dalam "pening", obsesi itu hilang dan keinginan untuk menundukkan dia membawa kepada penyebab yang samar-samar dari kembalinya dari masa lalu yang jauh. Penonton benar-benar mengenali plot filem Hitchcock, tetapi hanya pada persatuan dengan yang asal. Semasa bekerja pada gambar Maddin dan rakan-rakannya kagum dengan berapa kerap objek yang sama dikeluarkan dari sudut yang sama jatuh ke dalam kanta kamera sinematografer yang berbeza, dengan orang Mitanese yang sama, dengan yang sama dengan tokoh masing-masing. Imej yang terkenal adalah sangat mendalam dalam kesedaran yang sekaligus, para Pengarah mengulangi skim dan klise, menghasilkan lebih banyak filem baru ke dunia, dan penonton membaca penonton sekaligus, walaupun tanpa menyedari sepenuhnya ini. Kembar pahlawan filem Hitchcock, mengelilingi penerbangan dan mengejar lukisan lain yang lain, bukan sahaja memberi inspirasi kepada ketakutan kehilangan keunikan kenangan, tetapi juga menunjukkan kekurangan silinder yang mengerikan.
"Kabut hijau" lebih sukar daripada "pembersihan" pening ": penulis diperkenalkan tambahan - realiti filem kedua. Detektif, menyiasat penampilan kabut hijau di bandar, menonton filem, dari serpihan yang dan plot "pening" dibarisi. Plot ini melampaui radas unjuran dan menakutkannya yang meluas - dia mengatasi sempadan semua realiti yang pada awalnya diberikan, ia keluar dari kawalan. Di final, wira tidak ada yang lain, kecuali untuk memusnahkan bingkai yang dipilih.
Detektif mengubah ego maddine dan Johnson. Untuk mencari tindak balas kepada persoalan mengenai sifat kabut, wira-wira itu tersandung di klip yang popular pada tahun 1990-an dari American Boise Band 'N Sync. Kemunculan lelaki muda berambut manis di hutan berhampiran San Francisco tidak menggalakkan watak-watak supaya mereka meminta pembantu untuk menunjukkan rekod hutan "lain". Dalam rehat teknikal antara pandangan, satu detektif bertanya yang lain: "Dan apa yang kita cari?" Dan mendapat jawapan yang sangat jujur: "Saya tidak tahu." Begitu juga, penulis Tuman Hijau tidak tahu apa yang mereka cari, tetapi sebaik sahaja selama berjam-jam, carian muncul bingkai muncul, tidak sedarkan diri dengan keyakinan memberi isyarat bahawa ia adalah apa yang diperlukan. Bingkai seolah-olah seolah-olah diri mereka disusun dalam naratif berkat kepada persatuan. Idea bahawa semua filem yang bingkai kecil memasuki "kabus hijau" berpotensi berkaitan antara satu sama lain, berhadapan dengan jurang yang tidak rasional - pihak berkuasa pengarang atas bahan ternyata hilang. Realiti filem yang menguasai, menentukan tempat San Francisco dan mencipta imejnya. Pawagam terhenti menjadi refleksi realiti, ia mula membentuknya.
Dalam ommage yang indah, Hitchkoku "berpakaian untuk membunuh" (berpakaian untuk membunuh, 1980) Brian de Palma mengambil pertemuan pahlawan di Muzium Seni Moden tanpa satu perkataan. Tepat sepuluh minit kemudian adegan tegang berlangsung, di mana terdapat permainan dengan mengubah peranan: dalam lelaki dan perempuan, pengorbanan dan pengejar. Muzium ini adalah ruang, yang diubah oleh imej visual, dan oleh itu - ruang keheningan. Kata-kata pertama heroin Angie Dickinson hanya telah diambil dari langkah-langkah, di sempadan realiti biasa. Sebagai perbandingan dengan bingkai yang sama di sebuah muzium dari "pening" - ini sengaja panjang dan lambat, menyakitkan untuk pemandangan pemapar. Kekurangan dialog di dalamnya secara semula jadi dan supernatural secara serentak.
Maddine (Fan Thyugh John) dan Johnson pergi ke langkah yang lebih radikal: mereka dengan kemas memotong hampir semua replika dari bingkai yang digunakan dalam kabus hijau. Dalam adegan yang menyiratkan dialog, hanya menyimpang, jeda, grimaces, pandangan yang fasih, paradoks yang memperkuatkan kesan kata-kata yang tidak boleh dipercayai. Untuk kesan komik, tidak dapat dielakkan timbul daripada merenungkan tarikan seperti itu, adalah perlu untuk menyedari bahawa adegan tidak dilarang makna. Mengikut hakikat bahawa ia ditunjukkan secara harfiah antara kata-kata, oleh pengalaman yang terkumpul semasa filem-filem lain dengan adegan biasa yang sama, anda boleh memulihkan kandungan. Tetapi penerimaan ini sama sekali tidak sesuai untuk penonton memecahkan cabaran peluang. Sebaliknya, untuk mempertimbangkan lapisan yang benar-benar tidak dapat difahami tanpa menggunakan gunting perhimpunan, yang tersembunyi di sebalik kediktatoran pengarang dan pemikiran visual yang tidak terbiasa, terbiasa dengan persimpangan frasa dan skim genre yang jelas.
Bingkai dengan ikon militan pada tahun 1990-an Chuck Norris dengan penuh kasih di bahagian kedua filem di bawah tajuk "Catatonia". Katatonia, atau kegelisahan, adalah bahawa ia benar-benar tidak dijangka untuk melihat dalam prestasi Norris, tetapi ia memberikan lebih banyak - secara harfiah kerinduan eksistensi yang terletak untuk tidak satu dan tidak ada dua bingkai. Maddine dan Johnson membuat penonton meragui kebenaran persepsi mereka, memberi perhatian kepada tahap pemuliaan dan subordinasi kepada kod dan konteks yang terbentuk dalam industri.
Salah satu daripada beberapa frasa, selepas semua, berbunyi di "kabus hijau": "Bandar-bandar di dunia mati." Di tempat mereka ada raksasa dan polip, rusia di fasad bangunan. Dan bukan hanya bangunan - cerita, ingatan dan pengalaman peribadi. Dalam "Tuman Hijau" sebuah cascade yang berterusan teknik sinematik, sejarah bandar diberitahu - dari ketibaan orang Sepanyol ke bumi masa depan San Francisco ke gempa bumi dan pemusnahan lengkap kota ini. Tuai malapetaka, dan mungkin, kabus yang sangat hijau adalah sama - dan ini adalah salah satu tafsiran yang mungkin. Bandar, yang dimusnahkan oleh gempa bumi, di satu pihak, telah ditulis dalam plot lukisan, di pihak yang lain, dalam cerita yang sebenar, yang sebahagian besarnya tipikal untuk penyelesaian pantai Amerika. Runtuhan dalam banyak aspek - imej reflekstiviti, kesedaran diri budaya, refleksi pada sumber mereka sendiri. Pencarian dan kemasukan dalam filem banyak bingkai pemusnahan bandar adalah penglihatan, yang tergolong dalam kategori estetik yang luhur. Ia memberi inspirasi kepada ketakutan, ia menafikan kesedaran tentang peluang untuk bertindak dan membuka potensi untuk tidak sedarkan diri.
Sebagai tambahan kepada "pening", Maddine dan pengarangnya mempunyai sekurang-kurangnya satu lagi sumber inspirasi - filem John Carpenter "Fog" (The Fog, 1980). Ia bukan sahaja mengenai kebetulan separa plot, tetapi juga mengenai sikap terhadap bandar. Di dalam filem Carpenter, bandar Antonio Bay sedang bersedia untuk perayaan abad dari tarikh asas, tetapi cuti itu dibayangi oleh fenomena semula jadi yang tidak diketahui - kabus kelipan sejuk yang padat yang berjalan lurus dari lautan. Lagenda yang diberitahu dalam prolog, mengatakan bahawa kapal itu berlayar ke pantai untuk mendasarkan penyelesaian, lemas, cuba mendekati kebakaran yang dapat dilihat dari pantai. Kabus bersembunyi dari pasukan bahaya kapal karam. Krew kapal itu masih berehat di bahagian bawah, tetapi mata mereka terbuka. Kabut itu, yang membawa kepada kapal karam, hilang juga secara mendalam, seperti yang ditunjukkan, tetapi semua orang mengatakan bahawa kabus akan kembali, dan orang-orang yang terletak di dasar laut, akan bangkit semula dan akan mencari api unggun, yang membawa mereka untuk kematian sejuk gelap. Dalam kabut menyembunyikan hantu yang suram, dahaga. Filem Maddine dan Johnson adalah kembalinya kabut, bagaimanapun, kali ini tidak berada di Antonio Bay yang terkutuk (berdekatan Los Angeles), dan di San Francisco. Oleh itu, ia bukan kru, tetapi imej yang dilupakan.
Carpenter telah berulang kali memperhatikan kesan Hitchcock pada filemnya, "FOG" dikaitkan dengan "pening" dengan menghubungi "Laeye" Edgar Allan oleh. Carpenter mengambil garis dari cerita itu sebagai epigraph, Hichkok yang dicipta dalam filemnya sebagai paraphrase karya sastera. Di samping itu, salah satu peranan dalam "Tuman" melakukan pelakon Janet Lee - Hichkokovskaya, selama bertahun-tahun dia telah menjadi cabaran kepada "Psycho" yang cemerlang, dan anak perempuan Lee - Jamie Lee Curtis pada tahun 1970-an dan 1980-an akan menjadi satu daripada pelakon kegemaran tukang kayu dan akan memainkan peranan utama dalam "tuman". Maddin sendiri juga memohon untuk bekerja dengan, bagaimanapun, secara tidak langsung melalui artis Odylone Redon. Filem "Odilon Redon, atau Eye, Rising Eternity, seperti belon" (Odilon Redon atau Eye Like baloon yang pelik ke arah Infinity, 1995) telah diwujudkan di bawah gambaran imej suram dari lukisan artis, yang berada di bawah pengaruh yang besar puisi semua sama. A. P. Sekitar "kabut hijau" timbul perpaduan kerahsiaan kepada dunia umum yang tersirat dari "Seni Nightmare".
The "kabus" tukang kayu dan "pening" Hichkok terletak di Poland yang berbeza: tidak rasional (seram mistik bajet rendah) dan rasional (Detektif / Thriller yang sangat pintar). Dalam "kabut hijau", antipode rasmi ini, sambil mengekalkan ciri mereka sendiri, menghasilkan imej yang meyakinkan yang baru.
Lupa, sebaliknya filem-filem yang tidak diketahui menjadi tingkap ke masa depan pawagam, kerana mereka menunjukkan bahawa walaupun dalam bentuk sedemikian, mereka terus wujud bahawa kekuatan mereka tidak habis, walaupun "keganasan", yang dihasilkan oleh pemasangan. Terima kasih kepada "kabus hijau", filem-filem ini membuat bentuk baru dan makna baru, melepaskan tenaga bawah sedar pencipta dan menanamkan dalam penonton rasa kerangka yang tidak dikenali, tidak berbelahan, pecah. "Kabut hijau" adalah pelbagai lapisan, hantu yang ditenun kain, di mana sejarah bandar, tanda filem, refleksi mengenai sifat dan evolusi bahasa filem disambungkan.