Membuat eksposur di museum bukanlah penempatan informasi yang mudah di ruang angkasa, tetapi selalu merupakan organisasi dari karya tim multidisiplin. Dan oleh karena itu, perancang pameran memiliki pengetahuan dan keterampilan yang melekat pada perwakilan dari bidang yang berbeda dari rantai produksi penciptaan paparan: arsitektur, desain pencahayaan, psikologi persepsi, pemasaran, produksi. Arsitek dan perancang, guru dari kursus "desain eksposisi" di sekolah arsitektur Marsh Alexander Zyuzin memberi tahu tentang siapa perancang pameran dan apa yang akan terjadi.
Alexandra Zyuzin Architect, Designer, Dosen "Desain Pameran" di Sekolah Arsitektur Maret
Diyakini bahwa desain pameran hanya dapat mengembangkan arsitek atau desainer interior. Namun, profesi-profesi ini termasuk banyak pengetahuan dan keterampilan, sama sekali tidak wajib bagi perancang eksposisi. Mereka membutuhkan banyak upaya dan waktu untuk dikuasai dan tidak mempengaruhi aspek yang dapat dihapuskan secara spesifik. Anda harus mengambil pengetahuan sendiri, tanpa literatur kualitatif dalam bahasa Rusia, atau pembelajaran terintegrasi dari profesi khusus ini belum diamati. Mari kita coba untuk mencari tahu profesi apa dan apa yang perlu Anda ketahui dan dapat terlibat dalam desain pameran.Sensitivitas dan 30.
Keahlian dasar dari perancang adalah kemampuan untuk memahami dunia di seluruh dunia dan mengarahkan emosi mereka ke proses kreatif. Mengambil emosi dan perasaan dapat hampir semua, dengan pengecualian menderita patologi tertentu, penting hanya untuk mendengarkan perasaan mereka, mengembangkan, memperkaya dan membahas kesan Anda dari berbagai seni, tempat dan acara. Buat dugaan hal-hal untuk dapat dapat dapat, dan keterampilan ini diperoleh. Penting untuk menghadiri pameran yang baik, menganggapnya secara rinci, berusaha memahami apa dan bagaimana hal itu dilakukan mengapa mereka menyebabkan emosi dan kesan tertentu. Lebih baik merekam pengamatan Anda - tulis atau sketsa. Tidak perlu berharap untuk memotret, karena proses aktif dengan keterlibatan fisik dan kreatif adalah penting di sini: sementara kami berusaha menggambarkan perasaan mereka, kami mengerjakannya.
Pameran "0.8.5" di Museum Sejarah Gulag, penulis - Siswa dari aliran pertama "Desain Pameran", 2020
Berpikir kreatif
Di pameran, kami biasanya datang untuk tayangan baru untuk memperkaya dunia batin kami, mengalami emosi segar dan belajar sesuatu yang baru. Rudolf Steiner, pendiri antroposofi, berpendapat bahwa cara terbaik berkembang dengan bantuan alegori dan alegori. Untuk membuat desain pameran, penting untuk dapat menerapkan pemikiran figuratif. Apa pun topik pameran, perlu untuk menyajikannya di ruang angkasa, diterjemahkan ke dalam bahasa media fisik dan / atau digital. Makinya diletakkan oleh penulis atau kurator untuk membantu pengunjung memandang mereka. Tetapi jika Anda melakukannya dengan lurus, tayangan akan dimanjakan, atau hanya perasaan yang paling dangkal akan tetap ada.Emosi dan perilaku audiens di pameran "0.8.5" di Museum Sejarah Gulag
Kemampuan untuk menganalisis
Untuk mensintesis ide keberhasilan pameran, Anda harus terlebih dahulu mencari tahu materi. Terlepas dari jumlah material, paparanerener penting untuk menjaga keparahan perhatian dan studi secara rinci semua yang terkait dengan pameran masa depan: sebuah kuratorien; Sejarah topik yang disebutkan, objek, kepribadian; preseden menunjukkan yang serupa di kota, di dunia; Koleksi fitur; Bangunan itu sendiri dan ruang pameran, keterbatasan ideologis dan teknisnya. Seringkali tidak ada banyak data, tidak ada yang menyediakannya, dan Anda harus memainkan detektif sedikit untuk mendapatkan informasi.
Pameran "0.8.5" di Museum Sejarah Gulag, penulis - Siswa dari aliran pertama "Desain Pameran", 2020
Bekerja dengan Ruang, Koleksi, Penampil
Konsep kuratorial jarang berisi instruksi yang jelas, sesuai kebutuhan untuk menempatkan pameran di aula. Terkadang tidak ada kurator sendiri. Desainer itu sendiri harus dapat mengetahui cara mengelompokkan objek dan bagaimana cara menghabiskan pengunjung pada mereka. Di sini Anda akan memerlukan keterampilan skenograf, dan desainer furnitur. Rute dapat ditentukan dengan jelas dan variabel, dengan kemungkinan interpretasi. Perlu untuk memahami bagaimana perhatian pengunjung diatur (amati perilaku orang di pameran) dan bagaimana mengelola. Ada banyak alat untuk ini: cahaya, suara, grafis, kepadatan dan pengembangan perkembangan, perspektif spesies, dll. Anda harus dapat memperlakukan mereka atau tahu bagaimana mereka bekerja untuk secara kompeten menempatkan tugas seorang spesialis.Pameran "0.8.5" di Museum Sejarah Gulag, penulis - Siswa dari aliran pertama "Desain Pameran", 2020
Keterampilan teknis, pengetahuan dan norma pasar
Untuk mewujudkan gagasan pameran yang dipahami, perlu untuk membayangkannya dalam bentuk formal; Pertama, mereka yang menyetujui gagasan dan anggaran, kemudian - mereka yang akan menangani perkembangannya. Kasus-kasus berbeda, tetapi idealnya Anda perlu menggambar rencana, memotong dan menyapu pengembangan, gambar produk khusus (berdiri, berdiri, dan benda-benda lain yang tidak dijual dalam bentuk jadi), skema cahaya dan multimedia, memvisualisasikan perspektif kunci. Ini dapat dilakukan dalam berbagai program (dengan cepat dan akurat) atau dengan tangan. Seseorang terjadi hanya tata letak terperinci dan instruksi teks. Namun, untuk merancang pengembangan, Anda perlu mengetahui pasar material lokal dengan baik, memahami cara mengumpulkan satu atau desain lain, yang tersedia kemampuan produksi. Dan juga ingat bahwa setiap pameran terbuka terungkap di ruang publik, dan itu berarti bahwa norma-norma tertentu didistribusikan: dampak dan kebakaran fluorisme produk, ketersediaan kunjungan ke berbagai kategori orang, dll.
Pameran "0.8.5" di Museum Sejarah Gulag, penulis - Siswa dari aliran pertama "Desain Pameran", 2020
Pengetahuan dan keterampilan yang ditunjukkan di atas akan cukup untuk mulai berlatih dalam profesi. Ini bukan daftar lengkap, dan itu tidak dapat final, karena profesi berkembang dan berubah secara konstan, sesuai dengan perubahan yang terjadi di museum, pameran, seni, kehidupan sehari-hari. Eksposer yang sukses bisa jadi jika Anda siap mencurahkan untuk pelajaran ini kekuatan dan waktu Anda, terus-menerus belajar dan memperdalam pengetahuan Anda.
Dan Anda dapat memulai jalur ini pada "desain eksposisi" yang intensif di sekolah arsitektur Maret sejak 13 Maret.
Foto disediakan oleh layanan pers Maret.