Dalam film "Harry Potter dan Piala Api" Ada momen yang sangat spektakuler - final Kejuaraan Dunia Quiddich, yang, berkat sihir, berubah menjadi beberapa pertunjukan mempesona yang belum pernah terjadi sebelumnya dengan proyeksi udara, hologram besar, musik dan kembang api. 16 tahun yang lalu, ketika film itu keluar di layar, sepertinya ini hanya mungkin di dunia ajaib Hogwarts. Nah, dan di film-film. Hari ini, AR dan VR Technologies memungkinkan Anda untuk mentransfer keajaiban yang luar biasa dengan kenyataan. Tentang kinerja holografik, augmented reality dan audiens "Invest-Forsigh" berbicara dengan Alexei Sechenov, Direktur, pendiri Sechenov.com, pencipta pertunjukan skala besar seperti itu, sebagai upacara pembukaan dan penutupan II European Games, The Xix World, The Xix Festival pemuda dan siswa, World Cup Worldskkills, XXVII World Universiade.
- Alexey Gennadievich, Anda telah menciptakan pertunjukan dan pertunjukan selama bertahun-tahun. Pada tahun 2003, adalah direktur operator konser oleh Paul McCartney di Rusia, pada hari peringatan ke-60 tahun ke-60 dari kemenangan di Red Square, pada 2010, pada 2010, adalah program Dmitry Hvorostovsky dan Igor Cool "DejAuba". .. Apa yang telah berubah sejak saat itu?
Semuanya berubah! Bahkan ada jalan-jalan yang kita tuju. Kecepatan pengembangan teknik sekarang bersifat kolosal. Kita harus punya waktu untuk memiliki waktu untuk perubahan ini, karena ekspresi "berdiri diam" telah lama kehilangan artinya: Anda maju, atau jatuh dengan cepat. Saat ini, tidak menggunakan teknologi modern dalam seni tidak mungkin hanya karena pemirsa saat ini tidak ada tanpa mereka. Ambil setidaknya pameran seni. 15-20 tahun yang lalu, galeri akan memenangkan lukisan seniman terkenal dan menawarkan pemirsa untuk membeli tiket untuk melihatnya. Hari ini sepertinya membosankan; Galeri mengundang untuk tidak melihat karya-karya seni, tetapi untuk terjun ke dunia artis yang menakjubkan, yang dibuat dengan bantuan teknologi modern - proyeksi, cahaya, suara, layar. Saya akan mengatakan, kami hadir pada kelahiran multi-seni, di mana berbagai genre dan solusi teknologi dicampur. Dan pertunjukan teknologi tinggi adalah upaya untuk melihat masa depan.
- Upacara pembukaan Kejuaraan Dunia WorldSkills ternyata sangat cantik. Yang paling saya ingat paus besar, yang mengapung di atas aula dan seolah-olah dia menyelam ke akuarium raksasa, menarik segala sesuatu di sekitar percikan kristal. Apa itu?
- Solusi rekayasa yang sangat sulit, kami menggunakan teknologi augmented reality. Adalah perlu untuk mendapatkan gambaran volumetrik "hidup", yang dapat membuka 360 °, dan pemirsa dari sektor apa pun di aula, selatan, utara, barat, timur, bisa dari paus ini untuk dilihat dalam gras penuhnya. Di sini adalah perhitungan yang paling akurat. Dan 15 tahun yang lalu, apa yang mengejutkan penonton? Saya ingat, pada satu konser, jet asap terkonsentrasi diizinkan pada tempat kejadian, ternyata seperti layar, dan kami melakukan gambar di atasnya. Itu adalah efek khusus yang liar, belum pernah terjadi sebelumnya, menakjubkan. Untuk saat itu, tentu saja. Sekarang ini tidak terkejut oleh siapa pun, semacam mainan anak-anak.
- Berapa lama dan uang untuk membuat proyek besar?
- Buat pertunjukan seperti itu adalah masalah yang belum pernah terjadi sebelumnya dan murah. Selama pembukaan dan penutupan Kejuaraan Dunia WorldSkills, kami bekerja selama dua tahun. Dan tentang dana ... Saya tidak ingat persis berapa banyak itu sepadan, tetapi pada skala seperti itu selalu sekitar jutaan dolar.
- Dan dengan anggaran kecil Anda tidak tertarik untuk bekerja? Jika, misalnya, Anda akan meminta Anda untuk membuat pertunjukan perusahaan ajaib untuk beberapa perusahaan, menolak?
- Saya akan tertarik untuk bekerja dengan proyek-proyek seperti itu, hanya untuk beberapa alasan saya tidak pernah datang untuk mengatur perusahaan, pernikahan atau ulang tahun. Secara umum, merawat proyek, saya tidak berusaha keluar dari anggaran dan bukan dari teknologi modern yang tersedia bagi kami, tetapi dari literatur. Gagasan skrip harus terjadi. Di dunia mana kita akan mengundang audiens? Ini akan menjadi Kerajaan Bawah Air, Odyssey Kosmik untuk Dunia Jauh, Hutan Enchanted, Perjalanan ke Tanah Masa Lalu? Uang akan dihabiskan untuk menciptakan perdamaian, ilusi. Dan, Anda tahu, itu bagus ketika pemirsa membuat kesan bahwa uang untuk proyek dihabiskan sangat, banyak, lebih banyak daripada pada kenyataannya.
- Pernahkah Anda berdebat dengan pelanggan, mengecilkan hati mereka dari beberapa ide gila?
- tidak. Jika pelanggan datang dengan idenya dan ingin, misalnya, agar robot atau bernyanyi selama konsernya selama konsernya, berkibar dengan cabang di cabang burung, biarkan begitu. Tugas saya adalah membuat cara membuat yang paling indah mungkin, itu mengesankan, menarik. Di acara itu, semua genre dan ide bagus, kecuali membosankan! Pelanggan membayar uang untuk perwujudan impian mereka, saya ambil untuk membuat pertunjukan yang akan diingat oleh audiens, akan cerah dan spektakuler. Ngomong-ngomong, banyak karya seni hebat dibuat sesuai pesanan.
- Bagaimana menurutmu, mengapa penonton pergi ke pertunjukan? Untuk emosi, suasana hati, hiburan? Apa, idealnya, haruskah pemirsa pergi setelah pertunjukan yang baik dan berkualitas tinggi?
- berubah. Saya pikir pertunjukan itu mampu mengubah setidaknya satu penonton. Acara itu adalah hidup, berpikir. Tentu saja, kami datang ke ide dan untuk bersenang-senang, bersantai dari rutinitas, mendapatkan tayangan, tetapi juga - untuk lebih memahami diri sendiri dan cara Anda, dapatkan momentum untuk pengembangan, inspirasi untuk urusan baru. Jika sesuatu terjebak dalam bisnis, cobalah untuk pergi ke pertunjukan. Kadang-kadang switching dari gelombang kerja pada meriah, keluar dari dunia yang biasa dalam beberapa yang sama sekali berbeda, itu berguna, merangsang pelepasan endorfin dan ... ide-ide baru.
"Aku tidak bisa tidak bertanya pada Sechenov.com, yang berspesialisasi dalam acara massal, selamat dari pandemi. Apakah Anda memiliki ide-ide baru untuk pengembangan?
"Kamu tahu, kadang-kadang datang ke dokter dengan keluhan tentang kesejahteraan yang buruk, dan dia:" Kamu hanya perlu bersantai. " Di sini, selama karantina dan isolasi diri, saya memiliki perasaan seperti itu - sudah waktunya untuk beristirahat sedikit. Dan selama istirahat, banyak pikiran tak terduga terlintas dalam pikiran. Ya, pada tahun 2020, kami tidak menyiapkan pertunjukan skala besar. Tetapi membuka lokakarya, di mana mereka dapat menjalani kursus dan mendapatkan direktur keterampilan praktis, saya menulis sebuah buku di mana saya berbagi pengalaman saya sebagai direktur, operator, sutradara, itu harus pergi pada bulan April, kami meluncurkan teater online. Kinerja pertama, "tebal. Tidak ada yang bersalah di dunia, "lebih dari seribu penonton telah melihat. Pada 27 Februari, perdana akan diadakan di teater online kami, tunjukkan permainan "Angel Mary".
- Berapa banyak tiket melakukan pertunjukan online dan bagaimana mereka berbeda dari produksi klasik yang disiarkan di televisi?
- Tiket murah - 490 rubel. Saya yakin bahwa udara langsung, siaran online adalah masa depan seni. Perbedaan dari siaran televisi dan pertunjukan offline jelas - Anda dapat langsung mendapatkan pendapat pemirsa dan bahkan menanggapinya. Sebelumnya, pertanyaan direktur dan aktor hanya dapat menetapkan jurnalis selama konferensi pers di perdana, sekarang tersedia untuk semua pemirsa - Anda dapat menulis pertanyaan Anda di obrolan siaran online, akan mencoba menjawabnya. Jadi kami lakukan setelah bermain "Tolstoy" - menjawab pertanyaan-pertanyaan audiens, yang bertanya kepada kami tentang pemandangan, tentang skenario, tentang hubungan Leo Nikolayevich dan Sophia Andreevna.
Keuntungan penting lainnya dari teater online adalah jumlah pemirsa yang tidak terbatas, bisa jutaan. Tidak perlu aula visual, Anda tidak perlu adegan besar. Kami menempatkan penampilan kami pada plot 100 meter persegi. Tetapi bisakah kita mentransfer energi dari permainan melalui audiens kita melalui layar? Pertanyaan ini telah menjadi yang paling penting dan paling mengerikan. Ternyata, itu mungkin! Putar online dan produksi teater klasik dapat hidup sesuai dengan berbagai undang-undang, memiliki skenografi yang berbeda, dramaturgi, tetapi mereka harus dibagi dengan audiens energi seni, kreativitas. Dan di sini, selain skrip, teknologi, penting bahwa konsep seperti bakat. Ketika pendengar lokakarya bertanya tentang rumus bakat, saya katakan:
Bagi saya, eksperimen kami dengan teater online berhasil. Seperti eksperimen di situs offline - di musik holografik kami "Sasha | Alex »Penonton kadang-kadang tidak mengerti di mana artis, di mana hologram, dan campuran dua realitas ini memberikan efek luar biasa. Teknologi modern memberikan kesempatan untuk mengubah pemandangan dalam sedetik, langsung memindahkan audiens dari taman ke klub, dari klub ke atap ... Saya pikir bioskop klasik juga akan menggunakan teknologi baru dalam produksi mereka.
- Saya suka ibu saya dari ini sendiri: tampaknya, semua kehidupan mengalir online, berfokus pada smartphone, di mana anak-anak berkomunikasi dengan guru dan teman sekelas, menonton film dan mendengarkan pekerjaan rumah dan meme. Jika kita "datang" di teater, tanpa bangun dari kursi di komputer ...
- Itu tidak akan terjadi sesuatu yang mengerikan. Ini realitas kita. Dalam online, seperti dalam offline, Anda dapat menempel pada omong kosong, omong kosong, dan Anda bisa menjadi cantik. Ini adalah pertanyaan tentang konteks. Anak itu bisa keluar dan merokok untuk garasi atau naik skating. Sama dengan smartphone. Anak masuk ke Internet dan dapat menonton widget dengan humor primitif atau memilih musik yang bagus, pertunjukan, kuliah. Sangat mudah untuk membuat konten berkualitas cerdas menjadi lebih. Dan jika seorang anak yang tidak diajarkan untuk belajar, ingin tahu, mengambil telepon, jadi dia akan duduk dan akan terlihat omong kosong dan juga untuk menghabiskan waktunya.
Secara umum, semua seni sekarang bersaing dengan smartphone. Dan ini bukan persaingan yang mudah. Pemirsa menjadi lebih menuntut, manja. Dia datang ke rumah pintarnya, letung di tangannya - lampu menyala dan memainkan musik, ternyata smartphone - berkomunikasi dengan teman-teman, bahkan jika mereka tinggal di Australia, ia dapat memilih film apa pun untuk dilihat di teater rumahnya, mungkin Rasakan dirinya oleh direktur, melepas video dan meletakkannya di jaringan ... Saya perlu alasan yang sangat bagus sehingga dia melemparkan semua kelas menarik ini, meninggalkan sofa yang nyaman, membayar uang untuk tiket dan pergi ke teater, ke konser , ke bioskop, ke pameran.
- Ini benar. Mungkin, oleh karena itu, pertunjukan berharap untuk menarik penonton setiap tahun menjadi semakin menghibur. Tampaknya kita telah melihat segalanya di atas panggung: Robot, air mancur dansa, berkomunikasi dengan para seniman hologram ... Ada sesuatu yang mengejutkan penonton di masa depan?
- Saya tidak ragu tentang itu! Kami berada dalam waktu yang menakjubkan ketika ilusi berubah menjadi kenyataan. Dalam setiap acara kami sejumlah besar teknologi - adegan berputar, struktur tiup, hologram, proyeksi, layar hancur. Berikut adalah bangunan-bangunan megah yang tumbuh di mata Anda, mekar bunga kecantikan yang belum pernah terjadi sebelumnya di pepohonan, tiba-tiba mulai salju dan atap merangkak, semua cat diblokir ... Pemirsa tidak memperhatikan bagaimana iluminator bekerja, tepinya, insinyur, ia perhatikan Betapa indah dan beragamnya bisa kedamaian. Bagaimanapun, teknologi terbaik adalah mereka yang tidak melihat, yang bahkan mungkin tidak menebak. Seni cenderung hidup, jadi, karena masih belum lebih indah dari matahari terbit, langit berbintang atau padang rumput musim semi berbunga.
Natalia Talled Sysoeva.