در فصل های اخیر، یک تئاتر بزرگ به طور مداوم به نظر می رسد یک خانه اپرا از حس غربی، در هر دو صحنه است که آنها کارشناسی ارشد اصلی اپرا مدرن را قرار داده است. هر چنین بیانیه ای مورد توجه است، اما نه هر شانس نمی شود. جدید "salome" - بدون شک شانس. Opere Richard Strausa تیم اروپایی را به رهبری کارگردان Klaus Gutow قرار داد، اجرای نمایش های موسیقی تئاتر بلشوی Tugan Sokhiyev را انجام داد، در پارتیشن های اصلی، هنرمندان اروپایی دعوت شده و در عنوان - ستاره صعودی صحنه های جهان را درگیر می کنند هنرمند ارثی از مدرسه روسیه Asmick Grigoryan. چنین ترکیبی نمونه ای از نیروهای بین المللی باید با این واقعیت که عملکرد آن را از اپرا متروپولیتن تبدیل شده است، تکمیل شود، و این تنها آغاز همکاری طولانی مدت بین تئاترهای پیشرو نیویورک و مسکو است.
در نیویورک، عملکرد مشابه پس از پایان پاندمی در آنجا خواهد رفت، و بلافاصله - احتمالا در سال 2025 است. اما در مسکو، سری Premiere قبلا نشان داده است که در تاریخ عملکردهای اپرای بزرگ با اپرای جهانی جهان اول مورد - پیش از این در مسکو، اجرای نمایشهای موجود در صحنه های دیگر را نشان داد، که کمی شبیه به تور بود. در حال حاضر - هیچ چیز مانند آن، برعکس، یک طرح آینده آمریكای آینده در مسکو احساس می شود: "Salome" نخستین نخستین پیش نمایش در مرحله تاریخی تئاتر بلشوی است که از آن روشن می شود که چرا فریم های اپرا کلانت مقدس آخرین را بازسازی می کنند فن آوری. در چندین مکان، کل صحنه بر روی آسانسور برای یک طبقه کاملا پایین می آید (صحنه - Etienne Pliss)، و سپس به همان بالا می رود - اگر چه تمام اجساد در مکان های خود باقی می مانند. چنین بیننده روسی آن را دوست دارد - من دوست دارم و آمریکایی.
چرا "سالم" و آنچه مربوط به آن است
اپرا ریچارد اشتراوس در نمایشنامه های اسکار وایلد (1905) - شاهکار مرحلۀ فرسایش، توصیف یک دوره دیگر از انحطاط: سال های اخیر قبل از آمدن مسیح. هر دو دوره قافیه ها هستند: دوران طلایی امپراتوری پشت، و پیش از فاجعه، که اتفاق می افتد، نه فردا - بنابراین زمان آن است که از زیبایی تجزیه، یک شیرین و شیرینی شکوفایی لذت ببرید. شاید دوران کنونی نیز با نامگذاری نامیده می شود، نه به صورت شانس، سال های اخیر در سال های اخیر برای سومین سال گذشته مطرح شده است: قبل از آن، در "اپرا جدید"، مسکو (2015) و در تئاتر Mariinsky برگزار شد ( 2017)"Salome" در بزرگ - ترکیبی از سرگرمی های آمریکایی و مدیر مدرن اروپایی. به عنوان هر کارگردان تفکر مربوطه، کلاوس روده موظف است تاریخ را به ارمغان بیاورد، توسط آهنگساز گفته شده است، برخی از "معنی اضافه کردن". داستان درباره شاهزاده خانم جوان، که Tetrach هرود را به عنوان پاداش برای رقص رئیس جان جان باپتیست (در اپرا او نام پیامبر ایوآن) را به دست آورد، مدیر به یکی از قسمت هایی از رشد دختر تبدیل می شود که در خانواده پدربزرگ های شهوت انگیز، نوشیدن مادران بزرگ شد و پاسخ داد، از آن صحنه تنها شباهت از مراسم سیاه و سفید شاهد با سر بز (هنرمند در لباس - Ursula Kudrena) را نشان می دهد. این اقدام به قلعه خفه کننده دوران ویکتوریا منتقل شد، از زیرزمین که لعنت به پیامبر IOCANAN. شخصیت ها به زیر پایه در امتداد پله های تعجب می روند و ما به آسانسور می رویم (به هر حال از لباس ها در کمد لباس) - و ما می بینیم که یک عتیقهای کمی معتبر تر است: حداقل، نیمه سال پیامبر، اسمیده است با آهک و نشسته در زنجیره ای، و رنگ دیوارها و لباس های با تغییرات سیاه و سفید در سفید، تنها خون یک اسکارلت باقی می ماند.
چگونه یک مشکل رقص را حل کنیم
همانطور که برای خود سالومه، ارزش یادآوری فیلم Pierre Paolo Pasolini "انجیل از متیو"، جایی که Tsarevna توسط یک دختر کوچک که رقص بی گناه را اجرا می کند، به یاد می آورد. سپس، در سال 1964، معلوم شد که تازه در درجه قابل توجهی تازه شده است، زیرا او با زیبایی شناسی آشنا از اپرا "Salome" متضاد است، جایی که دسته پایتخت معمولا یک خواننده جسمی را با صدای قدرتمند و حساسیت های حساس انجام داد. مشکل هر کارگردان یک تصمیم از قسمت با یک رقص است: کمی که هنرمند اپرا قادر به اضافه کردن به بار آواز نیز می شود، حتی اگر شما آن را از تعهد نجات دهید تا تمام هفت پوشش را رها کنید. قسمت کلاسی روده با یک رقص حرفه ای تصمیم گرفت - و حتی هفت تحت پوشش را ترک کرد: تنها آنها را از هر یک از هفت شاهزاده سنین مختلف به نوبه خود می گیرند، و بزرگترین آنها به عنوان یک همکار گوتا عمل می کند - یک مدیر که نماینده IROD در نقاشی های زنده است کل داستان فروتنی کودکی او.
موسیقی با موسیقی وجود دارد
قطعه قطعه قطعه اپرا به سرعت به سرعت است، مدیر، در عین حال، موسیقی را به یاد می آورد. بنابراین، یکی از هفت Saloma همراه با یک شخصیت Kozlinogol یک قطعه از وین والتز - و این دقیقا همان چیزی است که شما از نمره استراوس خارج نخواهید شد، اجازه دهید او حتی ریچارد، و نه یوهان. پرندگان، گردباد در ارکستر - همه اینها توسط گوش های کارگردان گم شده اند و یکی از راه های دیگر در مرحله (هنرمند در نور - OLAF FREEN، پروژه ویدئو - Roland Croat / Rocafim) درک شده است.
اما گفتگو در مورد تولید، اگر عملکرد موسیقی عالی نیست، معنی کمی داشته باشد. ارکستر تئاتر بلشوی تحت کنترل Tugana Sokyeva شفاف است، به رغم بیش از یک ترکیب چشمگیر، انعطاف پذیری در اصطلاحات، flowemp در Timbres و خوانندگان بلع نمی شود - به جز اگر آنها را به گوشه دور از صحنه مسدود شده است. [
حزب هرود همان مجتمع را به عنوان Salome، اما وینسنت ولفستیدر می تواند بدون تنش آواز، بدون به خطر انداختن وضوح متن و هنری. و دیگر هنرمندان دعوت شده - آنا ماریا کورای (Iodiada) و توماس مایر (Iokannan)، اگر شما فقط خوانندگان اولین ترکیب را صدا می کنید، - هماهنگ با بازیگران یک گروه بزرگ، که خیلی زیاد نیست، اما همان مهم است نقش ها
و روده Klaus حتی ما را در انتهای تونل decadent قرار داد. در نهایی اپرا سالومه، از بار سنگین دوران کودکی آزاد شده و رئیس پیامبر مجاور به شمارش را ترک می کند، به سمت نور قمری می رود. و اگرچه هرود دستور می دهد تا او را بکشد، هیچکس به او گوش نمی دهد.