Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro

Anonim
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_1
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_2
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_3
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_4
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_5
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_6
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_7
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_8
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_9
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_10
Dek albumoj de la 2020 kaj la pli bonaj kantoj de la jaro en lerta de teatro 248_11

Fine de ĉiu jaro kutime resumas la muzikajn rezultojn. Kaj ni resumas komence de la jaro. En la 2020-a, multaj bonegaj albumoj aperis, do elektu nur dek el ili estis tre malfacila tasko. Ni decidis fari ĉi tiun supron tiel kiel montri al vi la ĝenron diversecon de moderna muziko. Ĉi tie vi trovos kaj la triumfan albumon Fiona EPLL, kaj bonega rekordo de malmulte konataj metalistoj XRESS, kaj nekredeble bela norvega granda kurbo, kaj multe pli. Speciala gratifiko por ĉi tiu dek kuna playlist de la plej bonaj kantoj pasintjare.

Fiona Apple alportas la riglilojn

Dum 24 jaroj en sia kariero kaj vivo, la EPL-friponoj tiom multe okazis, sufiĉas por solida aŭtobiografio. En la interrompoj inter ĉiuj ĉi tiuj kazoj Fiona daŭre gravuris bonegajn albumojn. Antaŭ la tempo de la liberigo de la kvina plenlonga longo (la pasinteco estis publikigita antaŭ ok jaroj), la Epple akumulis solidan fonon kaj talenta reputacio formiĝis, sed absolute senbrida artisto.

FETCH La Bolt Cutters-albumo registrita en tuja klasikaĵo: eĉ se vi provas provi bone, vi ne trovos la pritaksan rekordon sub 80. kaj kelkaj el la ĉefaj eldonoj kaj metas maksimume 100 el 100. Do, plej verŝajne, Ni traktas vin kun la albumo de la jaro - la nervoza, emocia kaj tre originala telero, kiu devus esti aŭskultita. Fiona uzas sufiĉe airena ilaro (escepte de la piano kaj perkutado, ne estas tiom da sonoj), sed samtempe ĝi sukcesas doni tre inventan, multfacetan laboron kun la tekstoj, kiuj jam malmuntis citaĵojn. Fine de la jaro, alportu la riglilojn estis antaŭvideblaj pri la suproj de la absoluta plimulto de rangigoj kaj estis malmuntitaj en diversaj recenzoj, do nepre aŭskulti ĉi tiun ĉefverkon. Vi ne bedaŭros!

Parfumo geniulo tuj ekbrulis mian koron

Parfumo geniulo longe estis listigita inter talentaj kaj promesplenaj muzikistoj, kies laŭdo, sed laŭdo modere. Antaŭ ol ĝojo, ĝi venis en 2020 kiam la usona muzikisto Mike Andreas publikigis sian kvinan studialbumon metis mian koron tuj. Ia nomo estas tre klara kaj precize reflektas la enhavon de la registrado - samtempe flamo, emocia, brila kaj tre intima. Flame - Ĉar ĉi tie la muzikisto ŝprucas tian gamon de emocioj kaj ombroj, kiu ŝajnas sufiĉa por provizi elektron al la ĉerizo aŭ Karlet. Intima - ĉar la artisto parolas pri sia persona: pri liaj ulceroj, pri lia mondaĝo, pri liaj demonoj. Ĉio ĉi estas interplektita en tre belan produkton kun bonegaj melodioj, riĉaj aranĝoj kaj perfekte ombraj kantoj kun efikoj kaj duono. Ĉi tio ne estas nur kolekto de kantoj - ĉi tio estas tuta sendependa simfonio de persono, kiu finfine restis sola kun li kaj povis pasigi grandskalan internan dialogon.

Yves tumora ĉielo al torturita menso

Antaŭ du jaroj, la usona eksperimentanto IV Lesor registris la trian plenlongan albumon sekura en la manoj de amo. La kolekto ricevis sufiĉe altajn markojn, sed la malklareco restis en la kategorio de promesplenaj muzikistoj, kiujn ili konas kaj sekvas homojn, kiuj nur profunde interesas la temon.

Ĉielo al torturita menso saltis multe pli alte ol sia antaŭulo. Ĉi tie, la usona multi-instrumentisto estas rivelita ne nur kiel persono, kiu skrupule laboras pri la sono kaj metodike konstruante la stilon de sia propra aŭtoro, sed ankaŭ kiel fenomena verkisto kapabla krei belajn melodiojn. Retrofuturismo, kiu ludas la doloron en ĉi tiu albumo, ne sukcesas same kiel la multaj adorantoj de la okdekaj jaroj, kiuj nun spertas sian pinton, kaj taŭgas kaj plene faldiĝas en brilan, karakterizan bildon. I havas lokon kaj agresajn eksperimentojn, kaj malpezan kantan genron, kaj funk Groove. Ĉielo al torturita menso estas unu el la plej fortaj albumoj de ĉi tiu jaro kaj forta konkurencanto de Epples en ĉiaj taksoj.

Rulu la juvelojn RTJ4

La ĉefa albumo de junio kaj la perfekta muziko por eventoj en Usono. Nun kuri la juveloj estas nur hip-hop-lingva lingvo ne turnos: la duopo ĵongla en multaj stiloj kaj faras potencan kaj sentempan energi-ŝargitan muzikon. Neniu nova lernejo kaj modaj flagoj - ĉi tie kolero kaj agreso estas kombinitaj kun brilaj kaj daemetikaj hokoj, kaj forta socia kaj politika subtekso - kun preskaŭ dancaj ritmoj. RTJ4 estas la plej ĝustatempa kaj potenca laboro en dueta diskografio: Oldskul Ooh La La, Street Screaming Goonies vs. E.t. En la spirito de la plej energiaj aktivuloj Prodigy, psikodela tiranta la pinglon kun nekredebla Josh Homm en la vojaĝoj - ĉiu spuro de ĉi tiu albumo povas esti proklamita per malgranda ĉefverko. Rulu la juvelojn redoni hip-salton al la originoj, plenigu ĝin per vivo kaj energio, purigu de rhinestones, malmultekostaj pontoj kaj ornamaj vestaĵoj. Se vi estis gajnita kun Oomin Glem, ŝaltu RTJ4 kaj ĝuu la originalan energion.

Destrojero ni renkontis

Dan Bezhar ŝajnas esti pli fama pro la larĝa publiko laŭ la nova grupo pornographers, kvankam ĝia ĉefa projekto estis kaj restas detruanto - stranga, ironia kaj tre muzika. Sub ĉi tiu signo, Bejar liberigis 12 plen-formatajn albumojn, sed la plej grava el ili fariĝis Kaputt, kaptita de mondaj kritikistoj. La posta venena sezono kaj Ken nur plifortigis la detruan pozicion. Ĉi tio estas mokado, karikaturo, kiun unu fajne fariĝis io serioza, kaj la 12-a studialbumo de Kanada kvazaŭ ĉerizo pri ĉi tiu kuko: maldike ludata, bela kolekto, kiun vi ankoraŭ devas esti aŭskultata. Komencu per mirinda unuopaj sinteziloj kaj daŭrigu - vi ne bedaŭros.

La supersona orkestro de Gard Nilssen se vi atente aŭskultas la muzikon.

La norvega tamburisto Gard Nilssen estas tre fruktodona muzikisto eĉ pri ĵazniveloj: en dek tri jaroj li registris ĉirkaŭ sepdek albumojn kun malsamaj komponaĵoj! Sed ni proponas aŭskulti ĉi tiun apartan - registrita videbla ĉe la Molde International Jazz Festival Festivalo en 2019 de dek ses muzikistoj. Jen tri tamburistoj, tri duoblaj kontrabasistoj kaj latuna sekcio de dek iloj, la plej multaj el kiuj estas saksofonoj. Se vi amas grandajn fleksiojn kaj orkestra ĵazo, konate kun la diskografio de Kamai Washington, tiam ĉi tiu eniro trafos vian koron. Tradicio ĉi tie estas firme interplektita kun aŭdaca eksperimento, suka sono alportas solidan plezuron, tiel ke la horo de registrado flugas nepercepteble kaj tuj volas aldonaĵojn. Norvegoj kapablas fari Otnaya-azon - vi havas bonegan ŝancon certigi pri ĝi denove.

Fontaines D.C. La morto de heroo

Juna irlanda grupo Fontaines D.C. Potence deklaris sin debutalbumo dogello, kiu aperis en 2019 kaj estis ĉe altaj pozicioj en britaj furorlistoj. La muzikistoj ne longe atendis kaj jaron poste publikigis la duan plenlongan albumon de heroo - Sluckful, Melankola Poŝtipo, kvazaŭ por pli preta kunpremita tempa intervalo, la bando fidis paŝon en la abismon. La muzikistoj mem diras, ke la memmortiga grupo, The Beach Boys, Beach House, ĉi tiuj senmortaj animoj kaj elsendo, estis influitaj de ĉi tiu eniro, do vi povas proksimume imagi, kion atendi de la mortplbumo de heroo. Sed la plej grava afero estas, ke ĝi estas tre bela, kvankam tre malhela, tipe brita muziko, danke al kiu Fontaines D.C. Liberigis novan nivelon.

NIGHS UNLRA MONO.

Britaj sencelaj punoj de pura subgrunda fenomeno iel nerimarkite en la kadlinoj de grandaj festivaloj (eĉ antaŭ pandemio) kaj grupo, kiun ĉiuj koncertaj reklamantoj volas ricevi (kompreneble, escepte de Belorusian). Karismaj, artaj muzikistoj skribas afiŝon, kroĉante kantojn, kiuj falas en la plej larĝan eblan spektantaron. Kompreneble, en ortodoksaj rondoj tia movado al la ĉefa fluo ne povis ne kaŭzi ondo de malkontento, sed ĉio ĉi estas pli kiel ánima. Nun senlaboruloj - la plej turnea kaj populara punk-grupo: albumoj brulismo kaj ĝojo kiel akto de rezisto - energia kaj sukcesoj - aŭdis truojn, kaj la nova Ultra-simio ne estas tiel batita, sed ne malpli sukcesa - estas inda daŭrigo de La slaughter-diskografio de la grupo. Jes, pri ĉi tiu disko ne estas 100% -aj sukcesoj kiel Danny Nedelko aŭ Patrino, sed ĝi estas tre tuta, inventema kaj vigla laboro, kiu kapablas hoki eĉ personon ege malproksime de punka kulturo.

Moses Sumney Græ.

La usona muzikisto Moses Moses Self publikigis sian unuan albumon en 2017. Kio estis por la kolekto! Sindonaj aranĝoj, mirindaj, sinceraj melodioj, riĉa artisto voĉo, kiu mem skribis la plimulton de komponaĵoj por ĉi tiu albumo, kaj Thundercact kiel basgitaristo pri unu el la kantoj - ĉi tio estas jam kiel signa kvalito marko. I estis multe laŭdata, preskaŭ pri ĉiuj profilaj rimedoj de la memo, estis en la suproj de la rangigoj. La ulo, kiu naskiĝis en Usono, loĝis en Ganao, kaj poste revenis al Kalifornio, neniu montris siajn kantojn al 20 jaroj. Kaj kiam ŝi montris, ĝi montriĝis, ke ili estas belaj. Tri jarojn poste, Moseo de la kantoj maturiĝis por la dua albumo kaj liberigis ĝin tuj en du partoj - dudek kantoj, iom pli sentila, kun emfazo de miriga artisto vokalo. Liaj planoj ne malpli ol debuta laboro de la memo: ekzistas animo en ĉi tiu albumo, Big Talent kaj Sincereco. Kaj estas ankaŭ libereco de ŝablonoj kaj konvencioj: Moseo de la Samui estas tre distinga memlernanto muzikisto, liaj voĉoj egale magie sonoj kaj en la kadro de elektronika muziko, kaj enkadrigita per korda ensemblo, kaj ĝenerale sen muzika akompano. Vere, multe diras, ke unu ĉefverko povus rezulti el ĉi tiuj bonaj du partoj. Sed ĉi tiuj estas nuancoj.

Iress difekto

Pri la grupo Iress de Los-Anĝeleso estas tre malmulte konata. Ekde la liberigo de la antaŭa, la debutalbumo pasis longaj kvin jaroj. Dum ĉi tiu tempo, la muzikistoj evidente akiris sperton kaj novajn ideojn kaj registris la monolitikan difekton - sendube la plej bona peza albumo de septembro. Stile ĉi tiu eniro povas esti notita de la etikedoj "postmetaloj", "Shugayaz", "Duma", sed ĝenerale, ĝi estas multe pli diversa kaj ne konvenas al iu klara kadro. Ĉi tio estas mezurita malgaja muziko sen akraj kaj tro laŭtaj segmentoj, kaj en la unua plano estas kantisto Michel Malley, kiu faras nekredeblan aferon per sia voĉo: Estas tiom da emocioj kaj konvinka arto, ke ĉiu kanto fariĝas malgranda teatra reprezentado en la mezo de la krepusko nebula vojo. Tre bela rekordo, kaj ni rekomendas pagi specialan atenton al la malprofunda monolita komponaĵo - la nuna dekoracio de ĉi tiu albumo.

Sed la playlist el dek bonegaj kantoj pasintjare:

Kaj la sama playlist sur yandex.music:

Nia kanalo en telegramo. Aliĝu nun!

Ĉu estas io por diri? Skribu al nia telegramo. I estas anonime kaj rapida

Reaking teksto kaj fotoj onliner sen solvi la redaktoroj estas malpermesita. [email protected].

Legu pli