Όταν στην παιδική ηλικία, ο χρόνος καρτούν τελικά συνέβη, ξεχάσαμε για όλα τα παιχνίδια και σπάνε τα κεφάλια μας που έσπευσε στην τηλεόραση. Τα παιδιά δεν είχαν σημασία τι ένα κινούμενα σχέδια σήμερα θα είναι στην οθόνη - χέρι-τραβηγμένη ή μαριονέτα, - αν είχε ένα εντυπωσιακό οικόπεδο, από το οποίο είναι αδύνατο να σπάσει.
Ο Adme.ru θυμήθηκε τα πιο επαφή σοβιετικά κινούμενα σχέδια που έθεσαν τόσο σημαντικά θέματα ζωής που ακόμη και οι ενήλικες δεν μπορούσαν να αγαπούν δάκρυα. Και τα παιδιά μελέτησαν το γεγονός ότι η ζωή είναι πολύ πολύπλευρη, η βοήθεια των άλλων είναι σημαντική και από οποιαδήποτε κατάσταση μπορείτε να βρείτε μια διέξοδο.
1. Μαμά για μαμούθ
Δεν φοβάμαι ένα κύμα, ούτε τον άνεμο - κολυμπάω στη μοναδική μαμά στον κόσμο. "Μαμά για μαμούθ"
- Η ιστορία του πώς ο μόνος επιζών μαμούθ έχασε τη μητέρα του και προσπαθεί να το βρει, θυμάμαι, πιθανώς όλα τα σοβιετικά παιδιά. Ο συγγραφέας των παιδιών Dina ενέπνευσε κατά κανόνα μια πραγματική ιστορική αίσθηση για τη σύνταξη αυτού του παραμυθιού.
- Το 1977, στη Ρωσία, βρήκαν ένα κατεψυγμένο χιλιάδες χρόνια κατεψυγμένα μαμούθ, και αυτή η ανακάλυψη έγινε ένα σημαντικό γεγονός για τους επιστήμονες.
- Υποτίθεται ότι ήταν παγιδευμένος. Ο συγγραφέας εντυπωσιάστηκε από τον τραγικό τελικό και αποφάσισε να τον αλλάξει στο παραμύθι της. Το μωρό Mammoth ξεπαγώνει μετά την Αιώνια Freezel και πηγαίνει σε αναζήτηση της μητέρας του.
- Αρχικά, δεν υπήρχαν τραγούδια στο κινούμενα σχέδια, γεγονός που το καθιστούσε τόσο δημοφιλές. Και η Επιτροπή τέχνης απέρριψε την παραγωγή του στις οθόνες. Οι πολλαπλασιαστές κάλεσαν τον ταλαντούχο συνθέτη Vladimir Shansky να γράψει ένα τραγούδι. Στη συνέχεια, το κινούμενο σχέδιο τελικά είδε το κοινό.
- Το πρωτότυπο του ήρωα, ο ορυκτός μαμούθ Dima (με το όνομα της ροής, κοντά στο οποίο βρέθηκε), σήμερα "ζει" στο Μουσείο του Ζωολογικού Ινστιτούτου της Ρωσικής Ακαδημίας Επιστημών. Συχνά πηγαίνει να ταξιδεύει σε όλη τη Ρωσία και τον κόσμο, εμφανίζεται σε διάφορες επιστημονικές εκθέσεις.
- Το "τραγούδι μαμούθ" στην εποχή μας έχει γίνει ένας ανεπίσημος ύμνος. Χρησιμοποιείται για την υποστήριξη των τύπων που είναι σε ιδρύματα που φυλάσσονται πάνω από τα παιδιά που απομένουν χωρίς γονείς.
2. Μείωση
- Αυτό το κινούμενο σχέδιο πιθανότατα θυμάται εκείνους που αναπτύσσονται στα 80-90. Η ιστορία ενός τεράστιου ονείρου ενός κοριτσιού να έχει ένα σκυλί ήταν πολύ κοντά σε πολλά παιδιά. Μετά την αποτυχία της μητέρας να βάλει ένα κορίτσι που αντιπροσωπεύει ότι το κόκκινο γάντι της γίνεται κουτάβι. Βιώνει μια ολόκληρη αλυσίδα περιπέτειας και, στην Chagrin του μωρού, γίνεται και πάλι ένα μαθηματικό. Μαμά, βλέποντας το πόνο της κόρης, εξακολουθεί να αποφασίζει να πάρει ένα πραγματικό σπίτι σκύλου.
- Μια μη συγκολλημένη κινούμενα σχέδια μαριονέτας κατέκτησε το κοινό και τους επικριτές σε διάφορες χώρες, κέρδισε το βραβείο όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στη Γαλλία και την Ισπανία.
- Στο κινούμενο σχέδιο, οι χαρακτήρες δεν λένε ούτε μια λέξη.
- Ο διάσημος πολλαπλασιαστικός καλλιτέχνης Leonid Schwartzman σκιαγραφεί χαρακτήρες από τους πραγματικούς ανθρώπους. Για παράδειγμα, τα κορίτσια μαμάς - με τη γνωριμία του, σημείωσε ταυτόχρονα ότι αντιμετώπισε και εμφάνιση και χαρακτηριστικά χαρακτήρα. Και το Bulldog απεικόνισε τον διευθυντή του Cartoon Roman Kachanova.
- Οι σύγχρονοι θεατές κοίταξαν την ομοιότητα της μητέρας με τον τραγουδιστή Zemfira.
- Ο πολλαπλασιαστής αργότερα αποκαλούσε τους αγαπημένους του χαρακτήρες από τους χαρακτήρες των ήρωων "γάντια", αν και δημιούργησε πιο δημοφιλής cheburashka, μια χιονισμένη βασίλισσα και ένα γατάκι που ονομάζεται GAV.
3. Περιπέτειες πιγκουίνος Lolo
- Και ο παππούς Pigo είπε ότι μας φέρνουν μια ατυχία! Μας πιάνουν και εξαφανίζονται σε κάποιο είδος ζωολογικού κήπου ... Ζωολογικοί κήποι! "Περιπέτειες του πιγκουίνος Lolo"
- Μετά την απόδοση κινούμενων σχεδίων, αγγίζοντας τους πιγκουίνους που κέρδισαν τον κόσμο. Πολλές χώρες αγόρασαν την εικόνα, επειδή ήταν θαυμάσια με την ποιότητα της λήψης. Η ποιότητα αυτή έχει γίνει το αποτέλεσμα του γεγονότος ότι η κινούμενα σχέδια δημιουργήθηκε από την ΕΣΣΔ παράλληλα με την Ιαπωνία. Οι εργασίες για τη μίνι σειριακή (σειρά 3) χρειάστηκαν 8 χρόνια.
- Οι ιαπωνικοί πολλαπλάτες εντυπωσιάστηκαν από το έργο των Σοβιετικών συναδέλφων και προσφέρθηκαν να κάνουν ένα κοινό έργο. Το Animation δημιουργήθηκε στην ΕΣΣΔ και ο τεχνικός εξοπλισμός παρείχε την ιαπωνική πλευρά.
- Για αυτό το κινούμενο σχέδιο, οι Ιάπωνες έπρεπε να αναπτύξει ένα ειδικό αρνητικό, αφού η διάτρηση της Σοβιετικής Κινηματογράφου ήταν πολύ διαφορετική από την ξένη διάτρηση.
- Όχι μόνο οι χώρες της Ευρώπης, αλλά και τα Αραβικά Εμιράτα, η Αυστραλία, όχι μόνο αγόρασαν την εικόνα, ότι για το τέλος της δεκαετίας του '80 του εικοστού αιώνα ήταν μια σπάνια εκδήλωση.
- Οι θεατές παρατήρησαν ασυνέπειες στην εμφάνιση πιγκουίνων σε σύγκριση με την άγρια φύση. Αλλά οι πολλαπλασιαστές προτιμούν μια φωτεινή και ελκυστική εικόνα, και όχι τέλεια ομοιότητα. Στην πραγματικότητα, οι νεοσσοί πιγκουίνοι καλύπτονται με γκρι κάτω, ενώ στο κινούμενο σχέδιο έχουν τα ίδια φτερά σαν ενήλικες. Αλλά τι γίνεται με το γεγονός ότι οι πιγκουίνοι στην οθόνη αρχικά πολύχρωμα;
- Στο κινούμενο σχέδιο, οι ειδικές αναλαμπές δεν επιλέχθηκαν, εκτός από ένα. Στο τέλος της ταινίας, ο αφηγητής προκύπτει: "στις αρχές Μαρτίου, το φθινόπωρο τελειώνει στην Ανταρκτική." Αυτό είναι ένα λάθος, στις αρχές Μαρτίου, το φθινόπωρο στην Ανταρκτική μόλις αρχίζει.
- Δημοφιλείς ηθοποιοί που εκφράζουν το Cartoon: Rolan Bykov, Vyacheslav Invarnive, Evgeny Leonov. Αλλά η μουσική έγραψε τον ιαπωνικό συνθέτη Masakhito Maruyama.
4. Wolf and Calf
- γιος! - Μπαμπάς! - Λοιπόν, τότε, και στη συνέχεια "μαμά, μαμά"! "Wolf and Calf"
- Το κινούμενο σχέδιο για το πώς γεννιέται η αληθινή φιλία και η αγάπη, έλαβε διάσημα βραβεία στο εξωτερικό - αξιολογήθηκε σε διεθνή φεστιβάλ που πραγματοποιήθηκαν στην Ινδία, την Κροατία και την Αργεντινή.
- Είναι ενδιαφέρον, ο μόσχος, και οι κύριοι εχθρούς του εξέφρασαν τους ίδιους φορείς. Little Calf και Fox - Olga Gromova, και ένα μεγάλο μοσχάρι και μια αρκούδα - Vladimir Vinokur. Ο λύκος φωνάζει χαρισματικό Oleg Tabakov.
- Πολλές φράσεις γελοιογραφίας πήγαν στους ανθρώπους, αναφέρθηκαν μαζί με φράσεις από τις πιο δημοφιλείς σοβιετικές κωμωδίες.
5. Αντίο, χαράδρα!
- Μην αρνηθείτε το Chrome PS, να είστε ευγενικοί! - του οποίου το σκυλί; - Ναι κλήρωση, είναι έξω από τη χαράδρα! "Αντίο, χαράδρα!"
- Πολλοί θυμάμαι αυτό το παραμύθι ως μια πραγματική απελπισία, από την οποία ήταν εντούτοις δύσκολο να σκιστεί. Πριν από εμάς είναι ένα κινούμενο σχέδιο μαριονέτας σε σιωπηλά χρώματα, ενώ τα περισσότερα από τα σοβιετικά παιδιά αγαπούσαν φωτεινά και τραβηγμένα. Αλλά το θέμα των άστεγων ζώων ανέλαβε τη ζωή.
- Στην ιστορία υπήρχαν τόσοι πολλοί "ενήλικες" που οι κριτικοί συνέκανσαν ακόμη και με το παιχνίδι του Gorky "στο κάτω μέρος", που λέει για τη ζωή των ζητιάνων. Μετά από όλα, κάθε άστεγοι σκύλος από ένα κοπάδι που ζει στη χαράδρα και αποδείχθηκε να είναι "στο κάτω μέρος της ζωής", υπάρχουν "ανθρώπινα" χαρακτηριστικά: κάποιος περιμένει βοήθεια και κάποιος ελπίζει μόνο για τον εαυτό τους. Κάποιος μαθαίνει και αναπτύσσεται, και κάποιος δεν το θεωρεί σημαντικό. Κάθε PSA έχει τη δική της θλιβερή πραγματικότητα.
- Το κινούμενο σχέδιο τελειώνει δυστυχώς, αλλά ακόμα ένα PS είναι σε θέση να ξεφύγει. Ο σκηνοθέτης έδωσε τους μικρούς θεατές του ελπίδες. Οι συντάκτες των έργων ζωγραφικής γνώριζαν καλά ποια είναι η εντύπωση του τελικού θα παράγει στα παιδιά, αλλά πίστευε ότι αυτά τα συναισθήματα που πρέπει να επιβιώσουν τα παιδιά: «Δεν φοβόμαστε αν κάποιος από τα παιδιά πληρώνει ακόμη και να πληρώσει. Είναι τρομερό αν το παιδί μεγαλώνει αδιάφορο. "
- Το κινούμενο σχέδιο απομακρύνθηκε σύμφωνα με το όνομα του ονόματος του ατόμου Konstantin Sergienko. Αργότερα την επεξεργάστηκε στην ενήλικη παίξει "σκυλιά". Οι παραστάσεις σε αυτό περπάτησαν σε πολλά ρωσικά θέατρα.
6. Γκρι Shaika
- Τι δεν πετούσατε; Ή μήπως μάθατε να πετάτε; - Όχι, μόνο εδώ μου αρέσει περισσότερο. "Γκρίζο αυχενικό"
- Αυτό το κινούμενο σχέδιο για τη φιλία, την αμοιβαία βοήθεια και τον αγώνα για τη ζωή τους ονομάζονται κλασικά του κινουμένων σχεδίων. Τημερήθηκε το 1948 και το 2001 ανακαινίστηκε και ανακαινίστηκε. Σε μια στιγμή, η εικόνα έγινε καινοτόμος, η κριτική σημειώθηκε από το στυλ κινούμενων σχεδίων του, τις λεπτές ψυχολογικές γραμμές του οικοπέδου.
- Αλλά η Renovka και η αποκατάσταση δεν άρεσε πολλοί και οι δημιουργοί έλαβαν πολλή κριτική στη διεύθυνσή τους.
- Το κινούμενο σχέδιο πυροβολήθηκε από την ιστορία του ορυχείου Dmitry-Siberian, αν και, σε αντίθεση με το βιβλίο, δεν υπήρχαν καθόλου άτομα. Αυτό έγινε έτσι ώστε το κοινό να μπορεί να συσχετίσει τους ήρωες μαζί τους.
- Το οικόπεδο του κινουμένων σχεδίων έγινε πιο έντονο. Για παράδειγμα, μια γκρίζα πτέρυγα του λαιμού σπάει τα πόδια της Fox το φθινόπωρο, πριν από την αναχώρηση, και η πάπια-μητέρα θλιμμένη για την κόρη της, σκέφτοντας ότι έτρωγε την αλεπού της. Στο βιβλίο, η Λίζα έσπασε τη διευκρίνιση της πτέρυγας την άνοιξη, έτσι τα πουλιά ήξεραν ότι θα παραμείνει μόνος της και θα μπορούσε να συμβουλεύσει πώς να συμπεριφερθεί το χειμώνα.
- Στο βιβλίο, η πάπια παραμένει να ζήσει σε ένα άτομο που την σώζει. Και στην οθόνη, συντρίβεται ανεξάρτητα με τον εχθρό της - αλεπού - και ανακάμπτει.
7. Mount Dinosaurov
- Ελευθέρωσέ με! Θα προσαρμόσω, ειλικρινά, να προσαρμοστούν! "Mount Dinosaurs"
- Σε αυτό το κινούμενο σχέδιο, οι συγγραφείς προσπάθησαν να απαντήσουν στην ερώτηση γιατί οι δεινόσαυροι εξαφανίστηκαν, προσφέροντας μία από τις εκδόσεις - λόγω της επιδείνωσης του κλίματος. Το κρύο αέρας κέλυφος αυγού πάρα πολύ στερεό, οι δεινόσαυροι δεν μπορούσαν να βγουν έξω και να πέσουν.
- Ωστόσο, μία από τις επιλογές ερμηνείας της εικόνας είναι η σχέση των παιδιών και των γονέων. Το πυκνό κέλυφος αυγών, στο οποίο ο μικρός δεινοσαύρος κάθεται, συνδέεται με τον γονέα, ο οποίος είναι πάρα πολύ προς το παιδί του. "Θέλω να δω τον ήλιο!" - Σχολή δεινοσαύρων. "Εκφράζω το καθήκον μου!" - Απαντήσεις το κέλυφος. Η υπερβολική φροντίδα καταστρέφει τη ζωή ενός παιδιού, καθώς το κέλυφος δεν έδωσε στον δεινόσαυρο να δει τον κόσμο. Και οι γονείς πρέπει να θυμόμαστε γι 'αυτό.
Θυμάστηκαν ευχαρίστως αυτά τα κινούμενα σχέδια και τα pontcucated. Και τι ένα γελοιογραφία στην παιδική ηλικία σας αναγκάσει να σκεφτείτε;