«Месца ўсеагульнай радасці, месца цікавага і змястоўнага адпачынку" - вось так разумелі ролю паслярэвалюцыйныя клубаў іх арганізатары і наведвальнікі.
Шчаслівая ад свядомасці, што працоўны клуб становіцца рэальнасцю, нават радавалася Крупская: «Усяго не пералічыць, што можна задаволіць у працоўным клубе!»
У стварэнні падобных устаноў культуры асабліва шчыраваў прафсаюз чыгуначнікаў. Выгодамі клубнага жыцця раней іншых змаглі скарыстацца майстравыя і працоўныя станцый і сталёвых магістраляў.
Каля Курска-Ніжагародскага вакзала ў 1925 году з'явіўся клуб, названы ў гонар Яўхіма Фёдаравіча Кухмистерова, малатабойцы вагонарамонтных майстэрнях станцыі "дэпо» Маскоўска-Курскай чыгункі, першага старшыні прафсаюза маскоўскіх чыгуначнікаў.
Заадно варта нагадаць, што ў 1920-я гады вакзал яшчэ ўяўляў сабой станістая класіцыстычная будынак з вежамі і калонамі - пабудову 1896 года Мікалая Іванавіча Арлова, архітэктара службы шляху Маскоўска-Курскай чыгункі.
Вуліца Казакова тады яшчэ называлася Гороховская. Да рэвалюцыі тут знаходзіліся корпуса машынабудаўнічага завода немца Карла Вейтхеля.
Былыя майстэрні і паравознае дэпо прынялі пад скляпенні працоўны клуб, дзе праходзілі лекцыі і зборныя канцэрты. Тут грунтаваўся галіновай Перасоўны тэатр драмы і камедыі.
Падобныя ўстановы культуры - прымета савецкіх 1920-1930-х гадоў, тады ў рэжыме эканоміі, калі краіна пераадольвала пасляваенную разруху, значна спрашчаліся сцэнічныя пастаноўкі. Клубнаму тэатру патрабавалася самая сціплая сцэна, хоць бы газавыя асвятленне, дэкарацыі самыя аскетічным, хіба што прадмета два-тры ...
Трупа, дзе большасць акцёраў-чыгуначнікаў былі самадзейнымі, але меліся і прафесійныя, гастралявала па гарадах і вёсках, руская класіка і сучасныя п'есы граліся на заводах, паўстанках і ў клубах.
Працаваў у клубе ім. Кухмистерова і гурток планерыстаў.
Сваім планеры дзёрзкія кружкисты прысвоілі назву кік - у гонар клуба. Па ўспамінах відавочцаў, вырабы, вельмі пасрэдныя, з дрэннымі аэрадынамічнымі якасцямі, садзіліся амаль там жа, адкуль ўзляталі.
Ілля Ільф і Яўген Пятроў у «аднапавярховыя Амерыку» пра асаблівасці будынка 1914 года пабудовы і яго архітэктуры згадалі накшталт мімаходзь, але асадак, аднак, заставаўся: «Тоне раптам так захацелася ў аднадзённы дом адпачынку, так захацелася паглядзець, як кампазітар даглядае Клавай, так захацелася ў вузкі і надмерна доўгі клуб Кухмистерова, што яна ўвесь дзень праляжала ў ложку ».
Не толькі чыгуначнікі змаглі дазволіць сабе падобныя культпросветучреждения.
У 1925 годзе, да прыкладу, Інстытут санітарнай культуры арганізаваў перасоўны Тэатр санітарнага асветы.
Ён адкрываўся прэм'ерай камедыі Міхаіла Утенкова «Главпаразит», а ў 1931 годзе Міхаіл Булгакаў падпісаў з гэтым тэатрам пагадненне аб пастаноўцы п'есы Наталлі Венкстерн «Адзіночка» у якасці рэжысёра.
Пляцовак у Маскве, мабыць, асабліва не хапала.
У гісторыі сверхинтенсивной тагачаснай мастацкім жыцці адзначыўся клуб ім. Е. Ф. Кухмистерова Курскай чыгункі. У сакавіку 1928 году ён прыняў у сябе выставу Моладзевага грамадства мастакоў РОСТ, заснаванага выпускнікамі і студэнтамі старэйшых курсаў ВХУТЕИНа і былымі ўдзельнікамі ОМАХРР (Аб'яднанне моладзі Асацыяцыі мастакоў рэвалюцыйнай Расіі).
У экспазіцыі акрамя жывапісных і скульптурных работ пераважалі эскізы і макеты тэатральных дэкарацый. Тут жа віселі яркія плакаты, якія заклікаюць публіку да дыскусіі і актыўным выказванняў з нагоды выстаўленых работ.
У спісе сябраў РОСТа, у 1930 годзе, пасля другой жа выставы, распалася, можна выявіць Таццяну Маўрынай, Мікалая Рамадзіна, Ніну Памятных, Міхаіла Недбайло, Соф'ю Вепринцеву, Еву Левіну-Розенгольц, Вольгу Сакалову, Аляксандра Щипицына.
Канцэпцыя дзейнасці РОСТа вельмі рыфмаваныя з прасторай. У лютым 1928 года рост быў прыняты тэкст дэкларацыі: «Мы прапануем адмовіцца ад ранейшых арганізацыйных форм работы і перайсці да новых, які быў пабудаваны ў адпаведнасці з ідэалагічнай устаноўкай, пайсці па шляху" новага Перадзвіжніцтва ". Мы лічым зыходнай арганізацыйнай кропкай клуб (завадскі, прафесійны, раённы). Уся знешняя праца вырабляецца праз клубы, прыцягвае арганізавана, на культурнай глебе клуба, гледача. Вынікі працы ў клубе вызначаць і будуць импульсировать ўнутраную працу грамадства ».
Меркавалася таксама, што мастакі РОСТа будуць перыядычна даваць справаздачу перад радай клуба, а таксама былі мары аб стварэнні пастаянна дзеючай літаратурна-метадычнага бюро і прыцягненні да яго працы прафесійных літаратурных працаўнікоў для «сістэматызацыі і распрацоўкі водгукаў арганізаванага масавага гледача».
Мары засталіся марамі, а 4 лістапада таго ж 1928 года ў клубе ім. Е. Ф. Кухмистерова адбыўся ўрачысты вечар, прысвечаны запуску першынца савецкай індустрыі - Электразавода пры ўдзеле старшыні Вышэйшага савета народнай гаспадаркі Валяр'яна Уладзіміравіча Куйбышава.
Святкаванне ў гонар выхаду двухтысячнага нумары газеты «Гудок», друкаванага органа чыгуначнікаў, зразумела, таксама прайшло ў клубе імя. Кухмистерова. Квіткі на вечар размяркоўваліся «праз учкпрофсожи і дарожных ўпаўнаважаных" гудкі "».
У 1931 году Перасоўны тэатр драмы і камедыі быў перайменаваны ў Маскоўскі тэатр транспарту (МОСТТ). Калектыў узначаліў Кірыл Мікалаевіч Галаванаў (1898-1954). Яго жонка-акторка да сыходу на пенсію выступала ў тэатры транспарту пад сцэнічным псеўданімам Анфіса Андрэева і была ўдастоена звання ганаровага чыгуначніка. А іх сын Яраслаў Галаванаў стаў вядомым журналістам.
Шэфства над тэатрам транспарту ўзяў МХАТ 2-й і фактычна ім кіравалі вядучыя мхатовской акцёры Іван Берсенев, Уладзімір Гатаўца і Серафіма Бірман.
Зусім кароткі час у тэатры гуляў будучы пісьменнік Віктар Драгунскі. Тут ён сустрэў сваю першую жонку, актрысу Алену Пятроўну Карнілаву.
У 1939 году МОСТТ стаў называцца Цэнтральным тэатрам транспарту, у 1959 годзе яго перайменавалі ў Маскоўскі драматычны тэатр ім. Н. В. Гогаля. Як раз падаспела 150-годдзе з дня нараджэння пісьменніка, чый гіпсавы бюст ўпрыгожыў фае.
Сярод рэжысёраў, у розны час якія ўзначальвалі тэатр, былі Іван Пятровіч Пятроў, вучань Станіслаўскага Іван Якаўлевіч Судакоў, Уладзімір Аляксандравіч Гольдфельд, Пётр Паўлавіч Васільеў, Аляксандр Леанідавіч Дунаеў, Барыс Гаўрылавіч Галубоўскі (аўтар кнігі «Крок у прафесію»). Галубоўскі быў першым, хто паставіў на сцэне «Дэкамерона» Джавані Боккаччо.
У 2013 годзе Маскоўскі драматычны тэатр ім. Н. В. Гогаля перажыў абнаўленне.
Рамонт ішоў чатыры месяцы. Сцены і аркі ачысцілі да цэглы, прабілі як мага больш вокнаў, паклалі бетонную падлогу. Для аздаблення і мэблі выбралі АСП. З таго ж недарагога матэрыялу збудавалі амфітэатр, замяніўшы ім шэрагі старых плюшавых крэслаў. У фае з'явіліся люстраныя скульптуры Алега Яфрэмава, Анатоля Васільева, Анатоля Эфроса з цытатамі і святлодыёдамі. Але пакінутыя некранутымі фасад фісташкавага адцення, наборныя драўляныя скляпенні вялікай залы і крыштальныя люстры.
Прадстаўленнем «00:00» ён распачаўся ўжо як «Гогаль-цэнтр». Ад сцэны да самага амфітэатра праляглі шпалы, па абодва бакі ад якіх размясціліся гледачы.
«Мы ўсе пачнем з нуля, - паведаміў мастацкі кіраўнік" Гогаль-цэнтра "Кірыл Сярэбранікаў. - Мы будуем тэатр нанова. Мы пачынаем складаць ўласную гісторыю і не ведаем, колькі яна будзе доўжыцца. Хочацца верыць, што доўга ».
Хочацца верыць і нам.
Сучасны тэатр стаў мультижанровой платформай, месцам вольнага выказванні, дзе развіваюцца ўсе віды мастацтва: кіно, танец, музыка. У гэтай прасторы, як гэта ўжо здаралася ў 1928 годзе, працуюць мастакі: тэатр запусціў праграму «Гогаль-Арт». Ужо пры ўваходзе гледачоў сустракае дапоўненая видеомеппингом эпічная фрэска Глеба Солнцева, у фае другога паверха прадстаўлена інсталяцыя «Павільён для сякерна чытання» Нестара Энгельке. Перад спектаклем кожны раз можна паслухаць лекцыю драматурга Валерыя Печейкина. Прэм'ера пастаноўкі яго п'есы «Чалавек без імя» (рэжысёр К. Сярэбранікаў) аб «рускім Фаўсце», філосафе і містыкі Уладзіміры Адоеўскага намечана на 26 лютага.
Да гэтага, 2 лютага, «Гогаль-цэнтр» на вуліцы Казакова, 8, адзначыць свой восьмы дзень нараджэння.
Фота: Яўген Часныкоў, vk.com/tgogol, pustvu.com