5 дакументальных фільмаў аб дзецях-вундэркіндах і іх бацькоў

Anonim
5 дакументальных фільмаў аб дзецях-вундэркіндах і іх бацькоў 402_1

Чатырохгадовая амерыканская мастачка, юныя музыканты, конкурс арфаграфіі і Сяргей Палунін

Культ адораных дзяцей існуе ўжо шмат гадоў: дарослая аўдыторыя з асаблівым захапленнем сочыць за поспехамі вундэркіндаў. Але як складаецца жыццё гэтых дзяцей у больш сталым узросце? Ці можа дзіця стаць вундэркіндам без падтрымкі бацькоў і без ахвяр?

У нашай новай падборцы сабралі для вас 5 цікавых дакументальных фільмаў, рэжысёры якіх вырашылі разабрацца ў гэтым феномене.

Мой малы змог бы гэта намаляваць

My Kid Could Paint That, 2007

Рэжысёр: Амір Бар-Леў

Вы калі-небудзь дапамагалі вашаму дзіцяці змайстраваць выраб у садок ці зрабіць школьныя хатнія заданні? Калі адказ на гэтае пытанне "так", то пры праглядзе гэтага фільма ў вас па целе пабягуць мурашкі.

Чатырохгадовая Марла з Нью-Ёрка стала самай паспяховай юнай сучаснай мастачкай у гісторыі выяўленчага мастацтва - калекцыянерам даводзілася ўставаць ў чаргу, каб дачакацца яе новых работ. Трыюмф абавязкова павінен быў здарыцца і ў Лос-Анджэлесе, але за некалькі дзён да адкрыцця выставы ў гэтым горадзе ў прайм-тайм па тэлебачанні выйшла Выкрывальны праграма «60 хвілін» Чарлі Роўза.

Журналісцкае расследаванне паказала, што некаторыя карціны за дзяўчынкай дамалёўваў тата і часцяком настойліва раіў ёй выкарыстоўваць больш эфектныя каляровыя рашэнні. Гэта была горкая праўда ці медыйны паклёп?

Дакументальны фільм Аміра Бар-Лёва спрабуе разабрацца ў гісторыі маленькай мастачкі Марлен, яе бацькоў, а таксама ў тым, што гэты выпадак наогул кажа нам пра стан сучаснага мастацтва. Хоць пік медыйнасці гэтага сюжэту ўжо пройдзены, фільм глядзіцца па-ранейшаму займальна - асабліва цікава сачыць за тым, як змяняецца паводзіны бацькоў дзяўчынкі, калі яны апынуліся паміж двух агнёў: жаданнем зберагчы сваё дзіця ад траўмы і ў той жа час смагай зарабіць грошай на « дзіцячай творчасці », пакуль дачка не страціла свой зорны статус і не ператварыўся ў звычайную школьніцу.

знаўцы арфаграфіі

Spelling the Dream, 2020

Рэжысёр: Сэм Рега

У Амерыцы традыцыйна праходзіць вядомы дзіцячы конкурс арфаграфіі Spelling bee - лічыцца, што гэтая граматычная традыцыя зарадзілася яшчэ ў сярэдзіне дзевятнаццатага стагоддзя. Правілы ў конкурсе даволі жорсткія: кожны ўдзельнік выходзіць на сцэну, вядучы называе нейкае пэўнае слова, а школьнік павінен вымавіць па літарах, як яно пішацца - нешта накшталт вуснага публічнага дыктоўкі. Калі дзіця памыліўся, то ён адразу ж выбывае з гульні.

Падобныя конкурсы праходзяць і ў кожнай асобнай школе, і на рэгіянальным узроўні, і - калі дзіця заняў пэўнае месца ў рэйтынгу свайго штата - яго адправяць на выніковае агульнанацыянальнае спаборніцтва. Пачынаючы з 1985 года ў конкурсе намецілася цікавая тэндэнцыя - у фінальным раўндзе ўсё часцей прызавыя месцы сталі займаць амерыканцы індыйскага паходжання, дзеці з сем'яў мігрантаў у першым ці максімум другім пакаленні.

Рэжысёр фільма задаецца пытаннем: якія асаблівасці выхадцаў з Індыі дапамагаюць ім выйграць у конкурсе? Адзін з адказаў на гэтае пытанне - натуральнае для Індыі шматмоўе, пры якім дзеці з ранняга ўзросту кажуць на некалькіх мовах і выдатна вучацца адрозніваць мовы адзін ад аднаго (гэты навык дапамагае ў ангельскай арфаграфіі, так як часта важна разумець, з якога менавіта мовы было запазычанае тое ці іншае слова, каб не памыліцца ў яго правапісе).

Фокус фільма шмат у чым на тым, якая менавіта ролю сям'і ў падрыхтоўцы пераможцаў конкурсу: некаторыя бацькі распрацоўваюць адмысловыя навучальныя праграмы для сваіх дзяцей, падключаюць да трэніровак іх старэйшых братоў і сясцёр, ездзяць разам з дзецьмі на спаборніцтвы ў іншыя штаты і ўсяляк падтрымліваюць іх у выпадку паразы.

Магчыма, у гэтым як раз і ёсць галоўны пасыл гэтай стужкі: ні адзін дзіця не даб'ецца поспеху ў конкурсе без падтрымкі блізкіх, важна пабудаваць уласную сістэму падрыхтоўкі і ня абагаўляць дзіцячую геніяльнасць. А ўжо ці спатрэбіцца падлетку калі-небудзь веданне аб тым, як менавіта па-ангельску пішацца слова promyshlennik, гэта іншае пытанне.

рускія вундэркінды

Russlands Wunderkinder, 2000.

Рэжысёр: Ірэне Лангеман

Рускую традыцыю музычнай адукацыі для дзяцей ведаюць ва ўсім свеце. Дакументальны фільм нямецкага рэжысёра Ірэне Лангеман даследуе жыццё вучняў знакамітай Цэнтральнай музычнай школы пры Маскоўскай кансерваторыі.

Замежных гледачоў пабілі як высокія адукацыйныя стандарты, задакументаваныя ў стужцы, так і цяжкія бытавыя ўмовы дзяцей - не ў кожнага вучня былі грошы на куплю ўласнага інструмента, а некаторыя сем'і герояў жылі ў камуналках.

У «Рускіх вундэркіндах» чатыры галоўных пратаганіста. Самай малодшай - дзяўчынцы пра Ірына каханне - восем гадоў - у фільме ёсць сцэна, у якой яе як раз прымаюць у ЦМШ. Самай старэйшай - Лене - ужо семнаццаць. На прыкладзе Лены асабліва яскрава адлюстравана, як цяжка вундэркінда даецца ператварэнне з адораных дзяцей у звычайных дарослых, якім на музычным рынку раптам прыходзіцца спаборнічаць з усімі астатнімі дарослымі піяністамі. Яшчэ ўчора цябе запрашалі гуляць сольны канцэрт для Папы рымскага, а заўтра тваё імя ўжо знікне з афіш.

Канкурэнты: Рускія вундэркінды II

Die Konkurrenten - Russlands Wunderkinder II, 2010

Праз дзесяць гадоў пасля выхаду на экраны першага фільма Лангеман зняла працяг пад назвай «Канкурэнты» пра тое, як змянілася жыццё яе герояў за гэты час.

Атрымалася даволі горкае сведчанне несправядлівага ўладкавання свету класічнай музыкі, у якім проста неабходна стаць пераможцам нейкага прэстыжнага конкурсу для таго, каб твая сольная кар'ера пайшла ў гару.

танцоўшчык

The Dancer, 2017

Рэжысёр: Стывен Кантар

Дакументальны фільм Стывена Кантара спрабуе разгадаць таямніцу, мабыць, самага скандальнага балетнага саліста апошніх гадоў - Сяргея Палуніна.

Дзяцінства ў Херсоне, гімнастыка, паступленне ў кіеўскую балетную школу, балетны інтэрнат у Лондане, развод бацькоў, вядучы саліст трупы ў 19 гадоў, нервовы зрыў, дэпрэсія, рэкламныя кантракты.

Цяжка паверыць, што гэта ўсё не мастацкая выдумка, а рэальная біяграфія маладога выканаўцы: калі рэжысёр пачаў працу над фільмам, Палуніну было ўсяго 22 гады. Натуральна, фільм заінтрыгаваў многіх гледачоў, таму што ў ім закранаецца скандал з ужываннем наркотыкаў, агульнае бунтарства Палуніна, адмова ад выступаў і раптоўнае вяртанне да іх. Многія ўбачылі ў карціне жорсткую крытыку сучаснага балетнага мастацтва з яго закасцянелага іерархіяй і мноствам забарон.

Але калі глядзець гэтае кіно праз бацькоўскую оптыку, то галоўная праблематыка тут такая: на якую ахвяру гатовая пайсці сям'я дзіцяці, заўважыўшы яго адоранасць?

Усе сваякі Сяргея літаральна вымушаныя былі раз'ехацца на заробкі па розных краінах, каб дазволіць яму вучыцца. Апынуўся Ці гэты груз занадта цяжкім для падлетка? Ці можна было знайсці баланс паміж бацькоўскай ахвярнасьцю і падтрымкай? І ці павінны школы для адораных дзяцей змяніцца, каб такіх сямейных драм стала менш - гэта значыць ці існуе сістэмнае рашэнне падобных праблем? Зрэшты, ніякіх канкрэтных адказаў на гэтыя пытанні фільм, вядома ж, не дае.

Яшчэ пачытаць па тэме

Чытаць далей