Містычны дэтэктыў пра зыбкай рэальнасці XIX стагоддзя
Канец XIX стагоддзя, Санкт-Пецярбург. У горадзе дзеецца сваёй рэчаіснасці чартаўшчына: хтосьці забівае жанчын, выцягвае з іх ключавыя органы (кожны раз - розныя), а саміх нябожчыцы кідае на бачным месцы з зашытымі ратамі. Па следзе ідзе насупленых паліцэйскі афіцэр Растоў (Яўген Цыганоў) і яго праставаты памочнік Ганінай (Дзмітрый Лысенкаў), гадамі адпрацоўваецца досціп і мастацтва карыкатуры, кАЛЯКА ад нуды ў судзе. Справы бяспекі Расійскай імперыі зводзяць іх з чарадзейкай з Вялікабрытаніі Алівіяй Рыд (Дэйзі Хэд), а таксама цёмнымі асобамі з закуткаў сталіцы, сярод якіх - Паўлуша «Нябожчык» (ражаны ў бакенбарды Яўген Ткачук). Што за цёмная сіла аблюбавала Пецярбург, і пры чым тут афіцэр Растоў з каламутным мінулым, без з'едлівых каментароў Ганіна не разабрацца.
Уласна, ён - адзінокі імпэрскі крючкотворов з пісьменніцкіх амбіцыямі і нерэалізаваным сэксуальным пагоню - і распавядае гэтую гісторыю гадамі пазней. Падморгвае гледачу, разукрашивает вадзяністы дэтэктыў абывацельскімі меркаваннямі, напускае туману, ілюструе закадровые эпізоды трыпціха ў комиксной манеры, ўстаўляе пасярод вышняе ванлайнеров стралы, прымушае сумнявацца, ці ўсё з расказанага праўда, і ці існуе наогул пісар Ганінай з ухмылкай Лысенкова.
Хісткасць і эфемернасць рэальнасці, верагодна, павінны былі стаць ключавым уласцівасцю «Дзевятай» - шостай спробы Мікалая Хомерики, рэжысёра «Казкі пра цемру» і «Сэрца бумеранг», зачараваць шырокую публіку. Пасля работ для тэлебачання ( «Сіндром дракона» і «Таямніцы горада Эн») ён заняўся буйнымі праектамі, якія прэтэндавалі ці ледзь не на статус блокбастараў.
«Ледакол» апісваў СССР 1985-го як зацёрты таросаў ледакол, які сплыў з адной краіны, з якая развальваецца сістэмай і чахардой ва ўладзе, а вярнуўся ўжо ў іншую - з галоснасцю і Гарбачовым. Фільм прыкметна парэзалі на мантажы, каб выпусціць у фармаце серыяла і поўнага метра, дзе другая версія да выніку пакутавала сэнсавымі і рытмічнымі прабоінамі. «Сэлф» па рамане Сяргея Мінаева займеў ўсе болькі першакрыніцы - ад напышлівым банальнасці і слабога сюжетостроения да абуральнай архетипности, дзе не выратаваў нават Канстанцін Хабенскі ў характэрнай для сябе апошніх гадоў ролі. Хомерики аднак кожны раз спадзяваўся, што вось зараз яго нясмелая і блытаецца манера пажаніліся з буйным жанравай фарматам, а таму як бы падпісваў кожную карціну камео.
Паказальна, што эпізадычныя ролі рэжысёра носяць некаторы міма праходзіць характар: у «Ледакол» ён сыграў замежнага лётчыка, які пралятае высока над караблём, у «сэлф» - бяздомнага, які сядзіць у клетцы выцвярэзніка, у «Дзевятай» - літаральна мінака, які разам з дамай бачыць труп маладой жанчыны і сыходзіць, пакінуўшы на ветры фразу, маўляў, які жах, мне блага. Цяжка ўсталяваць, ці ёсць у гэтым аўтарская іронія, або Хомерики інтуітыўна выбірае такія абстрактныя камео, але ва ўсіх трох выпадках яны па-чартоўску дакладныя. Карціны аказваюцца ладна выпраўляючы на мантажы, часцяком не знаходзячы складнасці, а заадно і губляючы аўтарскую інтанацыю, пра якую ў 2010-х многія прыхільнікі рэжысёра, быць можа, ужо і забыліся.
Так, усе ўстаўкі з хитровыдумывающим апавядальнікам Ганінай і яго прэзентацыя ў стылі коміксу XIX стагоддзя нагадваюць наратыўны мыліца, закліканы растлумачыць марыва неадназначнасці, якое то тут, то там праступае ў наркатычна-ледзяным Санкт-Пецярбургу. Гэты горад з усёй відавочнасцю - сваяк графічнасцю і загадкавага граду з «Дуэлянт», дзе рэжысёр Аляксей Мізгіры і прадзюсар Аляксандр Роднянского таксама спрабавалі ўпісаць айчынны менталітэт у бульварную традыцыю Амерыкі і Вялікабрытаніі, адсылаючы то да «Шэрлаку Холмсу», то да фільмаў-нуар.
У «Дзевятай» Роднянского працягвае распрацоўваць сусвет альтэрнатыўнага бандыцкага Пецярбурга, але ўжо ў іншай танальнасці, блізкай да цыклу «Гогаль» з Аляксандрам Пятровым, дзе ўсё тое ж: пісьменнік-пісар, ненадзейны апавядальнік, лабавое сутыкненне замежных формул і расійскіх дэкарацый, гуморчык - як суперклей, які злучае прарэхі гісторыі і кампенсавальны тое, што сюжэт адчувальна Куц.
Свет «Дзевятай» выглядае адчувальна цэласнасці, але ўсё роўна адважнае намер даць самабытным аўтарам здымаць вялікае кіно не вельмі-то дае плён; як і з «Дуэлянт», фільмам больш радыкальным і вывераным мастацка, але, на жаль, праваленай у пракаце (ужо тры гады пра Мизгиреве нічога не чуваць). Манера Хомерики зноў губляецца дзесьці на абочыне млявага дэтэктыва, складзенага мужамі-фантастамі Дзячэнка ў манеры пачатку нулявых. Кампактны склад удзельнікаў робіць доказнай сюжэт глыбока пабочным, няспраўныя жарты закліканы ўраўнаважыць зубаскрышальнага сур'ёзныя дыялогі, часам нагадваюць дрэнны пераклад з англійскай (добрая палова фільма, зрэшты, як раз на ім - Рыд кажа толькі на мове Туманнага Альбіёна), а самае, здаецца, паказальнае - ня ірэальнасць таго, што адбываецца, а намёкі на сучаснасць.
«Дзявятая» мае шмат кіўкамі ў адрас будучага свету з яго коміксамі, паліцыянтам самаўпраўнасцю ( «дажыву я да часоў, калі паліцыя будзе ездзіць на прыгожых экіпажах, і ўсё ім будуць дарогу саступаць», - руйнуецца Ганінай), а таксама лёгкай гендэрнай рэвізіяй: на сеансе ў медыума Растоў заўважае, што кожны мужчына хоць перад адной жанчынай, але вінаваты. Цэнтральная калізія, аднак, старамодная: скажам абцякальна, яна тычыцца страты і віны, дзе Растоў і Рыд прадстаўляюць дзве рэакцыі на падобную трагедыю. Заканчваецца ўсе таксама ў цалкам мачистской традыцыі, таму і ўсе намёкі на некаторую ілюзорнасць відовішчы ( «Кожны бачыць тое, у што верыць»), і падміргванні ў сённяшні дзень выглядаюць як какетлівы дэкор. У Аляксея Мизгирева ў «Дуэлянт» адчувалася непахісная аўтарская рука, Які стварыў у выніку цэласны і аўтарскі тентпол. У «Дзевятай», якая развальваецца на падміргванні і шэпты, такога адчування няма і ў памоўцы. Пасля прагляду застаецца толькі лизергиновый піцерскі туман, які нагадвае ці то пра тое, што кінематограф - мастацтва ілюзій, то ёсць містычнае, ці то - што ўсе мы ранімыя і грэшныя, а таму рэвізію зафіксаванага абы кім мінулага лепш і не чапаць. Абодва варыянты, зрэшты, не занадта адпавядаюць амбіцыям гэтак майстравіты аўтарскай каманды.