Тэатр мяняецца так жа хутка, як і свет у цэлым. З'яўляюцца новыя імёны, рэжысёры, канцэпцыі і ідэі. Хто будзе фармаваць тэатральны ландшафт ў будучыні, можна зразумець ужо цяпер. Time Out абраў шэсць спектакляў маладых рэжысёраў, убачыўшы якія можна зазірнуць у будучыню.
«Святы талісман»Дзе: Цэнтр ім. Нядз. Мейерхольда
Калі 12 лютага, 18 Травень
купіць білет
У спектаклі Міхаіла Плутахина (заснавальніка Тэатра Прадмета і па сумяшчальніцтве акцёра Майстэрні Дзмітрыя Бруснікіна) няма артыстаў. Гісторыю ваеннага дзяцінства расказваюць рознага роду прадметы: шпулькі нітак, цацкі, кавалачкі тканіны, шахматныя фігуры, каляровыя кубікі, і, вядома, сам талісман - белая козачка, гераіня старадаўняй габрэйскай калыханкі, сімвал бестурботнага дзяцінства, міру і раю.
У аснове спектакля ляжаць вершы паэта і кампазітара Лейбу Левіна, які перажыў вайну і лагеры. Спектакль пастаўлены ў стылі «жывы анімацыі». Усё рухі і метамарфозы прадметаў фіксуюцца камерамі і тут жа прайграваюцца на вялікім экране. За кошт буйных планаў фактуру можна не проста разгледзець, а адчуць тактыльна. Дзеянне суправаджаецца жывой музыкай і гучаннем самога верша, прачытанага дачкой аўтара - ізраільскай спявачкай і актрысай Рут Левін.
«Сузор'я»Дзе: Практыка
Калі: 7 лютага
купіць білет
Такі розны Чэхаў: 5 з паловай спектакляў паводле твораў Антона Паўлавіча
Для свайго рэжысёрскага дэбюту Аляксандр Алябьев сабраў двух акцёраў розных тэатральных школ, але роўна таленавітых - Аляксандра Горчилина і Лізавету Янкоўскі. Ён змясціў іх у па-касмічнаму цёмны і пустое прастору. Тут, у мультивселенной, героі распавядаюць гісторыю кахання ва ўсіх яе варыянтах з усімі магчымымі адгалінаваннямі. Яна - навуковец-фізік, ён - пчаляр. Людзі, як быццам не маюць нічога агульнага. Але іх светы асуджаныя перасякацца зноў і зноў, нібы пад дзеяннем неадольнай сілы прыцягнення.
У камернай, ціхім, Аскетычны спектаклі ўсе ўвага сканцэнтравана на акцёрах, якім даводзіцца працаваць у стылістыцы пуантылізму. Яны пераскокваюць з будучыні ў мінулае, з адной паралельнай сусвету ў іншую, з што паслабіць хватку кахання ў першае спатканне. І робяць гэта імгненна і з непарушнай лёгкасцю, быццам перамыкаюць ўнутры сябе нейкія акцёрскія рычагі.
«Каляды»Дзе: Цэнтр ім. Нядз. Мейерхольда
Калі: 6 лютага, 17 Травень
купіць білет
Зала напалову поўная: 7 тэатральных прэм'ер лютага
Яшчэ адзін спектакль, дзе галоўны герой - фізік, паставіў выпускнік Леаніда Хейфеца Мікіта Бяцехцін. П'есу напісаў невядомы. Антон Лапікаў - псеўданім так і не адкрыўся свеце аўтара. «Каляды» было прачытана на фестывалі «Любимовка-2017» і нават трапіла ў шорт-ліст. П'еса такая ж загадкавая, як і яе аўтар. Герой вяртаецца ў родны дом аддаць нейкі доўг, а па дарозе забівае ўсіх, хто сустрэўся яму на шляху. Ці то на самай справе, ці то ў сваім уяўленні.
Тое, што герой не зусім у сабе, зразумела адразу. Хваравітасць і апантанасць рэжысёр Мікіта Бяцехцін і мастак Надзея Скоморохова пазначылі і ў сцэнаграфіі, і ў манеры ігры акцёраў. Маленечкае прастору Чорнага залы Цім разлінаваны пад сшытак па матэматыцы. Рашотка з клетак, ламацца руху акцёраў, абрываецца маналогі і ірваны мантаж да канца выстройваюцца ў стройную сюжэтную лінію, дзе становіцца відаць сувязь дзіўнага сучаснасці з траўматычным мінулым.
«Леха»Дзе: МХТ імя Чэхава
Калі: 10 25 лютага
купіць білет
Пошук шчасця ў сучаснасці: 9 лепшых спектакляў 2020 года, якія варта ўбачыць
Леха - гэта сын пажылога мужчыны, чыя старасць асвяцілася пачуццямі да суседкі Любові Іванаўне. Але Леху гледачы не ўбачаць. Гісторыю пра ўспышку маладосці ў старасці распавядае ўнучка героя.
Спектакль па паветранай п'есе Юліі Паспелавай паставіў Даніл Чашчын, які вывеў на сцэну не толькі апавядальніцы і самога героя, але і яго ўнутранае жыццё.
Пакуль на адной траціны сцэны павольна, але дакладна закручваецца ўбогая жабрацкая руціна, у другой - поўны сіл акцёр Алег Гаас імчыцца па бегавой дарожцы, скача ў прыгалки і адціскаецца пад бадзёрую музыку. Такі прыём спрацоўвае і робіць гісторыю жыцця аднаго маленькага і непрыкметнага чалавека шчымлівай драмай. І хай ўнучка стараецца распавядаць бесстаронне, безэмацыйныя і суха, але мы ж бачым, зараз усё бачым.
«7 дзён у совриске»Дзе: Новае прастору Тэатра нацый
Калі: 10, 21 лютага
купіць білет
Выдатныя сюжэты: мастацтвазнаўцы раяць фільмы і кнігі
Калі вы нічога не разумееце ў сучасным мастацтве, то спектакль Ягора Матвеева вам нічога і не растлумачыць. Натхніўшыся папулярнай кнігай сацыёлага Сары Торнтон «Сем дзён у мастацтве", рэжысёр паказвае выварат расійскага арт-свету, жорстка яе высмейваючы. Кумаўство, містыфікацыі - дзіўныя правілы гульні дзейнічаюць безадказна. Дырэктар галерэі (Аліса Хазанова) і інвестар (Уладзімір Бальшоў) закручваюць інтрыгі вакол так званай «криптодинамической інсталяцыі» і яе аўтарства.
Вынікаючы кнізе Торнтон Мацвееў ўбудоўвае ў спектакль рэальныя імёны і назвы са свету: дырэктар Мультымедыя Арт Музея Вольга Свіблава, мастак Павел Пепперштейн, аўкцыён сучаснага мастацтва Vladey, трыенале расійскага сучаснага мастацтва ў музеі «Гараж», незалежнае выданне пра модзе, прыгажосці і сучаснай культуры The Blueprint, а таксама Прэмія Кандзінскага.
"У нас усё добра"Дзе: Практыка
Калі: 10, 11 лютага
купіць білет
За абсурдысцкую п'есу польскага драматурга Дароты Маслоўскай ўзяўся Іван Камароў - вучань Віктара Рыжакова і сам ужо педагог Школы-студыі МХАТ. Гэта гісторыя пра трох пакаленнях, якія жывуць у маленькай варшаўскай кватэры і якія не маюць ні магчымасці, ні жадання знайсці агульную мову. Рэжысёр не тое каб адмовіўся пераносіць яе на расейскую глебу, а зусім вывеў за грань вар'яцтва.
«Чорная сямейная камедыя» нагадвае скетч-шоу, дзе кожны эпізод з аднаго боку самадастатковы, а з другога ўсё ж такі звязаны з агульнай сюжэтнай канвой. Ярка, хутка, гучна, дзёрзка - так можна было б сцісла ахарактарызаваць гэты спектакль. Калі вы ўсё яшчэ думаеце, што добра там, дзе нас няма, то вам дакладна варта ўбачыць гэтую пастаноўку.