現在Theodore Kurtzis和他的Musicaeterna Orchestra，最近普遍的普遍， - 彼得樂隊，他們的基地 - 收音機的房子。從那裡開始，他們開始在莫斯科製作樂隊的酒吧，該樂團的永久合作夥伴保養，VTB銀行。經過幾次音樂會在溫室中，管弦樂隊在充電大廳進行，聽眾仍然通過一對或成對種植。門票昂貴，但它們不僅購買，而且在入口處詢問。 Theodore Kurtanzis需求量非常好，絕對應得的。
Kurtzisisa的兩面
他不是那些喜歡爬行爬行的藝術家：庫爾蒂斯是一個艱苦的工人，沒有什麼東西。否則，為什麼貝多芬或塔奇科夫斯基的所有著名的交響音都被他出來，好像我們之前沒有聽到他們？在相同的禮物，從目前的導體，除非米哈伊爾普特納夫 - 營業廠牌也聽起來像昨天從筆下面。他們說，來自過去的導體，Gustav Malener有這樣的技巧。
然而，這次Kurtzis根本沒有玩著名音樂。這是他才能的另一面 - 新界的開放。在這種情況下，可以與Vladimir Yurovsky進行比較，他們扮演我們，也許更加俄羅斯和世界總理。但是，如果Yurovsky試圖以誠信為啟發，而且添加了講座，那麼Kurtomis，相反，鴨子 - 字面意思：現場經常在黑暗中沉沒，嗯，如果音樂家本身可以在控制台上看到音符。
如何在黑暗中玩
“收費”中最後一場音樂會的一個地塊是一個鋸 - 在商店“Lerua Merlen”商店買的家用樂器。在鋸上玩了一位精彩的小提琴手vladislav pesin。他在雙低音中從帆布中取出的溫和聲音，在喬治克拉馬“古老的兒童古老的兒童古老的兒童”的異國情調的周期中，在XVII世紀開始的英國天才的悲傷歌曲中，約翰達威哭泣，在BC上慢慢播放，當時在感恩的公眾上的時鐘已經超過23.00時慢慢播放。
幽默，伴隨著一個不為人知的曲目，是沒有人看到鋸：一切都淹沒在深奧的黑暗中，而且只有最好奇的音樂鑑賞，求開明的熟人，了解到該工具表現得如此美麗的獨奏。
提到喬治·克拉今天今年91歲，他知道世界各地，包括美國：回到20世紀70年代。 Krama的音樂在亞歷山大Lazarev的控制下執行了Bolshoi劇院的集合。因此，Kurtnthis符合俄羅斯景點的漫長傳統 - 儘管是時尚和官方的裝置，但是執行世界前衛。
如何將前衛與病費相結合
德國母親Helmut Lahenman，到了85.在2001年後，Karlhainz Shatokhausen為9月11日的欽佩而生病，進步德國觀眾的同情被遷至拉亨曼。到那時，他長期以來一直被“特定樂器音樂”的發明者列出。從理論上講，當電腦跳動時，就像在鼓上，氣球吹入管道上時，就像影響氣球一樣，聽眾應該感覺自己見證錯綜複雜的性能。 Musicaeterna Orchestra扮演“......兩個感受......”Lahenman在Leonardo da Vinci的文本中具有令人難以置信的複雜性，但公眾的一部分並沒有突出並磨損退出。她剝奪了自己的音樂更加和諧的音樂，他寫信給亞歷山大·塞爾多維奇“Medea”Alexey Retinsky。他今年34歲，他與Musicaeterna Orchestra一起作為“作曲家居住”。克爾特羅米在西方的實踐中照顧了這樣一個才華橫溢的員工：真實，在弗拉基米爾·尤羅夫斯基的亞歷山大廣場的控制下，在國傢俱樂部舉行了類似的立場。
在這樣的程序中，Kurtanzis輕鬆連接一個不舒服的前衛，另一個，和諧的現代音樂 - 一個例子是“詩篇”ArvoPärot，如此悄悄地玩，這不會聽到鼠標，以及古代音樂：在Chacon Henry Persell（也是英格蘭，XVII C的盡頭）一體的指揮，強調了輔音的前衛。舊和新音樂的聯合興趣是20世紀60年代的蘇聯傳統：然後安德烈沃爾庫尼克斯撰寫了前衛的作品，同時他發揮了克勞無功並帶領了Madrigal集合。
最後，Kurtstomis最嚴重的音樂會很少沒有一個零食的流行音樂。這一次，他們成為薩爾茨堡大師同一個XVII世紀的“音樂笑話”，同一個XVII世紀海因里希·馮·比伯“巴坦利婭” - 拓撲，呼喊，呻吟，故意未經治療的一場偉大投擲的管弦樂隊的遊戲。
最後一個音樂會立即有很多關鍵條款，其中kurtstanisis的吸引力是：原始的曲目（如果他不起作用的情況下不是所有知名的傑作，給他們第一個新鮮的質量），最高水平音樂表現，情緒，情緒，戲劇性和高度升高。減去可以被認為是誇張的嚴肅性 - 但它禁止坐在禮堂的迪氏隊中，微笑著思考他的思想。