มีรูปแบบสถาปัตยกรรมมากมาย อย่างไรก็ตามแต่ละกระแสที่ตามมาไม่เคยปฏิเสธสิ่งที่อยู่ต่อหน้าเขา เมื่อสร้างสรรค์การสร้างสรรค์ของเขาสถาปนิกได้มุ่งเน้นไปที่การทำงานของรุ่นก่อนและนำสิ่งใหม่ ๆ มาจากโครงสร้างที่เป็นเอกลักษณ์ที่เกิดขึ้น
เราใน Adme.ru ตัดสินใจที่จะเน้น 6 รูปแบบที่มีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาสถาปัตยกรรมที่ตามมา และภายในแต่ละคนพวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับเลเยอร์ซึ่งควรคำนึงถึงการพิจารณาสถาปัตยกรรมโลกโดยรวม
กอธิค
สไตล์โกธิคมีต้นกำเนิดในฝรั่งเศสในช่วงกลางศตวรรษที่สิบสอง ตัวอย่างของสถาปัตยกรรมนี้ถือเป็นมหาวิหารของมารดาของพระเจ้าของพระเจ้า หนึ่งในความสำเร็จหลักของช่วงเวลานี้มีความเกี่ยวข้องกับการปรับปรุงโครงสร้างการก่อสร้าง: Arch Framework เริ่มที่จะนำไปใช้ซึ่งลดภาระบนผนังโดยการอำนวยความสะดวกด้านบน สำหรับสไตล์โกธิคคุณสมบัติดังกล่าวมีลักษณะเป็นความทะเยอทะยานของต้นน้ำความอุดมสมบูรณ์ของรายละเอียดการตกแต่ง (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคของ "Flaming Gothic") ซุ้มโค้งค้างไว้ สีม่วงถือเป็นสีของกอธิคสีแดงและสีน้ำเงินในนั้น (ส่วนประกอบของสีม่วง) เป็นสัญลักษณ์ของความสามัคคีของโลกและสวรรค์ จริง ๆ แล้วเฉดสีเหล่านี้จะได้รับในขั้นตอนกอธิค
มหาวิหารของแม่ของปารีสของพระเจ้า (ฝรั่งเศส)
แบบกอธิคที่สามารถแบ่งออกเป็นภาคใต้ (สเปน, อิตาลี, แฟลนเดอร์สตะวันตกและเยอรมนีใต้, สวิตเซอร์แลนด์, ออสเตรีย, สาธารณรัฐเช็ก, ฮังการี) และทางเหนือหรือ hanseatic (อังกฤษ, โปแลนด์, ลิทัวเนีย, สแกนดิเนเวีย, บอลติกเหนือเยอรมนี - แซกโซนีและบรันเดนบูร์ก) . หากอาคารชั้นใต้ถูกสร้างขึ้นจากวัสดุที่ยืดหยุ่นซึ่งได้อย่างง่ายดายก็เป็นไปได้ที่จะสร้างหัวข้อที่สง่างามจากนั้น Northotic ถูกสร้างขึ้นจากอิฐ (ฯลฯ Brick Gothic) ด้วยเหตุนี้การปรากฏตัวของอาคาร Hanseatic จึงรุนแรงมากขึ้นและหนักมากขึ้นโครงสร้างดูมากและสง่างามน้อยกว่ามาก
ฉันอยู่ในฟินแลนด์และลิทัวเนีย, สเปนและอิตาลีเห็นอาคารแบบกอธิคที่นั่น แน่นอนว่า South และ North Gothic นั้นแตกต่างจากกันมาก แต่ก็ยังมีบางสิ่งที่พบบ่อย Alexander
มหาวิหาร Turku และโบสถ์ St. Gertruda
วิหารมิลานและ Tolesky
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
สถาปัตยกรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีต้นกำเนิดในอิตาลีในตอนต้นของศตวรรษที่ XV มันเป็นลักษณะของสมมาตรที่เข้มงวดสอดคล้องกับสัดส่วนและการตกแต่งตกแต่ง เป็นธรรมเนียมที่จะจัดสรร 3 ช่วงเวลา:
- การเกิดใหม่ในช่วงต้น (quatrocheto) อาคารหลายหลังสร้างขึ้นในช่วงเวลานี้เกี่ยวข้องกับโครงสร้างพลเรือน พวกเขาโดดเด่นด้วยความโดดเด่นของแนวนอนบ่อยครั้งที่อาคารได้รับการรักษาด้วยสนิม (หินหยาบ) ศูนย์กลางของ Quatrocherto คือฟลอเรนซ์
- การฟื้นฟูสูง ยุคนี้แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นหลักในสิ่งอำนวยความสะดวกโรมัน พวกเขาเหนือกว่าสัดส่วนที่เหมาะกับโดมที่อยู่ตรงกลาง (ในสิ่งอำนวยความสะดวกทางศาสนา) ซึ่งแตกต่างจากอาคารเกิดใหม่ในช่วงต้นอาคารเกิดสลายตัวสูงเริ่มตกแต่งรายละเอียดการตกแต่ง
- ในช่วงเวลาของการฟื้นฟูล่าช้าการตกแต่งอาคารมีความซับซ้อนมากขึ้นหน้านั้นมักจะตกแต่งด้วยประติมากรรมและเสากึ่งคอลัมน์และเสาเต็มพื้นที่
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเรียกว่าสีเพราะมันเป็นช่วงเวลานี้การใช้งานของ Majolica, อิฐเคลือบและดินเผาเริ่มขึ้น
บ้านเพื่อการศึกษา (ฟลอเรนซ์), เทมเพลต (โรม) และ Rotonda Villa (Vicenza)
ทางเหนือของเทือกเขาแอลป์นอกอิตาลีมีการฟื้นฟูทางเหนือ อาคารยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในฝรั่งเศสในรูปแบบส่วนใหญ่ได้รับการเตือนจากโครงสร้างอิตาลี แต่มีอาคารทางศาสนาน้อยมากที่ทำในสไตล์นี้ส่วนใหญ่มุ่งเน้นไปที่ปราสาทและพระราชวัง สถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาความหลากหลายของสเปนถือเป็นแผนการหลักที่มีการใช้เครื่องประดับบดขยี้มากมาย
Castle Shambor และ Church of San Pablo
อย่าให้ชัดเจน แต่สถาปัตยกรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีสถานที่ในสาธารณรัฐเช็ก จากสถาปัตยกรรมอิตาลีพวกเขาเข้ารับตำแหน่งเพียงรายละเอียดการตกแต่งเพียงไม่กี่รายโดยเฉพาะอย่างยิ่งตกแต่งอย่างแข็งขันของอาคารของค่าย อาคารส่วนใหญ่ถูกสร้างขึ้นตามประเพณีทางเหนือ ตัวอย่างเช่นท็อปส์ซูของบ้านหลายหลังตกแต่งด้วย Frontpont แบบดั้งเดิม (แหนบ) สถาปนิกชาวเยอรมันสำหรับการออกแบบอาคารในจิตวิญญาณของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้รับแรงบันดาลใจจากการสร้างสรรค์ของนักปรัชญาและศิลปินของพวกเขาเอง ในบางเมืองของเยอรมันสไตล์พิเศษได้รับการพัฒนา - "สภาพอากาศยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" ซึ่งรวมกับคุณสมบัติของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาภาคเหนือและอิตาลี นอกจากนี้ยังโดดเด่นด้วยขาที่ก้าวเท้าและระเบียง Erker มากมาย (นี่เป็นส่วนหนึ่งที่สามารถมองเห็นระนาบของซุ้มได้อย่างเต็มที่หรือบางส่วนเคลือบ)
Schwarzenberg Palace and Lysta House
บาร็อค
ในช่วงกลางศตวรรษที่ XVI สไตล์บาร็อคมาแทนที่การฟื้นฟู (ต่อด้วยอิตาลี - "Freaky") ในเวลานี้สถาปนิกครั้งแรกเริ่มให้ความสนใจกับวิธีที่แสงจากวัตถุของพวกเขาจะสะท้อนให้เห็นอย่างไรเงาของเงา หากสถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นเชิงเส้นตามเรขาคณิตและตรรกะการสร้างบาโรกเป็นภาพวาดของพวกเขา (จงใจตกแต่งอย่างจงใจ) และแบบไดนามิก สไตล์ที่เกิดขึ้นในอิตาลี ตามกรอบเวลามันเป็นธรรมเนียมที่จะแยกแยะความแตกต่างระหว่างต้น (สิ้นสุดของ XVI - จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XVII) และผู้ใหญ่ (30s XVII - จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XVIII) บาร็อค หากครั้งแรกที่อาจารย์ระมัดระวังการตกแต่งแล้วต่อมาเสนอให้เกิน ตัวอย่างที่สดใสของสถาปัตยกรรมของมหาวิหาร Baroque - St. Peter ในกรุงโรมปลาย - มหาวิหาร San Giovanni-in-Laterano
ฉันรู้จักบาร็อคในการทำซ้ำหลายชิ้นส่วนเดียวกัน (ตัวอย่างเช่นคอลัมน์คู่), หน้าต่างและประตู, ขนาดของส่วนใหญ่เกินการเติบโตของมนุษย์เช่นเดียวกับการตกแต่งที่เป็นอนุสาวรีย์.ühl
มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ (โรม) และมหาวิหาร San Giovanni-in-Laterano (โรม)
ในอังกฤษ Barochko ไม่ได้รับการแพร่หลาย แต่มีสถาปนิกเพียงไม่กี่คนที่ยังคงใช้ในการก่อสร้างอาคาร Barroean ได้รับคำแนะนำจากประเพณีอิตาลี ในช่วงต้นบาร็อคในออสเตรียยังมีอิทธิพลอย่างมากต่อสถาปนิกชาวอิตาลี แต่ในช่วงปลายบาร็อคส์มีลักษณะของตัวเอง ตัวอย่างเช่นในโครงสร้างหลายอย่างของช่วงเวลานั้น risalitis กลาง (ส่วนหนึ่งของอาคารที่ยื่นออกมาสายซุ้ม) ได้รับการจัดสรร
Castle Howard และ Palace Trauton
ความคลาสสิค
ทิศทางนี้มุ่งเน้นไปที่สถาปัตยกรรมโบราณวัตถุส่วนใหญ่ ความชัดเจนขององค์ประกอบความสมมาตรและความคมชัดของรูปแบบความเข้มงวดความยับยั้งชั่งใจของการตกแต่งตกแต่งนั้นมีอยู่ในสถาปัตยกรรมของคลาสสิก ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงของสถาปัตยกรรมคลาสสิก - มหาวิหารของบ้านพิการในปารีส ในยุคสมัยคลาสสิกในประเทศฝรั่งเศสสไตล์แอมปิร์ปรากฏขึ้นหรือสไตล์จักรวรรดิ มันเป็นลักษณะของการแสดงละครโดยเจตนาของทั้งในการออกแบบของการตกแต่งภายนอกและในการตกแต่งภายใน คอลัมน์, colasters, เนื้อหาสัญลักษณ์ทหารในการตกแต่ง - ทั้งหมดนี้สามารถพบได้ในแอมป์ Arc Triumphal Arch ในปารีส - การยืนยันที่ชัดเจนที่สุดของสิ่งนี้
มหาวิหารของบ้านแห่งพิการและ Arch (ปารีส)
เป็นส่วนหนึ่งของภาษาคลาสสิกภาษาอังกฤษ 3 ทิศทางได้รับการจัดสรร: Palladianism สไตล์ Dahrian และสไตล์จรวด ในช่วงแรกอิทธิพลที่เห็นได้ชัดของสถาปัตยกรรมของกรีซโบราณและกรุงโรมนั้นถูกโยงไปถึง ระยะเวลาที่สองสามารถพบได้ในความสมมาตรที่ตรวจสอบได้ดีของอาคารประตูเข้าสีดำอาคารของช่วงเวลานี้ถูกสร้างขึ้นเป็นหลักของอิฐ สไตล์จรวดนั้นแสดงโดยอาคารสีขาวฉาบประตูของพวกเขามีกรอบโดยคอลัมน์มักจะมีระเบียงปลอมแปลง คลาสสิกมาถึงสหรัฐอเมริกาในรูปแบบของ Palladianism เมื่อในอังกฤษสไตล์นี้ได้ลดลงไปแล้วในอเมริกาเขาได้รับชีวิตที่สอง (ทำเนียบขาวในวอชิงตัน) ในรัสเซียวุฒิสภาวุฒิสภาในมอสโกเครมลินถือเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของคลาสสิกในรัสเซีย อาคารสามชั้นโดดเด่นด้วยความกระชับและรูปแบบคลาสสิกของสถาปัตยกรรมโบราณ
พิพิธภัณฑ์บ้านปิฟฟอร์ด, ทำเนียบขาวและวังวุฒิสภา
ทันสมัย
สไตล์สถาปัตยกรรมที่ทันสมัยก่อตั้งขึ้นในยุโรป มันโดดเด่นด้วยการปฏิเสธของมุมโดยตรงสมมาตรเช่นเดียวกับการใช้งานที่ใช้งานของวัสดุก่อสร้างใหม่ (คอนกรีตเสริมเหล็กโลหะแก้ว) ในประเทศฝรั่งเศสหนึ่งในอาคารที่สวยที่สุดที่ทำในสไตลิสต์นี้ถือเป็นบ้านของ Lavirott ที่ 29 Avenue Rapp อาคารนี้ได้กลายเป็นคนแรกในยุโรปที่มีการตกแต่งซุ้มด้วย Faience ที่เคลือบ ที่หัวของคาตาลันสมัยใหม่ Antonio Gaudi กลายเป็น บางทีคุณสามารถพูดได้ว่าเขาได้พัฒนาสไตล์ของเขา การสร้างสรรค์ของเขาได้รับแรงบันดาลใจจากรูปแบบธรรมชาติและสีของพวกเขาเป็นพิเศษ
ในบรรดาเรื่องราวอันงดงามในความอุดมสมบูรณ์ของ Gaudi ที่บอกเกี่ยวกับ Gaudi มีต่อไปนี้: มีคนถามสถาปนิกเพื่อพัฒนาใหม่ซึ่งแตกต่างจากเหยือกประเภทที่มีอยู่ซึ่ง Gaudi ตอบว่า: "มาทำให้มันเป็นตาข่าย โดยไม่คำนึงถึงความจริงของเรื่องราวเขาสะท้อนนิสัยการเดินนิสัยของการเดินโดย Masse อย่ากลัวความขัดแย้ง Bassegod Juan Nonel
Lavirortta House ที่ 29 Avenue Rapp และ Casa-Batlio
ในสวีเดนนอร์เวย์ฟินแลนด์และลัตเวียได้รับการแพร่กระจายของโมเดิร์นตอนเหนือ มันมีอยู่ในความราบรื่นและความคล่องตัวของรูปแบบอย่างไรก็ตามในทางตรงกันข้ามกับความทันสมัยของประเทศในยุโรปอื่น ๆ มันยากที่จะหาอาคารที่มีการตกแต่งและสดใสอย่างล้นเหลือ ริกาเป็นหนึ่งในเมืองที่มีความเข้มข้นสูงสุดของสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ในโลก ริกาสมัยใหม่เป็นตัวแทนที่สดใสที่สุดโดยอาคารอพาร์ตเมนต์หลายชั้น
โรงละครแห่งชาติฟินแลนด์และอาคารของอาคาร 2445 ในโครงการ Konstantin Peksense
ลัทธิหลังสมัยใหม่
การออกดอกของสถาปัตยกรรมหลังสมัยใหม่มาในปี 1980 ซึ่งแตกต่างจากสมัยใหม่ซึ่งปฏิเสธอดีตที่ผ่านมาสถาปนิกหลังสมัยใหม่ในทางตรงกันข้ามกับนักวิชาการและใช้องค์ประกอบของสไตล์เก่าอย่างแข็งขัน พวกเขาปฏิเสธหลังคาแบนอย่างไรก็ตามเคารพสัดส่วนโครงสร้างมีลักษณะเป็นภาพและมักจะมีการอ้างอิงถึงอาคารประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง สถาปัตยกรรมที่แพร่หลายของลัทธิหลังสมัยใหม่ที่ได้รับในสหรัฐอเมริกา สัญลักษณ์ของทิศทางนี้คือการทำงานของ Robert Venturi - บ้านของอาบน้ำ Venturi ซึ่งเขาสร้างขึ้นเพื่อแม่ของเขา นักประวัติศาสตร์ศิลปะ Vincent Scully เรียกเขาว่าเป็นอาคารขนาดเล็กที่ใหญ่ที่สุดของครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX ในความเป็นจริงบ้านมีขนาดเล็ก - มีเพียง 5 ห้องในนั้นเนื่องจากอาคารที่กว้างขวางดูเหมือนว่ามันค่อนข้างใหญ่ ทำงานอย่างแข็งขันในทิศทางนี้และชาร์ลมัวร์ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากตัวอย่างคลาสสิกที่ดีที่สุดของสถาปัตยกรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลีและสมัยโบราณโรมันกลายเป็นผู้แต่งจัตุรัสของอิตาลีในนิวออร์ลีนส์
Venturi Bath House (ฟิลาเดลเฟีย) และอิตาลีสแควร์ (นิวออร์ลีนส์)
ด้วยความสนใจอย่างมากหลังสมัยใหม่ถูกรับรู้ในญี่ปุ่น ที่นั่นทิศทางนี้ได้กลายเป็นแรงผลักดันสำหรับโซลูชั่นสถาปัตยกรรมที่กล้าหาญและบางคนถึงแม้แต่พูดว่าในญี่ปุ่นไม่ได้อยู่ในการโพสต์สมัยใหม่ แต่การทดลองของสถาปนิกแยกส่วน ด้วยความล่าช้าเล็กน้อย แต่ท้ายที่สุดหลังสมัยใหม่สะท้อนให้เห็นในโปแลนด์ ตอนแรกในสไตล์นี้มีรายละเอียดแยกต่างหากและจากนั้นอาคารทั้งหมด เมื่อไม่นานมานี้อาคารโพสต์คอนกรีต 17 แห่งในสหราชอาณาจักรได้รับสถานะของการป้องกันของรัฐ ในสไตล์นี้อาคารที่อยู่อาศัยศูนย์การช็อปปิ้งและสำนักงานถูกสร้างขึ้น สำหรับภาษาอังกฤษหลังสมัยใหม่ความผิดเพี้ยนของสัดส่วนมีลักษณะและในเวลาเดียวกันตามประเพณีสถาปัตยกรรมเก่า
Art Tower Mito, Curve House และ Senessbury Wing ในหอศิลป์แห่งชาติลอนดอน
คุณเข้าใกล้สไตล์สถาปัตยกรรมแบบใด หรือบางทีคุณอาจเห็นโครงสร้างใด ๆ ข้างต้นหรือไม่