Målningen "Födelse av Venus" av konstnären Sandro Botticelli är verkligen unik skapelse, som inte upphör att prata idag. Renässansen har blivit en riktig "guldålder" i konsthistoria och i synnerhet målning. Den här gången lämnade flera skapelser som kunde kallas mästerverk. Detta tillhör den berömda målningen "Födelse av Venus" Sandro Botticelli.
Denna epok präglades av mästarnas ökade intresse till de gamla tomterna, beslutet att visa sin egen vision av hjältarna av myter och legender. Den huvudsakliga hjälten av kanvasen är en ovanlig, mystisk och underbar, gudinnan av kärlek Venus. Vad är medveten om duken, titta på vilka tusentals älskare av målning anländer årligen?
Historien om att skapa en bild
Den stora skapandet av Botticelli, "Födelse av Venus", idag ligger i galleriet av Uffusion, där de varje år de söker "pilgrimerna" av konst, många turister och människor, som inte kan förbli likgiltiga att måla. Vi måste erkänna att skapandet av den italienska konstnären verkligen genomträngde med någon form av mystisk attraktivitet och sofistikering.
Arbeta på "Venus Födelse" Sandro Botticelli började i 1482, och på dess skapelse tog målaren fyra år. Tomten av målningarna skapades av beställning - mästerverket var avsett för Lorenzo Medici, en släkting till florens härskare.
Det är fantastiskt, men i slutet av arbetet på webben var det inte uppvisat, och allmänheten såg inte skapelsen ungefär ett halvt sekel. Förmodligen kunde Botticelli själv inte föreställa sig vad det kända arbetet kommer att bli. I hemvist av Medici "var Venus födelse" placerad i sovrummet, och även gästerna kunde inte se ett mästerverk.
Den största hjältinna "Venus födelse"
Naturligtvis, i mitten av hela målningen finns en bild av en utmärkt kvinna. Inte alla vet att bilden för hans venus botticelli tog från naturen. Vissa forskare tror att för att skapa ett porträtt av gudinnan, poserade konstnären Simoneette Vespucci, en välkänd florentinsk skönhet, vars händer har sökt många ädla män av tiden. Juliano Medici var galen kär i henne, och Simonette svarade sig oändligt konstnärer.
Har hennes Botticelli älskade henne? Endast han själv kunde svara på den här frågan, men exakt tack vare honom att bilden av Simonetta var fångad av århundradet. Tyvärr hade skönhet en tragiskt öde. Vid 23 års ålder dog tjejen från Chage. Trots detta, efter hans död blev hon ansikte av den florentinska renässansen. Målaren kom ihåg alla funktioner i Simonetta så starkt, vilket reproducerade sin bild i flera av hans minnesarbete.
Sandro Botticelli ville visa enighet och harmonisk kombination av material och andlig, fusionen av himlen och jordiska. På bilden kan du se allegoriska bilder som lånades från de gamla grekiska och gamla romerska legenderna. I renässansens era överklagade många målare till antikvitets tomter, och botticelli uppnådde speciella färdigheter i detta.
Venus på Botticelli-duken är en nästan exakt reflektion av gudinnans beskrivning i grekerna eller romarna. I de gamla legenderna fick det veta att gudinnan föddes av havskum. Hon skilde sig av femininitet och mild skönhet, var extremt attraktiv. De gamla myterna säger att Venus (grekerna kallade henne Aphrodite) var långt gyllene hår. Vi är också synliga på den stora konstnärens duk.
Symboler och funktioner i bilden (Bildbeskrivning)
Gudinnans bild i bilden "Födelse av Venus" motsvarar alla skönhets kanoner. Den huvudsakliga hjälten av duken kännetecknas av nåd och nåd. Hon lyfter något ben för att ta ett steg, gå från hans snäckskal till marken. I det här ögonblicket crepters vinden sina blommor.
I venus krullar som om solstrålar var förvirrade. Mest av allt förvånar mig känslan av ljus och värme, som bokstavligen passerar från mästerverket. Det är en känsla av att hela världen är glädjande av gudinnans utseende, som tog med sig kärlek.
Enligt konsthistorikerna försökte man i målningen av Botticelli visa det kulturella förhållandet mellan olika epoker. Så, till exempel, den eleganta kroppen av gudinnan, indikerar förhållandet med antiken och påminner om de gamla skulpturerna. Men hennes mjuka ansikte närmare kristna tider och bilder av vår dam.
Men gudinnans pose, skamligt täckt intima delar av kroppen, botticelli lånas från en gammal skulptur. Denna silhuett är mycket lik den "Venus Capitolian", som ges till III-II århundraden till vår tid. Det är möjligt att konstnärens inspirationskälla kan vara det homeriska anthemet tillägnad gudinnan.
Andra tecken målningar
Jag bekänner, jag gillar verkligen att överväga målningar i detalj, där, förutom huvudbilden, finns det sekundära hjältar. På bilden av Venus födelse borde de ägna särskild uppmärksamhet åt dem.
På den högra sidan av duken är Ora Tallo, den himmelska gatekeeperen, som ligger vid ingången till Olympus. Hon klämmer i händerna på en regnrock, där Venus håller på att komma.
Den vänstra sidan av bilden visar oss ett gudomligt par. Det här är Gud av varm vind marshmallow och hans make, gudinna växter och flora blommor.
Som beskrivs i grekiska myter, kunde Marshmallow ge livet till allt som gällde. Hans utseende var förknippad med ankomsten av våren och blomstrande.
"Venus Födelse" Sandro Botticelli är en unik bild i många sinnen. Inte bara kunskapen och skönheten i duken blev speciell. Detta arbete i Toscana var den första skapandet av en målare på duk. Innan konstnärerna skrev på träpaneler. Tyvärr, mästaren själv inte levde upp till den tid då hans arbete såg allmänheten, och kanfasen om utseendet på kärlekens gudinna blev en av de mest kända världsmästerverkarna.