Prenumerera på vår kanal!
Kanske bland våra läsare finns det de som inte har sett "Radiance" av regissören Stanley Kubrick, men tack vare filmen "första spelare att laga" filmen visade sig. I den här filmen om den virtuella verkligheten är bilden dedikerad till Stor scen: Heroes passerar uppdraget på Olduk Hotel "på jakt efter påskägg.
"Ljus" - arbetet är tvetydigt. Omedelbart efter premiären föll massan av kritiker på den. Även Stephen King själv, författaren till den roman genom vilken "Radiance" togs bort. Det tog år att förstå hur stor var effekterna av den här filmen på en masskultur. Och en populär ram med en frusen hjälte Jack Nicholson, som blev meme - bara en bagatell. Varför hände det? Undra!
Den mänskliga naturens hemska dualitet
Ja. Framåt, det här är ett tejp om en persons natur - och inte en skräckslag om spöken, som det kan tyckas vid första anblicken.Huvudpersonen är en tidigare alkoholhalt, där den andra personen lever, vilka drömmar om att dricka - den här ploten hänvisar oss till "Dr Jekyla och Heyda" - klassisk historia om ondska och goda kamp och bra inuti en person
För att komma ut ur skuggorna!
Och före, och efter "Radiance", använde fasor en standard mottagning: mörker eller skuggor, varav - Bu! - Något rätar.
Berättelsen om "Radiance" berättas i motsatt nyckel: den hyperealistiska bilden trivs med ljusa färger, som tränger in i det mörkaste djupet av det undermedvetna. Denna stil ger den intelligenta komponenten i tejpen. Och mer än år började många styrelseledamöter inspirera detta tillvägagångssätt.
Tystna runt
Det andra elementet som Kubrick som används i "Radiance" är en kombination av ljud och tystnad. Ett nytt exempel där liknande mottagning används - filmen "tyst plats" regisserad av John Krasinsky.
Här är en tricycle pojke med namn Danny går på hotellet. Vi lyssnar bara på ljudet av hjulen: det är på ett solidt golv, sedan på en mjuk matta. Gradvis blir ljudet högre, vilket fungerar på en ångestatmosfär.
Känsla för detaljer
Kubrick tog inte bara och tog bort "Radiance". Detta är verkligen tänkt ut till den minsta detaljerna och skapas med produktens noggranna uppmärksamhet.
Direktören krävde ett kvalitativt scenario och högkvalitativ bild. Och här, snälla: Filmen använder fotograferingsstabiliseringssystemet i stället för ständigheten. Innovationen efter det plockade upp resten. Och precisionen på hotellet? Alla dessa delar av inredningen, målningar - tack vare detta, hotellet uppfattas inte som en plats, men som en oberoende karaktär.
Allegory överallt
Skräckgenren kan uppfattas som bokstavligen. Och då kommer "Radiance" att vara den vanliga historien om spöken. Så i en figurativ sans - med detta tillvägagångssätt öppnas den andra botten, och all denna andra världsliga nonsens blir en metafor. Ja, hotellet är besatt av andar. Men så sammanföll att huvudpersonen kämpar med sina demoner.
Nu gör något liknande Guillermo del Toro: i "vattenform" är också full av allegoriska element. Toros angelägenheter gömmer inte det, säger: "Glöm inte att hela filmen är en metafor" (jag kommer inte ihåg exakta ord, men meningen är).