"Vendi i gëzimit universal, një vend i një pushimi interesant dhe kuptimplotë" - kështu roli i klubeve pas monitorimit ishin organizatorët dhe vizitorët e tyre.
Ndërgjegjja e lumtur që klubi i punëtorëve bëhet një realitet, Krupskaya triumfues: "Vetëm mos llogarisni se ju mund të organizoni në klubin e punës!"
Në krijimin e institucioneve të tilla kulturore, mësoi gjithashtu sindikata e punëtorëve hekurudhorë. Stacionet e dobishme dhe workstations dhe autostradat e çelikut janë përdorur për të përfituar nga jeta e klubit.
Pranë stacionit të Novgorodit Kursko-Nizhny në vitin 1925, u shfaq një klub, i quajtur pas Efim Fedorovich Kokuzsterov, Hammerman i punëtorisë së riparimit të makinave "depo" të hekurudhës së Moskës, kryetarit të parë të sindikatës së punëtorëve hekurudhorë të Moskës.
Në të njëjtën kohë, vlen të kujtojmë se në vitet 1920, stacioni i trenit ishte gjithashtu një ndërtesë klasike statutore me kulla dhe kolona - ndërtimi i 1896 Nikolai Ivanovich Orlova, shërbimi arkitekt i rrugës së hekurudhës së Moskës-Kurskut.
Rruga Kazakov pastaj e quajtur edhe gorokhovskaya. Para revolucionit, ka pasur trupa të bimëve të ndërtimit të makinës gjermane Charles Weithel.
Ish punëtoritë dhe depo lokomotivë pranuan klubin e punës, ku u mbajtën ligjërata dhe koncerte të parafabrikuara. Këtu u bazua në teatrin telefonik sektorial të dramës dhe komedisë.
Agjencitë e tilla të kulturës - shenja e sovjetikëve 1920-1930, pastaj në mënyrën e kursimeve, kur vendi tejkalon shkatërrimin e pasluftës, shfaqjet e skenës u thjeshtuan ndjeshëm. Teatri i klubit kërkoi skenën më modeste, të paktën ndriçimi vajguri, peizazh i më së shumti asketik, përveç subjektit të dy ose tre ...
Trupi, ku shumica e aktorëve hekurudhorë ishin amator, por ka pasur profesionistë, turne rreth qyteteve dhe peshon, klasike ruse dhe shfaqje moderne u luajtën në bimë, gjysmë erëra dhe klube.
Ai punoi në klubin e tyre. Kostoja e Kosyymster dhe planetit.
Planetet e tij, qarqet e guximshme i caktuan goditjen e emrit - në nder të klubit. Sipas kujtimeve të dëshmitarëve okularë, produkteve, shumë mediokër, me cilësi të këqija aerodinamike, u ul pothuajse atje, nga ku u desh.
Ilya Ilf dhe Evgeny Petrov në "Amerikën njëkatëshe" mbi tiparet e ndërtesës së vitit 1914 të ndërtesës dhe arkitekturës së tij u përmendën si rastësor, por sedimenti, megjithatë, mbeti: "Ton papritmas donte të shihte një- Dita e pushimit në shtëpi, kështu që unë doja të shihja se si kompozitori kujdeset për Klava, kështu që të kërkuar në klubin e ngushtë dhe të tepruar Kokuzster, të cilin ajo shtrihet gjatë gjithë ditës në shtrat ".
Jo vetëm që punëtorët hekurudhorë ishin në gjendje të përballonin projekte të ngjashme kulturore.
Në vitin 1925, për shembull, Instituti i Kulturës Sanitare u organizua nga Teatri Mobile Sanitar Iluminizmi.
Ai u hap nga premiera e komedisë Mikhail Udankova "Charderparasit", dhe në vitin 1931, Mikhail Bulgakov nënshkroi një marrëveshje me këtë teatër në vendosjen e lojës së Natalia Vecster "Single" si drejtor.
Pllakat në Moskë, me sa duket jo të mjaftueshme.
Në historinë e jetës super-intensive atëherë arti, u vërejt klubi. E. F. Kursssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssssster Në mars të vitit 1928, ai pranoi një ekspozitë të Shoqatës Rinore të Artistëve. Rritja e bazuar në të diplomuarit dhe studentët e kurseve të lartë të Vhutein dhe ish-anëtarë të Omaherit (Bashkimi i të Rinjve të Shoqatës së Artistëve të Rusisë Revolucionare).
Përveç veprave piktoreske dhe skulpturore, skica dhe paraqitjet e peizazhit teatrale mbizotëruan. Menjëherë varur postera të ndritshëm duke bërë thirrje për publikun për të diskutuar dhe deklarata aktive për punët e ekspozuara.
Në listën e anëtarëve të rritjes, në vitin 1930, pas ekspozitës së dytë, të pashtruara, ju mund të gjeni Tatyana Maurine, Nikolai Romadina, Memorial Nina, Mikhail Bestbalo, Sophia Veprintsev, Eve Levin-Rosengolts, Olga Sokolov, Alexander Schpitsyn.
Koncepti i aktiviteteve të rritjes është shumë i rimuar me hapësirë. Në shkurt të vitit 1928, teksti i deklaratës u miratua duke u rritur: "Ne ofrojmë të braktisim format e mëparshme organizative të punës dhe të shkojmë në të reja, të ndërtuara në përputhje me instalimin ideologjik, të shkojmë përgjatë rrugës së" Lëvizjes së Re ". Ne e konsiderojmë pikën origjinale organizative të klubit (fabrika, profesionale, qarkut). Të gjitha punët e jashtme bëhen përmes klubeve, tërhequr të organizuar, në tokën kulturore të klubit, shikuesit. Rezultatet e punës në klub do të përcaktojnë dhe do të impulsin punën e brendshme të shoqërisë ".
Supozohet gjithashtu se artistët e rritjes do t'i raportojnë periodikisht Këshillit të Klubit dhe ka pasur edhe ëndrra për krijimin e një zyre të përhershme letrare dhe metodologjike dhe tërheqjen e punëtorëve letrarë profesionistë në punën e saj për "sistematizimin dhe zhvillimin e reagimeve nga një spektator i organizuar në masë" .
Ëndrrat mbetën me ëndrra, dhe më 4 nëntor të të njëjtit 1928 në klubin e tyre. E. F. Kukymsterova u zhvillua një mbrëmje solemne kushtuar fillimit të të parëlindurit të industrisë sovjetike - energjisë elektrike me pjesëmarrjen e Kryetarit të Këshillit të Lartë të Ekonomisë Kombëtare të Valerian Vladimirovich Kuibyshev.
Festimi në nder të lirimit të numrit të dyfishtë të gazetës "Bead", organi i shtypur i punëtorëve hekurudhorë, sigurisht, kaloi edhe në klub. Kokuzster. Biletat për mbrëmjen u shpërndanë "përmes stokarofrofrofisë dhe komisionerëve të rrugëve" Hudka ".
Në vitin 1931, drama e celularit dhe teatri komedi u quajt teatri i transportit të Moskës (MOSTTET). Ekipi u drejtua nga Kirill Nikolaevich Golovanov (1898-1954). Gruaja e aktores së tij para daljes në pension të shpenzuar në teatrin e transportit nën pseudonimin skenik Anfisa Andreeva dhe u dha titullin e hekurudhës së nderit. Dhe djali i tyre Jaroslav Golovanov u bë një gazetar i famshëm.
Patronazhi mbi teatrin e transportit mori MCAT 2 dhe në të vërtetë ata u drejtuan nga aktorët kryesorë të MKATOV Ivan Bersenev, Vladimir Pepsheck dhe Seraphim Burman.
Një kohë krejtësisht e shkurtër në teatër luajti shkrimtarin e ardhshëm Viktor Dragunsky. Këtu ai u takua me gruan e tij të parë, aktoren Elena Petrovna Kornilov.
Në vitin 1939, më së shumti u quajt Teatri Qendror i Transportit, në vitin 1959 ai u quajt Teatri i Dramës së Moskës. N. V. Gogol. Vetëm kapi 150 vjetorin e lindjes së shkrimtarit, busti i të cilit gips e zbukuroi lobin.
Midis drejtorëve, në kohë të ndryshme teatri u drejtuan, ishin Ivan Petrovich Petrov, studenti i Stanislavsky Ivan Yakovlevich Sudakov, Vladimir Alexandrovich Goldfeld, Peter Pavlovich Vasilyev, Alexander Leonidovich Dunaev, Boris Gavrilovich Golubovsky (autor i librit "hap për profesion") . Gupovsky ishte i pari që e vendosi Giovanni Boccaccio në skenën e Decameron.
Në vitin 2013, Teatri i Dramës së Moskës. N. V. Gogol mbijetoi përditësimin.
Riparimi shkoi për katër muaj. Muret dhe harqet u pastruan për tulla, goditën sa më shumë dritare të jetë e mundur, vendosën dyshemenë e betonit. Për zbukurim dhe mobilje zgjodhën OSP. Amfiteatri u ndërtua nga e njëjta material i lirë, duke zëvendësuar radhët e karrigeve të vjetra prej pelushi. Foyer u shfaq skulptura të pasqyruara të Oleg efremov, Anatoly Vasilyeva, anatoly efros me kuotat dhe LEDs. Por fasada e paprekur e hijes së fëstëkut, vendosur vaults druri të sallës së madhe dhe llambadarëve kristal.
Përfaqësimi "00:00" Ai u hap tashmë si "Qendra Gogol". Nga skena në amfiteatrin, sleepers vrapoi, në të dy anët e të cilave janë gjetur shikuesit.
"Ne të gjithë do të fillojmë me zeroja," tha drejtori artistik i "Qendrës Gogol" Kirill Serebrennikov. - Ne po ndërtojmë teatrin përsëri. Ne fillojmë të shkruajmë historinë tuaj dhe nuk e dimë se sa do të zgjasë. Unë dua të besoj atë kohë. "
Unë dua të na besoj.
Teatri modern u bë një platformë shumëfoliste, një vend i deklaratës së lirë, ku të gjitha llojet e artit të zhvilluar: kinema, valle, muzikë. Në këtë hapësirë, siç ndodhi tashmë në vitin 1928, artistët punojnë: Teatri filloi programin e Artit Gogol. Tashmë në hyrje të audiencës, afresk epik i Solntheva Gleb është plotësuar me pranim video, në hollin e katit të dytë ka një instalim "pavijon për leximin e lartë" të Nestor Engel. Para se të luani, ju mund të dëgjoni leksionin e dramaturgut Valery Pecheikin. Premiera e prodhimit të lojës së tij "Njeriu i paidentifikuar" (Drejtori K. Serebrennikov) për "Fauste ruse", filozofi dhe mistikët Vladimir Odoevsky është planifikuar për 26 shkurt.
Para kësaj, 2 shkurt, Qendra Gogol në Rrugën Kazakov, 8, feston ditëlindjen e tij të tetë.
Foto: Eugene Chesnokov, vk.com/tgogol, pustvu.com