Unë kam lindur në Moskë. Studimi u zhvillua në shkollë me një paragjykim matematik dhe studim në thellësi të gjuhës angleze: këto njohuri më shumë se një herë ndikuan ndjeshëm në fatin tim.
Unë jam gjithmonë i lehtë për të qenë shkenca e saktë. Më pëlqeu vizatimi, i cili nga aksidenti me fat u mësua në shkollën tonë, si dhe biologjia dhe kimia. Prandaj, kur më afër përfundimit të mësimdhënies, pyetja u ngrit për atë që unë do të doja të bëja, lista ishte inxhinieri gjenetike dhe arkitekturë. Zgjedhja ra në këto zona, sepse ishte gjithmonë e rëndësishme për mua të shihja ose të ndieja fizikisht rezultatin e përpjekjeve të mia. Kjo është arsyeja pse, për shembull, unë nuk mund të bëja financat, pavarësisht një baze mjaft të mirë matematikore.
Që nga fëmijëria, prindërit shpesh më çuan në muze, në shtëpinë tonë në rafte librash mund të shihni gjithmonë albume në art. Të shqyrtojmë ato ishte me një argëtim të preferuar të motrës. Kjo është shartuar nga dashuria e fëmijërisë për artin në fund dhe ndikoi në zgjedhjen përfundimtare në favor të arkitekturës. Arkitektura është një mishërim i sintezës së shkencave të sakta dhe një kuptim të paarsyeshëm të të bukurve. Ndryshe nga shumë profesione, arkitektët mund të punojnë të gjithë jetën e tyre, e cila ishte gjithashtu shumë e rëndësishme për mua: perspektiva e "pushimeve të merituara" mua, sinqerisht, frikëson. Është e rëndësishme për mua të qëndroj në profesion sa më gjatë që të jetë e mundur. Për shembull, me 60, arkitekti hyn vetëm në fazën e pjekurisë profesionale.
Ashtu si profesioni i mjekëve, profesioni i arkitektit është i njohur për vazhdimësinë e saj familjare - ka dinastive të tëra të arkitektëve të famshëm. Prindërit e mi janë inxhinierë, specialistë në fushën e inxhinierisë elektrike, larg nga bota e arkitekturës, kështu që mishërimi i vendimit tim për jetën ishte mjaft sfidë. Në mars, në Institutin Kryesor të Moskës, ku mësojnë arkitekturën, menjëherë zbrita nga qiejt në tokë, duke thënë se nuk do ta bënte këtë këtu: ju duhet të keni një trajnim të mirë artistik. Studentët që hyjnë në Marhi zakonisht kanë një diplomë të artit, dhe në kohën e pranimit në përgjithësi kuptohet pak se çfarë është një figurë dhe se kjo është një shkencë e tërë. Për vitin unë isha për të zotëruar faktin se të tjerët studiuan 5-10 vjet. Vendosa të merrja një shans: u largova nga shkolla, ku shkoi në një medalje të argjendtë, hyri në të jashtme, paralelisht, duke mësuar në departamentin përgatitor të MARHA. Koha, si të thuash, nuk ishte e lehtë. Laugures e mia duhet të jenë të pashkruar nga unë, unë nuk e di edhe atë që një Klyachka është (një gomë e butë për korrigjimin e qymyrit dhe vizatimeve pastel. - Moskvich Mag). Shpesh e pyeta veten një pyetje: Pse kam nevojë për të gjithë këtë gjithë këtë? Duke parë përsëri, e kuptoj se ishte për mua test i parë serioz për qëndrueshmëri dhe një mësim për jetën: nëse diçka me të vërtetë dëshiron, ju duhet të shkoni deri në fund.
Si rezultat, ende kam hyrë në marshime, megjithatë, në një departament të paguar, i cili megjithatë ishte një arritje. Në vitin e tretë mësova se ishte nisur një grup i ri, i cili u quajt klasë null - "zero klasa": vetë emri tha se ne duket se jemi të gjithë duke filluar nga e para. Ishte një grup eksperimental që operonte nën "mbulimin" e një të nderuar dhe të dashur nga të gjithë studentët e profesorit Marha Ilya Georgievich Lyzhava. Ky është një personalitet legjendar në fushën e arkitekturës dhe planifikimit urban, një nga udhëheqësit e drejtimit futuristik të planifikimit urban të NER (element i ri i vendbanimit). Është falë atij se kjo doli në një farë mase grupi disidencial, i cili promovoi një qasje krejtësisht të re në dizajn, bazuar në një bazë të fortë konceptuale. Themeluesit e këtij grupi ishin monedha Maxim dhe Boris Bernasconi - ata kërkuan drejtimin e grupit. Ndër të tjera, ne jemi bërë grupi i parë në marshimet, në të cilat projektet në formë elektronike ishin të detyrueshme, e cila ishte një inovacion i vërtetë. Projekti ynë i parë, të cilin grupi kaloi në grafikë kompjuterike, u bojkotua nga stafi mësimdhënës i Fakultetit të Planifikimit Urban me formulimin "Nuk mund ta vlerësojmë punën që një kompjuter të ka bërë". Këto ishin kohët. Është e rëndësishme për mua të them për këtë, pasi që ishte atëherë baza e qasjes sime në dizajn, e cila ndikon në aktivitetet e formularit është një kuptim dhe formim i një komponenti konceptual të çdo projekti.
Kam kaluar vitin e fundit të trajnimit tim në grupin e diplomuar në Alexander Viktorovich Kuzmina, në kohën e arkitektit kryesor të Moskës. Nëse Boria dhe Max më dhanë një bazë të mirë konceptuale, atëherë me Alexander Viktorovich kam fituar një kuptim se si të punoja "në tokë" kur i kuptoni tiparet e një vendi të caktuar, analizoni mjedisin, reagoni në qytet, në shkallën e saj. Për atë vit, i cili më kaloi për mua si tre, kam marrë shumë përvojë. Alexander Viktorovich ishte një teoriancë dhe praktikë e shkëlqyer. Të shtunave, ai, së bashku me Luzhkov, erdhi në objekte në ndërtim e sipër: Ata u ulën në një autobus të rregullt dhe çuan në vendin e ndërtimit rreth qytetit. Dhe në mbrëmje, pas këtyre të lodhshme dhe shpesh duke kërkuar një shitës të madh nervor, Alexander Viktorovich gjeti forcën për të këshilluar studentët: ishte një njeri me të vërtetë të përkushtuar për punën e tij.
Pas diplomimit nga Instituti, kuptova se unë dua të zhvilloj në fushën e planifikimit urban. Kështu fillova të punoja në Institutin e Planit të Përgjithshëm të Moskës. Isha me fat, menjëherë ra në grupin e projektit, i cili ishte i angazhuar në projektin sensacional A101 - rindërtimin e autostradës së autostradës Kaluga me zhvillimin e territorit përgjatë tij. Tashmë më vonë, këto territore do të përfshihen në Moskën e re. Në thelb, unë isha duke zhvilluar territore në jug të Moskës, këto ishin plane të përgjithshme për vendbanimet rurale dhe projektet mikroditektë. Ishte një përvojë shumë e rëndësishme, specialistë në këtë fushë në gishtërinjtë tanë për të rinumëruar. Ky profesion është shumë interesant, por ajo ka një minus - një periudhë shumë e gjatë e pritjeve, e cila nganjëherë nuk mund të ndodhë fare. Kjo është arsyeja pse paralelisht me aktivitetin tuaj kryesor unë isha i prirur për krijimin e gjërave të ndryshme të aplikuara, të marrë pjesë në festivalet arkitektonike, disa punë bënë vetëm për veten tuaj.
Vetëm në këtë kohë, ne jemi me Olga Tayivas, shoku im i klasës nga Marha, filluan të vinin në vendim për të krijuar zyrën e tyre arkitekturore. Olya pastaj punoi si një freelancer, dhe kur u shfaqën urdhrat tona personale, i shkëmbyen ato dhe punuam mbi ta së bashku. Ne ishim të bashkuar nga një ndjenjë përgjegjësie, punëtore, dhe menjëherë menduam se mund të kthehej në një partneritet të suksesshëm. Me kalimin e kohës, unë u bë gjithnjë e më e vështirë për të kombinuar vendin tim kryesor të punës dhe projektet që unë udhëheqë paralelisht - kjo ishte një sfidë e vërtetë. Vendosa të shkoj, dhe në vitin 2011, Olya dhe unë hapëm zyrën tonë arkitekturore. Ende duke menduar mbi titullin, ne paralelisht për të krijuar faqen tuaj. Kur miqtë tanë nga Byroja Fleve, të cilët kanë zhvilluar një faqe interneti për ne, shkruan një formë si një version test i versionit të testimit, kuptuam se ishte. Unë menjëherë e lidhja neutralitetin e kësaj fjale, e cila mund të jetë e mbushur me një përmbajtje të veçantë. Byroja me emra të regjistruar është gjithmonë një reflektim i themeluesit, dorëshkrimi i tij personal. Ishte gjithmonë e rëndësishme për mua se vetë ekipi ishte reflektimi i kompanisë.
Për mua, kriteri kryesor për suksesin duhet të jetë në një nivel dhe të fitojë nga konkurrentët e fortë. Për shembull, kur të aplikoni për pjesëmarrje në çmimin e projektuesit dhe shihni se çfarë konkurrentë të fortë keni, euforia nga fitorja bëhet më shumë se më e fortë, sepse ju jeni më të mirët në mes të tregut. Për shembull, për mua për të fituar çmimin prestigjioz nëse çmimi i dizajnit dhe çmimi i Red Dot Design dhe çmimi i Red Dot ishte po aq i rëndësishëm sesa për të fituar çmimin më të mirë të zyrës ose çmimin e magazinës së dizajnit të brendshëm +, ku ka pasur një përzgjedhje shumë të fortë të konkurrentëve. Kur pushtoni në një mjedis konkurrues, është një tregues shumë i rëndësishëm i besimit në veprimet tuaja. Një aspekt tjetër, i cili për mua është një shënues suksesi - këta janë anëtarë të ekipit. Kur zotëruesit e biznesit të tyre vijnë për të punuar me një portofol të mirë, kjo do të thotë që ju jeni të besuar në komunitetin profesional që ekipi juaj bëhet më i fortë, që do të thotë se ka më shumë projekte të ndritshme dhe në shkallë të gjerë përpara. Disa muaj më parë, Byroja jonë hyri në tre finalistët në konkursin për rindërtimin e teatrit të dramës në Veliky Novgorod - për ne kjo është një ngjarje shumë e rëndësishme, disa herë më shumë se sa të fitosh një premium në dizajn.
Aktivitetet e Byrosë së Formularit kanë qenë gjithmonë të rregulluar në mënyrë të tillë që nën çdo projekt të krijojmë jo vetëm një hapësirë unike të lidhur me kontekstin, por edhe ta mbushim atë me elemente të brendshme të krijuara posaçërisht, objekte të projektimit. Ajo ka qenë gjithmonë veçoria jonë dalluese. Megjithatë, kurrë nuk e theksojmë atë në një drejtim të veçantë të aktiviteteve të Byrosë.
Fillova të bëja krijimin e objekteve të dizajnit kolektiv si praktikë medituese. Arkitektura është gjithmonë punë në grup, dhe nganjëherë nuk është aq e lehtë për të kaluar dhe për të bërë diçka për veten tuaj. Së pari i prezantua objektet e mia nga seria "pyll" në Brazil, ku në atë kohë kemi përfunduar punën në Shkollën Britanike të Industrive Creative. Gjatë punës në projekt, ne u takuam artikujt lokal të dizajnit, mësuam për festivale dhe panaire të ndryshme të artit. Vendosa të aplikoj për pjesëmarrje në Panairin e Artit të SP-Artit. Ky është panairi më i madh arti në Amerikën Latine, duke kaluar çdo vit në Sao Paulo. Instalimi i paraqitur në panair u quajt "pyll": Në të u përpoqa të përcjellë në mënyrë intuitive ndjenjën e depërtimit në trashën e thellë të pyllit rus - të errët dhe sacral. Kam pasur idenë se Rusia dhe Brazili janë në shumë mënyra të ngjashme - të dy vendet kanë një territor në shkallë të gjerë të mbuluar në pyllin kryesor masiv: këto janë tropikët në Brazil, dhe ne kemi pyll halor, "noar". Objektet e instalimit - dy pasqyra dhe rafte janë shumë të thjeshta në zgjidhjen e tyre, por në të njëjtën kohë ata ndryshojnë në skulpturë dhe kujtojnë harmoninë misterioze të formave natyrore. Loja e hijeve dhe toneve të zeza ndërpritet nga reflektimet dhe pikat kryesore të dritës së diellit, duke rënë në sipërfaqet e lëmuara të pasqyrave. Kështu që unë u bëra artisti i parë nga Rusia, e cila paraqiti objektet e dizajnit të mbledhjes në panair: instalimi i "pyllit" u bë një mënyrë simbolike e kulturës ruse. Pas ekspozitës braziliane, i tregova këto objekte me galeri nga Alina Pinskaya. Mbledhja dukej interesante për të, dhe unë u ftua për të paraqitur objektet tona në ekspozitën e mbledhjes ruse në galerinë "Palisander". Dizajni kolektiv rus tani filloi të zhvillohej, por unë besoj se ai ka një të ardhme të madhe.
Tani detyra kryesore e zyrës së formës është të vazhdojë zgjerimin e saj në tregun ndërkombëtar. Ne në mënyrë aktive kryejmë aktivitetet tona në Brazil, ku shkova në një udhëtim të gjatë lidhur me një projekt të madh të rindërtimit të fabrikës së mobiljeve dhe vazhdimin e aktiviteteve të saj si autori i objekteve të dizajnit kolektiv.
Bëhuni një hero i titullit "Pse duhet të njihni" duke dërguar një letër me historinë time në [email protected]
Foto: Nga arkivi personal i sidelit të besimit