Miesiąc temu, pożegnając się z trupą, obecnie dawniej Khirol "Gogol Center" Cyril SereBrennikov napisał na Instagramie, że "teatr i wolność jest ważniejsza i szersza, a zatem żywych wszystkich rodzajów urzędników, okoliczności, a jeszcze ważniejsze niż ich twórcy. Spróbuj sprawić, by Teatr pozostał przy życiu, a wolność była dla ciebie konieczna. " I po raz pierwszy pokazał przykład, uwalniając kilka dni temu "człowiek niezamężny" - żywy hymn wolności i niezgodnie z ludzkiej świadomości i wola.
Cóż, w jakiej wolności musisz rozpocząć projekt, w którym wydajność zaczęła być musująca, ale tylko wierzchołek całej góry lodowej? Dziś wiele moskiewskich teatrów nadal sprawiają, że pokłady kurzu, gdzie spada Chekhov, potem Dostoevsky, Ostrovsky. Odważne klasyki, desperackie - współczesne.
Ale Odoevsky! To w ogóle?
Pytanie jest inspektorowe - które z nas pamięta przynajmniej "miasto w tabakcoque", krajowej "Alice in Wonderland", bajką o przygodach XIX wieku chłopca w pudełku muzycznym? Silventmen Odpowiedzi na to pytanie Cały festiwal "Odoevsky-Fest". Kilka dni w teatrze Przeczytaj wykłady, pokazały film o Odoevsky, wystawił wystawę. Cóż, sam, pokazał wydajność.
Prince Vladimir Odayevsky był wszystkim: pisarz, kulinarny, mistyk, alchemik, filolog, oficjalny, Meloman. Po jego śmierci, w XXI wieku stał się także Nikita Cukushkina. A on, staje się Odoevsky, również stał się wszystkim: zarówno, jak i aktorem, a dusza zmarłego w Mężczyzna metra bez imienia i Beethovena i najbardziej muzyki. A inne twórcy "człowieka bez imienia" stały się wszystkim: nie ma separacji na dyrektor (Kirill Seerebrennov), aktora (Nikita Kukushkin), kompozytora (Peter IDU), dramaturg (Valery Pecheikin), scenografia (Alexander Bartelekov). Wydajność jest nazywana - zbiorowym esejem. I kompozytor, który napisał dla niego muzykę, siedząc natychmiast, na scenie, a aktywnie uczestniczy w akcji.
Scena oprawiła serię wiązanych narzędzi - pozornie fortepian, ale gdy ich okładki i ściany są otwarte, widoczne są całkowicie konwertowane mechanizmy, które powodują, że własne dźwięki na jednej hydrze znanej zasady. W rzeczywistości jest to jedno narzędzie, pangaronicon, wymyślony przez kompozytor specjalnie dla wydajności. Przypomina nam o książęce kaprysu Oryoevsky, który ma całkiem większość stanu wydawanego na budowę ogromnego ciała zwanego Sebastianon, przeznaczony do wykonania fug boach.
Cała wydajność jest rodzajem odniesienia do prawdziwego, historycznego księcia i zaczerpnięte z jego pism parallelowych z tym, co dzieje się dzisiaj, a jednocześnie manifestu mocy ludzkiego ducha i ciała zawarte w artystce Kukushkina. Który wędruje wokół sali ("Wyłącz, proszę, telefon, dobrze?") Okazuje się wszystkie mięśnie w akrobatycznym szkicu, a następnie mówi po niemiecku, wpływa na nagłą, wszystkie zamiatanie wściekłości, tak jak nagle dematerializuje , łącząc się z dźwiękiem. Pangarmonicon. Zdejmuje - i staje się jasne, że przed nami jest idealnym wynikiem SereBrennov: Dzięki nim interesujący aktor Kukushkin zamienił się w prawdziwy duży artysta.
Pełna Nikita Kukushkin uruchomiła aplikację, która pomoże emerytować potrzebujących
Kirill SereBrennikov opuści stanowisko dyrektora artystycznego centrum Gogola
Gogol Center otworzył sprzedaż biletów na nowy sezon
Zdjęcie: IRA Polar