Aan het einde van elk jaar is het gebruikelijk om de muzikale resultaten samen te vatten. En we komen aan het begin van het jaar samen. In de 2020 werden veel uitstekende albums uitgestoken, dus kies er slechts tien van hen een zeer moeilijke taak. We besloten om deze top op zo'n manier te maken om je de genre-verscheidenheid aan moderne muziek te laten zien. Hier vindt u zowel de Triomfale Album Fiona EPLL, en een uitstekend record van weinig bekende metaallijsten, en een ongelooflijk mooie Noorse grote bocht, en nog veel meer. Een speciale bonus voor deze tien aangesloten afspeellijst van de beste nummers vorig jaar.
Fiona Apple haalt de boutsnijders op
Gedurende 24 jaar in zijn carrière en leven zijn de EPL-films zoveel gebeurd die voldoende is voor een vaste autobiografie. In de onderbrekingen tussen al deze Fiona-hoesjes bleven uitstekende albums opnemen. Tegen de tijd van de afgifte van de vijfde volledige lengte (het verleden werd acht jaar geleden uitgebracht), had de EPPLE een solide achtergrond geaccumuleerd en een getalenteerde reputatie werd gevormd, maar absoluut onbemanig kunstenaar.
Het album van de Bolt Cutter-album ophalen dat in een Instant Classic is opgenomen: zelfs als u het goed probeert te proberen, vindt u het beoordelingsrecord niet onder 80. En een aantal toonaangevende edities en maximaal 100 van de 100. dus, hoogstwaarschijnlijk, We hebben te maken met je met het album van het jaar - de nerveuze, emotionele en zeer originele plaat, die moet worden geluisterd. Fiona gebruikt een voldoende MISER-toolkit (behalve de piano en percussie, er zijn niet zoveel geluiden), maar tegelijkertijd slaagt het erin om een zeer inventieve, veelzijdige werk te geven met de teksten die al citaten hebben gedemonteerd. Aan het einde van het jaar, haalt de boutsnijders voorspelbaar op de toppen van de absolute meerderheid van de beoordelingen en werd gedemonteerd in verschillende beoordelingen, dus luister er zeker van naar dit meesterwerk. Je zult geen spijt krijgen!
Parfum Genius zette mijn hart onmiddellijk in brand
Parfum Genius is al lang vermeld onder getalenteerde en veelbelovende muzikanten, wiens lof, maar matig lof. Voor verrukking kwam het in 2020 toen de American Musician Mike Andreas zijn vijfde studio-album bracht, onmiddellijk mijn hart in brand gestoken. De naam is zeer duidelijk en weerspiegelt nauwkeurig de inhoud van de opname - tegelijkertijd vlam, emotioneel, helder en zeer intiem. Vlam - Omdat hier de muzikant een dergelijk gamma van emoties en tinten spettert, die voldoende lijkt te zijn voor de levering van elektriciteit aan de kers of karlet. Intiem - omdat de kunstenaar van zijn persoonlijke spreekt: over zijn zweren, over zijn wereldschap, over zijn demonen. Dit alles is verweven in een heel mooi product met uitstekende melodieën, rijke regelingen en perfect schaduwliederen met effecten en halftonen. Dit is niet alleen een verzameling nummers - dit is een hele indie-symfonie van een persoon die eindelijk met hem is gebleven en kon een grootschalige interne dialoog uitgeven.
Yves tumor-hemel voor een gemartelde geest
Twee jaar geleden nam de Amerikaanse experimentator IV-lesor op het derde album van de volledige lengte in de handen van de liefde. De collectie kreeg voldoende hoge cijfers, maar de troebelheid bleef in de categorie veelbelovende muzikanten, die ze kennen en gevolgd door mensen die slechts diep geïnteresseerd zijn in het onderwerp.
De hemel tot een gemartelde geest sprong veel hoger op dan zijn voorganger. Hier wordt de Amerikaanse multi-instrumentalist niet alleen onthuld als een persoon die nauwgezet aan het geluid werkt en methodisch de stijl van zijn eigen auteur bouwt, maar ook als een fenomenale schrijver die in staat is om prachtige melodieën te creëren. Retrofuturisme, die de Paintor in dit album speelt, slagen niet zo veel als de vele fans van de jaren tachtig die hun piek nu ervaren, en geschikt en grondig worden gevouwen in een heldere, onderscheidende foto. Het heeft een plaats en agressieve experimenten en een lichte songgenre en een funk-groef. De hemel tot een gemartelde geest is een van de sterkste albums van dit jaar en een sterke concurrentcollectie van EPPLES in allerlei beoordelingen.
Ren de juwelen RTJ4
Het belangrijkste album van juni en de perfecte soundtrack voor evenementen in de Verenigde Staten. Loop nu de juwelen is slechts een hiphopgroeptaal zal niet draaien: het duo jongleert in veel stijlen en maakt krachtige en tijdloze energie-opgeladen muziek. Geen nieuwe school en modieuze files - hier worden woede en agressie gecombineerd met heldere en daadtische haken, en een sterke sociale en politieke subtekst - met praktisch dansritmes. RTJ4 is het meest tijdige en krachtige werk in Duet Discografie: Oldskul Ooh La La, Street Screaming Goonies vs. E.t. In de geest van de meest energieke militanten wonderkettering, psychedelisch trekt de pin met een ongelooflijke Josh Homm op de reizen - kan elk nummer van dit album worden verkondigd met een klein meesterwerk. Ren de juwelen Retourneer hiphop naar de oorsprong, vul het met leven en energie, zuiver uit steentjes, goedkope ponts en decoratieve clownades. Als u bent gescoord met Okomin Glem, gaat u RTJ4 in en geniet van de originele energie.
Destroyer hebben we elkaar ontmoet
Dan Bezhar lijkt meer beroemd te zijn voor het brede publiek volgens de nieuwe pornografengroep, hoewel het hoofdproject was en blijft vernietigd - raar, ironisch en zeer muzikaal. Onder dit teken bracht Bejar uit 12 full-format-albums, maar de belangrijkste van hen werden Kaputt, gevangen door wereldcritici. Het daaropvolgende gifseizoen en Ken versterkte alleen de vernietiger in hoge posities. Dit is een aanfluiting, karikatuur, die een fijn veranderd in iets serieus, en het 12e studioalbum van Canadees alsof kers op deze cake: een dun gespeelde, mooie collectie die je nog steeds moet worden geluisterd. Begin met een prachtige single cue-synthesizers en ga verder - u zult er geen spijt van hebben.
Gard Nilssen's Supersonic Orchestra Als je zorgvuldig luistert, is de muziek de jouwe
De Noorse drummer Gard Nilssen is een zeer vruchtbare muzikant, zelfs op jazzstandaarden: in dertien jaar boekte hij ongeveer zeventig albums met verschillende composities! Maar we stellen voor om te luisteren naar dit specifieke - geregistreerd zichtbaar op het Molde International Jazz Festival Festival in 2019 door zestien muzikanten. Hier zijn drie drummers, drie dubbele bassisten en een koperen gedeelte van tien gereedschappen, waarvan de meeste saxofonen zijn. Als je van grote bochten en orkestrale jazz houdt, vertrouwd met de discografie van Kamai Washington, dan zal dit bericht je hart raken. Traditie is hier nauw verweven met een gedurfd experiment, een sappig geluid brengt een vast genot, zodat het uur van opname onmerkbaar en meteen additieven wil. Noren kunnen een Otnaya Jazz maken - je hebt een geweldige kans om er zeker van te zijn.
Fontaines d.c. De dood van een held
Jonge Ierse groep Fontaines d.c. Verkeerde zich krachtig een debuutalbum Dogrel, die uitkwam in 2019 en was op hoge posities in Britse grafieken. De muzikanten hebben niet lang gewacht en een jaar later bracht het tweede full-length album A Hero's dood uit - slak, melancholisch postpank, als voor een nogal persinterval, de band maakte een zelfverzekerde stap in de afgrond. De muzikanten zeggen zelf dat de zelfmoordgroep, de strandjongens, het strandhuis, deze onsterfelijke zielen en uitzending, werd beïnvloed door deze entry, dus je kunt je voorstellen dat wat te verwachten van het doodalbum van een held. Maar het belangrijkste is dat het erg mooi is, hoewel erg donker, typisch Britse muziek, dankzij welke Fontaines d.c. Een nieuw niveau vrijgegeven.
Idles ultra mono.
Britse idles punks van een puur subcultureel fenomeen op de een of andere manier onopgemerkt in de chadliners van grote festivals (zelfs voor een pandemie) en een groep die alle concertpromoters willen krijgen (natuurlijk, behalve Wit-Russisch). Charismatische, artistieke musici schrijven poster, klampende liedjes die in het ruime mogelijke publiek vallen. Natuurlijk kon in orthodoxe cirkels een dergelijke beweging naar de mainstream niet helpen, maar een golf van ontevredenheid veroorzaken, maar dit alles lijkt meer als een boring. Op dit moment - de meest toer-en populaire punkgroep: albums brutalisme en vreugde als een daad van weerstand - energiek en hits - hoorde tot gaten, en de nieuwe ultra-mono is niet zo geraakt, maar niet minder succesvol - is een waardige voortzetting van de slachtingsdiscografie van de band. Ja, op dit record zijn er geen 100% hits zoals Danny Nedelko of Moeder, maar het is heel geheel, inventief en krachtig werk dat in staat is om zelfs een persoon te verslaan, extreem ver van punkcultuur.
Mozes Sumney Græ.
De Amerikaanse muzikant Moses Mozes heeft zijn eerste album in 2017 uitgebracht. Wat was het voor de collectie! Royale arrangementen, geweldig, oprechte melodieën, rijke kunstenaarzang, die zelf de meerderheid van de composities voor dit album schreef, en Thundercat als een basgitarist op een van de nummers - dit is al als tekenkwaliteit. Het was veel geprezen, bijna op alle profielbronnen van het zelf, was in de toppen van de ratings. De man die in de Verenigde Staten werd geboren, woonde in Ghana en keerde toen terug naar Californië, niemand liet zijn liedjes tot 20 jaar zien. En toen ze liet zien, bleek het dat ze mooi waren. Drie jaar later bereikten de Mozes van de liedjes geraakt voor het tweede album en brachten het meteen in twee delen - twintig liedjes, een beetje meer matte, met de nadruk op een verbazingwekkende artiestocal. Zijn prases niet minder dan debuutwerk van het zelf: er is een ziel in dit album, groot talent en oprechtheid. En er is ook vrijheid van sjablonen en conventies: Mozes van de Samui is een zeer opvallende autodida-muzikant, zijn vocalen die even op magische wijze klinkt en in het kader van elektronische muziek, en ingelijst door een stringsemble, en in het algemeen zonder muzikale begeleiding. Waar, veel, zegt dat een meesterwerk kon blijken van deze goede twee delen. Maar dit zijn nuances.
Iress Flew
Over de Iress Group van Los Angeles is heel weinig bekend. Sinds de vrijlating van de vorige is het debuutalbum een lange vijf jaar doorgegeven. Gedurende deze tijd hebben de musici ervaren en nieuwe ideeën opgedaan en de monolithische fout opgenomen - absoluut het beste zware album van september. Stilistisch gezien kan dit item worden opgemerkt door de tags "Postmetal", "Shugayaz", "Duma", maar in het algemeen is het veel diverser en past niet in een duidelijk kader. Dit is een gemeten sombere muziek zonder scherpe en te luide segmenten, en op de voorgrond is er een vocalist Michel Malley, die een ongelooflijk ding maakt met zijn stem: er zijn zoveel emoties en overtuigende kunstenaarschap dat elk nummer een klein theatervertegenwoordiging wordt het midden van de schemering mistige weg. Zeer mooi record, en we raden aan speciale aandacht te schenken aan de ondiepe monolithische compositie - de huidige decoratie van dit album.
Maar de afspeellijst van tien uitstekende nummers vorig jaar:
En dezelfde afspeellijst op yandex.music:
Ons kanaal in telegram. Word nu mee!
Is er iets om te vertellen? Schrijf naar onze Telegram-bot. Het is anoniem en snel
Reprintingstekst en foto's Onliner zonder het oplossen van de editors is verboden. [email protected].