डिसेम्बर 2020 मा 1 145 वर्ष मार्क 1 155 वर्षदेखि सबैभन्दा चम्किलो रूसी र सोवियत कलाकारहरू मध्ये एकको जन्म - भ्लादिमीर ईफेरेइज टाटलिन। कलाकार, वाद्ययन्त्रहरू, आर्किटेक्ट, नातान्टिक कलाकारको मास्टरहरू, घरेलु डिजाइन, शिक्षक, आविष्कारक ...
यो राम्रो कलाको क्षेत्र फेला पार्न गाह्रो छ, जहाँ टाटलिनले उज्यालो र आइठो कुरा गरेनन। व्यक्तिगत रूपमा, मसँग दा भिन्सीको तुलनामा तुलना छ। र यो यस्तो बढाइकार छैन, र हुनसक्छ यो कुनै अतिशयोक्तिमा छैन।
V. E. टाटलिन - मारिए पछिको "मानव नेभाजी" को एक उदाहरण शाब्दिक रूपमा सबै चीज देखिन्छ। हो, बीसौं शताब्दीको पहिलो क्वाटरको दृश्य, सामाजिक परिवर्तन, सामाजिक परिवर्तन र कलामा उडाएको सबैभन्दा कम कट्टरपन्थी परिवर्तनहरू हो। रटलिन आफ्नो आँधीबेहरी युगमा पूर्ण रूपमा फिट हुन्छन्। यसबाहेक, उनले एक्सप्रेस, रूसीको अग्रणी, र रूसीको अग्रणी, र त्यसपछि सोभियत अट्टेरी गार्दी ...
सर्वसाधारण जनता कलाको इतिहासमा रुचि नभई यस प्रतिभाको नाम अज्ञात छ। यसैबीच, टाटलिन आधुनिक औद्योगिक डिजाइनको संस्थापक मध्ये एक हो। उनले परम्परागत रूपमा शुरू गरे - ब्याजका साथ।
हाम्रो नायक 1 188585 मा जन्म भएको थियो र खरखोभी वास्तविक स्कूलमा खर्ककोभ वास्तविक स्कूलमा प्राप्त भएको शुरुवादी सीप।
त्यसोभए, घरमा हिंड्दै उनले जहाजमा जंगलाई भाडामा लिएन। पछि, भ्लादिमीरले ट्रेडिंग डम्मलिंग र समुद्रको लागि प्रेम गर्ने ओडेसा स्कूल समाप्त गरिरहेकी छिन्। संगीत र दृश्य कला को लागी प्रेम संग।
तर कला स्कूलहरूमा अध्ययन गरेर, साटीलिन एकदम प्रस्ट थिएनन्।
मस्को स्कूलको स्कूलमा पेन्टिंग, डरलाग्दो र वास्तुकलाको; दुई वर्ष व्यापार नेभिगेसन को ओडेसा स्कूल मा। किन?
यो mausv बाट निरुत्साहित देखिन्छ। यस्तो देखिन्छ कि भ्लादिममी जिद्दी आफ्नै तरिकाले लेख्न चाहन्थे, र उसलाई सिकाइएको थियो। यद्यपि कोरोविन र सेरोभर उनका भर्तीकर्ताहरूको बीचमा छन्, त्यस समयमा पूर्ण रूपमा उन्नत कलाकारहरू। कोरोविन - पहिलो रूसी प्रभाव; खैर, र भ्यालेन्टीन Seov सम्भवत एक उत्तम रूसी कलाकारहरु मध्ये एक हो।
तर tatlin यस्तो देखिन्छ, नयाँ, कट्टरपन्थी मार्गहरू पनि रुचाउँछन्। र यो भन्न असम्भव छ कि ऊ एक्लै छ ...
अन्तमा 1 190 05 मा उहाँ प्रवेश गर्नुहुन्छ र 1 1910 .0 मा, लेन्जा कला स्कूल समाप्त हुन्छ। यस समयमा, मस्कोमा बुझ्ने नौसिव कलाकारले मिकायल लोर्नोभ भेट्छ, जुन पहिलो र सबैभन्दा ठूलो एभस्टी-गार्डमा।
र 1 190 0 in मा पहिले नै पत्रिकाको सलुनमा पहिला "कलाको संसारमा" सेन्टर कोफिलवभलाई निरन्तरता दियो।
त्यसपछि लियोनिक डाइभर्ज र माभिचसँग नजिक आउँछ। केही समय पछि, आँसु र उनीसँग ... यस्तो देखिन्छ कि सबै एकै अपर्याप्त चरित्रलाई असर गर्न जारी छ।
नरभिच टाटलिन प्रतिद्वन्द्वी र मित्रता बीच सम्बन्ध स fellow ्गत गर्दछ, एक अलग शीर्षक को योग्य। दुबै अविश्वसनीय रूपमा प्रतिभाशाली थिए, र सबैले आधुनिक कला कस्तो हुनुपर्दछ भन्ने दर्शन बढाए। उनीहरूले भने कि टाटेलनले कसरी नवविचबाट कुर्सी ढकढक्याए, जुन उनको मनपर्ने "रंग र फारममा बसोबास गर्ने प्रस्ताव गर्दै।
वास्तवमा, दुबै मास्टरहरू विपरित दिशामा हिंडे।
- नवविचले सर्वोच्च बमोँटवादलाई बढावा दियो, जसको सीमा अभिव्यक्तिले कालो क्रस र "कालो सर्कल" को साथ उही समयमा थियो। सामान्यतया, यो तथाकथित छ। क्लीन्ड गरिएको चित्रकला, फ्रीज कला।
- टाटलिनले पनि भोलिपल्ट स्थानान्तरण संरचनाहरूसँग काम गर्न थाल्छ, जुन उसले "भौतिक अक्षरहरू" भौतिक आवश्यक "," सुरम्य राहतहरू "भन्छ र काउन्टर-राहतको परिणाम स्वरूप। कामहरू "विषयहरू" र मूर्तहरू भन्दा बढी हुन्।
1 19 1. मा, उनी आफैले बर्लिनमा हाईलिन र औद्योगिक प्रदर्शनमा फेला पार्दछ, जहाँ यो काम गर्दछ ... अन्धा ब्यान्डवादी। त्यो हो, बृहत्तर बन्दको साथ आफ्नो आँखा बन्द छ।
कमाएको पैसा पेरिस जान्छ, जहाँ पिकासोसँग परिचित छ। यदि उसले उसलाई घरमा खेल्न आमन्त्रित गर्यो कि वाटलिनले उसलाई एक सफाई राख्यो - यो किंवको उदय रहन्छ। टाटलिनले पिकासोको भ्रमण गरे र आफ्नो नयाँ कामहरू थकित गरे।
स्पष्ट पार्नुहोस्: यस समयमा पिकासो - रूसी अवरुद्ध-मालिस्टहरूको लागि आंकडा लगभग संयोजन हो।
खैर, र tatlin एक गोप्य छ, तर पर्याप्त picco को नयाँ कार्यहरु को लागी आफ्नो खोजी को दिशा बदल्न को लागी निजी अवलोकन। यो अब हो कि उहाँ चित्रकारी रचनाहरूदेखि स्थानान्तरणबाट उत्रिनुहुन्छ। यो स्पष्ट छ कि तिनीहरूले ड्र बस्नुपर्दैन, तर विभिन्न सामग्रीहरूबाट संकलन गर्नुहोस्। डिजाइन।
सम्भवतः यहाँ भविष्यको कक्षवादको उत्पत्ति हो। र एक भन्दा पनि बढी। पहिलो पटकको लागि नौसिलो कलाकारले छालाका टुक्राहरू, धातु, काठ, प्लास्टर, प्लास्टरको कम्पोजियनहरू सिर्जना गर्दछ। कहिलेकाँही शाब्दिक रूपमा उनीहरूलाई घरेलु आइटमको अंशहरूबाट स collecting ्कलन गर्दै। त्यो क्षण देखि, कला को सामग्री र वस्तु केहि बन्न सक्छ।
काउन्टरपोलहरू र सुव्यवेशिज्म, चरमको अभिव्यक्ति, एक हातमा, अर्कोमा "विषय", र मूर्त कला एकैसाथ जोड्नुहोस्। यसबाहेक, टाटलिनले दर्शकहरूलाई एक दर्शकहरूलाई एउटा "अन्तिम भविष्य काउन्ट-राहतको रूपमा प्रस्तुत गर्दछ, पहिलो पटक" कालो वर्ग "सेट गरिएको छ।
तर सबै splandaving प्रदीद संग; तथ्यको बावजुद, अब रूसी अवरुद्ध-गार्डि अत्यधिक सराहना गरिन्छ र अत्यधिक मूल्या ated ्कन सहित; जबकि रूसी दृश्य आर्टमा मात्र एक मात्र अवधि हो, जब हाम्रो कलाकारहरू विश्व कलाको पहिलो प ows ्क्तिहरूमा हिंडेका थिए - त्यस समयमा यो कला द्वारा मान्यता प्राप्त छैन।
र चाँडै क्रान्तिकारीले हरियालीलाई हरियालीलाई अट्टेरीवर्सको बगैंचा दिन्छ। नयाँ देशलाई नयाँ कला चाहिन्छ। र 1 18 1. मा पहिले नै कलात्मक मूल्यहरूको संरक्षणमा आयोगमा नरभिच र टाटलिन काम गर्छन्। विशेष गरी, उहाँ मस्कोमा सुरम्य संस्कृतिको संग्रहालयको एक संग्रहालयको पहल हुनुहुन्छ। यो समकालीन कलाको संग्रहालय जस्तो हो।
Hant-warges को लागि, अधिकतम अनुकूल को अवधि। यो लामो समय सम्म रहँदैन, तर कसैलाई यसको बारेमा थाहा छैन। र Teatlin अवसर को उपयोग पूरा गर्न सक्षम हुनेछ।
उनले 1 1 1. मा शुरू गरे भने अन्तर्राष्ट्रिय, वा तट टावरहरूको प्रसिद्ध स्मारक III को आयोजनाद्वारा शुरू हुन्छ। यो अवधि 1 30 s0 को दशकमा टाटलिनका लागि पूर्ण भयो, कुनै कम प्रसिद्ध परिसंचरण "लेथेल"।
यस समयमा, कलाकारले पेट्रोलग्राड राज्य निःशुल्क शैक्षिक र कला कार्यशालाहरू (pgughmha, भविष्य पेट्रोफेस्की भेटिन), किलोक Vhuutomas मा - मास्को आर्ट। यहाँ उसले विषयवस्तुसँग काम गर्ने कोर्स गरो गर्दछ, एक र आधा दशक पहिले एक र एक आधा दशक पहिले, मूर्तता, व्यावहारिकता, कला को विषयवस्तुको शीर्षक।
डिजाइनर कपडा र भाँडा जस्तो काम गर्दछ। उदाहरण को लागी, उनको कार्यशालाले नवजात स्तन र एर्गोनोमिक फारामहरूको प्राकृतिक आकारको अनुकरण गर्दैछ।
"टाटलिन कुर्सी" को एक मोडेल सिर्जना गर्दछ, एक दिशामा समकालीन कला - बरुहासको दोस्रो ठूलो यूरोपीय सेन्टरको डिजाइनरको साथ एक दिशामा सर्दछ।
अन्तमा, वास्तवमा, यसले अवधारणाको रूपमा मूर्तिपूजा गर्छ। टाटलीनले एक मात्र भवन डिजाइन गरे - III III को टावर। केही वर्षहरूमा, 1 25 2. मा, ओसा (आधुनिक वास्तुकलाको संगठन) सिर्जना भइरहेको छ, रचनात्मक आर्किटेक्टहरूको संयोजन गर्दै।
र भ्लादिमीरका विद्यार्थीहरू मध्ये एक पक्कै पनि भविष्यका चित्रकलाहरू छन्। केवल एक नाम: लियोडोलो पाभोभ, परीक्षाको अस्तित्वको स्नातक, पछि - सबैभन्दा ठूलो सोभियत आलेखवादी आधुनिधिकारले केवल विचारहरुका विचारहरु लाई आपत्ति जनाए।
सन् 1 32 322 मा उनले आरएफएसआरएसआरको सम्मानित कलाको कामदारको पदवी प्राप्त गर्दछन्, र एकै समयमा "जानस्टालाइनलाई" मा काम समाप्त हुन्छ। र यो हो।
धेरै छिट्टै टर्नलिन, जस्तै अन्य एभन्ट-गार्डलीहरू जस्तै, माग हुँदैन। देश फेरि परिवर्तन हुन्छ। विशेष गरी, "औपचारिकता" को बिरूद्ध लड्न, जुन टाटल्नको आरोप छ। कलात्मक शैलीहरूको विविधता विगतमा जान्छ। आर्कि यसलाई वास्तुकलामा यो आर्-नाकको रूपमा परिणत हुन्छ, तर थोरै पछि - क्लासिक शैली; चित्रकला र मूर्तिकलामा, सबैले सामाजिक पहिचान बिगार्छ।
चित्रकारी सामाजिक परिचाल सुन्दर छ, तर ... तर यो एक दया हो कि यो नीतिहरु को कारण, उनी दशकहरु को लागी एकमात्र सोभियत शैली बसे। त्यस्तै आकारहरू सत्लिन, टाटलिनको, लियोनिडोभ जस्तै, तिनीहरू सक्रिय रचनात्मक अभ्यासबाट छनौट गर्छन्।
र थप। 1 35 .35 मा, नाभी मर्दछ, जसलाई टाटलिनले एक अनौंठो बहु-वर्ष होस्ट बाँध्छ।
20 औं बेला, प्रतिभा मात्र होइन, केवल रचनात्मक संस्थापकको जटिल प्रकृति पनि। त्यसो भए, उनका पारानाइड सुविधाहरू बढ्दछन्: डर, प्रतिस्पर्धीहरूले आफ्ना विचारहरू चोरेनन्। मैले भन्नु पर्छ, ऊ एक होइन। उही नाभीले ध्यानपूर्वक लुकाइएको पक्कै प्रदर्शनीका लागि तयारीहरू "0.10" ", जहाँ सुंचावाद पहिलो पटक प्रकाशित भएको थियो। तपाईको च्याम्पियनशिपलाई सार्नु आवश्यक छ!
टाटलिनले कस्टिलोले कसकारे विन्डोज र प्रकारका ट्याब्लेटहरूको लागि काममा पुगे! प्रदर्शनीमा प्रवेशद्वारमा।
यसबाहेक, राम्रो मुडमा भइरहेको उहाँ आफ्नो शपथको दुश्मनको परलाई भेट्न जानुभयो ... र जब एक जना विद्यार्थीले शिक्षकलाई सिक्न पर्खेको धुवाँको बारेमा सुनेको: "त्यसोभए ऊ प्रत्यक्ष पसल होइन, उहाँ एक कलाकार हुनुहुन्छ! "
केभिच संग सम्बन्ध के छ? यो धारणा भन्दा बढि यो हो, तर यो सम्भव छ कि उनीहरूको प्रतिद्वन्द्वीले टाटलिन सबै नयाँ खोजीमा दियो। यो भनिन्छ कि पुरुषत्वको अन्त्येष्टिमा, उसले कफिनलाई हेरेर जोडेको छ: "नाटक!" सधैं भन्नुहोस् कि यो टाटलिनले रोए पछि। Manvich epoch छोडियो ...
जे भए पनि, त्यो समय पछि, ट्यालिनले क्रान्तिकारी बनाएन।
सामान्यतया सक्रिय रचनात्मक जीवनबाट झर्न बाध्य हुन्छ। यति धेरै कि दुर्घटनाहरूले युद्ध पछि भेट गरेको जस्तो देखिन्छ, एक पटक उसको लागि परिचित छ, आश्चर्यचकित छ: "टाटलिनले? ऊ कसरी अझै जीवित छ? "
उहाँ जीवित हुनुहुन्छ। र काम पनि गर्दछ। तपाईलाई चाहिने कुनै चीजमा बाँच्न। ऊ प्रायः आफैंको लागि हुन्छ, र यो एकदम परम्परागत चित्रकला हो (नबिर्सनुहोस्, उहाँ स्नातक कलाकार र चित्रकारीको शिक्षक हुनुहुन्छ!)।
उसको अन्तिम कामहरू मध्ये एक हो, जीवनको जीर्णकारी हो।
पेशेवर, TETLIN एक थिटर डिजारेटर कलाकार द्वारा काम गर्दछ। विशेष गरी, मिटरमा। त्यहाँ एक कथा छ कि कसरी उसले एक पटक दक्षिणी तातो को एक दृश्य संवेदना देखायो: पानी संग एक धेरै पातलो क्षेत्र को माध्यम बाट पठायो, जो पानी संग कन्टेनरमा पतन भएको एक शक्तिशाली किरण पठाएको थियो। जसबाट प्रकाश सौर्य बनिनहरूमा चल्यो।
उहाँ जस्तो हुनुहुन्थ्यो, र मूल समाधानको मालिक बस्यौं। अब पनि तिनीहरू मञ्चमा मात्र कार्यान्वयन गरिसकेका छन्।
तर उहाँ अग्रगामीय हुनुभयो। 1 11 11, टाटलिनले पहिलो दृश्य दृश्यलाई स्थानान्तरण गर्दछ, र पोशाक र दृश्यहरूको पोशाक बाहिर निकाल्न "TSar MCCEMIMAN र उसका सूक्षकहरू।"
यसबाहेक, 1 32 .3 मा, टाटलिनले जेनेजी भेलीमिरा खोलेबनिकोभालाई राखिन् र मुख्य भूमिका देखाए। ठिक 10 वर्षमा थिएटरहरूले उनको प्रतिभाको आवेदनको एउटै मात्र क्षेत्रमा नै रहन्छन्। यो रचनात्मक व्यक्तित्वको एक शर्त त्रासदी हो।
र फेरि चरित्र समानान्तर: अब सब भन्दा महान दा भिन्सीको सबैभन्दा ठूलो वर्षहरू अब धेरै वर्षहरू आयोजना गर्दछ, प्राविधिक रूपमा प्रदान गर्दछ, मिलिनको डलरको आँगनमा। तपाईंले एक जीवित कमाउन आवश्यक छ ...
यस्तो देखिन्छ कि एक पटक टाटेलन केवल कलाकारले ठ्याक्कै काम गर्दछ: एक ब्रिगेडलाई हेड्छ जुन मस्को राज्य विश्वविद्यालयको लागि दृश्य लाभहरू लिन्छ।
र पक्कै पनि, पूर्वावरा को। उहाँ तिनीहरूलाई आफ्नो लागि गर्नुहुन्छ, जीवनको अन्तिम दिन नभएसम्म।
भ्लादिमीरका सम्पदा पैदा गर्ने फिग्राइच र उसले के गरेको कुराको अर्थ, यो पहिले नै पुन: ग्रहण गर्न थाले। जे भए पनि मातृभूमिमा। डिजाइनको संस्थापक मध्ये एक सोभियत मात्र सोभियत मात्र होइन, केवल त्यस समयमा र गठन हुन्छ।
दशकौंमा, उनको पूर्व विद्यार्थीले लियोन पावलोभी, Vhatin मा titlin ले आवाज निकाल्ने केही सिद्धान्तहरू महसुस गर्दछ, सोभियत आर्किटेक्चरका हजुरआमाका परियोजनाहरूमा।
हुनसक्छ मैले अन्तर्राष्ट्रियमा अन्तर्राष्ट्रिय कहिले पनि निर्माण गर्नेछ? यसको सृष्टिकर्ता र विजयी साम्यवादको मुख्य स्मान्टिमेन्टको रूपमा, जुन एक पटक समर्पित थियो।
लेखक - अलेक्ज्याण्डर स्मिरोभ
स्रोत - स्प्रिशिजीनी।