ದೊಡ್ಡ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಶೈಲಿಗಳು ಇವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಂತರದ ಪ್ರವಾಹಗಳು ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಅವನ ಮುಂದೆ ಏನೆಂದು ನಿರಾಕರಿಸಲಿಲ್ಲ. ತನ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಹೊಸದನ್ನು ತಂದಿದ್ದಾರೆ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅನನ್ಯವಾದ ರಚನೆಗಳು ಹುಟ್ಟಿದವು.
ನಾವು adme.ru ನಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ನಂತರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ 6 ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದರಲ್ಲೂ, ಅವರು ಪದರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು, ಇದು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ವಿಶ್ವ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು.
ಗೋಥಿಕ್
ಗೋಥಿಕ್ ಶೈಲಿಯು XII ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಈ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮಾದರಿಯು ದೇವರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ತಾಯಿಯ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಧನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ನಿರ್ಮಾಣ ರಚನೆಯ ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ: ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಕಮಾನು ಅನ್ವಯಿಸಲಾರಂಭಿಸಿತು, ಇದು ಕಮಾನುಗಳನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸುವ ಮೂಲಕ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಹೊರೆ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು. ಗೋಥಿಕ್ ಶೈಲಿಗಾಗಿ, ಇಂತಹ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅಪ್ಸ್ಟ್ರೀಮ್ನ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಯಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಿವರಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ "ಫ್ಲೇಮಿಂಗ್ ಗೋಥಿಕ್" ನ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಸ್ಥಬ್ದ ಕಮಾನುಗಳು. ಕೆನ್ನೇರಳೆ ಬಣ್ಣವು ಗೋಥಿಕ್ನ ಬಣ್ಣವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣಗಳು (ಪರ್ಪಲ್ನ ಘಟಕಗಳು) ಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಐಕ್ಯತೆಯ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿವೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಈ ಛಾಯೆಗಳು ಗೋಥಿಕ್ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿದವು.
ದೇವರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ತಾಯಿಯ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ (ಫ್ರಾನ್ಸ್).
ಷರತ್ತುಬದ್ಧ ಗೋಥಿಕ್ ಅನ್ನು ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ (ಸ್ಪೇನ್, ಇಟಲಿ, ಫ್ಲಾಂಡರ್ಸ್, ವೆಸ್ಟರ್ನ್ ಮತ್ತು ಸೌತ್ ಜರ್ಮನಿ, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಝೆಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್, ಹಂಗೇರಿ) ಮತ್ತು ಉತ್ತರ, ಅಥವಾ ಹ್ಯಾನ್ಸಿಯಾಟಿಕ್ (ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, ಪೋಲಂಡ್, ಲಿಥುವೇನಿಯಾ, ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯಾ, ಉತ್ತರ ಬಾಲ್ಟಿಕ್ ಜರ್ಮನಿ - ಸ್ಯಾಕ್ಸನಿ ಮತ್ತು ಬ್ರ್ಯಾಂಡೆನ್ಬರ್ಗ್) . ಸೌತ್-ಬಿಗಿಯಾದ ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ರಚಿಸಿದರೆ, ಇದು ಸುಲಭವಾಗಿ, ಸೊಗಸಾದ ಎಳೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಆಗ ನಾಳವನ್ನು ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು (ಇತ್ಯಾದಿ ಇಟ್ಟಿಗೆ ಗೋಥಿಕ್). ಈ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಹ್ಯಾನ್ಸಿಯಾಟಿಕ್ ಕಟ್ಟಡಗಳ ನೋಟವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾದ ಮತ್ತು ಭಾರೀ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿತ್ತು, ರಚನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಧಾರಣ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಆಕರ್ಷಕವಾದವುಗಳಾಗಿದ್ದವು.
ನಾನು ಫಿನ್ಲೆಂಡ್ ಮತ್ತು ಲಿಥುವೇನಿಯಾ, ಸ್ಪೇನ್ ಮತ್ತು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಗೋಥಿಕ್ ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ನೋಡಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ದಕ್ಷಿಣ ಮತ್ತು ಉತ್ತರ ಗೋಥಿಕ್ ಪರಸ್ಪರ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದದ್ದು ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್
ಟರ್ಕಿಯ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಗೆರ್ಟ್ರಾದ ಚರ್ಚ್.
ಮಿಲನ್ ಮತ್ತು ಟೋಲೆಸ್ಕಿ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ಗಳು.
ನವೋದಯ
ನವೋದಯ, ಅಥವಾ ನವೋದಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, xv ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಇದು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಸಮ್ಮಿತಿಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅನುಪಾತಗಳು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಟ್ರಿಮ್ನ ಅನುಸರಣೆ. 3 ಅವಧಿಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಲು ಇದು ರೂಢಿಯಾಗಿದೆ:
- ಆರಂಭಿಕ ಪುನರ್ಜನ್ಮ (ಕ್ವಾಟ್ರೋಚೆಟೊ). ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಅನೇಕ ಕಟ್ಟಡಗಳು ನಾಗರಿಕ ರಚನೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಅವರು ಸಮತಲಗಳ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದಿಂದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮುಂಭಾಗಗಳನ್ನು ತುಕ್ಕು (ಒರಟಾದ ಕಲ್ಲು) ಯೊಂದಿಗೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕ್ವಾಟ್ರೋಚೆರ್ಟೊ ಕೇಂದ್ರವು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಆಗಿತ್ತು.
- ಹೆಚ್ಚಿನ ಪುನರುಜ್ಜೀವನ. ಈ ಯುಗವು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ರೋಮನ್ ಸೌಲಭ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದೆ. ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ (ಧಾರ್ಮಿಕ ಸೌಲಭ್ಯಗಳಲ್ಲಿ) ಗುಮ್ಮಟದಿಂದ ಆದರ್ಶ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆರಂಭಿಕ ಪುನರ್ಜನ್ಮ ಕಟ್ಟಡಗಳಂತಲ್ಲದೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಪುನರ್ಜನ್ಮ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಿವರಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತವೆ.
- ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕಟ್ಟಡಗಳ ಅಲಂಕಾರವು ಹೆಚ್ಚು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಮುಂಭಾಗಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶಿಲ್ಪಗಳು, ಮತ್ತು ಕಾಲಮ್ಗಳು, ಸೆಮಿ-ಕಾಲಮ್ ಮತ್ತು ಪಿಲಾಸ್ಟರ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ನವೋದಯ ಯುಗವನ್ನು ಬಣ್ಣ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಮಜೋಲಿಕಾ, ಹೊಳಪುಳ್ಳ ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳು ಮತ್ತು ಟೆರಾಕೋಟಾ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.
ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮನೆ (ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್), ಟೆಂಪ್ಲೆಟ್ (ರೋಮ್) ಮತ್ತು ರೋಟೊಂಡ ವಿಲ್ಲಾ (ವಿಸೆನ್ಜಾ).
ಇಟಲಿಯ ಹೊರಗಿನ ಆಲ್ಪ್ಸ್ನ ಉತ್ತರವು ಅದರ ಉತ್ತರದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಒಂದು ರೂಪದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ರಚನೆಗಳಿಂದ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಈ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಟ್ಟಡಗಳಿವೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕೋಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಅರಮನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ನವೋದಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಒಂದು ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಪುಡಿಮಾಡಿದ ಆಭರಣಗಳ ಸಮೃದ್ಧ ಬಳಕೆಯಾಗಿದೆ.
ಕ್ಯಾಸಲ್ ಶಂಬಾರ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾನ್ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಚರ್ಚ್.
ಆದ್ದರಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಜೆಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಿಂದ, ಅವರು ಕೆಲವು ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಿವರಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಕ್ಯಾಂಪ್ನ ಮುಂಭಾಗವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಿದರು. ಬಹುಪಾಲು ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ಉತ್ತರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅನೇಕ ಮನೆಗಳ ಮೇಲ್ಭಾಗಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹೆಜ್ಜೆಗುರುತು ಮುಂಭಾಗಗಳು (ಇಕ್ಕುಳ) ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಚೈತನ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಟ್ಟಡಗಳ ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕಾಗಿ ಜರ್ಮನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದರು. ಕೆಲವು ಜರ್ಮನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು - "ಹವಾಮಾನ ನವೋದಯ", ಇದು ಉತ್ತರ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ವಿಕಿರಣದಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸಿತು. ಇದು ಕೆಳಗಿಳಿದ ಕಾಲುಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಎರ್ಕರ್ ಬಾಲ್ಕನಿಗಳ ಸಮೃದ್ಧತೆಯಿಂದ ಕೂಡಿದೆ (ಇದು ಮುಂಭಾಗದ ಸಮತಲವನ್ನು ಕಡೆಗಣಿಸುವ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಥವಾ ಭಾಗಶಃ ಹೊಳಪುಳ್ಳ).
ಶ್ವಾರ್ಜೆನ್ಬರ್ಗ್ ಅರಮನೆ ಮತ್ತು ಲೈಸ್ತಾ ಹೌಸ್.
ಬರೊಕ್
XVI ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯು ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ಬದಲಿಸಲು ಬಂದಿತು (ಪ್ರತಿ. ಅದರೊಂದಿಗೆ. - "ಫ್ರೀಕಿ"). ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮೊದಲು ತಮ್ಮ ವಸ್ತುಗಳ ಬೆಳಕು ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ನೆರಳುಗಳು ಹೇಗೆ ಬೀಳುತ್ತವೆ. ನವೋದಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ರೇಖೀಯವಾಗಿದ್ದರೆ, ಜ್ಯಾಮಿತಿ ಮತ್ತು ತರ್ಕವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಬರೊಕ್ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ತಮ್ಮ ಚಿತ್ರಕಲೆ (ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಅಲಂಕಾರ) ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಟಿಟಿಯನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತವೆ. ಶೈಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಟೈಮ್ ಫ್ರೇಮ್ ಪ್ರಕಾರ, ಆರಂಭಿಕ (XVI ಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - XVII ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ) ಮತ್ತು ಪ್ರೌಢ (30S XVII - XVIII ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ) ಬರೊಕ್ನ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲು ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಅಲಂಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಜಾಗರೂಕರಾಗಿದ್ದರೆ, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ ನೀಡಿ. ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನ ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್ನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮಾದರಿ, ಲೇಟ್ - ಬೆಸಿಲಿಕಾ ಸ್ಯಾನ್ ಗಿಯೋವಾನಿ-ಇನ್-ಸ್ಟೇಟನೋ.
ನಾನು ಅದೇ ಭಾಗಗಳ ಬಹು ಪುನರಾವರ್ತನೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಡ್ಯುಯಲ್ ಕಾಲಮ್ಗಳು), ಕಿಟಕಿಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಗಿಲುಗಳು, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಾನವ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಮೀರಿ, ಮತ್ತು ಸ್ಮಾರಕ ಅಲಂಕಾರಿಕದಿಂದಾಗಿ ಬರೋಕ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತೇನೆ.
ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ (ರೋಮ್) ಮತ್ತು ಬೆಸಿಲಿಕಾ ಸ್ಯಾನ್ ಗಿಯೋವಾನಿ-ಇನ್-ಲ್ಯಾಟನೋ (ರೋಮ್).
ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ, ಬರೋಚ್ಕೊ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬರೋರೋನ್ ಕಟ್ಟಡಗಳ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಇನ್ನೂ ತೆಗೆದುಕೊಂಡ ಕೆಲವು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಬರೊಕ್ ಸಹ ಇಟಾಲಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು, ಆದರೆ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಬರೊಕ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಇದ್ದವು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಆ ಅವಧಿಯ ಅನೇಕ ರಚನೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರ ರಿಸಲ್ಲಿಟಿಸ್ (ಕಟ್ಟಡದ ಭಾಗ, ಮುಂಭಾಗದ ಸಾಲಿನ ಚಾಚಿಕೊಂಡಿರುವ), ಹಂಚಲಾಯಿತು.
ಕ್ಯಾಸಲ್ ಹೋವರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಲೇಸ್ ಟ್ರುಟೋನ್.
ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ
ಈ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಾಚೀನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ರೂಪಗಳ ಸಮ್ಮಿತಿ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ತೀವ್ರತೆ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಲಂಕರಣದ ಸಂಯಮವು ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಮ್ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿದೆ. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉದಾಹರಣೆ - ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಂಗವಿಕಲ ಹೌಸ್ನ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಲೇಟ್ ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಮ್ನ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಅಮ್ಪಿರ್ ಶೈಲಿಯು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಶೈಲಿ. ಬಾಹ್ಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಅಲಂಕರಣದ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ನಾಟಕೀಯತೆಯಿಂದ ಇದು ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಕಾಲಮ್ಗಳು, Pilasters, ಅಲಂಕಾರದ ಮಿಲಿಟರಿ ಸಂಕೇತ ವಿಷಯ - ಎಲ್ಲಾ ಈ AMP ಕಾಣಬಹುದು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಆರ್ಕ್ ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನು - ಈ ಅತ್ಯಂತ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ದೃಢೀಕರಣ.
ಅಂಗವಿಕಲ ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಮತ್ತು ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನು (ಪ್ಯಾರಿಸ್).
ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸಮ್ನ ಭಾಗವಾಗಿ, 3 ದಿಕ್ಕುಗಳು ನಿಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ: ಪಲ್ಲಾಡಿಯಲಿಸಮ್, ದಹರಿಯನ್ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ರಾಕೆಟ್ ಶೈಲಿ. ಮೊದಲ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಪ್ರಭಾವ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಎರಡನೆಯ ಅವಧಿಯು ಕಟ್ಟಡಗಳ ಉತ್ತಮ-ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ ಸಮ್ಮಿತಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಕಪ್ಪು ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರ ಬಾಗಿಲುಗಳು, ಈ ಅವಧಿಯ ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಅಲ್ಲದೆ, ರಾಕೆಟ್ ಶೈಲಿಯು ಕಟ್ಟಡಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಪ್ಲ್ಯಾಸ್ಟರ್ಡ್ ವೈಟ್, ಅವರ ಬಾಗಿಲುಗಳು ಕಾಲಮ್ಗಳಿಂದ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬಾಲ್ಕನಿಗಳು ಇವೆ. ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಮ್ ಯುಎಸ್ಎ ಅನ್ನು ಪಲ್ಲಾಡಿಯಲಿಸಮ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ತಲುಪಿತು. ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ, ಈ ಶೈಲಿಯು ಈಗಾಗಲೇ ಕುಸಿತಕ್ಕೆ ಹೋಯಿತು, ಅಮೆರಿಕದಲ್ಲಿ ಅವರು ಎರಡನೇ ಜೀವನವನ್ನು ಪಡೆದರು (ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ನಲ್ಲಿರುವ ವೈಟ್ ಹೌಸ್). ರಶಿಯಾದಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ಕ್ರೆಮ್ಲಿನ್ನಲ್ಲಿನ ಸೆನೆಟ್ ಅರಮನೆಯು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕ್ಲಾಸಿಸಮ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೂರು ಅಂತಸ್ತಿನ ಕಟ್ಟಡವು ಪ್ರಾಚೀನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಮನ್ವಯತೆ ಮತ್ತು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ರೂಪಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.
ಪಿಕ್ಫೋರ್ಡ್ ಹೌಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ವೈಟ್ ಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಸೆನೆಟ್ ಪ್ಯಾಲೇಸ್.
ಆಧುನಿಕ
ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಶೈಲಿಯು ಆಧುನಿಕ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಇದು ನೇರ ಕೋನಗಳ ನಿರಾಕರಣೆ, ಸಮ್ಮಿತೀಯ, ಜೊತೆಗೆ ಹೊಸ ಕಟ್ಟಡ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳ ಸಕ್ರಿಯ ಬಳಕೆ (ಬಲವರ್ಧಿತ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್, ಮೆಟಲ್, ಗ್ಲಾಸ್) ನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಈ ಸ್ಟೈಲಿಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಸಿದ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಕಟ್ಟಡಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ 29 ಅವೆನ್ಯೂ ರಾಪ್ನಲ್ಲಿ ಲಾವಿರೊಟ್ನ ಮನೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಕಟ್ಟಡವು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅವರ ಮುಂಭಾಗವನ್ನು ಮೆರುಗುಗೊಳಿಸಿದ ಫಯಿನ್ಸ್ನಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಆಧುನಿಕ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ, ಆಂಟೋನಿಯೊ ಗೌಡಿ ಆಯಿತು. ಬಹುಶಃ ಅವನು ತನ್ನ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾನೆಂದು ಹೇಳಬಹುದು. ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ನೈಸರ್ಗಿಕ ರೂಪಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಬಣ್ಣವು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿದೆ.
ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಕಥೆಗಳ ಪೈಕಿ, ಗೌಡಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದ ಗೌಡಿಯ ಹೇರಳವಾಗಿ, ಕೆಳಗಿನವುಗಳಿವೆ: ಯಾರೋ ಒಬ್ಬರು ಹೊಸ ಒಂದನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಕೇಳುತ್ತಾರೆ, ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರಕಾರದ ಜಗ್ನಂತೆ, ಯಾವ ಗೌದಿ ಉತ್ತರಿಸಿದರು: "ಲೆಟ್ಸ್ ಐಟಿ ಲ್ಯಾಟಿಸ್ ಮಾಡೋಣ." ಕಥೆಯ ಸತ್ಯದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರು ಸಮೂಹದಿಂದ ನಡೆಯುವ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ನಡೆಸುವ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತಾರೆ, ವಿರೋಧಾಭಾಸತೆ ಹಿಂಜರಿಯದಿರಿ. ಬಸ್ಸೇಗನ್ ಜುವಾನ್ ನೋಲ್
29 ಅವೆನ್ಯೂ ರಾಪ್ ಮತ್ತು ಕಾಸಾ-ಬ್ಯಾಟ್ಲಿಯೊದಲ್ಲಿ ಲಾವಿರೊಟ್ಟಾ ಹೌಸ್.
ಸ್ವೀಡನ್ನಲ್ಲಿ, ನಾರ್ವೆ, ಫಿನ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಲಾಟ್ವಿಯಾ ಉತ್ತರ ಆಧುನಿಕ ಹರಡುವಿಕೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಇದು ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳ ಆಧುನಿಕತೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮುಂಭಾಗಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ರೂಪಗಳ ಮೃದುತ್ವ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರೀಮ್ಲಾರ್ಡ್ನಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ವಿಶ್ವದ ಆಧುನಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಏಕಾಗ್ರತೆಯೊಂದಿಗೆ ರಿಗಾವು ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ರಿಗಾ ಆಧುನಿಕ ಬಹುಮಂಡದ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ ಕಟ್ಟಡಗಳಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.
ಫಿನ್ನಿಷ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಮತ್ತು 1902 ರ ಕಟ್ಟಡದ ಕಟ್ಟಡವು ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಪೆಕ್ಸೆನ್ಸ್ನ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿದೆ.
ಆಧುನಿಕತೆ
1980 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪೋಸ್ಟ್ಮಾಡರ್ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಹೂಬಿಡುವವರು ಬಂದರು. ಆಧುನಿಕತಾವಾದದಂತಲ್ಲದೆ, ಎಲ್ಲಾ ಹಿಂದಿನ, ಪೋಸ್ಟ್ಮಾಡೆನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕತೆಗೆ ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಶೈಲಿಗಳ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತವೆ. ಅವರು ಫ್ಲಾಟ್ ಛಾವಣಿಗಳನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಗೌರವಿಸಿ, ರಚನೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕಟ್ಟಡಗಳಿಗೆ ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. USA ಯಲ್ಲಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಪೋಸ್ಟ್ಮಾಡೆರಿನ ವ್ಯಾಪಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ. ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಚಿಹ್ನೆ ರಾಬರ್ಟ್ ವೆಂಚುರಿ ಕೆಲಸ - ವೆಂಚುರಿ ಬಾತ್ನ ಮನೆ, ಅವನು ತನ್ನ ತಾಯಿಗೆ ನಿರ್ಮಿಸಿದನು. ಆರ್ಟ್ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ಸ್ಕಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು XX ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಸಣ್ಣ ಕಟ್ಟಡ ಎಂದು ಕರೆದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮನೆ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ - ಅದರಲ್ಲಿ ಕೇವಲ 5 ಕೊಠಡಿಗಳು ಇವೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಮುಂಭಾಗದಿಂದ ಇದು ಬಹಳ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಯಾರು ಈ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮೂರ್, ಇಟಲಿಯ ಚೌಕದ ಲೇಖಕ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ನ ಲೇಖಕರಾದರು.
ವೆಂಚುರಿ ಬಾತ್ ಹೌಸ್ (ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ) ಮತ್ತು ಇಟಲಿ ಸ್ಕ್ವೇರ್ (ನ್ಯೂ ಆರ್ಲಿಯನ್ಸ್).
ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ, ಪೋಸ್ಟ್ಮಾಡೆನಿಸಮ್ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅಲ್ಲಿ, ಈ ನಿರ್ದೇಶನವು ದಪ್ಪ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಪರಿಹಾರಗಳಿಗೆ ಒಂದು ಪ್ರಚೋದನೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಪೋಸ್ಟ್ಮಾಡೆನಿಸಂ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳ ವಿಭಜಿತ ಪ್ರಯೋಗಗಳು ಎಂದು ಕೆಲವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಒಂದು ಸಣ್ಣ ವಿಳಂಬದೊಂದಿಗೆ, ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಪೋಸ್ಟ್ಮೇಡರ್ನಸಮ್ ಪೋಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ, ಈ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಿವರಗಳು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಇಡೀ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಇದ್ದವು. ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ, ಯುಕೆಯಲ್ಲಿ 17 ನಂತರದ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಕಟ್ಟಡಗಳು ರಾಜ್ಯದ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಈ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ, ವಸತಿ ಕಟ್ಟಡಗಳು, ಶಾಪಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಕಚೇರಿ ಕೇಂದ್ರಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಪೋಸ್ಟ್ಮಾಡೆನಿಸಮ್ಗಾಗಿ, ಪ್ರಮಾಣದ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದದ್ದು ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ನಂತರ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ.
ಆರ್ಟ್ ಟವರ್ ಮಿಟೋ, ಕರ್ವ್ ಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಲಂಡನ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ವೆನ್ಸ್ಬ್ರಿ ವಿಂಗ್.
ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ? ಅಥವಾ ಮೇಲಿನ ಯಾವುದೇ ರಚನೆಗಳನ್ನು ನೀವು ನೋಡಿದ್ದೀರಾ?