ការតាំងពិព័រណ៍ "(ទេ) ភាពចល័ត" បានចាប់ផ្តើមដំណើរការនៅក្នុង "សម" ។ នេះគឺច្រើនជាង 150 ស្នាដៃរបស់ជាងចម្លាក់របស់រុស្ស៊ីជាច្រើនឆ្នាំខុសគ្នាចាប់ពីពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី XVIII រហូតដល់ដើមសតវត្សរ៍ទី 20 ។
អស់រយៈពេលជាងពីរឆ្នាំមកហើយនិយោជិកនៃសារមន្ទីររុស្ស៊ីរាប់សិបនាក់បានសិក្សាសិល្បៈសិល្បៈទ្រង់ទ្រាយធំ។ ពួកគេបានជ្រើសរើសការជ្រើសរើសដ៏កម្រនិងជាពិសេសស្នាដៃរូបចម្លាក់សំខាន់ៗនៃសតវត្សទី XVII-XX ។ បន្ទាប់មកការងារបានចាប់ផ្តើមនៅលើការតាំងពិព័រណ៍នេះ: "Manea Alenja បានចេញនៅពេលដែលល្ខោនត្រូវបានគេហៅថាតែងថាការពិព័រណ៍អមដំណើរដែលបានអមដំណើរពីបទចោទប្រកាន់ពីល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ "ការផលិត" នៃគម្រោងនេះបានចូលរួមក្នុងឋានៈជាល្ខោនរបស់លោក Vasily Vorkhatov ។
"ក្រដាស" បានពិនិត្យមើលអតីតកាលនៃរូបចម្លាក់រុស្ស៊ីហើយបានរកឃើញពីរបៀបដែលវាត្រូវបានបង្កើតឡើង។ សូមអានពីរបៀបដែលការចល័ត (មិន) ដែលអាចសម្របខ្លួនបានត្រូវបានរៀបចំ "ដែលអាចមើលឃើញនៅទីនោះហើយថាវារួមបញ្ចូលគ្នានូវល្ខោនអូប៉េរ៉ានិងរូបចម្លាក់។
អាស័យដ្ឋានៈ chzs "សម"
ពេលវេលា: រហូតដល់ថ្ងៃទី 16 ឧសភា 16
Link: Meege.spb.ru ។
ចូល: 300 រូប្លិ៍
តើមានអ្វីដែលអាចមើលឃើញនៅឯពិព័រណ៍នេះ?អ្នកចង់ប្រើអាល់ណាណាខាប៉ាវ៉ា (សារមន្ទីររុស្ស៊ី), Evelina EvseAva ក៏ដូចជា Eladimir Evseev និង Manea Savlychev ពី "Maneja Savlysor 65 ដែលធ្វើការពីសតវត្សទី XVIII ទៅសតវត្សទី XVIII ។ 1700s តំណាងឱ្យជាងចម្លាក់មួយក្នុងចំណោមជាងចម្លាក់ Shubin ដំបូងរបស់ប្រទេស Xix គឺ Mastife Ampire Vashily Deloum-Malinovsky និងជីវចម្រឹង Evgeny Lancer ។ មានការតាំងពិព័រណ៍និងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធដែលបានធ្វើការនៅដើមសតវត្សទី 20 ឧទាហរណ៍មួយក្នុងចំណោមជាងចម្លាក់ដ៏ធំបំផុតនៃចក្រភពរុស្ស៊ីដែលមានឈ្មោះថា Vladimir Beklemishev ។
ស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធទាំងនេះនៅក្នុង "ការស្តារ" បាននាំចេញពីសារមន្ទីររុស្ស៊ីចំនួន 32 ដែលរួមមានទាំងវេទិការធំ ៗ (ឧទាហរណ៍សារមន្ទីរ TrietyKov Hermitage និងរុស្ស៊ី) និងសារមន្ទីរតំបន់ខុសគ្នាដែលមិនសូវល្បីឈ្មោះនៃតំបន់ផ្សេងៗគ្នានៃប្រទេស។ គោលដៅរបស់គម្រោងនេះមិនត្រឹមតែបង្ហាញការអភិវឌ្ឍសិល្បៈផ្លាស្ទិចក្នុងស្រុកប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងដើម្បីឱ្យមានរូបចម្លាក់ "រស់ឡើងវិញ" ឆ្លាក់ថុនថលថលផាលីលីផាលីកាដូផងដែរ។
អេលីហ្សាបេតផាលីលី
ការតាំងពិព័រណ៍ Saucer
- នេះគឺជាការប៉ុនប៉ងដិតក្នុងការប៉ុនប៉ងធ្វើឱ្យរូបចម្លាក់នេះជាទេសភាពឯករាជ្យនិងមិនត្រឹមត្រូវនៃសិល្បៈដែលមើលឃើញ: បើគ្មានសង្កាត់ធម្មតាជាមួយគំនូរនិងដោយគ្មានការដាក់បញ្ចូលយ៉ាងសួរនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្មសកម្ម។ គំនិតនៃការតាំងពិព័រណ៍នេះគឺផ្តល់នូវរូបចម្លាក់សិទ្ធិនៃសំលេងឯករាជ្យមួយហើយដាក់កម្លាំងរុញច្រានអារម្មណ៍ទៅជាសេចក្តីថ្លែងការណ៍ឥតគិតថ្លៃ។
អ្នករៀបចំកម្មវិធីនេះមិនបានតំណាងឱ្យទស្សនិកជនទេដែលទទួលស្គាល់តែស្នាដៃដែលទទួលស្គាល់ប៉ុណ្ណោះ: អ្នកអាចមើលឃើញនៅក្នុងសាលពិព័រណ៍ដែលអ្នកអាចនិងរូបចម្លាក់ដែលគេស្គាល់តិចតួចដែលបានបង្ហាញពីមុន។ ដូច្នេះនៅក្នុងថែវមួយនៅលើជាន់ផ្ទាល់ដីមានគ្រឿងអលង្ការចម្លាក់មួយចំនួនសម្រាប់កប៉ាល់នៃកងនាវារុស្ស៊ី។ ឧទាហរណ៍តួលេខខ្លាឃ្មុំដែលផលិតដោយលោក Peter Klodt សម្រាប់ការធ្វើឱ្យវីសស្ពឺរបស់វីសកូវ៉ូត។ នៅជាប់នឹងពិព័រណ៍នេះអ្នកអាចរកឃើញការតុបតែងសម្រាប់កប៉ាល់ដែលមានឈ្មោះតាមកូហ្សូម៉ាមីនីនិងឌីមីទ្រីភីហ្សាសាគី។ មានសាលាបឋមសិក្សានិងបញ្ឈរនៃតួលេខរបស់រុស្ស៊ី: អ្នកនិពន្ធដែលជាមេបញ្ជាការអធិរាជនិងអំណាច។
តើអ្វីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ចំពោះការប៉ះពាល់?អ្នកនិពន្ធនៃគំនិតទូទៅគឺ Pavel Pigar នាយករបស់ Manezh ។ រួចទៅហើយបន្ទាប់ពីការជ្រើសរើសការសិក្សានៃការតាំងពិព័រណ៍អ្នកបង្កើតបានសំរេចចិត្តបញ្ចូលគ្នានូវរូបចម្លាក់ជាមួយប្រភេទសិល្បៈមួយទៀត - ល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ តន្ត្រីចម្រៀងផ្សេងៗគ្នានៅក្នុងសាល: ស្នាដៃដូចដែលវានឹងត្រូវបាន "ចង" ទៅផ្លូវមួយឬផ្លូវមួយផ្សេងទៀត។
អ្នកនិពន្ធមានទំនុកចិត្តថាការផ្តល់នូវរូបចម្លាក់បន្ថែមនៃការបន្ថែម - តន្រ្តី - ការវាស់នឹងអនុញ្ញាតឱ្យទាក់ទាញអ្នកទស្សនាបន្ថែមទៀតប៉ុន្តែក៏ល្អប្រសើរជាងមុនក្នុងការស្វែងរកសក្តានុពលនៃការបញ្ចេញមតិរបស់ស្នាដៃដែលបានដាក់ស្នើនេះបានប្រាប់ PleG Greg Trail "។
Pavel Pigar
នាយកនៃ TSVs "សម"
- នៅពេលដែលយើងចាប់ផ្តើមអភិវឌ្ឍគំនិតនេះខ្ញុំដឹងថាវាពិតយ៉ាងដូចម្តេច។ នៅក្នុងសារមន្ទីររូបចម្លាក់ជាអកុសលត្រូវបានគេយល់ថាជាផ្នែកមួយនៃការតុបតែងសាលប្រជុំ។ ប៉ុន្តែសក្តានុពលសិល្បៈរបស់នាងគឺធំធេងណាស់។ យើងបានប្រើសម្ភារៈអភិរក្សជាងប៉ុន្តែវាមានការតភ្ជាប់ដែលមិនបានរំពឹងទុករបស់ល្ខោនអូប៉េរ៉ានិងរូបចម្លាក់វាបង្កើតកន្លែងពិសោធន៍។ ហើយការពិសោធន៍នេះផ្តល់ឱ្យអ្នកមើលរបស់យើងមានសេរីភាពកាន់តែច្រើនក្នុងការយល់ឃើញនិងសិក្សារូបចម្លាក់បុរាណ។
ជាមួយនឹងការអនុវត្តគំនិតពីរគំនិតអ្នកបង្កើតការតាំងពិព័រណ៍បានជួយលោក Opera របស់លោក Vasily Vechatov ។ យោងទៅតាមគាត់រូបចម្លាក់នេះនិងល្ខោនអូប៉េរ៉ាសព្វថ្ងៃនេះមានកេរ្តិ៍ឈ្មោះសម្រាប់ "ការកែលម្អហួសប្រមាណមួយចំនួនហើយអភិជនអភិជនអភិជន" ។ ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសិល្បៈពីរគួរតែជួសជុលវាប៉ុន្តែរូបចម្លាក់មិនគួរត្រូវបានតុបតែងទៅនឹងល្ខោនអូប៉េរ៉ាទេហើយល្ខោនអូប៉េរ៉ាគ្រាន់តែជាការអមបែបនេះប៉ុណ្ណោះសម្រាប់ការតាំងពិព័រណ៍នេះ។ តាមគំនិតទាំងប្រភេទទាំងពីរធ្វើការជាមួយគ្នាបំពេញបន្ថែមនិងពង្រឹងគ្នាទៅវិញទៅមក។
ការដកស្រង់ចេញពីល្ខោនអូប៉េរ៉ាមិនត្រូវបានជ្រើសរើសដោយចៃដន្យទេ: "ប្តីប្រពន្ធ" នីមួយៗមានរូបចម្លាក់និងតន្ត្រីនីមួយៗត្រូវបានបញ្ជាដោយគំនិតជាក់លាក់មួយ។ អ្នកនិពន្ធនៃការតាំងពិព័រណ៍បានព្យាយាមធ្វើតាមបរិបទវប្បធម៌និងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃការងារនិងស្វែងរកការអនុលោមតាមកម្រិតអារម្មណ៍ឬកម្រិតជាក់ស្តែង។ ឧទាហរណ៍ការបញ្ចាំងរបស់ល្ខោនអូប៉េរ៉ា Peter Tchaikovsky "Eugene Eastgin" បានកើតឡើងនៅឆ្នាំ 1879 - ការងារនេះអាចត្រូវបាន heard នៅក្នុងសាល "បាល់ Larinsky" ដែលរូបចម្លាក់ក្នុងពេលតែមួយត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញ។ តួលេខពីបន្ទប់នេះតំណាងឱ្យវីរបុរសខុសៗគ្នារបស់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាៈនៅក្នុង "រូបចម្លាក់របស់ស្ត្រីវ័យក្មេង" Alexander Beryaeva អ្នករៀបចំ Tatiana ក្នុង "Mark Antoolsky - Eugenene ។
អ្នកអាចរាប់ស្របគ្នាផ្សេងទៀត។ ឧទាហរណ៍ឈុតចុងក្រោយនៃការអធិស្ឋានរបស់ Margarita ពីល្ខោន Charles Guno "Faust" អមដំណើររូបចម្លាក់ពីរគឺ "គ្រីស្ទសាសនាជាច្រើនសតវត្សរ៍ដំបូងនៃ beklemishev និង" ព្រះគ្រីស្ទ "នៃថ្នាំប្រឆាំងនឹងមេរោគ។
ការល្ខោនល្ខោនត្រូវបានតាមដានក្នុងគំនិតស្ថាបត្យកម្ម (មិនមែន) ភាពចល័តនោះទេ។ ស្ថាបត្យករលោក Alexander Krvertsov ពីសិក្ខាសាលា Tsirkul, អ្នកនិពន្ធនៃគម្រោងនេះលើការកសាងឡើងវិញនៃ "Maneja" នេះត្រូវបានចូលរួមនៅក្នុងការរចនានៃចន្លោះសម្រាប់ការតាំងពិព័រណ៍នេះ។ គាត់បានបើកកន្លែងតាំងពិព័រណ៍នៅក្នុងគំរូនៃល្ខោន។
គំនិតនេះត្រូវបានអានភ្លាមៗ - អាល់ហ្សេលមួយនៅច្រកចូលទៅក្នុងច្រកចូលស្មុគស្មាញប្រែទៅជាភាពស្រដៀងគ្នានៃការល្ខោនល្ខោន។ ខ្សែពួរពន្លឺព្យួរពីពិដាននោះសម្លេងរបស់វង់តន្រ្តីកំពុងត្រូវបាន from ពីចម្ងាយហើយលោកស្រី Catherine II និង Alexander I (ការធ្លាក់ចុះរបស់ពួកគេបានបង្កើត Sedot Shubin រង់ចាំការហៅទីបីរបស់ Fedot) ។ លើសពីនេះទៅទៀតភ្ញៀវទេសចរទៅកាន់ការតាំងពិព័រណ៍នេះនឹងត្រូវបានគេមើលឃើញត្រួតស៊ីគ្នាជាមួយនឹងសិលាចារឹក "ចាកចេញទៅកន្លែង" និង "ស្ងប់ស្ងាត់! មានការអនុវត្តមួយ "។ នៅចំហៀង - ថែវពីរយ៉ាងស្តាំ - សាលជាច្រើនដែលនីមួយៗបានក្លាយជាការប្រៀបធៀបនៃឈុតឆាកពិភពប្រវត្តិសាស្ត្រ។
ប្រហែលជាកន្លែងដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតកំពុងរង់ចាំអ្នកទស្សនានៅចុងបំផុតនៃជាន់ទីមួយ: បន្ទប់មួយក្នុងចំណោមបន្ទប់ដែលបានសម្តែងនៅក្នុងស្មារតីនៃអាំហ្វេសហើយដាក់រូបចម្លាក់រូបចម្លាក់នៅទីនោះ។ ការធ្លាក់ចុះនៃក្រេឌីតហ្សាឡាំងនៅជាប់នឹងតួលេខរបស់វណ្ណៈរបស់ Julia គឺ Herzen, Dostoevsky និង Gorky, និងនៅខាងឆ្វេង, ខាឡិនម៉ាចកំពុងមើលនៅលើកំពូលពួកគេ។
ជាន់ទី 2 បង្ហាញពីការស្ទាបល្ខោន: វាត្រូវបានតុបតែងក្នុងពណ៌ភ្លឺហើយប្លុកតាមខ្លឹមសារមានច្រើនទៀត។ នៅក្នុងពួកគេម្នាក់ៗបានដាក់រូបចម្លាក់មួយឬច្រើនពួកគេអមដំណើរល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ពួកគេ។
អង្គហេតុបីអំពីការតាំងពិព័រណ៍នេះ- អ្នកបង្កើតការតាំងពិព័រណ៍នេះបានប្រើបំណែកនៃកម្មវិធីនិពន្ធរបស់រុស្ស៊ីចំនួន 15 នៃបទភ្លេងរុស្ស៊ី: Alexander Dargomyzhsky, Richard Wagner, Gakomo Puccini និងអ្នកនិពន្ធដទៃទៀត។
- នៅជាប់នឹងពិព័រណ៍នេះគឺជាការសង្ខេបរបស់ពួកគេប៉ុន្តែការពិពណ៌នាព័ត៌មានដែលអ្នកទស្សនាអាចរៀនបានថា "ការផ្ទេរវត្ថុបុរាណរបស់ Alexander Nevsky" ឬហេតុអ្វីបានជារូបភាពរបស់ដុន Quixoth ilya ginzburg បានផ្លាស់ទៅសង្គម បញ្ហា។ ការពិពណ៌នាអំពីល្ខោនអូប៉េរ៉ាត្រូវបានបង្ហាញ - ពួកគេអាចរកបាននៅលើបណ្តាញនៅជាប់នឹងរូបចម្លាក់។
- គម្រោងពិព័រណ៍ថ្មី "Manaja" - ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃវិធីសាស្រ្តសិក្សាដែលមានផលប៉ះពាល់ខាងក្រៅ។ ដើម្បីធ្វើឱ្យមានតុល្យភាពនៃការធ្វើតេស្តការប៉ះពាល់ការធ្វើតេស្តអ្នករៀបចំនឹងផ្សព្វផ្សាយនូវសៀវភៅវិទ្យាសាស្ត្រមូលដ្ឋានអំពីរូបចម្លាក់រុស្ស៊ី។ នៅពេលនេះការបោះពុម្ពផ្សាយមិនទាន់រួចរាល់នៅឡើយទេការគ្រោងនឹងចេញផ្សាយនៅឆមាសទី 2 នៃខែមេសា។
ខណៈពេលដែលកាតាឡុកបង្ហាញ "Manaja" មិនទាន់រួចរាល់ទេអ្នកទេសចរទៅនឹងការពន្យល់អាចស្គាល់ខ្លួនឯងនូវអត្ថបទនៅលើអ៊ីនធឺណិតដោយផ្តល់នូវគំនិតជាមូលដ្ឋាននៃប្រវត្តិសាស្ត្រនៃរូបចម្លាក់ក្នុងស្រុក។ សមា្ភារៈបែបនេះអាចត្រូវបានរកឃើញឧទាហរណ៍នៅលើគេហទំព័រ "Dieletant" ឬនៅក្នុងការនិយាយភាសារុស្ស៊ី "វិគីភីឌា" ។ លើសពីនេះទៀតអ្នកអាចអានការពិនិត្យឡើងវិញនៃការតាំងពិព័រណ៍នេះក្នុងការបោះពុម្ពកាសែតសិល្បៈក៏ដូចជាបទសម្ភាសន៍របស់អ្នករៀបចំគម្រោង។ ការបោះពុម្ពផ្សាយរបស់ GQ ស្តីពីការបង្ហាញនេះត្រូវបានប្រាប់ដោយ Vasily Vakhatov និង Pavel Pirar និងភូមិ - អ្នកថែរក្សាអ្នកថែរក្សារបស់អេលីហ្សាហ្សាហ្សាហ្សាតផាលីលី។ ទីបំផុតនៅសប្តាហ៍ក្រោយសាលាចៅហ្វាយនាយនឹងចេញផ្សាយផតឃែស្ថមួយអំពីការតាំងពិព័រណ៍នេះដោយមានការចូលរួមពី Vashahatov Barhahatov ។
កាលពីមុន "ក្រដាស" បានប្រាប់ពីមុនអំពីការតាំងពិព័រណ៍ Petersburg ដែលចង់ដឹងចង់ឃើញបំផុតនៃខែមីនា។ សូមអានការពិនិត្យឡើងវិញរបស់យើងអំពីការតាំងពិព័រណ៍របស់វិចិត្រករ Millenial មកពីសារមន្ទីររុស្ស៊ី។
កំពុងរកមើលការតាំងពិព័រណ៍លេងឬការប្រគុំតន្ត្រីសមរម្យ? ភ្ជាប់គម្រោងមគ្គុទេសក៍ក្រដាសវប្បធម៌?
ឧទាហរណ៍សារមន្ទីរសិល្បៈ Vyatsky និងសារមន្ទីរសិល្បៈក្នុងតំបន់ yaroslavl
ការកសាងឡើងវិញនៃអគារ Dzhacomo Kuringgy បានចាប់ផ្តើមនៅឆ្នាំ 2013 បានបន្តនៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 2016