មានរចនាប័ទ្មស្ថាបត្យកម្មជាច្រើន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយចរន្តបន្ទាប់ជាបន្តបន្ទាប់មិនដែលបដិសេធអ្វីដែលនៅពីមុខគាត់ទេ។ នៅពេលបង្កើតការបង្កើតរបស់គាត់ស្ថាបត្យករតែងតែផ្តោតលើការងាររបស់អ្នកកាន់តំណែងមុនហើយបាននាំមកនូវអ្វីដែលថ្មីដែលជាលទ្ធផលនៃសំណង់តែមួយគត់ដែលបានកើតមក។
យើងនៅក្នុង Adme.ru បានសំរេចចិត្តរំលេចនូវរចនាប័ទ្មចំនួន 6 ដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើការអភិវឌ្ឍស្ថាបត្យកម្មជាបន្តបន្ទាប់។ ហើយនៅក្នុងពួកគេនីមួយៗពួកគេបាននិយាយអំពីស្រទាប់ដែលគួរពិចារណាផងដែរដោយពិចារណាលើស្ថាបត្យកម្មពិភពលោកទាំងមូល។
ហ្គោធិក
រចនាបថហ្គោធិកមានដើមកំណើតនៅប្រទេសបារាំងនៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី XII ។ គំរូនៃស្ថាបត្យកម្មនេះត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាវិហាររបស់មាតាប៉ារីសរបស់ព្រះ។ សមិទ្ធិផលមួយក្នុងចំណោមសមិទ្ធិផលសំខាន់ៗនៃរយៈពេលនេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវរចនាសម្ព័ន្ធសាងសង់: ប័ណ្ណបំណុលបានចាប់ផ្តើមអនុវត្តដែលកាត់បន្ថយបន្ទុកនៅលើជញ្ជាំងដោយសម្របសម្រួលធ្នូ។ សម្រាប់រចនាបថហ្គោធិកលក្ខណៈពិសេសបែបនេះត្រូវបានកំណត់ថាជាសេចក្តីប្រាថ្នានៃខ្សែទឹកខាងលើការតុបតែងលំអិតដ៏បរិបូរណ៍ (ជាពិសេសនៅក្នុងយុគសម័យនៃ "ហ្គោធិក" អណ្តាតភ្លើង "), ធ្នូ stale ។ ពណ៌ស្វាយត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាពណ៌ហ្គោធិកពណ៌ក្រហមនិងខៀវនៅក្នុងវា (សមាសធាតុពណ៌ស្វាយ) គឺជានិមិត្តរូបនៃសាមគ្គីភាពនៅលើផែនដីនិងនៅស្ថានសួគ៌។ ជាការពិតណាស់ស្រមោលទាំងនេះបានទទួលជោគជ័យនៅក្នុងដំណាក់កាលហ្គោធិក។
វិហាររបស់មាតាបិតាប៉ារីសរបស់ព្រះ (បារាំង) ។
Gothic ដែលមានលក្ខខណ្ឌអាចត្រូវបានបែងចែកជាភាគខាងត្បូង (អេស្ប៉ាញប្រទេសអ៊ីតាលីហ្វ្លេសខាងលិចខាងលិចប្រទេសអូទ្រីសសាធារណរដ្ឋឆែក) និងខាងជើងប្រទេសឆេងយ៉ាភាគខាងជើងប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ - Brandenburg) ។ ប្រសិនបើអគារនៅភាគនិរតីត្រូវបានបង្កើតឡើងពីវត្ថុធាតុដើមដែលអាចជឿបានដែលដោយភាពងាយស្រួលវាអាចធ្វើបានដែលអាចធ្វើបានដើម្បីធ្វើឱ្យមានខ្សែស្រឡាយឆើតឆាយបន្ទាប់មកខាងជើងត្រូវបានសាងសង់ពីឥដ្ឋ (លឹមហ្គោធិក) ។ ដោយសារតែបញ្ហានេះរូបរាងនៃអគារ Hanseatic មានសភាពធ្ងន់ធ្ងរនិងធ្ងន់ជាងនេះរចនាសម្ព័ន្ធហាក់ដូចជាមានភាពសុភាពរាបសានិងមានភាពស្រស់ស្អាត។
ខ្ញុំបាននៅប្រទេសហ្វាំងឡង់និងលីទុយអានីអេស្ប៉ាញនិងអ៊ីតាលីបានឃើញអគារហ្គោធិកនៅទីនោះ។ ជាការពិតហ្គោធិកខាងត្បូងនិងខាងជើងនិងខាងជើងគឺខុសគ្នាឆ្ងាយពីគ្នាទៅវិញទៅមកប៉ុន្តែនៅតែមានរឿងធម្មតាកើតឡើង។ អាឡិចសាន់ឌឺ
វិហាររបស់ទួគីនិងព្រះវិហារនៃផ្លូវ Gertruda ។
វិហារ Milan និង Telesky ។
ក្រុមហ៊ុន Renaissance
ស្ថាបត្យកម្មនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance ឬក្រុមហ៊ុន Renaissance មានដើមកំណើតនៅប្រទេសអ៊ីតាលីនៅដើមសតវត្សទី XV ។ វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយស៊ីមេទ្រីតឹងរឹងការអនុលោមតាមសមាមាត្រនិងការតុបតែងតុបតែង។ វាជាទម្លាប់ក្នុងការបម្រុងទុករយៈពេល 3:
- ការកើតជាថ្មីដំបូង (Quatrocheto) ។ អគារជាច្រើនដែលបានសាងសង់ក្នុងកំឡុងពេលនេះទាក់ទងនឹងរចនាសម្ព័ន្ធស៊ីវិល។ ពួកវាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពលេចធ្លោនៃការផ្តេកដែលជាញឹកញាប់ការប្រឈមមុខនឹងត្រូវបានព្យាបាលដោយច្រែះ (ថ្មគ្រើម) ។ កណ្តាលនៃ Quatrocherto គឺ Florence ។
- ការរស់ឡើងវិញខ្ពស់។ យុគសម័យនេះបានបង្ហាញខ្លួនវាជាចម្បងនៅក្នុងទីតាំងរ៉ូម៉ាំង។ ពួកគេឈ្នះសមាមាត្រឧត្ដមបំផុតជាមួយនឹងដោមមួយនៅកណ្តាល (នៅតាមកន្លែងសាសនា) ។ មិនដូចអគារសិក្សាដំបូងបង្អស់ទេអគារអរិភាពខ្ពស់ចាប់ផ្តើមតុបតែងព័ត៌មានលំអិតតុបតែង។
- នៅក្នុងរយៈពេលនៃការរស់ឡើងវិញយឺតការតុបតែងនៃអគារនេះកាន់តែមានភាពស្មុគស្មាញ, ផ្ទៃដីត្រូវបានតុបតែងជាញឹកញាប់ជាមួយនឹងរូបចម្លាក់និងជួរឈរ, ជួរឈរពាក់កណ្ដាលឈរនិង Potasters បំពេញចន្លោះនេះ។
យុគសម័យក្រុមហ៊ុន Renaissance ត្រូវបានគេហៅថាពណ៌ពីព្រោះវាគឺនៅក្នុងអំឡុងពេលនេះដែលការប្រើប្រាស់សកម្មរបស់ Majolica ឥដ្ឋនិង Wortacotta បានចាប់ផ្តើម។
ផ្ទះអប់រំ (ប្ល័រិន) Templeto (ទីក្រុងរ៉ូម) និង Rotonda Villa (Vicenza) ។
នៅភាគខាងជើងនៃភ្នំ alps នៅខាងក្រៅអ៊ីតាលីមានការរស់ឡើងវិញនៅភាគខាងជើង។ អគារ Renaissance នៅប្រទេសបារាំងក្នុងទម្រង់មួយត្រូវបានរំ remind កយ៉ាងខ្លាំងដោយរចនាសម្ព័ន្ធអ៊ីតាលីប៉ុន្តែមានអគារសាសនាតិចតួចណាស់ដែលបានធ្វើនៅក្នុងរចនាបថនេះផ្តោតសំខាន់លើប្រាសាទនិងវិមាន។ ស្ថាបត្យកម្មនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance នៃភាសាអេស្ប៉ាញត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាផែនការដែលជាលក្ខណៈសំខាន់នៃការដែលមានគ្រឿងតុបតែងច្រើនក្រៃលែង។
ប្រាសាទព្រះវិហារនិងព្រះវិហាររបស់សាន pablo ។
កុំអោយច្បាស់ណាស់ប៉ុន្តែស្ថាបត្យកម្មនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance បានយកមកចំណាត់ថ្នាក់របស់ខ្លួននៅសាធារណរដ្ឋឆែក។ ពីស្ថាបត្យកម្មអ៊ីតាលីពួកគេបានកាន់កាប់តែព័ត៌មានលំអិតដ៏ស្រស់ស្អាតមួយចំនួនជាពិសេសបានតុបតែងយ៉ាងសកម្មនូវការបោះជំរំនៃជំរុំ។ អគារភាគច្រើនត្រូវបានតំឡើងស្របតាមប្រពៃណីភាគខាងជើង។ ដូច្នេះឧទាហរណ៍កំពូលនៃផ្ទះជាច្រើនត្រូវបានតុបតែងជាមួយនឹង Fartonton ដែលបានបោះជំហានបែបបុរាណ (អណ្តាត) ។ ស្ថាបត្យករអាឡឺម៉ង់សម្រាប់ការរចនានៃអគារក្នុងស្មារតីនៃការរស់ឡើងវិញត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយការបង្កើតរបស់ទស្សនវិទូនិងសិល្បករផ្ទាល់ខ្លួន។ នៅទីក្រុងអាឡឺម៉ង់មួយចំនួនរចនាប័ទ្មពិសេសមួយត្រូវបានបង្កើតឡើង - "អាកាសធាតុ Renaissance" ដែលខំប្រឹងរួមគ្នាលក្ខណៈពិសេសនៃក្រុមហ៊ុន Renaissern និងអ៊ីតាលីអ៊ីតាលី។ វាក៏ត្រូវបានកំណត់ដោយជើងដែលមានជើងនិងយ៉រជូឃឺរ (នេះគឺជាផ្នែកមួយដែលមើលពីយន្ដហោះនៃផ្នែកខាងមុខនៃផ្នែកខាងមុខឬដោយផ្នែកខ្លះ) ។
វិមានវិមាន Schwarzenberg និងផ្ទះ Lysta ។
Baroque
នៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី XVI រចនាបថដ៏ចម្លែកបានជំនួសការរស់ឡើងវិញ (ក្នុងមួយ។ ជាមួយវា។ - "ហ្វ្រេស") ។ នៅពេលនេះស្ថាបត្យកម្មដំបូងបានចាប់ផ្តើមយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះរបៀបដែលពន្លឺចេញពីវត្ថុរបស់ពួកគេនឹងត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងតើស្រមោលធ្លាក់ចុះយ៉ាងដូចម្តេច។ ប្រសិនបើស្ថាបត្យកម្ម Renaissance មានលីនេអ៊ែរដោយផ្អែកលើធរណីមាត្រនិងតក្កវិជ្ជាបន្ទាប់មកការបង្កើតដ៏ចម្លែកគឺពេញចិត្តនឹងគំនូររបស់ពួកគេ (ការតុបតែងដ៏មានចេតនា) និងសក្ដានុពលដោយចេតនា។ រចនាប័ទ្មមានដើមកំណើតនៅប្រទេសអ៊ីតាលី។ យោងទៅតាមពេលវេលាវាគឺជាទម្លាប់ក្នុងការសម្គាល់រវាងដើម (ចុង XVI - ដើមសតវត្សរ៍ទី 16) និងចាស់ (30S XVII - ការចាប់ផ្តើមនៃ XVIII CEON) Baroque) ។ ប្រសិនបើដំបូងចៅហ្វាយនាយប្រយ័ត្នប្រយែងជាមួយនឹងការតុបតែងបន្ទាប់មកក្រោយមកផ្តល់ជូនវាលើស។ គំរូភ្លឺនៃស្ថាបត្យកម្មនៅដើមទ្រូងនៅដើមទ្រូង - ផ្លូវ St. Peter របស់ Peter នៅទីក្រុងរ៉ូមយឺត - Basilica San Giovanni-In-Traovano ។
ខ្ញុំស្គាល់ Baroque នៅលើពាក្យដដែលៗនៃផ្នែកតែមួយ (ឧទាហរណ៍ជួរឈរពីរ) បង្អួចនិងទ្វារទំហំនៃការលូតលាស់របស់មនុស្សភាគច្រើនក៏ដូចជាដោយវិមាន
វិហារ St. Peter របស់ Peter (Rome) និង Basilica San Giovanni-In-TraVano (ទីក្រុងរ៉ូម) ។
នៅប្រទេសអង់គ្លេស Barochko មិនបានរីករាលដាលទេប៉ុន្តែមានស្ថាបត្យករតិចតួចដែលនៅតែបានធ្វើសម្រាប់ការសាងសង់អគារ Brotoean ត្រូវបានដឹកនាំដោយប្រពៃណីរបស់អ៊ីតាលី។ Baroque នៅប្រទេសអូទ្រីសក៏បានជួបប្រទះនូវឥទ្ធិពលដ៏មុតមាំរបស់ស្ថាបត្យករអ៊ីតាលីដែរប៉ុន្តែនៅសម័យចុង Baroque មានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។ ឧទាហរណ៍នៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធជាច្រើននៃសម័យនោះសម័យកាលនេះ, calitis កណ្តាល (ផ្នែកមួយនៃអគារនេះលាតសន្ធឹងនៃខ្សែមុខ) ត្រូវបានបម្រុងទុក។
ប្រាសាទខាសហេដនិងព្រះសង្ឃត្រាថុន។
បុសត្លុក
ទិសដៅនេះត្រូវបានគេផ្តោតភាគច្រើនទៅលើស្ថាបត្យកម្មបុរាណ។ ភាពច្បាស់លាស់នៃសមាសភាពស៊ីមេទ្រីនិងភាពច្បាស់លាស់នៃទម្រង់ភាពម៉ត់ចត់ការអត់ធ្មត់នៃការតុបតែងតុបតែងគឺទាំងអស់នៅក្នុងស្ថាបត្យកម្មនៃបុរាណ។ ឧទាហរណ៏ដ៏ល្បីល្បាញនៃស្ថាបត្យកម្មបុរាណ - វិហារនៃផ្ទះពិការនៅប៉ារីស។ នៅសម័យកាលនៃការធ្វើបុរាណនៅប្រទេសបារាំងស្ទីលចៅក្រមលេចចេញមកឬស្ទីលអធិរាជ។ វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយល្ខោនដោយចេតនារបស់ទាំងក្នុងការរចនានៃការតុបតែងខាងក្រៅនិងក្នុងការតុបតែងខាងក្នុង។ ជួរឈរ, Potosters, និមិត្តរូបយោធានៅក្នុងការតុបតែង - ទាំងអស់នេះអាចរកបាននៅក្នុង amp ។ ធ្នូធ្នូនៅទីក្រុងប៉ារីស - ការបញ្ជាក់យ៉ាងច្បាស់បំផុតនៃរឿងនេះ។
វិហារនៃផ្ទះរបស់ជនពិការនិងធ្នូជ័យជំនះ (ប៉ារីស) ។
ជាផ្នែកមួយនៃបុរាណអង់គ្លេស, ទិសដៅចំនួន 3 ត្រូវបានបែងចែក: PallaDianism, Dahrigle Dahrian និងរចនាបថរ៉ុក្កែត។ នៅក្នុងរយៈពេលដំបូងឥទ្ធិពលជាក់ស្តែងនៃស្ថាបត្យកម្មរបស់ប្រទេសក្រិកបុរាណនិងរ៉ូមត្រូវបានតាមដាន។ រយៈពេលទីពីរអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងស៊ីមេទ្រីដែលបានផ្ទៀងផ្ទាត់យ៉ាងល្អនៃអគារទ្វារចូលខ្មៅអគារនៃសម័យនេះត្រូវបានសាងសង់ឡើងភាគច្រើននៃឥដ្ឋ។ ជាការប្រសើរណាស់, រចនាបថរ៉ុក្កែតត្រូវបានតំណាងដោយអគារ, ពណ៌សដែលមានពណ៌ស, ទ្វាររបស់ពួកគេត្រូវបានស៊ុមដោយជួរឈរ, មាន gracconies មានយ៉ជាច្រើន។ បុរាណបានឈានដល់សហរដ្ឋអាមេរិកក្នុងទំរង់នៃរូបចម្លាក់ PallaDianism ។ នៅពេលនៅប្រទេសអង់គ្លេសរចនាប័ទ្មនេះបានធ្លាក់ចុះរួចហើយនៅអាមេរិកគាត់បានទទួលជីវិតទី 2 (សេតវិមាននៅទីក្រុងវ៉ាស៊ីនតោន) ។ នៅប្រទេសរុស្ស៊ីវិមានព្រឹទ្ធសភានៅទីក្រុងមូស្គូក្រឹមឡាំងត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាឧទាហរណ៍មួយនៃឧទាហរណ៍ដ៏ល្អបំផុតមួយនៃការប្រលោមផ្កាដ៏ល្អបំផុតនៅប្រទេសរុស្ស៊ី។ អគារ 3 ជាន់ត្រូវបានកំណត់ដោយសម្បទាននិងទំរង់បុរាណនៃស្ថាបត្យកម្មបុរាណ។
សារមន្ទីរផ្ទះ Picford House សេតវិមាននិងវិមានព្រឹទ្ធសភា។
តមនើប
រចនាបថស្ថាបត្យកម្មទំនើបបានបង្កើតឡើងនៅអឺរ៉ុប។ វាត្រូវបានកំណត់ដោយការបដិសេធនៃមុំដោយផ្ទាល់, ស៊ីមេទ្រីក៏ដូចជាការប្រើប្រាស់សកម្មយ៉ាងសកម្មនៃសម្ភារៈសំណង់ថ្មី (បេតុងពង្រឹងដែកដែកកញ្ចក់) ។ នៅប្រទេសបារាំងអគារមួយក្នុងចំណោមអគារដ៏ស្រស់ស្អាតបំផុតដែលបានធ្វើនៅក្នុងស្ទីលម៉ូដសក់នេះត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាផ្ទះរបស់ Lavirott នៅ 29 Avenue Rapp ។ អគារនេះបានក្លាយជាអ្នកទីមួយនៅអឺរ៉ុបដែលផ្នែកខាងមុខរបស់គាត់ត្រូវបានតុបតែងដោយការក្រឡេកមើលពីសុជីវធម៌។ នៅឯប្រធានកាតាឡានសម័យទំនើបលោក Antonio Gaudi បានក្លាយជា។ ប្រហែលជាអ្នកអាចនិយាយបានថាគាត់បានអភិវឌ្ឍសូម្បីតែស្ទីលរបស់គាត់ក៏ដោយ។ ការបង្កើតរបស់គាត់ត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយទំរង់ធម្មជាតិហើយថ្នាំលាបរបស់ពួកគេគឺអស្ចារ្យណាស់។
ក្នុងចំណោមរឿងរ៉ាវខ្ពង់ខ្ពស់មួយនៃ Gaudi ដែលបានប្រាប់អំពី Gaudi មានដូចតទៅនេះ: មាននរណាម្នាក់ស្នើសុំឱ្យស្ថាបត្យករអភិវឌ្ឍថ្មីមិនដូចប្រភេទ Jug ដែលមានឈ្មោះថា "សូមធ្វើឱ្យបន្ទះឈើ" ។ ដោយមិនគិតពីការពិតនៃរឿងនេះគាត់ឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងត្រឹមត្រូវនូវទំលាប់នៃការដើរទម្លាប់នៃការដើរដោយ Masse នេះកុំខ្លាច paradoxicicity ។ juan juan juan
ផ្ទះឡាវ៉ូរ៉ាតានៅ 29 វិថី Rapp និង Casa-Batlio ។
នៅប្រទេសស៊ុយអែតន័រវេសហ្វាំងឡង់និងឡេតូនីទទួលបានការរីករាលដាលនៅភាគខាងជើងខាងជើង។ វាគឺជាការជាប់ទាក់ទងនឹងភាពរលូននិងស្ទ្រីមនៃទម្រង់ផ្ទុយពីភាពទំនើបរបស់បណ្តាប្រទេសអ៊ឺរ៉ុបដទៃទៀតវាពិបាកក្នុងការតុបតែងនិងលាតសន្ធឹងយ៉ាងច្រើន។ រីហ្គាគឺជាទីក្រុងមួយដែលមានការប្រមូលផ្តុំស្ថាបត្យកម្មទំនើបបំផុតនៅលើពិភពលោក។ Riga ទំនើបត្រូវបានតំណាងយ៉ាងខ្លាំងបំផុតដោយអគារផ្ទះល្វែងពហុជាន់ជាច្រើន។
មហោស្រពជាតិហ្វាំងឡង់និងអាគារនៃអគារឆ្នាំ 1902 លើគម្រោងរបស់ Konstantin Peperense ។
PostModernism
ការចេញផ្កានៃស្ថាបត្យកម្មក្រោយប្រភេទបានកើតឡើងនៅទសវត្សឆ្នាំ 1980 ។ មិនដូចសម័យទំនើបដែលបដិសេធរាល់អតីតកាលនោះទេស្ថាបត្យករក្រោយផ្ទុយទៅវិញផ្ទុយទៅវិញការបូកសរុបសិក្សានិងប្រើធាតុនៃស្ទីលចាស់។ ពួកគេបដិសេធដំបូលរាបស្មើទោះយ៉ាងណាការគោរពសមាមាត្ររចនាសម្ព័ន្ធត្រូវបានកំណត់ដោយរូបភាពហើយជារឿយៗមានឯកសារយោងទៅអគារប្រវត្តិសាស្ត្រជាក់លាក់។ ស្ថាបត្យកម្មរីករាលដាលនៃ PostModernism បានទទួលនៅសហរដ្ឋអាមេរិក។ និមិត្តសញ្ញានៃទិសដៅនេះគឺការងាររបស់លោក Robert Venturi - ផ្ទះនៃការងូតទឹក venturi ដែលគាត់បានសាងសង់សម្រាប់ម្តាយរបស់គាត់។ សិល្បៈប្រវត្តិសាស្ត្រវ៉ាំងសង់ដោយមិនគួរឱ្យចង់សើចបានហៅគាត់ថាជាអគារតូចធំបំផុតនៃតង់ទី 2 នៃសតវត្សទី XX ។ តាមពិតផ្ទះនេះតូចជាងមុនមានតែ 5 បន្ទប់ដែលមាននៅក្នុងនោះទោះយ៉ាងណាដោយសារតែការបង្ហាញយ៉ាងទូលំទូលាយវាហាក់ដូចជាវាមានទំហំធំណាស់។ បានធ្វើការយ៉ាងសកម្មក្នុងទិសដៅនេះនិង Charles Moore ដែលបានបំផុសគំនិតដោយឧទាហរណ៍បុរាណដ៏ល្អបំផុតនៃស្ថាបត្យកម្មរបស់ក្រុមហ៊ុន Renaissance របស់អ៊ីតាលីនិងវត្ថុបុរាណរ៉ូម៉ាំងបានក្លាយជាអ្នកនិពន្ធនៃការេនៅទីក្រុង New Orleans ។
ផ្ទះងូតទឹក Venturi (Philadelphia) និងអ៊ីតាលីការ៉េ (New Orleans) ។
ដោយមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង PostModernism ត្រូវបានគេយល់ថានៅក្នុងប្រទេសជប៉ុន។ នៅទីនោះទិសដៅនេះបានក្លាយជាកម្លាំងរុញច្រានសម្រាប់ដំណោះស្រាយស្ថាបត្យកម្មដ៏ដិតផ្សំហើយអ្នកខ្លះសូម្បីតែនិយាយថានៅក្នុងប្រទេសជប៉ុនមិនមែនជាក្រោយពិសោធន៍របស់ស្ថាបត្យករនោះទេប៉ុន្តែបានធ្វើឱ្យមានការខូចខាតរបស់ស្ថាបត្យករ។ ជាមួយនឹងការពន្យាពេលតូចមួយប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីទាំងអស់, Postmodernism ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅប៉ូឡូញ។ ដំបូងនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនេះមានព័ត៌មានលម្អិតដាច់ដោយឡែកហើយបន្ទាប់មកអគារទាំងមូល។ មិនយូរប៉ុន្មានទេអគារក្រោយបេតុងនៅចក្រភពអង់គ្លេសបានទទួលស្ថានភាពនៃការការពាររបស់រដ្ឋ។ នៅក្នុងរចនាប័ទ្មអគារលំនៅដ្ឋានការដើរទិញឥវ៉ាន់និងមជ្ឈមណ្ឌលការិយាល័យត្រូវបានបង្កើតឡើង។ សម្រាប់ PostModernism អង់គ្លេសការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយសមាមាត្រត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈហើយក្នុងពេលតែមួយបន្ទាប់ពីមានប្រពៃណីស្ថាបត្យកម្មចាស់។
ប៉មសិល្បៈម៉ីតូយ៉ូ, ផ្ទះកោងនិងស្លាបសាបុនសន្ថាប៊ូនៅសាលវិចារ្ម័នជាតិទីក្រុងឡុង។
តើរចនាប័ទ្មស្ថាបត្យកម្មមួយណាដែលអ្នកកាន់តែខិតជិត? ឬប្រហែលជាអ្នកថែមទាំងបានឃើញរចនាសម្ព័ន្ធណាមួយខាងលើមែនទេ?