Fyrst þarftu að skilja að choreography er í raun list dansskráarinnar um balletthamför. Að minnsta kosti var það upphaflega. Nú er þetta hugtak meira um hæfileika samsetningarinnar og fallegar mótun danssins. Það er að útbúa teikningu sína. Og nú er orðið fagmaður!
Valeria, á hvaða aldri er hægt að byrja að gera choreography? Eru einhverjar takmarkanir?
Nei, það er engin aldursmörk. Jafnvel ef það eru heilsufarsvandamál, geturðu dansað, ekki eru allar leiðbeiningar hentugur. En þú hefur alltaf tækifæri til að velja. Gera það sem hjálpar, ekki meiða. Þannig að við getum sagt að það eru engar frábendingar. Það er mikilvægt að bara gera allt með huganum og hlusta á líkamann.
Er hægt að segja að choreography er að dansa?
Eiginlega ekki. Choreography er enn freistni, sambland af dans og leikhúsum. Með öðrum orðum, setja fyrir einhverjar núverandi leiðbeiningar.
Það ætti að vera rökrétt spurning frá hvaða nýliði: Ef ég kenna choreography, get ég dansað allt?
Og þetta er rangt spurning. Choreography er tæki til að átta sig á hugmyndinni þinni. Með því er hægt að dansa eitthvað í þeim stíl sem lærði áður. Skilyrt: Ef þú varst kennt að dansa ballett, tjaldsvæði (vinsæl í Bandaríkjunum Street Dance stíl með ókeypis, svipmikill og mjög ötull hreyfingu - Ed. Ed.), Þú munt ekki dansa strax. Hins vegar, ef þú tekur nokkrar kennslustundir, getur þú lögsótt rétt, þar sem þessi færni hefur þú þegar keypt á balletthjóli.
Ef ég hef aldrei gert neitt áður, hversu mikið mun það vera erfitt fyrir mig?
Allt er mjög einstaklingur, sum börn byrja að spjalla frá 8 mánuði, og sumir fyrstu orð tala í 5 ár. Svo í að dansa: einhver gefur þegar í stað út afleiðingarinnar, og einhver þarf að vera sviti.
Já, en ef ég er mjög að flytja, mun það laga það? Hversu mikinn tíma þarf ég?
Allt er hægt að leiðrétta og fastar, í tíma sem þú munt aldrei segja. Ég endurtaka, allt veltur á þér og möguleikum þínum.
Ég hef ekki hrynjandi / heyrnartilfinningu. Hvað skal gera?
Reyndar er orðrómur, taktur, plast allt að hindrað. Ef þú ert í grundvallaratriðum heyrir þú, þá er tónlistarhleðslan verið þjálfuð.
Til að ná árangri í choreography, eru einhverjar viðbótarþættir - teygja, til dæmis eða acrobatics? Hvers vegna?
Auðvitað er allt samtengt. Því betra sem líkaminn er tilbúinn, því auðveldara er að færa, því fleiri tækifæri sem þú hefur og betri skilning á hreyfingu.
Af hverju gera choreography í fullorðinsárum?
Ó, það getur verið mjög lengi að tala um kosti líkamans dans og anda, fyrir starfsemi heila. Þú getur samt nefnt rannsóknir á stofnun nýrra tauga net í heilanum ... Almennt er eina rétt svarið: vegna þess að ég vil. Það tilheyrir ekki aðeins dansinu. Hvað sem þú gerir, færðu alvöru gleði aðeins það sem þú vilt. Það eina sem er, það er mikilvægt að taka tillit til slíks augnabliks: áhugamaður nálægt-cellular dönsum þróa líkamann, sveigjanleika og stellingu, getu til að líða í geimnum, en faglega örlítið cripples. Þess vegna er allt gott, án fanaticism.
Hvernig eru choreographic flokkar? Settu líkamann, hendur, osfrv? Eða bara fólk kemur og byrjar strax að dansa eitthvað?
Hori-flokkar fara alltaf öðruvísi. Allt er mjög háð stefnu danssins. Af heildarfjölda eingöngu: Þetta er hlýnun, flokkur og vísbending sjálft.
Er það mögulegt ef þú byrjaðir að gera í fullorðinsárum til að verða faglegur?
Ekki alltaf. Ef það er svo markmið, þá þarftu að velja vandlega stefnu. Til dæmis, þetta fer ekki í ballettinn, það eru aldur lokar þar. Og börnin hafa enn nokkrar mismunandi líkama.
Og hversu mörg ár geturðu gefið börnum barna? Hvað er það tengt við?
Fyrir allar áttir, vera að dansa eða leikfimi, áður en 4 ára börn er ekki hægt að gefa. Þeir hafa ekki enn búið til líkamann fyrir slíkar álag. Of mjúk bein og liðir. Og þá velja það sem þú vilt. Og gangi þér vel!
Þakka þér fyrir!
Mynd uppspretta: pexels.com/andrew/