Nú Theodore Kurtzis og MusicaEterna Orchestra hans, nýlega fyrrverandi Perm, - Petersburgers, stöð þeirra - hús útvarpsins. Þaðan byrjuðu þeir að gera börum í Moskvu, sem varanlegir maki hljómsveitarinnar annast VTB Bank. Eftir nokkrar tónleikar í Conservatory, gerði hljómsveitin í hleðsluhúsinu, þar sem hlustendur eru enn gróðursettir í gegnum eitt eða pör. Miðar eru dýrir, en þeir eru ekki aðeins að kaupa, heldur spurðu við innganginn. Theodore Kurtanzis er mjög í eftirspurn, og það er algerlega skilið.
Tveir hliðar Kurtzisisa
Hann er ekki frá þeim listamönnum sem elska að vinna skriðdreka: Kurtzis er sársaukafullur starfsmaður, þar sem það eru engar litlar hlutir. Annars, hvers vegna öll vel þekkt symphones af Beethoven eða Tchaikovsky koma út af honum eins og við heyrðum ekki þau áður? Í sömu gjöf, frá núverandi leiðari, nema Mikhail Plentnev - Winsted meistaraverk hljóp einnig eins og í gær frá undir pennanum. Frá leiðtogi fortíðarinnar segja þeir, Gustav Malener hafði slíkan kunnáttu.
Hins vegar tók Kurtzis ekki fræga tónlist yfirleitt. Þetta er annar hlið hæfileika hans - opnun nýrra yfirráðasvæða. Í þessu tilfelli er hægt að bera saman við Vladimir Yurovsky, sem spilaði okkur, kannski, jafnvel fleiri rússnesku og heimsins forsætisráðherra. En ef Yurovsky reynir að upplýsa það í góðri trú, bæta við fyrirlestri, þá kurtomis, þvert á móti, ducklings - bókstaflega: vettvangurinn er oft að sökkva í myrkrinu, vel, ef tónlistarmennirnir sjálfir geta séð skýringarnar á leikjatölvum.
Hvernig á að spila sá í myrkrinu
Eitt af lóðum síðustu tónleikanna í "ákæra" var saga - heimilisbúnaður, keypti í versluninni "Lerua Merlen". Á sápu spilað frábæra fiðluleikari Vladislav pesin. The blíður hljóð, sem hann fjarlægði frá striga með boga frá tvöfalda bassa, var heyrt í framandi hringrás nútíma American af George Krama "forn raddir barna" um texta Federico Garcia Lorca, sem opnaði forritið, Og í sorglegt lag af ensku snillingur í upphafi XVII aldar John Doweland gráta þig ekki meira sorglegt uppsprettur spilað á f.Kr., þegar á klukkunni í þakklátri almenningi var þegar meira en 23,00.
Húmor, sem fylgir framkvæmd óþekktrar repertoire, var að enginn sá sápuna: allt drukknaði í esoteric myrkri, og aðeins forvitnilegu kunnáttu tónlistar, biðja upplýsta kunningja, lærðu að tólið gerði svo fallegt einleik.
Nefnt George Crave í dag er 91 ára og hann veit um allan heim, þar á meðal okkur: aftur á áttunda áratugnum. Tónlistin í Krama gerði Ensemble af Bolshoi-leikhúsinu undir stjórn Alexander Lazarev. Þannig passar KurtnÞetta í langa hefð rússneska vettvangsins - til að framkvæma heiminn avant-garde, þrátt fyrir tísku og opinbera mannvirki.
Hvernig á að sameina avant-garde með kúgun
Þýska móðir Helmut Lahenman, sem 85. Eftir árið 2001 var Karlhainz Shatokhausen veikur fyrir aðdáun hans fyrir 11. september, samúð framsækinna þýska áhorfenda voru flutt til Lahenman. Á þeim tíma hafði hann lengi verið skráð af uppfinningamanni "sérstaks hljóðfæraleiks". Í orði, þegar selló slá, eins og á trommunni, og loftbelgurinn er að blása í pípuna, eins og ef um er að ræða blöðruna, hlustandi ætti að skynja sig vitni um flókinn árangur. The MusicaEterna Orchestra spilaði "... Tveir tilfinningar ..." Lahenman á texta Leonardo da Vinci með ótrúlegum fágun, en hluti af almenningi stóð ekki upp og slitinn út til að hætta.Hún svipaði sig meira samræmda tónlist, sem hann skrifaði til Alexander Zeldovich "Medea" Alexey Retinsky. Hann er 34 ára og hann er festur við tónlistarferðirnar sem "Composer-In-búsetu". Kurtommis fylgir slíkum hæfileikaríkum starfsmanni, fylgir Kurtommis æfingin sem er algeng í vestri: satt, svipuð staða í ríkinu klúbbnum undir stjórn Vladimir Yurovsky látinn Alexander Vastin.
Í slíkum forritum tengir Kurtanzis auðveldlega óþægilegt avant-garde á annan, alveg samræmda nútíma tónlist - dæmi var "Sálmur" Arvo Pärot, spilaði svo hljóðlega, sem myndi ekki heyra músina, sem og með tónlistinni af fornu: Í Chacon Henry Perell (einnig Englandi, lok XVII C.) leiðari, þvert á móti, lagði áherslu á avant-garde samhljóða. Samanlagður áhugi á gömlu og nýju tónlistinni er Sovétríkin á sjöunda áratugnum: þá skrifaði Andrei Volkonsky avant-garde samsetningar, og á sama tíma spilaði hann Clavesis og leiddi Madrigal Ensemble.
Og að lokum, alvarlegustu tónleikar Kurtstomis er sjaldan án popt herbergi fyrir snarl. Í þetta sinn, þeir urðu "Musical brandari" í Salzburg Master af sömu XVII öld Heinrich von Bieber "Batalia" - með toppur, hrópar, moans og af ásettu ráði ómeðhöndlað leikur af miklum kastaðri hljómsveit.
Síðasti tónleikarnir voru strax mikið af lykilatriðum, þar sem aðdráttarafl Theodore kurtstanisis er: Upprunalega repertoire (í tilvikum þar sem hann spilar ekki öll vel þekkt meistaraverk, sem gefur þeim gæði fyrsta ferskleika), hæsta stigið af Musical árangur, hryggð og hækkun skap, leikhús og hækkun ESTRAITY. Minus er hægt að líta á ýktar alvarleika - en það er ekki bannað að sitja í dotches af salnum, brosa til hugsana hans.