Նկարիչ Սանդրո Բոտիկելիի «Վեներայի ծնունդը» նկարը իսկապես եզակի ստեղծում է, որը այսօր չի դադարում խոսել: Վերածնունդը դարձել է իսկական «ոսկե դար» արվեստի պատմության մեջ եւ, մասնավորապես, նկարչության մեջ: Այս անգամ թողեց մի քանի ստեղծագործություններ, որոնք կարելի է անվանել գլուխգործոցներ: Սա պատկանում է հայտնի նկարչությանը «Վեներա» Sandro Botticelli- ին:
Այս դարաշրջանը նշանավորվեց վարպետների մեծ հետաքրքրությամբ հնագույն հողամասերում, առասպելների եւ լեգենդների հերոսների սեփական տեսլականը ցույց տալու որոշումը: Կտավի գլխավոր հերոսուհին անսովոր, խորհրդավոր եւ հիանալի է սիրո աստվածուհի Վեներա: Ինչ է տեղյակ կտավի մասին, նայեք, թե տարեկան հազարավոր սիրահարներ են ժամանում:
Նկար ստեղծելու պատմությունը
Botticelli- ի, «Վեներայի ծնունդ» մեծ ստեղծումը այսօր գտնվում է Ուֆուզիայի պատկերասրահում, որտեղ ամեն տարի նրանք փնտրում են արվեստի «ուխտավորներին», որոնք չեն կարող անտարբեր մնալ նկարելու համար: Պետք է խոստովանենք, որ իտալացի նկարչի ստեղծումը իսկապես ներթափանցում էր մի տեսակ միստիկական գրավչությամբ եւ իմաստասիրությամբ:
«Վեներայի ծննդյան« Սանդրո Բոտիկելիի »աշխատանքը սկսվեց 1482-ին, իսկ դրա ստեղծման վրա նկարիչը չորս տարի տեւեց: Նկարների սյուժեն ստեղծվել է կարգով. Գլուխը նախատեսված էր Լորենցո Մեդիիի համար, Ֆլորենցիայի կառավարչի հարազատների համար:
Զարմանալի է, բայց ցանցի վրա աշխատանքի ավարտին այն ցուցադրվեց, եւ հասարակությունը չի տեսել ստեղծագործությունը մոտ կես դար: Հավանաբար, ինքը չէր պատկերացնում, թե ինչ է լինելու հայտնի աշխատանքը: Մեդիի նստավայրում «Վեներայի ծնունդը» տեղադրվեց ննջասենյակում, ուստի նույնիսկ հյուրերը չէին կարողանում գլուխգործոց տեսնել:
Հիմնական հերոսուհին «Վեներան ծնունդ»
Իհարկե, ամբողջ նկարչության կենտրոնում կա հիանալի կնոջ պատկեր: Ոչ բոլորն են գիտեն, որ իր Վենուսի բութիկելիի պատկերը բնությունից վերցրել է: Որոշ հետազոտողներ կարծում են, որ աստվածուհու դիմանկարը ստեղծելու համար, նկարիչ, որը ներկայացնում էր Ֆլորենտինի հայտնի գեղեցկուհի, որի ձեռքերը որոնում էին ժամանակի շատ ազնիվ մարդկանց: Jul ուլիանո Մեդիին խելագարորեն սիրահարված էր իրեն, եւ Սիմոնետը ինքը անսահման հիացրեց նկարիչներին:
Արդյոք նրա բութիկելիը սիրեց նրան: Միայն նա ինքը կարող էր պատասխանել այս հարցին, բայց հենց նրա շնորհիվ Սիմոնետայի կերպարը մնաց գերեվարված մինչեւ դար: Դժբախտաբար, գեղեցկությունը ողբերգական ճակատագիր ուներ: 23 տարեկան հասակում աղջիկը մահացավ Շագելից: Չնայած դրան, նրա մահից հետո նա դարձավ Ֆլորենտինի վերածննդի դեմքը: Նկարիչը հիշեց Սիմոնետայի բոլոր առանձնահատկությունները այնքան պայծառ, ինչը վերարտադրեց իր պատկերը նրա հիշողության մի քանի աշխատանքից:
Sandro Botticelli- ն ուզում էր ցույց տալ երկնքի եւ երկրային նյութի եւ հոգեւորի միասնությունը եւ ներդաշնակ համադրությունը: Նկարում կարող եք տեսնել ալգորիկ պատկերներ, որոնք փոխառվել են հին հունական եւ հին հռոմեական լեգենդներից: Վերածննդի դարաշրջանում շատ նկարիչներ դիմել են հնության հողամասերին, եւ բոտիկելիին այս հարցում հատուկ հմտություններ են ձեռք բերել:
Botticelli կտավի վրա գտնվող Վեներան նահանգի կամ հռոմեացիների աստվածուհու նկարագրության գրեթե ճշգրիտ արտացոլումն է: Հին լեգենդներում ասվում էր, որ աստվածուհուն ծնվել է ծովային փրփուրից: Նա առանձնանում էր կանացիությամբ եւ մեղմ գեղեցկությամբ, ծայրաստիճան գրավիչ էր: Հին առասպելներն ասում են, որ Վեներան (հույները, որոնք կոչվում են նրա Աֆրոդիտեն), երկար ոսկե մազեր էին: Մենք տեսան նաեւ մեծ նկարչի կտավի վրա:
Պատկերի խորհրդանիշներն ու առանձնահատկությունները (նկար նկարագրություն)
«Վեներայի ծնունդ» պատկերված աստվածուհու կերպարը համապատասխանում է գեղեցկության բոլոր կանոններին: Կտավի գլխավոր հերոսուհին առանձնանում է շնորհքով եւ շնորհքով: Նա փոքր-ինչ բարձրացնում է ոտքը, քայլ առ քայլ քայլելու, իր ծովափնյա գետնին: Այս պահին քամին կրում է իր ծաղիկները:
Վեներայի գանգուրներում, կարծես արեւի ճառագայթները շփոթված էին: Ամենից շատ զարմանում է ինձ լույսի եւ ջերմության զգացողություն, որը բառացիորեն անցնում է գլուխգործոցից: Մի զգացողություն կա, որ ամբողջ աշխարհը ուրախանում է աստվածուհու տեսքը, որը նրան բերում էր սեր:
Ըստ արվեստի պատմաբանների, Botticelli- ի նկարում փորձել են ցույց տալ տարբեր դարաշրջանի մշակութային հարաբերությունները: Այսպիսով, օրինակ, աստվածուհու էլեգանտ մարմինը ցույց է տալիս հնության հետ փոխհարաբերությունները, հիշեցնելով հին քանդակները: Բայց նրա մեղմ դեմքը մոտ է քրիստոնեական ժամանակներին եւ մեր տիկնոջ պատկերներին:
Բայց աստվածուհու դիրքը, ամոթալիորեն լուսաբանեց մարմնի ինտիմ մասերը, բոտիկելիը վերցրեց հնագույն քանդակագործությունից: Այս ուրվագիծը շատ նման է «Վեներա Կապիտոլիային», որը տրվում է մեր դարաշրջանին III-II դարերին: Հնարավոր է, որ նկարչի ոգեշնչման աղբյուրը կարող է լինել աստվածային օրհներգը, նվիրված աստվածուհուն:
Այլ կերպարների նկարներ
Ես խոստովանում եմ, որ իսկապես սիրում եմ մանրամասն նկարներ դիտարկել, որտեղ, բացի հիմնական պատկերից, կան երկրորդական հերոսներ: Վեներայի ծննդյան նկարում նրանք պետք է հատուկ ուշադրություն դարձնեն դրանց վրա:
Կտավի աջ կողմում գտնվող Օդա Տալոն է, Երկնային դարպասապահը, որը գտնվում է Օլիմպոսի մուտքի մոտ: Նա սեղմում է անձրեւանոցի ձեռքը, որում գտնվում է Վեներան:
Պատկերի ձախ կողմը մեզ ցույց է տալիս աստվածային զույգ: Սա ջերմ քամի Մարշմալուի Աստվածն է, նրա տիկնոջ, աստվածուհի բույսերը եւ բուսական ծաղիկները:
Ինչպես նկարագրվում է հունական առասպելներում, Մարշմոնալը կարողացավ կյանք տալ այն ամենի համար, ինչ վերաբերում է բոլորին: Նրա տեսքը կապված էր գարնան գալու եւ ծաղկման ժամանման հետ:
«Վեներայի ծնունդը» Sandro Botticelli- ն յուրահատուկ պատկեր է շատ զգայարաններով: Հատուկ դարձան ոչ միայն կտավի հմտությունն ու գեղեցկությունը: Տոսկանայում այս աշխատանքը կտավի նկարչի առաջին ստեղծումն էր: Նախքան նկարիչները գրել են փայտե վահանակների վրա: Ավաղ, վարպետը ինքն էր ապրում այն ժամանակ, երբ նրա գործը տեսավ հանրությունը, եւ կտավը Սիրո աստվածուհու տեսքի մասին դարձավ աշխարհի ամենահայտնի գլուխգործոցներից մեկը: