«(Ոչ) շարժունակությունը» ցուցահանդեսը սկսեց աշխատել «Մանենում»: Սա տարբեր տարիների ռուս քանդակագործների ավելի քան 150 աշխատանք է `XVIII դարի երկրորդ կեսից մինչեւ 20-րդ դարի սկիզբ:
Ավելի քան երկու տարի շարունակ տասնյակ ռուսական թանգարանների աշխատակիցներ իրականացրել են լայնածավալ արվեստի պատմական ուսումնասիրություն: Նրանք ընտրեցին XVIII-XX դարերի հազվագյուտ եւ հատկապես նշանակալի քանդակագործական աշխատանքներ: Այնուհետեւ սկսվեցին աշխատանքներ ցուցահանդեսում. «Մանեժա» սրահները, որոնք տրվել են որպես թատերական կոպիտ, ցուցանմուշները ուղեկցում էին օպերայից: Ծրագրի «Արտադրություն» -ը զբաղվում էր թատերական ռեժիսոր Վասիլի Վորխատովով:
«Թերթը» ուսումնասիրեց ռուսական քանդակագործության հետահայացությունը եւ պարզեց, թե ինչպես է այն ստեղծվել: Կարդացեք, թե ինչպես է կազմակերպվում (ոչ) շարժունակությունը », որը կարելի է տեսնել այնտեղ, եւ որ այն համատեղում է օպերան եւ քանդակները:
Հասցե, CHZS «Manege»
Ժամանակը, մինչեւ մայիսի 16-ը
Հղում, Manege.spb.ru.
Մուտք. 300 ռուբլի
Ինչ կարելի է տեսնել ցուցահանդեսում:Currators Elena Karpova (Russian Museum), Evelina Tarasova (Hermitage), ինչպես նաեւ Vladimir Evseev եւ Elizaveta Pavlychev- ը "Maneja" - ից ավելի քան 150 աշխատանքներ, որոնք XVIII դարից աշխատել են 65 քանդակագործ: 1700-ականները ներկայացնում են, օրինակ, XIX դարի ռուս առաջին քանդակագործներ Ֆեդոտ Շուբլինից մեկը `Մաստեր Ամպիր Վասիլի Դելում-Մալինովսկու եւ անիմացիոն Եվգենի լանչ: Ուցահանդեսի եւ հեղինակների ցուցահանդեսում եւ աշխատանքներում, որոնք աշխատել են 20-րդ դարի սկզբին, օրինակ, Վլադիմիր Բեկլեմիշեւի ուշ ռուսական կայսրության ամենամեծ քանդակագործներից մեկը:
Այս հեղինակների գործերը «Մանեժ» -ում բերեցին 32 ռուսական թանգարաններից, ներառյալ ինչպես խոշոր պլատֆորմները (օրինակ, Treetyakov պատկերասրահ, Էրետաժի եւ Ռուսաստանի թանգարան) եւ երկրի տարբեր մարզերի պակաս հայտնի թանգարաններ: Նախագծի նպատակը ոչ միայն ներքին պլաստիկ արվեստի զարգացումը ցույց տալն է, այլեւ քանդակը «վերականգնել», նշում է Էլիզաբեթ Պավլեսեւի վարողը:
Էլիզաբեթ Պավլիշեւ
Խոզանակների ցուցահանդես
- [Սա] Քանդակը դիտելու համարձակ փորձ է դիտել որպես տեսողական արվեստի անկախ եւ ինքնաանթատեսակ. Առանց սովորական թաղամասի նկարչությամբ եւ առանց ճարտարապետության ակտիվ ընդգրկման: Ուցահանդեսի գաղափարը անկախ ձայնի իրավունք տալը քանդակ տալն է եւ հուզական խթան դնել ազատ հայտարարության:
Կազմակերպիչները հանդիսատեսին չեն ներկայացրել միայն ճանաչված գլուխգործոցներ. Դուք կարող եք տեսնել ցուցասրահում, որը կարող եք եւ քիչ հայտնի քանդակներ, որոնք նախկինում գործնականում ցուցադրվել են: Այսպիսով, առաջին հարկում պատկերասրահներից մեկում կան մի շարք քանդակագործական զարդեր ռուսական նավատորմի նավերի համար: Օրինակ, Արջի գործիչ, որը պատրաստված է Պիտեր Կլոդտի կողմից պտուտակային կորվետի խստության համար: Այս ցուցահանդեսի կողքին կարող եք գտնել դեկորացիաներ Կուզմա Մինի եւ Դմիտրի Պոժարսկի անունով: Շատ բաների դահլիճներում եւ Ռուսաստանի պատմության այլ գործիչների դիմանկարներում. Գրողներ, հրամանատար, կայսրներ եւ կայսրուհի:
Ինչ հետաքրքիր է ենթարկվել:Ընդհանուր հայեցակարգի հեղինակը Պավել Պրիգարն էր, Մանեժի տնօրեն: Արդեն ցուցանմուշների ակադեմիական ընտրությունից հետո ստեղծողները որոշեցին քանդակել արվեստի մեկ այլ տեսակի `օպերայի հետ: Դահլիճներում տարբեր երաժշտություն հնչում է. Աշխատանքները, ինչպես որ պետք է «կապվեն» այս կամ այն կերպ:
Հեղինակները վստահ են, որ լրացուցիչ - Երաժշտական չափման դասական քանդակագործությունը թույլ կտա ոչ միայն ներգրավել ավելի շատ հանդիսատեսի, այլեւ ավելի լավ է իրականացնել ներկայացված աշխատանքների արտահայտիչ ներուժը:
Պավել Պրգար
TSV- ների «Manege» - ի տնօրեն
- Երբ սկսեցինք զարգացնել այս հայեցակարգը, ես հասկացա, թե որքանով է դա: Թանգարաններում, քանդակագործությունը, ցավոք, հաճախ ընկալվում է որպես դահլիճի ձեւավորման մաս: Բայց նրա գեղարվեստական ներուժը հսկայական է: Մենք օգտագործեցինք բավականին պահպանողական նյութեր, բայց դա օպերայի եւ քանդակների այսպիսի անսպասելի կապի մեջ է, այն ստեղծում է փորձի տարածքը: Եվ այս փորձը մեր հեռուստադիտողին տալիս է ավելի շատ ազատություն դասական քանդակագործությունը ընկալելու եւ ուսումնասիրելու համար:
Երկակի գաղափարի իրականացման միջոցով ցուցահանդեսի ստեղծողները օգնեցին Օպերայի տնօրեն Վասիլի Վեչատովին: Ըստ նրա, քանդակն ու օպերան այսօր հեղինակություն կար «որոշ չափով կատարելագործման եւ էլիտար ակադեմիական ձանձրույթ»: Երկու արվեստի համադրությունը պետք է շտկեն այն, բայց քանդակները չպետք է զարդարվեն օպերան, եւ օպերան ցուցահանդեսի համար միայն երաժշտական նվագակցություն է: Որպես գաղափար, երկու ժանրերը միասին աշխատում են, լրացնում եւ բարելավում միմյանց:
Օպերայից քաղվածքը պատահականորեն չի ընտրվում. Քանդակների եւ երաժշտության յուրաքանչյուր «զույգ» թելադրվում է որոշակի գաղափարով: Ուցահանդեսի հեղինակները փորձեցին հետեւել աշխատանքների մշակութային եւ պատմական համատեքստին եւ համապատասխանության որոնում `հուզական կամ փաստացի մակարդակի վրա: Օրինակ, 1879-ին տեղի ունեցավ Օպերա Պիտեր Չայկովսկու «Եվգեն Օնգինը» պրեմիերան. Այս աշխատանքը կարելի է լսել «Լարինսկի գնդակի» դահլիճում, որտեղ ցուցադրվում են նույն ժամանակի քանդակները: Այս սենյակի թվերը խորհրդանշում են օպերայի տարբեր հերոսներ. «Երիտասարդ կնոջ դիմանկարը» Ալեքսանդր Բելաեւան, ցուցահանդեսի կազմակերպիչները տեսնում են Տատյանան, «Ս. Պոլյակովայի» «Դիմանկարը».
Կարող եք հաշվել այլ զուգահեռներ: Օրինակ, Չարլզ Գունոյի Օպերայից «Ֆաուստ» -ից Մարգարիտայի աղոթքի վերջին տեսարանը ուղեկցում է երկու քանդակագործություն. «Բեկլեմիշեւի» եւ «Քրիստոսի» քրիստոնեական «Քրիստոս»:
Թատերական զուգահեռները հայտնաբերվում են ճարտարապետական հայեցակարգում »(ոչ) շարժունակության մեջ»: Archit արտարապետ Ալեքսանդր Կրերցովը Ծիրկուլի սեմինարից, «Մանեժա» -ի վերակառուցման նախագծի հեղինակը զբաղվում էր ցուցահանդեսի համար տարածքի ձեւավորմամբ: Նա ցուցահանդեսը շրջեց թատրոնի նմուշում:
Այս գաղափարը անմիջապես ընթերցվում է. Համալիրի մուտքի մոտ ալզալը վերածվեց թատերական ճեմասրահի նմանության: Լույսի պարանները կախված են առաստաղից, հեռվից լսվում են նվագախմբի հնչյունները, եւ Քեթրին Երկրորդը եւ Ալեքսանդր I- ն (իրենց ավտոբուսները ստեղծում են Fedot Shubin), կարծես, թատրոններ են: Ավելին, ցուցահանդեսի այցելուները կտեսնվեն `համաձայնությամբ« ելք դեպի դեպքի վայր »եւ« հանգիստ: Կա ներկայացում »: Կողմում `երկու պատկերասրահ, ճիշտ` մի քանի սրահներ, որոնցից յուրաքանչյուրը դարձավ պատմական համաշխարհային տեսարանների այլաբանություն:
Թերեւս առավել տպավորիչ տարածքը սպասում է հեռուստադիտողներին առաջին հարկի հեռավորության վրա. Սենյակներից մեկը, որը կատարվել է ամֆիթատրոնի ոգով եւ այնտեղ քանդակագործական դիմանկարները տեղադրել: Bust Alexander Pushkin- ը հարակից է Jul ուլիայի բալերինայի գործիչին, Հերցենին, Դոստոեւսկուն եւ Գորկին, իսկ ձախ կողմում գտնվող կիսանդրին Կառլ Մարքսը հետեւում է դրանց վերեւում:
Երկրորդ հարկը անհատականացնում է թատերական կեղտոտ. Այն զարդարված է վառ գույներով, եւ թեմատիկ բլոկները կան ավելին: Նրանցից յուրաքանչյուրում դնում է մեկ կամ մի քանի քանդակ, նրանք ուղեկցում են իրենց օպերան:
Երեք փաստ է ցուցահանդեսի վերաբերյալ- The ուցահանդեսի ստեղծողները օգտագործում էին ռուս եւ արտասահմանցի կոմպոզիտորների 15 օպերայի բեկորներ. Ալեքսանդր Դարգոմյուրսկի, Ռիչարդ Վագներ, Գակոմո Պուչինի եւ այլ հեղինակներ:
- The ուցանմուշների կողքին են նրանց հակիրճ, բայց տեղեկատվական նկարագրությունները. Օրինակ, այցելուները կարող են սովորել, որից Իվան Վիտալիի այրիչը կատարվել է, «Ալեքսանդր Նեւսկու մասունքների փոխանցումը» տեղափոխվել է սոցիալական խնդիրներ: Օպերայի նկարագրությունները ներկայացված են. Դրանք կարելի է գտնել համացանցում քանդակների կողքին:
- «Maneja» նոր ցուցահանդեսային նախագիծ `արտաքին էֆեկտներով ակադեմիական մոտեցման համադրություն: Ինչ-որ կերպ հավասարակշռել ազդեցության թեստը, կազմակերպիչները կհրապարակեն հիմնարար գիտական գրացուցակ ռուս քանդակագործության վերաբերյալ: Այս պահին հրապարակումը դեռ պատրաստ չէ, նախատեսվում է ազատվել ապրիլի երկրորդ կեսին:
Թեեւ «Maneja» շոուների կատալոգը պատրաստ չէ, ցուցահանդեսի այցելուները կարող են ծանոթանալ ինտերնետի հոդվածներին, ներկայացնելով ներքին քանդակների պատմության հիմնական գաղափարը: Նման նյութեր կարելի է գտնել, օրինակ, «դիելիետանտ» կամ ռուսախոս «Վիքիպեդիայում» կայքում: Բացի այդ, ցուցահանդեսի ակնարկը կարող եք կարդալ «Արվեստ» թերթի հրատարակության, ինչպես նաեւ ծրագրի կազմակերպիչների հարցազրույցը: Ուցահանդեսին ՀՔԿ-ի հրապարակումը պատմեց Վասիլի Վախաթովը եւ Պավել Պավիգարը եւ գյուղը `Կուրատոր Էլիզաբեթ Պավլլեքի վարողը: Վերջապես, հաջորդ շաբաթ վարպետների դպրոցը ցուցահանդեսի մասին պոդախոտ կթողարկի Վասիլի Բարհահատովի մասնակցությամբ:
Նախկինում «թուղթը» պատմեց մարտի մարտի ամենահիասթափեցուցիչ ցուցահանդեսների մասին: Կարդացեք նաեւ Ռուսաստանի թանգարանից «Հիլենաիալով» նկարիչների ցուցահանդեսի ակնարկը:
Փնտրում եք արժանապատիվ ցուցահանդես, խաղ կամ համերգ: Բաժանորդագրվեք մշակութային թղթի ուղեցույցին
Օրինակ, Վյացկի արվեստի թանգարան եւ Յարոսլավլ մարզային արվեստի թանգարան
Dzhacomo Kurengy շենքի վերակառուցումը սկսվեց 2013 թվականից, աշխատանքը շարունակվեց մինչեւ 2016 թվականի ամռանը