Ստանիսլավ Սմիրնով, Սանկտ Պետերբուրգ. «Արվեստը պետք է վաճառվի, եւ շամպայնը` գետը լցնել »

Մարտի սկզբին Մոսկվայի Մանրամասների շրջանակներում ժամանեցին վեց քաղաքներից վեց լրագրող: Քաղաքի փորձագետները մեր հյուրերի համար դարձան դիրիժորներ եւ ցույց տվեցին, որ ոչ ակնհայտ Մոսկվա, որը դուք չեք տեսնի զբոսաշրջային ուղեցույցներում: Մենք հրապարակում ենք նրանց զեկույցները «Moskvich Mag» կայքում: Առաջինը կիսում է Սանկտ Պետերբուրգ Սանկտիսլավ Սմիրնովի լրագրողի տպավորությունները:

Երբ ես, Ռուսաստանի մշակութային մայրաքաղաքի բնակիչ, առաջարկվեց տեսնել Մոսկվայի գեղարվեստական ​​կյանքը, ես այս առաջարկին վերաբերվեցի յուրահատուկ օձիությամբ: Պուշկինի թանգարան, Տրետյակովկա, «Ավտոտնակ» թանգարան, MAMM, լավ, բարակ վերջում, որտեղ այս տեղերից ես դեռ չեմ եղել եւ էլ ինչ կարող եմ տեսնել: Ինչ կարող եմ առաջարկել քաղաքում, որտեղ չկա Էրմիտաժ եւ Ռուսաստանի թանգարան:

Ես խոստովանում եմ, որ պարբերաբար գալիս եմ Մոսկվա, ես կարծրատիպ եմ ապրել քաղաքային մեքենայի մասին, որտեղ արվեստը ոչ այլ ինչ է, քան անընդհատ աշխատանքային մուսկովացիների եւ մայրաքաղաքի հոգնած հյուրերի մեկ այլ ձեւ, որը ցանկանում է ցուցակի մեջ դնել երեւում է »: Թույլ տվեք անկեղծ լինել. Ես երբեք չգիտեի, թե ինչ է կատարվում արվեստի պատկերասրահների պատերի հետեւում եւ ինչպես է աշխատանքը ծնվել սեմինարներում: Հետեւաբար, Moskvich Mag- ի առաջարկը մի քանի օր անցկացնել վարողների հետ եւ տեսնել քաղաքը անսովոր տեսանկյունից ինձ համար, նրանց աչքերը եւ նրանց սեփական գերեզմանի միջոցով նրանց համար քաղաքի հարազատների ընկալման մասին, պարզվեց, որ շատ գայթակղիչ է: Ես չէի կարող դիմակայել նման գայթակղությանը: Հանկարծ նրանք իսկապես զարմացնում են: Երկու օր, երկու տարբեր մարդիկ `մեկ Մոսկվա:

Պետերբուրգի եւ Մոսկվայի միջեւ, ընդամենը մեկ ժամ թռիչքի, հարմարավետ կանաչ ավիաուղիների S7- ով: Եվս 40 րոպե, եւ ես մոտենում եմ փոքրիկ առանձնատուն Zamoskvorechye- ի սրտում, որտեղ գտնվում է «Ռիչթեր» դիզայնը: Նա նաեւ մշակույթի մասին է: Ժամանակակից արվեստի միայն յոթ սենյակ եւ իր սեփական պատկերասրահ եւ վերջերս նաեւ ստեղծագործական բնակավայրեր, որտեղ դուք կարող եք փորձել, ստեղծել նոր հավաքածուներ, հանդիպել ընկերներին, փորձարարական ձեւաչափերով այցելել, այցելել բաժիններ:

Առաջին օրը Նիկոլայ Պալաժչենկոյի հետ

Նիկոլայ Պալաժչենկոն դարձավ առաջին օրվա կուրատոր, «Վինրեեւոդա» -ի գեղարվեստական ​​ղեկավար, այժմ արվեստի կառավարման եւ պատկերասրահի բիզնես դպրոցի վարիչ ՌԱ-ի կուրատոր: Nikolai- ը մականուն է սարդը, եւ դա շատ հարմար է նրա համար, նա արագ եւ շրջադարձ է, որն արտացոլվում էր մեր ծրագրում. Մեկ օրվա ընթացքում արտացոլվեց. Անմիջապես առաջ անցեք եւ ասեք, որ մենք ամենուրեք ժամանակ ունեինք:

Նիկոլայ Պալաժչենկոն, ծույլ Մայքի պատկերասրահի հիմնադիր Միխայիլ Օվչարենկոն, Ստանիսլավ Սմիրնովը (Սանկտ Պետերբուրգ) եւ Անաստասիա Մարկովա (Նիժնի Նովգորոդ)

Մենք սկսեցինք Աննա Գոլուբանկայի թանգարանից, որն այժմ պահպանվում է եւ սպասում է լայնածավալ վերակառուցման սկզբին, եւ մինչ տնօրեն Ալեքսանդր Շեյնը գտնվում է իր տարածքում: Այստեղ նա ուսումնասիրում է իմաստներն ու դարաշրջանը. Սա փորձ է իրականացնել մեր շրջապատի պատահականությունների բազմազանության մեջ: Նա զարմանալիորեն ծրարեց Ն. Գոնչարովայի, Մ. Լարիսովայի, Է. Միտիի, Մ. Ռոմադինայի, Ֆ. Լեսյան, Կ. Մալեւիչ, Վ. Մամիշեւա-Մոնրո, Վ. Թոուի երգեր եւ Թիմուր Նովիկովի նախագծեր: Եվ դա առավել Նեմոսկովսկու նախագիծն էր, կտրուկ առանձնանում է իր փիլիսոփայությունն ու մոտեցումը բոլոր մյուս վայրերի ֆոնի վրա: Այս լաբորատորիան Պետերբուրգի արտեֆակտն է, որը ժամանակավորապես հայտնաբերվել է Մոսկվայի պատմական կենտրոնում:

Հաջորդ պատկերասրահից առաջ մենք քայլում ենք ոտքով: Արեւը փայլում է, գարունը եկավ Մոսկվա, եւ Նիկոլայ Պալաժչենկոն պատմում է մայրաքաղաքի հագեցած գեղարվեստական ​​կյանքի մասին եւ Արվեստ Բազելի մասին, որի ներկայացուցիչը Ռուսաստանում է: Ալինա Պինսկի պատկերասրահը գտնվում է Իսակովի տանը Պրեչիստենկայի վրա, Մոսկվայի ժամանակակից լուսավոր հուշարձաններից մեկը: Մի անգամ այստեղ ապրելու էր, եւ այսօր ընդարձակ թեթեւ ինտերիերը ցույց են տալիս ժամանակակից արվեստ: Այսպիսի տարածքը կարող է լինել ցանկացած վայրում `Բեյրութում, Լիսաբոնում կամ Փարիզում: Հետի մթնոլորտը, Ալինա Պինսկայայի կաբինետը եւ Ֆրանցիսկոյի ինֆանտա եւ Նոննա Գորունովա «Արտեֆակտներ», Ֆրանցիսկոյի պատերին: Հիսուն լուսանկարներ «Գիշերային» շարքից, որը ստեղծվել է արվեստագետների կողմից համաճարակի ընթացքում: Հեղինակները մտածում են գիշերային լուսավորության փիլիսոփայական թեմայի մասին `ի վերջո, այդ դեպքում էլ է, որ հավերժություն է գալիս: Ալինայում պատկերասրահը ինչ-որ կերպ ստերիլ է, եւ նույնիսկ ավելի շատ հակադրություն կա նախորդ վայրի:

Հատված պատկերասրահում մենք հանդիպում ենք նրա սեփականատիրոջ Սերգեյ Գուսչինին. Նա երիտասարդ է, դինամիկ եւ հաջողակ: Մի քանի տարի առաջ նա որոշեց արմատապես փոխել գործունեության ոլորտը եւ թողել շուկայավարումը ժամանակակից արվեստում: Դա շատ լավ պարզվեց: Այժմ պատկերասրահն արդեն սկսել է վաստակել, նոր անուններ է բացում եւ ցույց տալով դրանք ամբողջ աշխարհում, աջակցում է ԼԳԲՏ նկարիչներին եւ իր փոքր տարածքում հետաքրքիր աշխատանք է բերում Փոթափովսկու գոտում: Այժմ առաջին հայացքից համատեղ ցուցահանդեսը նման չէ միմյանց նկարիչների `բրիտանական Patricia Aires- ի եւ ամերիկացիների« Լիզա Իվորի »« Դադարեցրեք բառը / անվտանգ բառը »: Ուցահանդեսը կառուցված է երկու նկարիչների ստեղծագործությունների միջեւ երկխոսության վրա, որը համախմբված է այնպիսի թեմաներով, ինչպիսիք են սահմանափակումները, պաշտպանության եւ վախի հաղթահարման մեխանիզմները: Դա դարձավ Նաիրինոն, բայց շատ գրավիչ: Եվ եթե պատկերասրահի կամ գրասենյակի վերջում փաթաթեք մի փոքր մանվածք, ապա կլինի պացիֆիկո Սիլանի, Դանիինի, Իլյա Ֆեդոտովի ֆեդորովի եւ այլ վայրերի աշխատանքներ, շատ սադրիչ նկարիչներ:

Արվեստը Մոսկվայում շատ առումներով է բիզնեսը: Աշխատանքները պետք է վաճառվեն, նկարիչները `ժամանակակից արվեստի ցուցահանդեսները եւ շամպայնը` գետը լցնել Մոսկվայի անթիվ պատկերասրահներում: Հիմա սկսվեց ժամանակակից արվեստի նորաձեւությունը: Բոլորը ցանկանում են ինչ-որ բան հավաքել, տանը ունենալը մեկ այլ պաստառ չէ դեղին կղզուց, բայց որոշակի արժեք ունի եւ նույնիսկ ավելի լավ, որպեսզի այն ներդրում ունենա, այնպես էլ աշխատանքի արժեքը: Ես նաեւ հետապնդում եմ իմ շահադիտական ​​նպատակները եւ փնտրում եմ, թե ինչ կախվել նրա նոր բնակարանում հյուրասենյակի պատերին, որը ես բառացիորեն գնեցի մի քանի ամիս առաջ Սանկտ Պետերբուրգի կենտրոնում: Ես գնում եմ, ես հետեւում եմ, փորձելով փորձել:

Պատկերասրահում Lazy Mike- ում ես ինչ-որ կերպ դուր եկավ այն, եւ ես ուզում էի ինչ-որ բան գնել: Այժմ ցուցադրվում են հռոմեական մանիչինայի գործերը: Դրանք պայծառ են եւ արտանետում են բացառապես ուրախ հույզեր, որոնք մեր ժամանակին բավարար չէ, եւ որոնք ժամանակակից նկարչության համար այնքան անսովոր են: Ծովի նկարներում, կաբրիոլետում արեւը, ծովախորշներն ու աղջիկները ինքնուրույն են դարձնում: Պարզվեց, որ նման ռուսական փոփ արվեստը:

Բիզնեսի եւ արվեստի միացման թեման հատկապես պայծառորեն հետապնդվում է Cube.moscow արվեստի կենտրոնում, որը գտնվում է Ռիտց-Կարլթոն Մոսկվայի -2-րդ հարկում: Այժմ այստեղ տասնյակ պատկերասրահներով, որի կազմը պարբերաբար փոխվում է: Cube- ն ամբողջովին եզակի նախագիծ է ոչ միայն Մոսկվայի, այլեւ Ռուսաստանի համար. Այստեղ արվեստը ինտեգրվում է քաղաքի հյուրանոցի տարածության մեջ, ինչը թույլ է տալիս այն դառնալ քաղաքային հասարակական միջավայրի մաս: Մենք սովոր ենք այն փաստին, որ հյուրանոցում կարող եք ապրել կամ գնալ ռեստորան, բայց եկեք դիտելու ժամանակակից արվեստը ... Նման բան չկար: Խորանարդը առաջինն է: Այժմ, երբ հյուրընկալության ոլորտը ակտիվորեն վերանայում է աճի եւ ոլորտի կետերը, որտեղ կարող եք բիզնես վաստակել, եւ քան հյուրեր ներգրավելը, նման մի տեսակ գաղափարներ, քան երբեւէ: Եւ խորանարդի արվեստը տեղին է: Օրինակ, Արվեստագետ Անդրեյ Սիդեւայի «Խանութ կոլեկցիոներ» նախագիծը ԽՎ պատկերասրահում: Արվեստի առարկաները հայտնվում են որպես մեկ ապրանքային նշանի տակ գտնվող ապրանքներ Հիպերմարկետների ցանց: Եվ նրանք կարող են իրականում գնել դրանք, ամեն ինչ իսկապես:

Արտադրանքից մինչեւ իր արտադրությունը: Նիկոլայ Փալազխչենկոն առաջին օրվա ծրագրում ընդգրկել է երկու արվեստի սեմինար: Առաջինը սեմինարի հիմնադրամն էր Վլադիմիր Սմիրնովը եւ Կոնստանտին Սորոկինան, որը գտնվում է Մոսկվայի հենց կենտրոնում գտնվող արդյունաբերական շենքում: Մենք այստեղ բառացիորեն ընկանք Ուրալ նկարիչների «Անսթողական մխիթարությունների պարտեզ» ցուցահանդեսի բացմանը: Նրանք պարզապես ավարտեցին վերջին հարվածները բերելու համար, իսկ նախագծի կուրատորը, Ալիս Սկխեւը, հետաքրքրադաշտ պատմեց մեզ իրենց առաջին ցուցահանդեսի նախագծի մասին: Նա կարծում է, որ իր հայրենիքը ուրալներն են, այժմ արդիական է ժամանակակից արվեստի տեսանկյունից: Սենյակներից մեկի կենտրոնում `Լյուդմիլա Կալինիչենկոյի աշխատանքը տեղեկացվածության մասին, այն փաստի մասին, որ ինչ-որ ժամանակ մարդկությունը կդադարի սպանել կենդանիներին, եւ միսը կսկսի զանգվածաբար աճել փորձարկման խողովակների մեջ: Լուդայի աշխատանքը ծավալային է, կինետիկ տարրերով եւ վիդեո արվեստով `որպես մեծ մեքսիկական խորան: Այն կարելի է համարել երկար ժամանակ եւ տարբեր իմաստներ փնտրել:

Մոսկվան այսօր մեծ հալած կաթսա է եւ հսկայական երկրի մշակութային կենտրոն, որտեղ գալիս են նկարիչներ ամբողջ Ռուսաստանից: Ավելի հեշտ է իրականացնել ձեր հավակնությունները եւ ձեզ նկատել եւ գնահատել: Այս առումով քաղաքը բաց է տաղանդների համար:

Բայց տաղանդներին անհրաժեշտ է աջակցություն, եւ այդ նպատակների համար է, որ արդեն մի քանի տարի արդեն ունի «ավտոտնակ» սեմինարներ: Կենտրոնից ոչ հեռու, VDNH խորքում, որտեղ մենք ժամանում ենք երեկոյան: «Cosmos» տաղավարը փայլում է, եւ նկարիչների 18 սեմինարներ տեղակայված են երկհարկանի հետխորհրդարանական շենքում: Այստեղ նրանք ապրում եւ աշխատում են. Պարզվել է յուրահատուկ կոմունա: Սեմինարների հիմնական տեղը խոհանոց է, եւ այստեղ այն արդեն պատրաստվում է մեր ժամանման համար, բայց այժմ մենք շրջում ենք նախագծի վարողի հետ Իվան Իսաեւը: Փոքր գրադարան եւ կինոնկարներ դիտելու համար, յոգայի եւ խորհրդածության սենյակ եւ սրբերի սուրբ, իրականում սեմինարներ: Մեզ հրավիրում են դրանց մի քանիսի: Մի երիտասարդ նկարիչ Լերա Լեռավորում մեզ ցույց է տալիս իր աշխատանքը `ռետինե կարոտներով զգեստ.« Սա հատուկ հագուստ է գրկախառնությունների համար: Երբ սեղմում եք, պարզաբանությունները սկսում են քամել »: Մեկ այլ սենյակում `Մինսկի Դինան Բեետլի եւ Նիկոլայ Սվետիվցեւների հետ ամուսնացած զույգը եւ Նիկոլայ Սվետիվցեւը Eeefff Grouping- ից, իրենց աշխատանքները կտեսնեն ավտոտնակում« շահարկումներ, կեղծիքներ, կանխատեսումներ »ցուցահանդեսում, որտեղ տղաները կլինեն աշխատանքի մաս «Սրճարան-պաղպաղակ» MediaActivist ասոցիացիայի խումբ Նրանք վիդեո արվեստ են պատրաստում, որում կատուները սովորեցնում են հաղթահարել խոչընդոտները, Լյուբյանայի տանը գծված դռների տեսքով: Թվում է, թե Պիտեր Պավլենսկու հետ երկխոսություն է: Եվ հետո մենք նստում ենք ճաշի, եւ պարզվում է, որ հյուրերի նկարիչների հետաքրքրությունը ոչ պակաս, քան մենք ունենք:

Երկրորդ օրը Զարինա Թայերենի հետ

«Եվ ես կգնամ գեղեցիկ վերարկու, գագաթին եւ հանդիպելու եմ ձեզ»: Գ) zemfira.

Սա ճիշտ է մեր մասին, երկրորդ օրվա կուրատոր Զարինա Թայերեն: Զարինան մանրանկարչություն ունեցող աղջիկ է, դեմքի նուրբ հատկություններով եւ կենդանի մտքով: Մենք հանդիպեցինք Zamoskvorechye- ում եւ արեւային Մոսկվա գնանք online ուցահանդեսին, «Սերը որպես իմաստություն» մաստակի մեջ: Արեւը փայլում է, ես ակնոցներով եմ փնջում, եւ Զարինան պատմում է չինացի նկարչի ստեղծագործական եւ ֆիզիկական տառապանքի մասին, որի նոր գործերը կտեսնեմ մի քանի րոպեի ընթացքում: Նա այն թարգմանեց չինարենից, այնպես որ հիանալի հասկանում է նրա ստեղծագործականության եւ համատեքստի թեման: Զարինան ընդհանուր առմամբ լավ գիտի եւ հասկանում Չինաստանը, որտեղ նա ապրում էր բոլոր մանկությունը ծնողների հետ:

Ստանիսլավ Սմիրնով եւ Զարինա Թայերեն

Պատկերասրահ GUM-Red-Line- ը բնակություն հաստատեց հանրախանութի վերջին հարկում: Անապարհին մենք անցնում ենք ցուցափեղկերով հայտնի անուններով եւ պայծառ ապրանքներով. Լուի Վիտոն, Ֆենդի, Պրադա ... եւ ապա կտրուկ հակադրություն: Ուցահանդեսային տարածքում միայն երկու կտավ - «Լյուբով №2» եւ «Լյուբով թիվ 7» -ը: Ամբողջ միջավայրը նման է վանական Celle- ի `մի տեղ, որտեղ վանական նկարիչը աղոթում եւ խորհրդածում է: Եվ քանի որ Ժանգ Հուանի համար արվեստը կյանքի անմիջական շարունակություն է, որն ուղղակիորեն կապված է առօրյա կյանքի հետ, ապա բջիջը մայրաքաղաքի սրտում է, որը շրջում է ամբոխի եւ անվերջ բուտիկներով: Այդպիսին է Mebius- ի ժապավենը:

Եվ հետո մենք գնում ենք քանդակագործ Սերգեյ Շեհովցովի սեմինար: Նախքան բոլորի համար հաշվի առնել, բրենդը խմել եւ կիտրոնի կտորներ ուտել, եւ Սերգեյը ցույց է տալիս մեզ քաղաքի քանդակագործության ծաղրերի վրա. Նրանք դեռեւս ցանկանում են, որ նրանք իսկապես հայտնվեն «բարեգործության»: Այն աշխատում է ռուսական նոր աղքատ արվեստի ժանրում, օգտագործելով գարեջրի բանկեր, ցեմենտ, փրփուր եւ փրփուր ռետին որպես նյութեր: Սերգեյը ժամանել է Մոսկվա 30 տարի առաջ Ռոստովի մարզից, եւ այսօր Մոսկվան իր քաղաքն է դարձել նրա համար: Նրա գործերը գտնվում են Տրետյակովի հանդիպմանը, Մոսկվայի ժամանակակից արվեստի թանգարանում, ժամանակակից արվեստի պետական ​​կենտրոն եւ բազմաթիվ մասնավոր հավաքածուներում: Եվ սեղանին, սեմինարը նոր նախագիծ է. Գարեջրի բանկա եւ նոր «աստվածներ» սյունակներով պարֆենոն կլինի:

Մեր վերջին ճանապարհը անցնում է շուկաներից մեկի կողքին, որտեղ մենք կանգ ենք առնում խորտիկը: Զարինան պատվիրում է ոստրեները եւ զրուցել «Ժառանգություն» պատկերասրահում իր նոր նախագծի մասին, որտեղ նա ծառայում է որպես վարող: Նրա պատմությունը կրքոտորեն հետաքրքրաշարժ է: Նա հավաքում է նրան, հետապնդելով նրան հատկապես սերտ աշխատանքների, տոնավաճառների եւ պատկերասրահների վրա, նոր անուններ է բացում: Դա այսպիսի նոր անունն է `Զինա Իզուդովան, մենք գնում ենք: Վեց տարի առաջ Կիեւից եկած Ռոդչենկոյի դպրոցի շրջանավարտը աշխատում է առօրյա կյանքի պատկերներով, վերստեղծելով դրանք փոփ արվեստի դիմումներով `գլորում են զուգարանի թղթի, վարդակների եւ սեքսի խաղալիքներ: Այսպիսով, ամենօրյա ամեն օր ստացեք բացառիկություն, հեգնանքով ձգվում է իրականությունից: Զինա հայտնի ուկրաինացի նկարիչների ընտանիքից եւ երկար ժամանակ փնտրեց իրենց: Շատ առումներով նրան օգնեցին «Ավտոտնակ» սեմինարները, որտեղ Զինան մասնակցել է որպես վաղ հոսանքներից մեկում, եւ այնուհետեւ ցուցադրվել է «ավտոտնակ» ժամանակակից ռուսական արվեստի եռամսյակային եւ ցուցահանդեսի խթանումը: Զարինան անցնում է Զինայի գործով, հիանում եւ հետաձգում է իր ցուցահանդեսի համար ինչ-որ բան եւ իրեն գնելու հավաքածուի մեջ: Զինա Իսուպովան միայն սկսում է իր ստեղծագործական ճանապարհը Մոսկվայում, բայց կարծում էր, որ ապագան սպասում է նրան հետաքրքիր եւ պայծառ:

Երեկոյան մենք նստում ենք պատրիարքական լճակների բարերից մեկում, եւ մուսկովիտի Mag նախագծի մասնակիցները կիսում են երկու օրվա ընթացքում տեսած տպավորությունները: Ինչ-որ մեկը ուներ քաղաքագիտություն, ինչ-որ մեկը գրականություն ուներ, ինչ-որ մեկը `գաստրոնոմիա: Տպավորություններ բոլոր քաշի համար: Մոսկվան ցնցող է `մասշտաբը, մոտեցումը, բացությունը, հյուրընկալությունը եւ փոփոխությունների պատրաստակամությունը: Նա արագ, արագ է եւ նույնպես արագորեն փոխվում է: Գործնականում աչքերի մեջ:

Լուսանկարը, Պիտեր Ռախմանով