"Mjesto univerzalne radosti, mjesto zanimljivog i smislenog odmora" - to je kako je uloga klubova nakon praćenja njihovih organizatora i posjetitelja.
Sretna svijest da je radnički klub postaje stvarnost, krupskaya trijumfant: "Samo ne računati da možete dogovoriti u radnom klubu!"
U stvaranju takvih kulturnih institucija, sindikat željezničkih radnika također je naučio. Korisničke i radne stanice i čelične autoceste korišteni su za dobrobit života kluba.
U blizini postaje Kurso-nizhny Novgorod 1925. godine pojavio se klub, nazvan po Efimu Fedorovich Kokuzsterov, Hammerman od radionice za popravak automobila "Depot" željeznice Moskovsko-kurs, prvog predsjedatelja sindikata moskovskih željezničkih radnika.
U isto vrijeme, vrijedno je podsjetiti da je 1920-ih, željeznička stanica također bila zakonska klasična zgrada s tornjevima i stupcima - izgradnja 1896. Nikolai Ivanovich Orlova, arhitektonska služba ceste Moskovsko-kurs željeznice.
Kazakov ulica je također nazvao Gorokhovskaya. Prije revolucije bilo je korpusa njemačke građevinske zgrade charles charles weethel.
Bivši radionice i lokomotivni depo prihvatili su radnu klubu, gdje su održani predavanja i montažni koncerti. Ovdje se temeljilo na sektorskom mobilnom kazalištu drame i komedije.
Takve agencije kulture - znak sovjetskih 1920-1930-ih, zatim u načinu štednje, kada je zemlja nadvladala post-rata uništiti, pozornici su značajno pojednostavljeni. Klubsko kazalište je zahtijevalo najskromniju scenu, barem kerozin rasvjetu, krajolik najviše asketa, osim subjekta od dva ili tri ...
Trupe, gdje je većina željezničkih glumaca bila amater, ali bilo je profesionalno, obim gradova i težak, ruski klasici i moderne predstave odigrane su u biljkama, pola vjetra i klubova.
Radio je u klubu. Krug kosimster i planeta.
Njegovi planeti, podebljani krugovi dodijelili su ime po imenu - u čast kluba. Prema uspomenama na očevidaca, proizvoda, vrlo osrednji, s lošim aerodinamičkim kvalitetama, sjeo gotovo tamo, odakle je trebalo.
Ilya ilf i Evgenski Petrov u "jednokatni Americi" na obilježjima zgrade iz 1914. godine i njegovu arhitekturu spomenuli su kao ležeran, ali je sediment, međutim, ostao: "Ton je iznenada htjela vidjeti jedan- Dan Holiday Home, pa sam htjela vidjeti kako skladatelj brine za Klavu, pa je htio uski i exorbitant Kokuzster klub, koji je ležala cijeli dan u krevetu. "
Ne samo željeznički radnici nisu mogli priuštiti slične kulturne projekte.
Godine 1925., na primjer, Institut za sanitarne kulture organizirao je Mobile Sanitarni prosvjetiteljski kazalište.
Otvorio je premijerom komedije Mihail Udankove "Charderparasit", a 1931. Mihail Bulgakov potpisao je sporazum s ovim kazalištem o postavljanju igre Natalia Vecster "Single" kao direktor.
Ploče u Moskvi, očito nije dovoljno.
U povijesti super intenzivnog tada umjetnički život, klub je zabilježen. E. F. Kursster Kursk Željeznica. U ožujku 1928. prihvatio je izložbu Mladičkog društva umjetnika. Rast na temelju diplomiranih studenata i studenata viših tečajeva Vhuteina i bivših članova Omahrr (Unija mladih Udruge umjetnika revolucionarne Rusije).
Osim slikovitih i skulpturalnih djela, skica i rasporeda kazališnog krajolika prevladali su. Odmah je objesio svijetle plakate koji pozivaju na javnost na raspravu i aktivne izjave o izloženim radovima.
Na popisu članova rasta, 1930. godine, nakon Drugog izložbe, neasfaltirani, možete pronaći Tatyana Maurine, Nikolai Romadinu, Ninu Memorial, Mihail Bestbalo, Sophia Veprantsev, Eve Levin-Rosendovs, Olga Sokolov, Alexander Schpitsyn.
Koncept aktivnosti rasta vrlo je rimnje s prostorom. U veljači 1928. godine, tekst deklaracije usvojen je povećanjem: "Nudimo napustiti prethodne organizacijske oblike rada i otići na novo, izgrađene u skladu s ideološkom instalacijom, idite na putu" novog pokreta ". Razmišljamo o izvornoj organizacijskoj točki kluba (tvornički, profesionalni, okrug). Svi vanjski rad se vrši kroz klubove, privlači organizirano, na kulturno tlo kluba, gledatelja. Rezultati rada u klubu će odrediti i će impulirati unutarnji rad društva. "
Također je pretpostavljeno da će umjetnici rasta povremeno izvijestiti u Vijeću kluba, a također su bili snovi o stvaranju stalnog književnog i metodološkog ureda i privlačenje stručnih književnih radnika na svoj rad za "sistematizaciju i razvoj povratnih informacija od organiziranog masovnog gledatelja" ,
Snovi su ostali s snovima, a 4. studenoga istog 1928. u klubu. E. F. Kukymsterova se odvijala svečana večer posvećena lansiranju prvorođenca od sovjetske industrije - struju uz sudjelovanje predsjednika Vrhovnog vijeća nacionalnog gospodarstva Valerian Vladimirovich Kuibyshev.
Proslava u čast oslobađanja dviju tisuće brojeva novina "perle", tiskani organ željezničkih radnika, naravno, također je prošao u klubu. Kokuzster. Ulaznice za večer su distribuirane "kroz stoharofrophins i povjerenicima na cesti" Hudka ".
Godine 1931. mobilna drama i kazalište komedije preimenovan je u Moskovsko prijevozno kazalište (Mosttet). Tim je na čelu s Kirill Nikolavich Golovanov (1898-1954). Njegova glumica supruga prije umirovljenja provedena u prometnoj kazalištu pod slikovitim pseudonim Anfisom Andreeva i dobio je naslov počasnog željezničkog pruga. A njihov sin Yaroslav Golovanov postao je poznati novinar.
Pokroviteljstvo preko kazališta prijevoza uzeo je MCAT 2. i zapravo su vodio vodeći MKATOV glumci Ivan Bersenev, Vladimir Pepsheck i Serafir Burman.
Potpuno kratko vrijeme u kazalištu odigralo je budući pisac Victor Dragunsky. Ovdje je upoznao svoju prvu ženu, glumicu Elenu Petrovna Kornilov.
Godine 1939., The Mosttet je postao nazvan središnjim prometnim kazalištem, 1959. godine preimenovan je u Moskovski dramski kazalište. N. V. Gogol. Upravo je uhvatio 150. obljetnicu rođenja pisca, čija je poprsja gipsa ukrasila predvorje.
Među direktorijima, u različito vrijeme kazalište je, bio Ivan Petrovich Petrov, student Stanislavskyja Ivana Yakovlevich Sudakov, Vladimir Alexandrovich Goldfeld, Peter Pavlovich Vasilyev, Alexander Leonidovich Dunaev, Boris Gavrilovich Golubovsky (autor knjige "Korak do profesije") , Gupovsky je bio prvi koji je stavio Giovanni Boccaccio na pozornicu dekamerona.
U 2013. godini, Moskovsko dramsko kazalište. N. V. Gogol je preživio ažuriranje.
Popravak je otišao četiri mjeseca. Zidovi i lukovi bili su očišćeni od opeke, pogodili što je moguće više prozora, stavio betonski pod. Za ukrašavanje i namještaj izabrao je osp. Amfiteatar je izgrađen od istog jeftin materijal, zamjenjujući redove starih plišanih stolica. Foayer se pojavio zrcalne skulpture Olega Efremov, Anatolij Vasilyeva, Anatolij Efros s citatima i LED diodama. Ali ostavio je netaknutu fasadu sjene Pistacija, postavite drvene svodove velikih dvorana i kristalnih lustera.
Zastupanje "00:00" već je otvorio kao "gogol centar". Od scene do samog amfiteatra, praznici su trčali, s obje strane na kojima se nalaze gledatelji.
"Svi ćemo početi ispočetka", rekao je umjetnički ravnatelj "Gogol Centra" Kirill Serebrennikov. - Gradimo kazalište iznova. Počinjemo skladati vlastitu priču i ne znate koliko će trajati. Želim to dugo vjerovati. "
Želim nam vjerovati.
Suvremeno kazalište postalo je višenamjenska platforma, mjesto besplatne izjave, gdje se razvijaju sve vrste umjetnosti: kino, ples, glazba. U ovom prostoru, kao što se već dogodilo 1928., umjetnici rade: kazalište je pokrenulo programskog programa Gogola. Već na ulazu u publiku, epske freske Solntheve Gleb dopunjen je pristupanjem videozapisa, u predvorju na drugom katu nalazi se instalacija "paviljon za vrhunsko čitanje" Nestor Engela. Prije igranja, možete slušati predavanje o dražeri Valery Pecheikin. Premijera proizvodnje njegove predstave "čovjek neimenovan" (redatelj K. Serebrennikov) o "ruskom fauste", filozof i mistici Vladimir Odoevsky zakazan je za 26. veljače.
Prije toga, 2. veljače, Gogol Centar na Kazakov ulici, 8, proslavi svoj osmi rođendan.
FOTO: Eugene Chesnokov, vk.com/tgogol, Puslu.com