Sada Theodore Kurtzis i njegov Musiceeterna orkestra, nedavno bivši perm, - Petersburgeri, njihova baza - kuća radija. Odatle su počeli napraviti barove u Moskvi, koji se brine o stalnom partneru orkestra, VTB banka. Nakon nekoliko koncerata u konzervatoriju, orkestar je nastupio u dvorani za naplatu, gdje su slušatelji još uvijek posađeni kroz jedan ili parovi. Ulaznice su skupe, ali ne samo da kupuju, već pitaju na ulazu. Theodore Kurtanzis je vrlo u potražnji, a to je apsolutno zasluženo.
Dvije strane Kurtzisisa
On nije od onih umjetnika koji vole raditi puzama: Kurtzis je mukotrpan radnik, za koji nema malih stvari. Inače, zašto sve poznate simfone Beethovena ili Tchaikovskog izađu kao da ih nismo čuli prije? U istom daru, od trenutnog dirigenta, osim ako Mihail nelentnev - Winsted remek-djela također zvuče kao jučer od olovke. Od dirigenata prošlosti, kažu, Gustav Malener je imao takve vještine.
Međutim, ovaj put Kurtzis uopće nije igrao poznatu glazbu. Ovo je još jedna strana njegovog talenta - otvaranje novih teritorija. U tom slučaju, može se usporediti s Vladimirom Yurovskim, koji su nas igrali, možda još više ruskih i svjetskih premijera. Ali ako Yurovsky pokuša prosvijetliti u dobroj vjeri, dodajući predavanje, onda Kurtomis, naprotiv, pačići - doslovno: scena često tone u tami, dobro, ako sami glazbenici mogu vidjeti bilješke o konzolama.
Kako igrati pile u mraku
Jedna od parcela posljednjeg koncerta u "optužbi" bila je pile - kućanski instrument, kupljen u trgovini "Lerua Merlen". Na piljevini je odigrao prekrasan violinist Vladislav Pesin. Nježni zvuk, koji je uklonio iz platna s pramcem iz dvostrukog basa, čuo se u egzotičnom ciklusu modernog Amerikanca Georgea Krame "drevnih glasova djece" na tekstovima Federico Garcia Lorca, koji je otvorio program, A u žalosnoj pjesmi engleskog genija od početka XVIII. Stoljeća John Doweland Waep ne više tužnih fontana polako se igrao na prije Krista, kada je na sat u zahvalnoj javnosti već više od 23,00.
Humor, prateći izvršenje nepoznatog repertoara, bio je da nitko nije vidio pilu: sve se utopilo u ezoteričnoj tami, a samo najzanimljivije poznavatelji glazbe, postavljajući prosvijetljenih poznanika, saznali da je alat izveden tako lijep solo.
Navedeni George Crave danas je star 91 godina, a on zna širom svijeta, uključujući i nas: natrag u 1970-ih. Glazba Krame izvela je ansambl Bolshoi kazališta pod kontrolom Aleksandra Lazareva. Dakle, Kurtnthis se uklapa u dugu tradiciju ruske scene - izvršiti svjetsku avangardu, unatoč modi i službenim instalacijama.
Kako kombinirati avangardu s junaštvom
Njemački Majke Helmut Lahenman, na koji je 85. Nakon 2001. godine, Karlhainz Shatakhausen bio je bolestan za njegovo divljenje 11. rujna, simpatije progresivne njemačke publike su premještene u Lahenman. Do tog vremena odavno je naveo izumitelj "specifične instrumentalne glazbe". U teoriji, kada je violončelo, kao na bubnju, a zračni balon puše u cijev, kao da utječe na balon, slušatelj bi trebao osjetiti sebe zamršene performanse. Musiceeterna orkestra igrao je "... dva osjećaja ..." Lahenman na tekstu Leonarda da Vinci s nevjerojatnom sofisticiranom, ali dio javnosti nije ustao i iscrpljen.Lišila je skladniju glazbu, koju je napisao Alexanderu Zeldoviču "Medeji" Alexey Reinsky. Ima 34 godine, a on je vezan za Musiceterni orkestar kao "skladatelj-in-prebivalište". Briga o takvom talentiranom zaposleniku, Kurtumms slijedi praksu zajedničku na Zapadu: istinito, sličnoj poziciji održanoj u državnom klubu pod kontrolom Vladimir Yurovsky preminuli su Alexander Vastina.
U takvim programima, Kurtanzis lako povezuje neugodnu avangardu na drugoj, vrlo skladnoj modernoj glazbi - primjer je bio "Psalam" Arvo Pärot, igrao tako tiho, koji ne bi čuo miša, kao i glazbu drevnog: U Chacon Henryju progon (također Engleska, kraj XVII C.) dirigent, naprotiv, naglasio je avangardu suglasnika. Kombinirani interes za staru i novu glazbu je sovjetska tradicija šezdesetih godina: onda je Andrei Volkonsky napisao avangardne skladbe, a istovremeno je svirao klavizu i vodio madrigal ansambl.
I na kraju, najozbiljniji koncert Kurtstomisa rijetko je bez pop prostorije za užinu. Ovaj put su postali "glazbena šala" Salzburg majstora istog XVII stoljeća Heinrich von Bieber "Batalia" - s Topotom, vikama, jaucima i namjerno netretiranom igrom velikog bacanja orkestra.
Posljednji koncert je odmah bio mnogo ključnih pojmova, od kojih je atraktivnost Theodore Kurtstanisisa: izvorni repertoar (u slučajevima u kojima ne igra sve dobro poznate remek-djela, dajući im kvalitetu prve svježine), najvišu razinu Glazbene performanse, žalosno i povišeno raspoloženje, teatralnost i estel. Minus se može smatrati pretjeranom ozbiljnošću - ali nije zabranjeno sjediti u dovojima gledatelja, smiješeći se svojim mislima.