O aluguer dos "Nomads" de Chloe Zhao é a película máis premiada e recoñecida da pandemia 2020. A película de estrada con Francis McDormand tomou o xefe "Golden Lion" do Festival de Cine Venetian, unha prima de simpatías de audiencia en Toronto, así como as estatuas da mellor película e do director da última autoridade do Globus de Ouro. Alexey Filippov tamén foi a Odyssey en América para descubrir como esta película colleu un pulso e un novo tempo e a eternidade.
O Fern de 60 anos de idade (Macromanand) pasou a maior parte da súa vida na cidade do Imperio, Nevada. Traballou como profesor, o seu marido estaba na planta para a produción de xeso. Entón morreu, e a propia empresa foi pechada en 2011. A continuación, Fern mergullou todo o skarb ata a furgoneta e pasou nas estradas dunha inmensa patria, de xeito que na véspera de Nadal para comezar unha nova vida, non era onde inicie as raíces.
"Earth of Nomads" - a terceira película do director estadounidense independente de orixe chinesa Chloe Zhao, que "se especializa" nas historias de persoas espremer o marco da realidade. E "cancións que os irmáns ensináronme" (2015) e "Rider" (2017) son cortados da "gran terra" coa vida en reserva. No primeiro - os fillos dos indíxenas americanos dilúen os restos habituais dos soños americanos; No segundo, o atropelar cabalos talent recibe feridas e dolorosamente se preocupar co pensamento de que non vai facer unha estrela de rodeo ea súa masculin ideal.
Imperio, cuxa poboación era de 200 con unha pequena persoa, tamén, en xeral, a reserva é unha unidade administrativa, non adecuada, segundo a Oficina do Censo dos Estados Unidos, mesmo baixo o formato da comunidade. Aquí o helecho creceu ao chan - ao que Zhao, por certo, tamén está experimentando un maior interese - esquecendo o momento do matrimonio e traballar no amor pola soidade e os espazos abertos. O xardín traseiro das súas casas entrou no desinteresado Wasteland, que manifestou a eterna opción de escapar e viaxar. E aquí está a estrada.
Na "Terra de Nomads", un premio completo da mitoloxía da vida estadounidense está pechado. A partir dos mandamentos da existencia illada de Henry Toro á poética das estradas, que hai moito tempo que Jack Keroaca maniféstase, unha nova etapa e unha evolución persoal; Fai menos de dez anos, a dor de Alexander levou un drama branco e negro sobre o vello e a estrada, onde a graza fantasma do soño americano convértese en Nebraska: o helecho chega aquí. Desde o romance da fronteira e os perfís precisos dos peregrinos ata o Wasteland, os esforzos de Terrenos Malik, que tamén se converteron en sinónimo da nova esperanza no mundo aberto ao ceo aberto. Na película de 1973 da película de 1973, a parella interpretada por Sissi Sissek e Martin Bus), como Bonnie e Clyde, fuxiron dunha desesperada sen fíos e matou a todos os que se levantaron.
Ler: 20 excelentes películas americanas dos anos 70
Ler: Death Ego. Quen, onde e por que viaxa en estrada movie
Os prototipos destes heroes convertéronse nun verdadeiro dúo, que foi realizado en Nebrask na década de 1950, e a película Zhao tamén crece non só do solo da filosofía estadounidense independente e vital dos Estados Unidos en xeral, senón desde o libro documental Jessica Bruner co mesmo nome e subtítulos "sobrevivir no século XXI de América" onde se rexistra a historia dos nómadas modernas. Os heroes secundarios da película - actores non profesionais que actúan, están falando con monólogos documentais do libro, eo fío vinculante dos EPOS, dobrado das letras da vida doutras persoas, actúa Fern de ficción. O segundo personaxe profesional é simpático para o seu Nomad David (David Stratäirn).
Parecendo contas de diferentes formas, tamaños e estados de ánimo no fío da trama, as novas e novas escenas están planificadas, podes pensar que a "Terra dos Nomads" é un mosaico da vida estadounidense. Un pensativo festival caleidoscopio, no que a alternancia de paisaxes solemnes, grandes plans e detalles documentais crea unha polifonía de ideas - social (perda de traballo e unha pequena pensión), psicolóxica (perda grave e non de precisión) e existencial (desexo de liberdade) e harmonía).
Non obstante, Zhao, forzando o clima e a paisaxe para servir o sismógrafo dos estados espirituais de helecho, non funciona con significados rosarios, senón con capas. Non é por casualidade que tres películas seguidas dos seus heroes non sexan só persoas, senón a propia Terra, o solo e ata as antigas pedras, nas que o aire acumulara unha vez. O seu director non é un acento, senón un descargado, ofrecendo un enfoque arqueolóxico á historia: cubrir a vida dos heroes fronte ao depósito, xesto detrás do xesto, vacacións para a festa, cidade fóra da cidade.
"A terra dos nómades" atentamente monitorea o helecho, que o estado é máis fácil de aclarar, pero é imposible vivir con estes pagos. A súa simple vida expón gradualmente varias caras non só a heroína, senón tamén o mesmo espazo de vida estadounidense. En ningún xeito, a película e o helecho non van ao final, polo que a roda nunca entra en contacto co chan por moito tempo, deixando a pista monótona de toda a superficie do corpo de goma.
Chloe Zhao non pon un gol de explicar por que o helecho funciona. Probablemente sexa decenas de respostas: a pantasma do falecido marido, que, como se preocupa, disolverase fóra da memoria concentrada; O desexo de ser libre - a partir de grilletes capitalistas, sentidos de outras persoas, nenos en rápido crecemento, o mesmo tipo de paisaxes; Sombras de esperanzas ou carga non cumpridas do pasado, que materializa tecidos non bos marcados cos seus pais, cónxuxes, amigos. A súa casa está sempre con ela, non só nas rodas de calvície e en placas rotos, senón na cabeza que recorda o monólogo do "Macbeth" eo 18º Sonnet Shakespeare ("¿Compárona desde o día de verán?" fermoso e máis suave ... "; por. Igor Fradkin).
"Un innumerable" mañá "," Mañá "," Mañá "// cocido cun pequeno paso, día tras día, // ata a última letra da data inscrita; // e todo o" onte "perdeu o Madmen // o camiño cara á morte polvorosa. Extlive, Spar! " (Por. Mikhail Lozinsky) - Recita a moza do supermercado, lembrando a lección de longa data. Este selo poético é un monólogo de helecho que non ten sen teito, simplemente non ten unha casa (non sen fogar e sen audaz - "non é o mesmo, non?"). E esta clara conciencia non o fai defectuosa - aínda que David, baixo o acompañamiento da atmosfera familiar do Día de Acción de Grazas, e invítaa a quedarse con el e os seus novos familiares adquiridos honrados o neto recentemente nado. Pola contra, esta conciencia na definición exime de todo o que resolve os límites de hoxe e mañá: a casa encargada do chan, ordenada pola geolocalización da vida, solicitada por familiares e futuros nenos con ritmo.
O helecho existe como un tempo. Ninguén está axustado cun pequeno paso. O tempo está espallado no baldón, como un fabuloso pole. Antes da Terra, di o astrónomo, a luz dunha estrela cun atraso nun cuarto de século. Nas partículas de pulverización aérea de corpos celestes que pararon existían. No chan - hai ósos de dinosauros, que regresaron ao noso mundo con estatuas e vans mahina, en cuxas veas o sangue do aceite que conteñen ADN de gigids primitivos.
Nas películas de Chloe, Zhao é fácil de sentir a celebración "Terrensmalikovskoye", pero a súa óptica é o contrario: un clásico animado parece do ceo, a historia de envasado e o destino en posturas arquetípicas (nai, pai, home); A estrela ascendente mira para o énfasis e ve a un universo enteiro disolvendo nun enorme mundo complexo, que nunca pode saber sobre ti, senón a nivel molecular - nunca esquecerá.
Ler: O universo de Infinite - Guía sobre o superheroe Cynosal Marvel
Como se fose lanzado sobre esta mitionalnoloxía pulverizada, o director envía o helecho nun cine onde están chegando o primeiro "Avengers" (2012). Seguinte proxecto Zhao - "eterno" para a Marvel Filmsed. Quizais non hai ningunha candidatura mellor para combinar o cósmico e humano dentro da película. En calquera caso, Zhao logrou eliminar a película, a máxima vibración de captura dos 2020 emerxentes: anhelando a liberdade de movemento eo momento da concentración no interior interior. Quero excluírme da inercia e entrar no fluxo de area de tempo. E esta estrada derreterase para sempre.
"Terra de Nomads" na taquilla do 11 de marzo.