Minsken hawwe lang opmurken dat it ynterieur fan it hûs in refleksje is fan it karakter fan syn eigner. Dêrom is de natuer kreatyf, yn 't bysûnder, yn' t bysûnder befestige artysten items dy't holpen in manportret te kreëarjen en de fotifikaasjes fan it libben te kreëarjen. De meast treflike masters folde ôfbyldings mei djipbolyk symbolyk en ferburgen betsjutting, útdrukke geheime gedachten en ûnderfiningen yn har wurken. Litte wy de helder fan har ûnthâlde.
Van Gogh: "Hojen Stoel" en "Vincent Stoel mei buis"
Stoel en stoel, as demonstraasje fan it plak fan in persoan, in ynanimate karakter fan 'e libbene, personifikaasje fan karakters. Dizze twa skilderijen waarden yn it ein fan 1888 yn 'e ein fan 1888 skreaun, wêr't de ferneamde Nederlânske artyst op dy tiid wenne en wêr't Paul Misau besocht wie. Ynspireare troch de gearkomste mei in nauwe freon, kontroleart Vincent Van Gogh twa wurken tagelyk, en de haadpersoanen hiene syn stuollen.
De earste keamer "angstchchermassen" ferskynde. In feardigens makke stikje meubels, en der in boek mei in kears - alles sprekt fan minsklike ambysje. "Vincent stoel mei in buis" waard in fuortsetting fan it ferhaal oer twa freonen en har ferskillende tekens. In ienfâldige houten stoel wêrop in smokende buis leit en in tabaks-tas is krekt wjerspegelje de beskiedenens te reflektearjen en de lestige libbenssituaasje wêryn van gogh die bliken.
Robert Falk: "Reade meubels"
In lytse tafel omjûn troch sêfte sofa's en de stuollen soene gefoelens fan kalm en húsmacht moatte feroarsaakje. Mar "Reade meubels", skreaun troch FALC yn 1920, soarget foar gefoelens fan betizing en eangst. Alle ûnderfiningen fan 'e artyst assosjeare mei de problemen fan persoanlik libben en de tragyske barrens dy't barde yn ús lân, djippe útdrukking fan kleur en formulieren reflektearje op doek.
De wichtichste akteurs binne de items fan beklaaid meubilêr, as it út 'e sluten fan it minsklik lichem nimt, en de tafel mei ien flesse dy't derop stean sûnder in glês. It ienige heldere spot is in wite tafelkleed. Mar se is ree om fuort te slipjen en it swarte oerflak te ferlitten, dat perfoarst trageedzje foeget.
Meubels wêze fan in oar, minder agressive kleur, in lytse wenkeamer soe mear optimistysk útsjen. Mar verzadigde rood en nerv-chaotyske kwast yn 'e stroken yn' t alles om agressive enerzjy folje en meitsje in gefoel fan trochgeande opfallende beweging. Dizze grimmeflak makket oanlieding ta foaroanstelling fan problemen - al bart as ûnûntkomber.
Howard Hodgkin: "Keamer mei in stoel"
Howard Hodgkin hjit ien fan 'e helderste artysten-abstraksjes fan ús tiid. Doe't de auteur sels sei, syn metaforyske en abstrakte skilderijen binne in refleksje fan in emosjonele steat.
"De keamer mei de stoel" waard yn 1969 skreaun, doe't de artyst de softste en beweegbere pinktechniken behearskje. De foto siteart de gedachten oer de oantinkens en djippe refleksjes fan 'e minske, dy't de auteur eins socht. Syn doel wie om de zyibility fan oantinkens te beklamjen, om oan 'e djipte fan bewustwêzen te kommen, persoanlike ûnderfiningen te ekstrahearjen, oerjefte oan Nostalgy.
As wy prate oer de keamer, sjogge wy normaal meubels items en oare eleminten fan 'e situaasje. It liket hjir elkenien: ien - in miks fan kleuren en foarmen, in oare keamer mei in stoel en helder kleurde muorre, flier en plint, de tredde - it byld fan minsklike oanwêzigens, karakter en gewoanten.
De postmeubels yn 'e foto's fan ferneamde artysten ferskynden earst op blog fan meubelmakker.