D'r is in spesjaal plak yn ús stêd, dy't elke Astrahanets wit, sels as noait binnen, hoewol d'r net folle sokke minsken binne. Immen kaam yn bernetiid nei de Astrakhan Philharmonic yn 'e nijjiers werjefte, immen kaam hjir nei de taspraak fan favorite artysten al yn folwoeksenheid. D'r binne in protte wirklike muzykleafhawwers dy't besykje gjin inkeld wichtige konsert te missen fan 'e âldste kulturele ynstelling fan' e regio.
AST-News..ru folget it kreative libben fan Astrakhan, dy't de meast libbeneveneminten en ferskynsels stelt, yntroduseart syn lêzers mei persoanlikheden dy't kulturele romte foarmje en de keunst befoarderje yn al syn manifestaasjes.
De reden foar de gearkomst mei de direkteur fan 'e ark fan' e Astrakhan State Valentina Vladimirava Vladiërzijn, it kommende konsert fan Natalia Alexandrova, de treflike liet de útstelde Jazz-sjonger Larisa Sazonova, waard in treflik Jazz-sjonger. Mar, fansels brûke it momint dat de direkteur en artistike direkteur fan 'e ikonyske ynstelling, ynstimd om mei ús tegearre mei ús te praten, besleaten wy de aktiviteiten fan' e Astrakhan Philharmonic Soldle te markearjen.
Valentina Chernyakova:
- Ik nim myn post foar 11 jier - dit is in perioade as jo bepaalde resultaten kinne gearfoegje. D'r wiene ferskate perioaden yn it libben fan Astrakhan Philharmonic. Dus, yn 1994 barde in grut fjoer hjir: in dak baarnde, waard in konsertseal waard ferneatige. Foar trettjin jier wie it gebou net yn 'e bêste tastân, en Philharmonika koe net folsleine flau-aktiviteiten útfiere. Foar dit in lange tiid ynteressearre it oantinken oan dit plak yn 'e keunst yn' e keunst, wiis stadichoan.
Philharmonic koe besikers besykje net akseptearje, konserten waarden allinich holden yn 'e lobby en keunstkafee. Dan waard in grutskalige rekonstruksje hâlden, wêryn de wichtichste parameters waarden bewarre, wylst nije gebouw tafoege wurde dy't foldogge oan 'e moderne easken fan dit soarte fan ynstelling.
De Sault-mominten waarden it feit dat it paad hjir, figuerlik sprekt, it gers bedrige. Dêrom, as it gebou folslein taret wie, de fraach hoe't de fraach de oandacht werombringt op 'e Philharmonyske Astrakhans. En om sjen te litten dat dit net allinich in timpel fan keunst is, wêr't in persoan noflik kin fiele. Om dit te dwaan, wie it nedich om rekken te hâlden mei de trends fan 'e nije ieu en de folgjende generaasje sjoggers oan te lûken.
Op syk nei in kompromis yntrodusearre wy in fergese jurkkoade yn by it besykjen fan konsertprogramma's. Dit wie it ienige momint wêr't wy harsels tastiene om oan te passen oan it publyk. Yn in poging om te soargjen dat ús taskôgers groeie yn geastlike en kulturele ader, besykje wy op in bepaalde stap te stean, in hege smaak en kunde te foarmjen mei de bêste samples fan muzikale keunst.
Natalia Lolish:
- Ik wurkje trije jier yn dizze post. Dêrfoar learde hy oan it konservatoarium, wurke oan it regionale ministearje fan kultuer. Wy hawwe in prachtich kreative team yn 'e Philharmonic en d'r is in doel, in bepaalde planke, wêryn wy stribje. De wichtichste taak fan ús aktiviteiten is om it ferskil te nivo tusken it muzyklibben fan 'e haadstêden en Astrakhan, sa fier mooglik. Wy stribje dernei om ferneamde muzikanten út te noegjen, guon fan hokker Astrakhan's publyk noait hearde. Dit proses hat de omkearde kant fan 'e medalje - de presintaasje fan treflike artysten bringt nocht net allinich oan it publyk, mar giet ek nei ús muzikanten dy't mei har sprekke op deselde sêne. Sokke ynteraksje is in kreative stimulant foar astrakhan artysten.
Op 'e foto: Natalia Lolih en Valentina Chernyakova
Valentina Chernyakova:
- De glorieuze tradysjes hâlde fan 'e Astrakhan Philharmonic, wy wurkje yn alle wichtige gebieten. Wy beheare it tradysjonele formaat fan Philharmonic te kombinearjen mei eleminten fan moderne trends.
Doe't ik op myn posysje gie, wie ik mar 30 jier âld, ik hie al ûnderfûn yn dit gebiet. Nei it ein fan it Institute of Culure wurke ik yn it behear fan 'e kultuer fan' e kultuer fan 'e kultuer, ik haw my in sfear foar restaurant en hotelbedriuw besocht en wie altyd yn' e dikke kulturele barrens fan 'e stêd, organisearre ferskate eveneminten. Yn myn oplieding bin ik gjin muzikant en koe ik net, om't it in lange tiid waard aksepteare, neist de mapsposysje, nim de artistike hantlieding oan. Yn kulturele ynstellingen moatte der in managers wêze en in persoan dwaande mei repertoire belied.
Doe't it liederskip fan 'e regio en it profylôfdieling my dizze post frege, frege ik wat jo fan my ferwachtsje. Doe antwirden se dat myn taak is dat dit plak genêzen is. Nettsjinsteande de prachtige rekonstruksje, yn 'e jierren fan downtime ferjitten it publyk hjir de wei. En de nije generaasje sjoggers en die dit bouwen hielendal.
It útfieren fan in steat taak is om echte keunst te behâlden en te popularisearjen yn syn suvere foarm, it wie nedich om hjir in iepenbier te lûken. Ik woe net wurde delbend foardat jo gewoan in rôljend platfoarm binne en befoardere popkultuer. Tinke hoe't ik in relaasje mei it publyk oprjochtsje, besefte ik dat jo de werjouwer moatte begjinne te ferheegjen fan 'e lytste jierren. Dat de Philharmonic joech de abonneminten foar bern, ynteressante programma's foar de jeugd. Wy begon jonge minsken oan ús te lûken en it te lokjen mei alle beskikbere manieren. Jonge minsken kamen hjir nei spesjaliseare barrens, dy't hjir waarden hâlden mei de jeugd fan 'e stêd: KVN, "Studint Spring" en oaren.
It wie wichtich foar ús om in philharmonysk in noflikste moetingsplak te meitsjen foar jonge minsken. En, troch de muorren fan 'e Philharmonic te besykjen, waarden se wend oan' e situaasje en begon stadichoan nei ús konserten te kommen.
Wy hawwe hjir ek alle soarten eksposysjes ferlitten: Fur jassen, stiennen, skuon en oare guod. Dat, konsentrearje op iepenbier en konsert-opliedingslibben, it gefal is ferskood út it deade punt. Tsien jier binne dy bern dy't har âlders liede binne groeid, no komme jonge minsken sels nei ús konserten. Wy hawwe it publyk fan alle leeftiden, wat foar harsels fine.
Tidens de rekonstruksje waard in houten plafond makke yn 'e konsertseal makke, makke it mooglik om in geweldige akoestyk te meitsjen. Wurkje mei it moderne publyk fereasket in wichtige technyske Arsenal: High-Tech-skerm, mikrofoan fan hege kwaliteit. Al dizze apparatuer koene wy mei de tank stipe en sponsoring keapje. Om kompetaasje te petearjen Orchestras, hawwe jo spesjale djoere apparatuer nedich. Mei tank oan sokke krêftige technyske stipe tidens epideMiologyske beheiningen, hawwe wy online konserten fan hege kwaliteit útfierd.
Natalia Lolish:
- Wy wurkje allinich mei libbendich lûd. Minsken komme nei ús foar echte muzyk. Sels as wy in konsolideare Orchest hawwe op it poadium, koar, solisten, lêzers - wy brûke mar in podger. Wy tastean gjin opsjes mei phonogrammen.
Wy sykje konstant nei nije foarmen fan kommunikaasje mei it publyk. Koartlyn kamen tegearre mei de kop fan POP-Jazz-Orchest, kaam Evgeny Yakushkin mei it To Dance Jûnenprojekt, wêr't de favorite popmakken fan 'e âldere generaasje fan Astrakaasje fan Astrakaasje fan Astrakjes binne. Sokke muzikale tradysjes binne heul gewoan yn Jeropa, wêr't minsken yn 't spesjale Dancelas minsken bliid binne om tiid te besteegjen wêryn allinich profesjonele live muzyk klinkt. Dit is in soarte bal, oanpast oan moderne realiteiten. Yn it earstoan kamen d'r net folle minsken, behannele in protte fan 'e walfisk dit venture, mar dan wurke de "Sarafan", en no kinne wy net elkenien foldwaan dy't ús dûnsjûnen wolle.
Us festivals binne benammen grutsk en, foaral, it ynternasjonaal festival fan fokale bringt se. Valeria Barsoy en Maria Maksakova, waans idee ûntstie út Philharmonyske muzikanten yn 1987, dy't letter in grutskalige kulturele kultureel ferskine waard.
Dit jier plan wy tradisjoneel plan om it festival tegearre te besteegjen mei de Astrakhan Opera en Ballets Theater. Yn 'e mids april yn Astrakhan, sil de muzyk fan' e Barok-tiid fan Baroque Yana yn Ruslân wurde útfierd foar de earste kear: de premjêre útfiering fan 'e "Mass fan alle hilligen" sil plakfine. De treflike wrâldklasse muzikant, de ferneamde bas, de solist fan 'e bolshoi Theater fan Ruslân Mikhail Cosacks sil ek nei ús komme. Hy wurdt erkend as ien fan 'e bêste bas fan Ruslân en hat kontrakten yn it grutste Opera-hûs teaters fan' e wrâld. Op ús toaniel sil hy optrede mei it orkest fan Russyske folksynstruminten. Dit konsert belooft om in grut evenemint te wêzen.
Om de werjouwer oan te lûken, moatte wy wat oarspronklik, ynteressant en ûnderskiedend oanbiede. Wy besykje de programma's fan ferskate stylistiken te tarieden. Om dit te dwaan, it is nedich om de poster kompetint te foarmjen, sadat de fans fan 'e klassikers, folksmuzyk of jazz de kâns hie om it sjenre tichtby te kiezen oan syn smaken. In skaaimerk fan ús kulturele ynstelling is dat elk konsert unyk is. Op it bêste kin hy oer in pear jier fan ús werhelje, op betingst dat it mooglik is om deselde kreative krêften te sammeljen.
Valentina Chernyakova:
- Yn astrakhan Philharmonic, net allinich Live Muzyk klinkt, it wichtichste is dat wy gjin rolde gebiet binne. No is d'r sa'n trend dat it publyk ophâlden is om aktyf te keapjen foarôf te keapjen, om't it earder wie. Fanwegen de eangst foar de annulearing fan konserten en it weromkommen fan jild, om't it ferline jier die bliken út fanwegen de soarchbeperkingen. Mar no, in oere foar it konsert, observearje wy grutte wachtrigen út Cass. Tagelyk hawwe wy ek heul grutte koartingen foar pensjonearders, studinten, skoalbern. Se kinne kaarten keapje mei in fyftich-prosint koarting.
No sjogge wy út nei maitiid om ús prachtige muzyk "muzyk op wetter te lansearjen", dy't al sil wurde holden op 'e fernijde swan mar, op betingst dat it ferbod op útjeften fan bûtenlânske útlein wurde. Doe sil de Astrakhans en gasten fan 'e stêd kinne genietsje fan' e hege feardigens fan 'e artysten fan' e Philharmonic. Deselde taspraken foar boargerspinne yn it Filharmonysk fjouwerkant. Wy hawwe it wurk fan ús muzikanten en artysten aktyf populearre. In protte astraken leare dus dat prachtige teams yn ús stêd wurkje.
Natalia Lolish:
- Op 'e Eve hienen wy in konsertprogramma wijd oan de Latyns-Amerikaanske jazz en it Braziliaanske karnaval. Ik fernaam dat d'r in protte jonge minsken yn 'e hal wiene. Wy stribje dernei om te soargjen dat it nivo fan kulturele guod, dat yn 'e Metropolitaanske stêden is, wie beskikber foar Astrakhans. Doe't de ferneamde violearlike telling Murge by ús kaam, dy't earst 24 Capris Paganini yn Astrakhan útfierde, waarden de kaarten foar syn taspraak yn in pear dagen ferlost.
Tour is in heul djoer barren. Teaters hawwe in grut foardiel yn dit ferbân, om't se de kâns hawwe om yn 'e "grutte tochten" projekt te kommen, finansierd troch de steat. Ferline jier waard it ramt fan dit programma wat útwreide, en wy hawwe in oanfraach stjoerd nei it Ministearje fan Kultuer fan 'e Russyske Federaasje om mei te dwaan. Wy hoopje dat ús idee om de stêden fan Sibearje te gean mei de Orchestra fan 'e Orders fan Russyske minsken neamd nei Makhov en de ferneamde Scythian Quartet sil wurde ymplementearre.
Valentina Chernyakova:
- Wy geane geregeld mei taspraken yn ús regio as diel fan it projekt "Master Of Arts - Ynwenners fan it doarp." Guon oerlêst is dat de Philharmonic gjin grutte bus hat. Mar de haadstikken fan guon gebieten leverje ús mei ferfier, sadat wy net allinich artysten kinne transportearje, ark, kostúms, mar ek alle nedige apparatuer foar in heech nivo.
Natalia Lolish:
- Dizze moanne is ús poster fol mei prachtige konsertprogramma's foar alle smaken: fan Barok Music To Soviet Pop. Konserten wurde hâlden op 'e jubileums fan' e treflike komponisten fan Andrei Petrov en Astor Piazzolla. En de Chamber Orchestra sil in nij programma "muzyk Italië presintearje".
Op 13 febrewaris, op 'e jierdei fan ús leafste Larisisa Sazonova, in absolút unike konsert wijd oan har sil wurde hâlden yn Philharmonic. As ûngelok barde yn juny 2020 - en Laris is net bard, tochten wy fuortendaliks nei it útfieren fan in evenemint út te fieren yn it ûnthâld fan har. Tocht om gear te gean mei syn jubileum fan har soarch, mar wy woene it net yn in klier keare, om't Laris wie in vitaliteit wie in vitaliteit en blide man.
Wy woenen it meitsje, sadat it har harsels goedkard. Dêrom besleaten wy har freonen te sammeljen, studinten, kollega's en meitsje in eigenaardich muzykferoffer oan har en har enoarm talint. Yn ús herten en ûnthâld fan Larisa bliuwt libbendich libben. Setektators Dizze jûn wachtet op 'e massa fan ferrassingen en ûntdekkingen.
In skoftke wurke se net mei ús, mar se wie altyd siel mei Astrakhan Philharmonic. Yn 2018 kaam se by ús en sei dat hy wirklik wol sjonge mei in Jazz Orchestra, oant no ta. No kin it wurde besjoen as in bepaalde premoanysje. Mar oer dizze twa en in heal jier slagge se om mei te dwaan oan ferskate predikietprogramma's, sjong in repertoire dy't net ea spile, en tariede in oantal briljante nûmers, de yndrukken wêrfan opstean bleaune.
Larisa hie in geweldige pedagogysk kado, se koe in iepen dialooch bouwe mei bern en jonge minsken. Harren relaasje wie sa waarm dat guon studinten nauwe freonen waarden en it op 'e namme neamd. "
Valentina Chernyakova:
'Ik haw altyd heul grutsk west dat wy in sjonger west hienen fan sa'n heech nivo, waans namme wurdt fermeld yn' e Russyske ensyklopedy fan Jazz. Mei har limitless talint wie se de wirklike patriot fan astrakhan. Se gie nei in perioade om te wurkjen yn Sint Petersburch en Finlân te wurkjen, wylst hy himsels altyd positioneare as de Astrakhan-sjonger.
Ik, as it haad fan 'e ynstelling kin ik dy Larisa sizze, mei al syn erkenning, hawwe de hege status fan' e sjonger, har noait oantoand. Yn kommunikaasje wie se in ienfâldige en iepen persoan. Nea wegere de optredens dy't oaren net bewarje net prestisjeare. Larisa hat altyd in profesjonele bleaun foar wa't de tsjinst fan keunst it wichtichste wie. Dit is in enoarme seldsumheid as de artyst fan sa'n grutte talint in gastfrije en goed persoan kin bliuwe.
De Astrakhan Philharmonic foar mear as tachtich jier foarmet in hege muzikale smaak fan Astrakhans, behâldt de rykste kultuer fan 'e regio en iepenet nije horizon. En yn 't algemien is dit in plak wêr't it leuk is te wêzen - d'r is in spesjale sfear fan kreativiteit, en nei elk konsert is d'r in spesjale waarmte yn' e siel - it sterk fan 'e sterk, folge troch gewoan net te kommen hjir.
Ekaterina Nekrasova.