Boris Khlebnikov-en "Kinotauroen" epaimahaiak Yakut "Scarecrow" film onena deitu zuenean, albiste hau inspiratu zen. Zinemaldiko testuingurutik kanpo Dmitry Davydov-en lana ez da hain sentsazionalik, baina haurtxoaren arrazoiak argi daude: "Kinotavra" filmean agertzen den batez besteko filmak, ez du errealitate sentsaziorik, eta "beldurra" ez da nahiko Perfect, baina bizirik. Yakut herriko Zadarka-ri buruzko film bat, naturaz gaindiko talentua opari bat izan zen, bai madarikazio bat, modernitateaz hitz egiten, baina arkaikarekin zerratzen du, argazki honetan paisaiaren ohiko zatia dela dirudi.
Interesgarria da Errusiako produkzioaren bi jaialdi-hitak konparatzea, "Bagago" eta Kitoboy Philippe Yuryeva-n argitaratua: "Kinotava" -n, lehenengoak Sari Nagusia jaso zuen, emakumezkoen rol onenaren saria, emakumezkoen rol onenaren saria eta primarioa Kinovydov eta zinema kritikarien gremioa; Bigarrena zuzendaria da, Kinovadov eta Zinema Kritikoen Gremioaren Diploma. Errusiako mendebaldeko pertsona batentzat, beste argazki bat ez da pribatu gabeko mundu baten testigantza da, baina Kitoboyk Moskuko taldeak Chukotka-n jaurtitakoak, ipuin distiratsuen inguruko herri batzuen bizitzako istorio exotikoa ezarri zuen. Esperanto, orduan, "Scarecrow" gordinari esaten zaio, baina bere hitzetan. Literalki, Yakut hizkuntzan, errusiar adierazpen indibidualak herriko bizitzan dihardu, errusiar bizitzaren seinaleak herriko bizitzan aritzen dira: diru-seinaleak, esaterako, trikoloreak edo polizia uniformeak.
Urruneko munduaren presentzia iraunkor honek, toki hauetako gauzen posizioa ez duela gehiegi aldatu Vladimir Korolenko (hirugarrenak, baina erreferentziako idazlearen itxura sentikorrek alderdi mistikoak direla uste dute Yakut kolonialaren bizitza "Makararen ametsa" eta Siberiako beste istorio batzuetan). Leku horretan ez dago aldagarritasun sentsaziorik; Nolanahi ere, denbora linealaren logikaren heroia nagusia ez da sartzen (Valentina Romanova-Chyskyyry). Erritoak herriko biztanleei bidaltzen dizkie, edozer sendatzen du, lesioetatik antzutasuna, baina bere Vedovo trebetasunak behar ez direnean, bere herritarrak eta saihesbidea gutxiesten dituzte. Beldurraren lurreko lurra vodka botila erdi kontzientetan gertatzen da, eta bere bizitza espiritual mistikoaren kanpoaldean, kanpoko munduak ia interesatzen zitzaion - filmaren historiaurrean, tragedia agertzen da, eta horren ondoren, tragedia agertzen da Heroinak normaltasunez saiakerak utzi zituen.
Dmitry Davydov-ek, Yakutsk herrixkatik bereizten du. Ez du "ederki" egiteko beharra: markoaren markoaren eta indar handirik ez duen beharrik, ez da aldizkariko etnografiarik, hesiak bakarrik, etxekoen barrutiak, etxeen barruak eta adierazpenak Bertaratutako eraikinak. Errealitatea "beldurgarria" - zurituta, desagertuta, bere heroiaren posizioari dagokiona. Munduko mugan bizi da eta izpirituen beheko mundua jendearen erdian ikusten ari zela zirudien, bere pinturak, berotasuna eta gizateria kentzen zituela. Bereziki, beldurtutako bizilekua - erdiko harresia, zazpi festa, zazpi festa, zalantzazko guztian aplikatzen da. Beraz, badirudi, "leku sotil" baten itxura izan beharko luke, non errealitate maila desberdinak kontaktuan sartzen diren.
Gainera, estetika digital pobreak film merke honi aurre egitea besterik ez da, aurrekontua 1,5 milioi errublo izan baitziren eta ez zuen gobernuaren finantzaketarik sartu. Errusiako Federazioaren zinema modernoaren mapan, Yakut zinema da benetako independente bakarra, gaur egungo indie. Hemen murrizketa hori desenkriptatu daiteke, bai indigena bezala; Bigarren hitza gizarte zientzia modernoetan termino garrantzitsua da, zineman zinema indigena ere erabiltzen da. Baina terminoak zerrendako herri bakanetako bat ez ezik filmak adierazten ditu, baita sentsualitate mota berezi bat ere. Hego Amerikan, Siberiako zinema indigenean gutxiengo praktika da beti, eta, beraz, estetika normalean zuzen eta sofistikazio formalik gabekoa da. Zinemaren zuzendariaren zeregina ez da errealitatea apaintzea, baina hura ikustea, bizitza konpontzea eta, aldi berean, folklorearen, kulturaren, historiaren errealitate ikusezina bereizten saiatzea.
Aldi berean, "Scarecrow" ez da nazioarteko tradizioetatik kanpo, eta Sinefil Davydov zuzendariaren harrerak aurrekariak aurki daitezke, eta irudiak - eragin iturriak. Ebaluatzaileek maiz gogoratzen zuten Balabanov, eta gehienetan Yakut gaian aritu zelako, iparraldeko pertsonaian gertuen zegoelako. Lagun bat Kochegar-ek beldurtuta egotea, ausazkoak ez direla dirudi, eta bakardadea osotasunean gerturatzen ari da Balaban heroiekin. Balabanova bezala, filmaren benetako lursaila heroiaren bizitza biluzia da espazio etsaian, bere eta ezezagunen gainean banatuta, non ezin duzu beti lehenengoan sinetsi.
Baina espazio horretan, oraindik fedearen eta mirari baten aukera dago, eta dagoeneko Europako erlijio zinema gogorarazten du. Draierraren "hitza" bezalako zerbait da, Davydov-en Dankaninaren fede zuzena eta konpromisorik gabekoa izan arren, Davydov-en anbibalente bat, ez da guztiz argitu jarrera zoragarriari. Egia esan, "hitza" mirari baten froga izan zen: markoan ondo gertatu zen, eta kamera bere autentikotasuna ziurtatuta balu bezala gertatu zen. Baina beldurtutako errituak kanpotarrik gabe gertatu beharko lirateke, eta ikusleak ere horri buruz kezkatzen du: elur-bola saio bakoitzaren hasieran, muntatzeko itsatsia gertatzen da. Ez gara hain zoroen gaineko istorioa eta zoro zoragarria, errealitate baten argazkia zenbaterainokoa da bere burua zehaztu dezaketen fidagarritasuna.
Testua "Cinema Art" gelan argitaratu zen lehenengo aldiz 2020an "Leku sotila" izenburupean