"(Ez) mugikortasuna" erakusketa "manioetan" hasi zen. Urte desberdinetako errusiar eskultoreen 150 lan baino gehiago dira, XVIII mendearen bigarren erdialdetik XX. Mendearen hasierara.
Bi urte baino gehiago daramatza Errusiako Museoetako Dozenaka langileek eskala handiko arte historikoa egin zuten. XVIII-XX mendeetako eskultura lan bakanak eta bereziki esanguratsuak aukeratu zituzten. Ondoren, lana hasi zen erakusketan: "Maneja" aretoak antzerki stoken gisa emanak, erakusketak opera pasarteak lagunduta. Proiektuaren "produkzioa" Vasily Vorkhatov antzerki zuzendariarekin aritu zen.
"Paperak" Errusiako eskulturaren atzera begirakoa aztertu zuen eta nola sortu zen jakin zuen. Irakurri nola "(ez) mugikortasuna antolatzen den", bertan ikus daiteke eta opera eta eskulturak uztartzen ditu.
Helbidea: Chzs "Mane"
Ordua: maiatzaren 16ra arte
Lotura: maneje.spb.ru.
Saioa: 300 errublo
Zer ikus daiteke erakusketan?Elena Karpova (Errusiako Museoa) (Ermitaren Museoa) (Ermita), baita Vladimir Evseev eta Elizaveta Pavlychev-ek ere Erakusketarako aukeratutako "Manejan" -ek XVIII mendera arte XVIII 1700eko hamarkadak, adibidez, Fedot Shubin Errusiako lehen eskultoreetako bat da, XIX. Mendean - Vasily Delinom-Malinovsky eta Evgeny Lancer animatista. Mendearen hasieran lan egin duten egileen erakusketa eta lanetan dago, adibidez, Vladimir beklemishev-en Errusiako Inperio Berantaren eskultore handienetako bat.
Egile horien lanak Errusiako 32 museoetatik ekarri zituzten, bai plataforma handiak (adibidez, Tretyakov Galeria, Ermita eta Errusiako museoa) eta herrialdeko eskualde desberdinetako museo gutxiago ezagunak. Proiektuaren helburua ez da etxeko arte plastikoaren garapena erakustea, baita eskultura "berpizteko" ere, Elizabeth Pavlychev-en komisarioa nabaritzen du.
Elizabeth Pavlychev
Saucer erakusketa
- [Hau da] eskultura ikusizko artearen ikuspegi independente eta auto-infinitu gisa ikusteko saiakera ausarta: pintura eta arkitekturan inklusio aktiboa gabe. Erakusketaren ideia ahots independente baten eskubidea eskultura ematea da eta doako adierazpen bat bultzada emozionala jartzea.
Antolatzaileek ez zuten ikusleek ezagutzen dituzten maisulanak soilik irudikatu: ikus dezakezu erakusketa aretoan eta aurretik ia ikusgai dauden eskultura txikiak. Beraz, beheko solairuko galerietako batean, Errusiako flota itsasontzientzako bitxigintza eskultural ugari daude. Adibidez, Peter Klodt-ek egindako hartz-figura, torlojuaren korwette poparentzat. Erakusketa honen ondoan ontzientzako apaingarriak aurki ditzakezu, Kuzma Minin eta Dmitry Pozharski izendatzeko. Errusiako historiako beste figura batzuen aretoetan eta erretratuetan asko: idazleak, komandanteak, enperadoreak eta enperadoreak.
Zer da esposizioa interesgarria?Kontzeptu Orokorraren egilea Pavel Prigar, Managaren zuzendaria izan zen. Erakusketen aukeraketa akademikoaren ondoren, sortzaileek eskultura beste arte mota batekin uztartzea erabaki zuten. Musika desberdinak soinu aretoetan: lanak "lotuta" izango dira modu batera edo bestera.
Egileak ziur daude. Musika-neurketa gehigarrien eskultura klasikoari esker, ikusle gehiago erakartzea ez ezik, baita hobeak ere bidalitako lanen potentzial adierazkorraz jabetzea, Prigar "paperari" esan dio.
Pavel Prarigarro
TSVS "Mange" zuzendaria
- Kontzeptu hau garatzen hasi ginenean, egia den egia dela konturatu nintzen. Museoetan, eskultura, zoritxarrez, aretoaren dekorazioaren zati gisa hautematen da maiz. Baina bere potentzial artistikoa izugarria da. Material nahiko kontserbadorea erabili genuen, baina opera eta eskulturaren ustekabeko konexioan dago, esperimentu espazioa sortzen du. Eta esperimentu honek gure ikusleari askatasun klasikoa hautemateko eta aztertzeko askatasun handiagoa ematen dio.
Ideia dualista ezartzearekin batera, erakusketaren sortzaileek Opera zuzendariak Vasily Vechatov-ekin lagundu zuten. Haren arabera, eskultura eta opera gaur egun ospe handia izan da "gehiegizko fintasun eta elite asperdura akademikoarentzat". Bi arteen konbinazioak konpondu beharko luke, baina eskulturak ez dira opera apaindu behar, eta opera erakusketarako musika laguntzailea baino ez da. Ideia gisa, bi generoak elkarrekin lan egiten dute, elkarren osagarria eta hobetzea.
Operaren laburpenak ez dira kasualitatez aukeratzen: eskultura eta musika "bikote" bakoitza ideia jakin batek agintzen du. Erakusketaren egileek lanen testuinguru kultural eta historikoa jarraitzen saiatu ziren, maila emozional edo erreal baten bidez. Adibidez, Peter Tchaikovskyren estreinaldia "Eugene One" -ren estreinaldia 1879an egin zen. Lan hau "Larinsky Ball" aretoan entzun daiteke, aldi berean aldi berean eskulturak erakusten direnean. Gela honetako zifrek operaren heroiak sinbolizatzen dituzte: Alexander Blyaeva "emakume gazte baten erretratuan", erakusketa antolatzaileek Tatiana ikusi zuten, S. S. Polyakova-ren erretratua "Mark Antocolsky - Eugene - Eugene.
Beste paraleloak zenbatu ditzakezu. Adibidez, Margaritaren otoitzaren azken eszena Charles Gunoren Opera "Faust" bi eskultura laguntzen du: "Beklemishev-eko" Christian "eta Antikolinaren" Kristo ".
Antzerki paralelismoak kontzeptu arkitektonikoan "(ez) mugikortasunean daude." Alexander Krvertsov arkitektoa Tsirkulako tailerrean, "Maneja" berreraikitzeko proiektuaren egilea, erakusketarako espazioaren diseinuan aritu zen. Erakusketarako espazioa antzerkiaren laginean bihurtu zuen.
Ideia hau berehala irakurtzen da - konplexuko sarreran altzal bat antzerkiaren antzerkiaren antzekotasun bihurtu da. Sopa arinak sabaitik zintzilikatzen dira, orkestra ezarpenaren soinuak urrutitik entzuten ari dira, eta Catherine II eta Alexandro i (haien bustoak Fedot Shubin sortu zuten) antzokiak direla dirudi, hirugarren deiaren zain. Gainera, erakusketako bisitariek "irteera eszenatokira" eta "lasai!" Errendimendua dago. " Alboan - bi galeria, eskuinera - hainbat areto, eta horietako bakoitza mundu historikoko eszena historikoen alegoria bihurtu zen.
Agian, espazio ikusgarriena lehen solairuaren muturrean ikusleen zain dago: anfiteatroaren izpirituan egindako geletan eta bertan eskultura erretratuak jarri zituzten. Alexander Pushkin bustia Julia-ren ballerinaren figuraren ondoan dago, Herzen, Dostoievsky eta Gorky, eta ezkerraldean - Bust Carl Marxen gainean ikusten ari dira.
Bigarren solairuak antzerki salaketa pertsonaiatzen du: kolore bizietan apainduta dago, eta bloke tematikoak gehiago daude. Horietako bakoitzean eskultura bat edo gehiago jarri, beren opera laguntzen dute.
Erakusketari buruzko hiru datu- Erakusketako sortzaileek Errusiako eta atzerriko konpositoreen 15 opera zituzten: Alexander Dargomyzhsky, Richard Wagner, Gakomo Puccini eta beste egile batzuk.
- Erakusketen ondoan deskribapen laburrak baina informatiboak dira, adibidez, Ivan Vitali-ren erregailuak, adibidez, "Alexandro Nevskyren erlikiak" edo zergatik eman zuen Ilya Ginzburg Ilya Ginzburg-en irudia Gaiak. Opera-ren deskribapenak aurkezten dira - eskulturen ondoan sarean aurki daitezke.
- Erakusketa proiektu berria "Maneja" - ikuspegi akademiko baten konbinazioa kanpoko efektuekin. Esposizio-proba nolabait orekatzeko, antolatzaileek Errusiako eskulturari buruzko oinarrizko direktorio zientifikoa argitaratuko dute. Momentuz, argitalpena oraindik ez dago prest, apirilaren bigarren seihilekoan kaleratzea aurreikusten da.
Ikuskizunaren katalogoa "Maneja" ez dago prest, erakusketarako bisitariek interneten artikuluak ezagutu ditzakete, etxeko eskulturaren historiaren oinarrizko ideia emanez. Horrelako materialak, adibidez, "Dieletant" gunean edo Errusiako "Wikipedia" gunean aurki daitezke. Gainera, erakusketaren berrikuspena irakurri dezakezu arte egunkariaren edizioan, baita proiektuaren antolatzaileen elkarrizketa ere. Erakusketari buruzko GQ argitaratzea Vasily Vakhatov-ek eta Pavel Prigert-ek eta herria - Elizabeth Pavlychev-en komisarioa. Azkenean, datorren astean, Masters School-ek erakusketaren inguruko podcast bat kaleratuko du Vasily Barhatov-en parte hartzearekin.
Aurretik, "paperak" esan zuen Martxoko Petersburgoko erakusketarik bitxienei buruz. Irakurri ere Errusiako Museoko Millenialov artisten erakusketaren berrikuspena.
Erakusketa, jolas edo kontzertu duin baten bila? Harpidetu Kultur Paper Gidara ?
Adibidez, Vyatsky Art Museum eta Yaroslavl Eskualdeko Arte Museoa
2013an hasi zen Dzhacomo Kurengy eraikina berreraikitzea, 2016ko uda arte jarraitu zuen lanak