Martxoaren hasieran, Moskuko Xehetasunen Proiektuaren barruan, sei hirietako sei kazetari iritsi ziren. Hiriko adituak gure gonbidatuentzat eroale bihurtu ziren eta ez dira bistakoak ez diren Mosku, gidaliburu turistikoetan ikusiko ez dituzula. "Moskvich mag" webgunean argitaratzen ditugu beren txostenak. Lehena San Petersburgo Stanislav Smirnov kazetariaren inpresioak partekatzen.
Ni, Errusiako hiriburu kulturalaren egoiliarra eskaini zenean, Moskuko bizitza artistikoa ikusteko, proposamen hau snobismo bitxi batekin tratatu nuen. Pushkin Museum, Tretyakovka, museoa "Garajea", mamia, ondo, "winzavod" mutur mehe batean - leku horietatik oraindik ez naiz oraindik egon eta zer gehiago ikusi nituen eta zer gehiago ikus dezaket oraindik?! Zer eskaini dezaket ermitarik eta Errusiako museorik ez dagoen hirian?!
Aitortzen dut, Moskura etortzen naizela, hiriko autoari buruzko estereotipo bat bizi izan nuen, non artea ez da beste aisialdi modu bat baino gehiago lan egiten ari den muskulatu eta zerrendan tick bat jarri nahi duten hiriburuan. ikusi. " Utzidazu Frank izan - ez nuen sekula jakin, batez ere, arte galerien hormak atzean zer gertatzen ari zen eta tailerretan nola jaio zen. Hori dela eta, Moskvich Mag-ek zenbait egunetan komisarioekin igarotzeko eta hiria niretzat ezohiko ikuspuntu batekin ikustea, begiak eta hiriko senideen pertzepzioaren bidez oso tentagarriak izan ziren. Ezin nuen horrelako tentaziorik eutsi. Bat-batean harritzen dira?! Bi egun, bi pertsona desberdin - Mosku bat.
Petersburg eta Mosku artean, hegaldi ordu bat besterik ez da hegaldiaren aire konpainia berde erosoa S7. Beste 40 minutu, eta jauregi txiki batera hurbiltzen naiz Zamoskvorechye-ren bihotzean, non diseinu hotela "Richter" kokatuta dagoen. Kulturari buruzkoa ere bada. Zazpi logela eta arte garaikideko galeria eta berriki ere sormen egoitzak ere badira, non sormen egoitzak, bilduma berriak sortu, lagunak topatu, zuzeneko eterrak sartu formatu esperimentalekin eta sailkapenak antolatu.
Nikolai Palazhchenko lehenengo eguna
Nikolai Palazhchenko lehen eguneko komisario bihurtu zen, "Vinreevoda" -ren iraganeko zuzendariaren zuzendari, orain arte kudeaketa eta galeriako negozio eskola RMA. Nikolai ezizena armiarma da, eta oso egokia da berarentzat - azkarra eta buelta da, gure programan islatu zena: zazpi leku egun batean. Berehala exekutatu aurrera eta esan denbora nonahi izan dugula. Nikolai Palazhchenko, Mike Mike galeriako Lazy Mike galeriaren sortzailea Mikhail Ovcharenko, Stanislav Smirnov (San Petersburgo) eta Anastasia Markova (Nizhny Novgorod)Anna Golubanka museotik abiatu ginen orain, segurua da eta eskala handiko berreraikuntzaren hasiera zain dago eta Alexander Shane zuzendariaren laborategia bere espazioan dago. Hemen esanahiak eta aroa aztertzen ditu - iraganeko eta eraikitzeko konexioak gure inguruko ausazkoen aniztasunaren barruan kokatzeko saiakera da. M. Goncharova, M. Larionova, M. Mitty, M. Lesya, K. Malevich, V. Mamysheva-Monroe, V. Mamysheva-Monroe, V. Tsoi abestiak eta Timur Novikov-en proiektuak. Eta Nemoskovsky proiektu gehien izan zen, nabarmen nabarmentzen du bere filosofia eta beste kokapen guztien atzeko planoan. Laborategi hau Petersburgoko artefaktua da, modu ezezagun bat behin-behinean aurkitu zen Moskuko hirigune historikoan.
Hurrengo galeriaren aurretik, oinez ibiltzen gara. Eguzkiak distira egiten du, udaberria Moskura iritsi zen eta Nikolai Palazhchenkok kapitalaren fikziozko bizitza saturatua eta Arte Basel-i buruz kontatzen du, Errusiako ordezkaria baita. Alina Pinsky Gallery Isakov-en dago, Prechistenka-n, Moskuko Modernoko monumentu distiratsuenetako bat. Behin hemen bizi zirenean, eta gaur egun arina zabaleko barrutietan arte garaikidea erakusten dute. Espazio mota hau edonon egon liteke, Beirut, Lisboa edo Parisen. Aterako giroa, Alina Pinskaya armairua eta Francisco Infanta eta NonNna Goryunova "artefaktuen" hormetan Francisco-ko hormetan. "Gauez" serieko berrogeita hamar argazki, artistek pandemia batean sortua. Egileek gaueko gai filosofikoan pentsatzen dute eguneko egunerako trantsizioa - azken finean, orduan, haien ustez, betikotasuna dator. Alinaren galeria nolabait antzua da, eta aurreko lekuaren kontraste handiagoa dago.
Fragment Gallery-n, Sergey Guschin jabea topatzen dugu - gaztea, dinamikoa eta arrakastatsua da. Duela urte batzuk, jardueraren esparrua erradikalki aldatzea erabaki zuen eta marketina arte garaikidean utzi zuen. Oso ondo atera da. Galeriak jada irabazten hasi da, izen berriak irekitzen ditu eta mundu osoko erakutsi, LGTB artistei laguntzeko eta bere espazio interesgarria ekartzen du Potapovsky-ko errei gainean. Orain, lehen begiratuan erakusketa bateratua ez da bata bestearen antzeko artisten antzekoa - British Patricia Airesek eta Amerikarrek Lisa Ivori "Hitza / Segurtasun hitza" gelditu. Erakusketa bi artisten lanen arteko elkarrizketan oinarritzen da, hau da, murrizketak, babeserako mekanismoak eta beldurrak gainditzeko mekanismoak diren interesekin elkartzen direnak. Nairino bihurtu zen, baina oso erakargarria. Eta hari txiki batean galeriaren amaieran edo bulegora itzultzen baduzu, Pacifiko Silane, Danini, Ilya Fedotov-Fedorov eta beste toki askotako lanak egongo dira artista oso probokatzaileak.
Moskuko artea negozioei buruzko modu askotan dago. Lanak saldu behar dira, artistak - arte garaikideko erakusketak eta xanpaina - ibaia isurtzen dute Mosku osoan galeria ugarietan. Orain arte garaikidearen moda hasi zen. Denek zerbait bildu nahi dute, etxean ez da horixkako beste kartel bat, baina zerbait presente eta nolabaiteko balioa izan behar da, eta are hobeto, inbertsioa izan dadin eta lanaren kostua hazten da. Nire apartamentu berrian egongelako hormetan zintzilikatzen ari naiz eta zertan zintzilikatu behar dut nire apartamentu berrian, duela hilabete pare bat erosi nuen San Petersburgoko erdialdean. Joan naiz, zaintzen dut, saiatu nahian.
Galerian alferrak Mike Nolabait gustatu zitzaidan eta zerbait erosi nahi nuen. Orain erromatar maniken lanak ikusgai daude. Argitsuak dira eta emozio alaia da, gure garaian ez baita nahikoa eta margolan modernoa hain ohikoak ez direnak. Itsasoko margolanetan, eguzkia, itsas hegaztiek eta neskek kabrioletak egiten dute. Errusiako pop artea bihurtu zen.
Negozioaren eta artearen konektibitatearen gaia bereziki distiratsua da Cube.Moscow Art Center-en, Ritz-Carlton Moskuko 2 m-tan. Orain hemen dozena bat galeria, aldian-aldian aldatzen ari den konposizioa. Kubo guztiz paregabea da Moskurentzat ez ezik, Errusia ere - hemen artea hiriko hotelaren espazioan integratzen da, hiriko ingurune publikoaren parte izateko aukera emanez. Ohituta gaude hotelean jatetxera bizitzea edo joatea, baina arte modernoa ikustera etorri ... Ez zegoen horrelakorik. Kubo lehenengoa da. Orain, ostalaritzaren eremuak aktiboki hazten diren eta esfera puntuak berrikiten dituenean, negozioak irabazteko eta gonbidatuak erakartzea baino, horrelako ideia moduko bat da inoiz baino gehiago. Eta Kuboko artea garrantzitsua da. Adibidez, Andrei Syyleva "Denda bildumagilea" artistaren proiektua Pa galerian. Arte objektuak merkantzia gisa agertzen dira marka komertzial bakarraren arabera, hipermerkatuen sare aitortua. Eta benetan erosi ahal izango dituzte - dena da benetan.
Produktutik bere ekoizpenera. Nikolai Palazhchenkok bi arte tailer sartu zituen lehen eguneko programan. Lehena Vladimir Smirnov eta Konstantin Sorokina tailerra izan ziren, Moskuko zentroan industria-eraikin batean kokatuta. Hemen literalki erori ginen "Unerik gabeko Kontsolazioen Lorategia" ural artisten erakusketa irekitzean. Azken trazuak ekartzea amaitu berri dute, eta Alice Sychev proiektuaren komisarioak liluratuta agertu zigun lehen erakusketa proiektuaren berri eman zigun. Bere aberria Urals da gaur egun arte modernoaren ikuspegitik garrantzitsua dela. Gela baten erdian - Lyudmila Kalinichenko kontzientziari buruz, noizbait gizateriak animaliak hiltzen utziko zituela, eta haragia proba hodietan masiboki hazten hasiko dela. Luda lana bolumetrikoa da, elementu zinetikoak eta bideo-artea - Mexikoko aldare handi gisa. Denbora luzez har daiteke eta esanahi desberdinak bilatzen ditu.
Mosku gaur urtze galdara handia da eta herrialde erraldoi baten kultur etxea da, non Errusia osoko artistak datozen. Errazagoa da zure anbizioak konturatzea eta nabaritzea eta eskertzea. Ildo horretan, hiria talentu irekia da.
Baina talentuak laguntza behar du, eta helburu horietarako da dagoeneko zenbait urtez dagoeneko "garaje" tailerrak izatea. Zentrotik urrun, Vdnhren sakonean, iluntzean iristen garen lekuan. "Cosmos" pabilioia distira egiten ari da, eta 18 artisten tailer bi solairuko lehiaketa osteko eraikin batean daude. Hemen bizi eta lan egiten dute - komun bat bihurtu zen. Tailerreko leku nagusia sukaldea da, eta hemen dagoeneko prest dago gure iristerakoan, baina oraingoz Ivan Isaev proiektuaren komisario batekin ibiltzen gara. Liburutegi txiki bat eta filmak ikusteko aretoa, yoga eta meditaziorako gela eta santu santua - benetan tailerrak. Horietako asko gonbidatuta gaude. Lera Lerner artista gazte batean bere lana erakusten digu - kautxuzko klaropsekin soineko bat: "Besarkadetarako soineko berezia da. Sakatu duzunean, argibideak estutzen hasten dira ". Beste gela batean - Minsk Dina kakalardo eta Nikolai Svetivtsev-eko artista ezkonduak EEEFFF taldekideen artean, haien lana garajean ikusiko da "espekulazio, faltsak, aurreikuspenak" erakusketan, non mutilak lanean parte hartuko duten erakusketan "Cafe-izozkia" Mediaktibistaren elkartearen taldea Bideo-artea egiten dute, katuak, eta horietan, katuak irakasten dute Lubyanka etxean egindako ateetan oztopoak gainditzen. Peter Pavlensky-rekin elkarrizketa bat dela dirudi. Eta gero afaltzera eseri ginen, eta badirudi artisten arteko interesa ez dela beraiek baino gutxiago.
Bigarren eguna Zarina Thai-rekin
"Eta armarri eder batera joango naiz enbarazioan eta zu ezagutzera". (C) Zemfira.
Zuzen da Zarina Thai bigarren eguneko komisario batekin. Zarina miniaturako neska da aurpegiaren ezaugarri sotilak eta bizitzeko gogoa duena. Zamoskvorechye-n ezagutu genuen eta Eguzki Moskura joan ginen Zhang Huan "maitasuna jakinduria" oietako. Eguzkiak distira egiten du, betaurrekoetan harrapatzen dut eta Zarinak artista txinatarraren sufrimendu sortzailea eta fisikoa kontatzen dit, eta horren lan berriak minutu gutxitan ikusiko ditut. Txinatatik itzuli zuen, beraz, bere sormenaren eta testuinguruaren gaia hobeto ulertzen du. Zarinak orokorrean ondo daki eta Txina ulertzen du, eta bertan haurtzaroa bizi izan zuen gurasoekin.
Stanislav Smirnov eta Zarina ThaiGaleria Gum-Red-Line Saileko azken solairuan kokatu zen. Bidean, izen distiratsuen izen eta ugaritasun ugari dituzten erakusleihoetatik pasatzen gara: Louis Vuitton, Fendi, Prada ... eta gero kontraste zorrotza. Erakusketa espazioan, bi mihise - "Lyubov №2" eta "Lyubov 7 zenbakia". Ingurune osoa Celle monastiko bat bezalakoa da - artista artista otoitz egiten eta meditatzen duen lekua. Eta Zhang Huan-ren artearen jarraipena zuzena denez, eguneroko bizitzarekin zuzenean zerikusia duen zerbait, zelula hiriburuaren bihotzean dago, Galerian jendetza eta denda amaigabeak inguratutako Errusiako plaza nagusiari begira. Halakoa da Mebius zinta.
Eta gero Sergey Shehovtsov eskultorearen tailerrera joaten gara. Denek kontuan hartu aurretik, edan brandy edan eta jan limoi xerrak eta Sergeyk hiriko eskulturaren iseka erakusten digu - oraindik ez dira errealitatean, baina benetan nahi dut "karitatea" nonbait agertzea. Errusiako arte pobre berriaren generoan funtzionatzen du, garagardo bankuak, zementua, aparra eta aparra gomazko material gisa erabiliz. Sergey Mosku iritsi zen duela 30 urte Rostov eskualdetik, eta gaur Moskuk bere hiria bihurtu da berarentzat. Bere lanak Tretyakov topaketan, arte garaikidearen Moskuko Museoan daude, arte garaikidearen estatu zentroa eta bilduma pribatu ugaritan. Eta mahai gainean, tailerra proiektu berria da - garagardo latak eta "jainko berriak" zutabeak dituen parfeno bat egongo da.
Gure azken ibilbidea merkatuetako bat igarotzen da, non merienda gelditzen dugun. Zarina ostrak agindu eta bere proiektu berriaz hitz egiten du ondare galerian, non komisario gisa balio duen. Bere lilura sutsuki liluratzen du. Bera biltzen du, azoketan eta galerietan bereziki estua egitean, izen berriak irekitzen ditu. Izen berri bat da - Zina Izoodova - Joango gara. Duela sei urte Kievetik etorri zen Rodchenko ikastetxeko lizentziadunak eguneroko bizitzako irudiekin lan egiten du, Pop Art Aplikazioetan birsortzen ditu - komuneko paperarekin, entxufeekin eta sexu jostailuekin. Eguneroko gauzak esklusibotasuna lortzen dute, ironikoki errealitatetik urruntzen. Zina ukrainar artista ospetsuen familiatik eta denbora luzez bilatu ziren. Modu askotan, "Garajeak" tailerrek lagundu zioten, non Zinak lehen errenkadetako batean bizi izan zen eta, ondoren, "garajean" errusiar arte modernoaren trienasan erakutsi zuen, eta bere lana karteletan eta bere lana karteletan sartu zen eta erakusketa sustatzea. Zarina Zina, miresten eta zerbait ateratzen du bere erakusketarako eta bere burua biltzean erosteko. Zina Isopovak Moskuko bere sormen bidea baino ez du hasten, baina etorkizuna interesgarria eta distiratsua zain dagoela uste zuen.
Iluntzean, urmael patriarkatzaileen tabernetako batean esertzen gara eta Moskoviteko MAG proiektuko parte-hartzaileek bi egunetan ikusi zutenaren inpresioak partekatzen dituzte. Norbaitek urbanismoa zuen, norbait literatura, norbait - gastronomia. Pisu guztientzako inpresioak. Mosku deigarria da - eskala, planteamendua, irekitasuna, ostalaritza eta aldatzeko borondatea. Azkar, azkarra eta azkar aldatzen da. Ia begietan.
Argazkia: Peter Rakhmanov