- Komence, mi ŝatus gratuli vin per nomumo por la BAFTA-Premio.
- Multaj dankoj. Hieraŭ ni pasigis la tutan tagon por komunikado kun la gazetaro tial, kaj mi ankoraŭ superŝutas emociojn. BAFTA neniam nomumis tian numeron de virinoj kaj reprezentantoj de malsamaj etnoj en la direktora kategorio. Ĉi tio estas vera progreso. Kvankam BAFTA ĉiam provis rimarki absolute malsamajn filmojn, subtenas novajn ideojn kaj stimulas junajn produktorojn por pafi pli kaj pli.
- Ĝenerale, estis malfacile promocii vian filmon en tia malfacila tempo?
- Efektive, tempo ne facilas. Ŝajnas al mi, ke ĉiuj koliziis kun multaj problemoj, precipe en la film-industrio. Estas malfacile imagi, kiel sendependaj kinejoj multe suferis pro Lokdanun. Niaj planoj ankaŭ ŝanĝis draste rilate al la pandemio. Ni liberigos rokojn en aprilo pasintjare, sed semajnon antaŭ la liberigo, kiun ni plantis por kvaranteno. Rezulte, la bildo ni surmetas la breton je nedifinita tempo. Tiam la Nigra Liveca afero okazis, kaj ĉiuj partoprenantoj en la filmo fariĝis aktivuloj de ĉi tiu movado. Ili nur antaŭe ne havis. Sed ni ankoraŭ sukcesis liberigi rokojn por lui dum kelkaj semajnoj, kiam ŝlositaj limigoj iomete malpliiĝis. Spektakloj pasis strikte en maskoj, la sidigado estis en ŝaka ordo, kaj la flanko aspektis tre zorge. Tamen homoj povis vidi la filmon - ĉi tio estas la plej grava afero.
- Viaj antaŭaj filmoj plejparte estis adapto kaj parolis pri la pasinteco kaj malfacilaĵoj, kiujn virinoj alfrontis, vivante en Orienta Londono. Rokoj estas tute malsama filmo, kiu rakontas pri la juna generacio de londonanoj vivantaj nun. Kial vi moviĝis al la reala?
- Vi vidas, ke la patrino de adoleskanto, mi vivas, tiel ke ŝi puŝis min por krei komploton sur moderna temo. Mi ankoraŭ estis influita de la spektantoj kun kiuj mi renkontis dum la Speciala Spektaklo de la "Soul Fusion", ĝi fariĝis pli interesa por mi kiel junaj knabinoj vivas en Londono. En mia tempo, ne estis filmoj en kinejoj, kie en la centro de la intrigo estis ina karaktero. Kaj tiam mi vere volis spekti filmon pri la matura de la juna knabino en Britio, kun kiu mi povus rilatigi mian vivan sperton, sed ili simple ne estis. Sed nun mi havas la okazon rakonti pri la nuna generacio. Nur vi ne pensas, ĝi ne estas tipa rakonto pri adoleska knabino, amo kaj tia tia. Unue, ROX estas bildo de vera amikeco, kreita de teamo de juna kinoartisto.
- Kaj kiel vi ĝenerale trovas vian heroinon? Vi unue vidas la historion kaj poste trovas bildojn aŭ inverse?
- Vi scias, ĉiu filmo havis alian procezon krei historion kaj trovi la ĉefan karakteron. Ekzemple, la studo de studio kvar sin turnis al mi kaj ofertis libron Monica Lee, kiu iĝis la bazo de la intrigo de la filmo "Brick Lane". I estis la aŭtoro, kiu kreis tian nacian nazion, ĝiajn progresemajn infanojn, konservativan edzon kaj pasian junan amanton. Mi nur kaptis ĉi tiun historion, kaj poste Abby Morgan skribis mirindan skripton. Malsama vojaĝo atendis min kun la filmo "Sufrazheki". Dum longa tempo mi ne donis pacon per la historio de sia lukto por viaj rajtoj, kaj mi vere volis transdoni ŝin al la filmo-ekrano. Tiutempe, ni havis multajn disponeblajn informojn, ne nur la biografiojn de vera Sofezhestok, sed ankaŭ unika arkivo pafado. Kune kun Abby Morgan, ni faris seriozan esploron kaj kreis apartan rakonton, kie ĉiu heroino portas malsamajn trajtojn de la roluloj de realaj historiaj karakteroj. Kaj jam tute alie ni alproksimiĝis al mia lasta filmo "Rokoj". Ni serĉis interesajn junajn knabinojn, kaj ni ne klare indikis, kiuj ĝenerale serĉas. En nia filmo povus esti implikita, sendepende de ĝia socia statuso kaj nacieco. Kun ĉiu, kiun ni renkontis, ni parolis kaj rigardis, kun kiu la vera amikeco estas planita. Ni havis specialajn atelierojn por ĉi tio, laŭ la rezultoj, pri kiuj unu el la skriptoj - Teresa Ikooco - elpensis la intrigon, kie la fratino perdas sian pli junan fraton. Do por ĉiu filmo ni havis malsamajn alirojn.
- Vi ofte mencias en viaj filmoj, en kiuj lokoj estas la heroino. En la brika relo, ĉi tiu brika relo, en la "Soliwasters" Mod Rose en la Bethnal Green-areo, knabinoj de rokoj diskutas Dalston kaj, ĉar mi komprenas ĝin, vivas en la areo de Hoxton. Kial ĉi tiuj lokoj kaj kion ili diferencas de aliaj en Orienta Londono?
- Estas strange, ke ĉiuj agoj en miaj filmoj okazis ene de radiuso de du mejloj for. Fakte, mi vivas en la norda parto de Londono, sed ankaŭ orienta Londono bone scias. Mi ĉiam interesiĝis pri ĉi tiu loko pro la enmigrinto, kiu alvenas tien. Komunikado de ĉiu areo en Orienta Londono ŝanĝis la aperon de malsamaj etnoj. Nur ĉi tio, mi interesiĝis pri la brika strato, kie la eklezio unue estis la sinagogo, kaj fine konstruis moskeon. La ligo de malsamaj naciecoj, kulturoj kaj ideoj troveblas sur ĉi tiuj stratoj, kaj ĝi estas por tio, ke mi amis Orientan Londonon kaj provas montri ĝin en ĉiuj manieroj en miaj filmoj.
- Vi komencis vian karieron en la fruaj 2000-aj jaroj kaj zorgis pri la manko de virinaj direktoroj en la kina industrio. Kion vi pensas, kiom multe ŝanĝis dum ĉi tiu tempo?
- Bedaŭrinde, necesis multe da tempo kaj forto por fine atingi ion en la kina industrio. Kiam mi nur finis filmlernejon, estis tre malmultaj virinoj-dosierujoj por aŭdi. Sed eĉ tiutempe, ni ofte menciis la laboron de Jane Campion kaj Sally Potter. En la sekvaj jaroj, virinoj en la kina industrio fariĝis malpli, tiam iom pli, kaj tiam ĝi fariĝis malpli denove. Ŝanĝoj estis malstabilaj, kaj iuj osciladoj ĉiam okazis. Nur danke al la movado de #Metoo, TimesUP-virinoj sukcesis eniri la filman industrion multe pli. Nuntempe, pli da virinoj estas nomumitaj por malsamaj prestiĝaj premioj, ili ricevas statuetojn por sia laboro kaj rakontas absolute novajn rakontojn. Mi pensas nun la ĝustan tempon por nova generacio de direktoroj por eliri kaj dividi viajn ideojn. Por vendi viajn rakontojn al produktantoj, estis ankaŭ multe pli facile vendi, ĉar nun estas pli malfermaj homoj, la pli fruaj. Sed ni ankaŭ bezonas homojn de malsamaj naciecoj kaj alia socia statuso en la kina industrio.
- Rezultas, ke multe da laboro devas ŝanĝiĝi por ŝanĝi la regulojn de la filmindustrio.
"I estas, ĝi ankoraŭ devas fari tion."
"En unu el la intervjuoj, vi diris, ke pri via direktora stilo estis influita de la verkoj de Mike Lee, Stephen Fryirsz kaj Terens Davis. Kiajn filmojn vi povas voki viajn amatojn kaj klarigi kial?
- Ho, ĉi tiu grupo de tri viroj estis ĉe la komenco de la vojo de mia direktoro. Kiam mi estis adoleskanto, mi rigardis nur Hollywood-filmojn, do kiam mi renkontis la filmojn de Mike Lee, Ken Loucha, Stephen Fryirsz kaj Terens Davis, estis tre surprizita. La fakto estas, ke iliaj pentraĵoj estis pri moderna Britio, kaj por mi ĝi estis io alia, io nova kaj nekonata. Tiutempe mi eĉ ne pensis, ke virino povus fariĝi direktoro, ĉar ĉie estis iuj nomoj de iu viro. Nur post rigardado de la filmoj Jane Campion, mi konstatis, ke ĉio eblis. Jam estante en filmlernejo, mi lernis pri tiaj direktoroj kiel Bergman kaj Tarkovsky, kaj poste nia trejnado koincidis kun la alveno de la dana dogmo-95. Rezultas, ke en malsamaj periodoj de mia kariero, multaj direktoroj influis min. Ekzemple, dum la kreo de "Sofrip", mi estis inspirita de la filmoj "Batalo por Alĝerio" Jillo Pontecorvo kaj "Sango Sunday" Paul Grrindrassa. Kiam mi decidis labori pri rokoj, mi rigardis Celine Xyamma kaj la pentraĵon "Dia" Uda Benjamins. Tiom da dosierujoj rakontas mirindajn rakontojn pri la amikeco de virinoj, do mi volis lerni pri ĝi laŭeble. Jen lastatempe, mi rigardis la "Lando de Nomadaj" Chloe Zhao kaj mi ne povas ĵeti ĉi tiun filmon el mia kapo. Mi vere ŝatas kiel ĝi konektas la elementojn de la arta kinejo kaj dokumentante en unu bildo.
"Ŝajnas al mi, ke la sintezo de dokumenta kaj arta kinejo ankaŭ povas esti spurita en viaj filmoj. Principe, kiel vi preferas labori kun la aktoroj, ĉu vi havas ian propran unikan metodon?
- Eble ebla. Koncerne mian metodon labori kun aktoroj, vi vidas, estas tre grave, ke mi konu personon de malsamaj flankoj. Iuj artistoj amas diskuti la scenojn de la horloĝo kaj veni al iu interkonsento, aliaj simple unue volas fizike senti sian karakteron kaj tiam preni decidojn. Mi pretas labori kun iu ajn el ili. Ekzemple, kiel mi menciis, dum la kreo de rokoj, ni havis malsamajn metiejojn kun aktorinoj. Ili estis iomete malsama, ĉar ĝi estis ilia unua filmo, do mi devis trakti iujn edukajn agadojn. Kun la pafado grupo, ni decidis forlasi la klasikajn metodojn de filmado, kie vi bezonas leviĝi ĉe certa punkto, la lumo estas difinita ĝuste en la vizaĝo, la scenoj estas forigitaj en kaosa ordo kaj la direktoro krias: "Haltu!" Forigita!" Rezulte, ni ĉiuj demetis la kronologion, neniu diris "halti", kaj ni foje havis eĉ tri fotilojn en la retejo. Parenteze, en la kunmetaĵo de la filmo-skipo estis multaj virinoj, precipe la operatoro, kaj ili ĉiuj estis tre similaj al la heroino de la filmo.
- Dum la intervjuo, vi sukcesis mencii la direktorojn en la kina industrio. Eble vi nomas kelkajn nomojn de ankoraŭ nekonataj britaj kinematografoj, por kiuj ĝi jam valoras rigardi?
- Ho, fakte, ĉi tio estas tiel serioza demando, vi devas sidi sur ĝi kaj pensi. Nun mi plenumas iun kiel mentoron kaj helpas kun diversaj demandoj pri la direktoro de Victoria Thomas. Ŝi estas skotlando de afrika deveno kaj ĵus forigis mallongan metron. Li ankoraŭ ne eliris, sed baldaŭ vi aŭdos pri li. Mi ankoraŭ estis frapita per mirinda tasko de Rose Glass "Savanto", kiu jam estis montrita ĉe multaj filmfestivaloj. Sed mi ŝatus reveni al la direktoraj virinoj, kiuj jam montris sin en la kina industrio, kaj aldonas paron pli da nomoj. Ĉi tio estas, kompreneble, Carol Morley, Andrea Arnold, Lynn Ramsey kaj Susanna White. Sed mi tute certas, ke estos eĉ pli da nomoj en la estonteco, ĉar nun la ĝusta tempo por eliri kaj rakonti siajn rakontojn.