Υπάρχει μια ιδιαίτερη θέση στην πόλη μας, την οποία κάθε αστροχιέ γνωρίζει, ακόμα κι αν ποτέ μέσα, αν και δεν υπάρχουν πολλοί τέτοιοι άνθρωποι. Κάποιος ήρθε στην Αστραχάν Φιλαρμονική στην παιδική ηλικία της Πρωτοχρονιάς, κάποιος ήρθε εδώ στην ομιλία των αγαπημένων καλλιτεχνών ήδη στην ενηλικίωση. Υπάρχουν πολλοί λάτρεις της αληθινής μουσικής που προσπαθούν να μην χάσουν μια σημαντική συναυλία του παλαιότερου πολιτιστικού ιδρύματος της περιοχής.
Το Ast-News.ru ακολουθεί τη δημιουργική ζωή του Αστραχάν, σημειώνοντας τα πιο ζωντανά γεγονότα και φαινόμενα, εισάγει τους αναγνώστες του με προσωπικότητες που αποτελούν τον πολιτιστικό χώρο και προωθώντας την τέχνη σε όλες τις εκδηλώσεις του.
Ο λόγος για τη συνάντηση με τον Διευθυντή της Κρατικής Φιλαρμονικής Φιλαρμονικής Βαλεντίνης Βαλεντίνα Βλαντιμιρόβνα Chernyakov και ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Natalia Alexandrovna, η επερχόμενη συναυλία, αφιερωμένη στη μνήμη της εξαιτίας της εξαιρετικής τζαζ τραγουδιστής Larisa Sazonova, έγινε εξαιρετικός τραγουδιστής τζαζ. Αλλά, φυσικά, χρησιμοποιώντας τη στιγμή που ο διευθυντής και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του εικονικού πολιτιστικού ιδρύματος συμφώνησαν να μας μιλήσουν μαζί μας, αποφασίσαμε να επισημάνουμε τις δραστηριότητες του φιλαρμονικού της Αστραχάνης.
Valentina Chernyakova:
- Παίρνω τη θέση μου για 11 χρόνια - αυτή είναι μια περίοδος που μπορείτε να συνοψίσετε ορισμένα αποτελέσματα. Υπήρχαν διαφορετικές περιόδους στη ζωή της Φιλαρμονικής Αστραχάνης. Έτσι, το 1994, μια μεγάλη πυρκαγιά συνέβη εδώ: μια στέγη καμένη, καταστράφηκε μια αίθουσα συναυλιών. Για δεκατρία χρόνια, το κτίριο δεν ήταν στην καλύτερη κατάσταση και η φιλαρμονική δεν μπόρεσε να διεξάγει πλήρεις δραστηριότητες. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, η μνήμη αυτού του τόπου στους ανθρώπους που ενδιαφέρονται για την τέχνη, σιγά-σιγά διαγραφεί.
Η Φιλαρμονική δεν μπόρεσε να δεχθεί επισκέπτες που επισκέπτονται, οι συναυλίες πραγματοποιήθηκαν μόνο στο λόμπι και το καφενείο τέχνης. Στη συνέχεια, πραγματοποιήθηκε ανακατασκευή μεγάλης κλίμακας, κατά τη διάρκεια της οποίας διατηρήθηκαν οι κύριες παράμετροι, ενώ οι νέοι χώροι προστέθηκαν που συμμορφώνονται με τις σύγχρονες απαιτήσεις αυτού του είδους του ιδρύματος.
Οι στιγμές Safor έγιναν το γεγονός ότι το μονοπάτι εδώ, απεικονίζει εικαστικά, απείλησε το γρασίδι. Ως εκ τούτου, το 2007, όταν το κτίριο ήταν πλήρως προετοιμασμένο, το ζήτημα του πώς να επιστρέψουμε την προσοχή στα φιλαρμονικά Αστρακάνια. Και να δείξει ότι αυτό δεν είναι μόνο ένας ναός της τέχνης, όπου ένα άτομο μπορεί να αισθάνεται άνετα. Για να γίνει αυτό, ήταν απαραίτητο να ληφθούν υπόψη οι τάσεις του νέου αιώνα και προσελκύουν την επόμενη γενιά θεατών.
Σε αναζήτηση συμβιβασμού, εισήγαμε έναν ελεύθερο κώδικα ενδυμασίας όταν επισκέπτονται προγράμματα συναυλιών. Αυτή ήταν η μόνη στιγμή που επιτρέπουν τον εαυτό τους να προσαρμοστούν στο κοινό. Σε μια προσπάθεια να διασφαλιστεί ότι οι θεατές μας αναπτύσσονται σε πνευματικές και πολιτιστικές φλέβες, προσπαθούμε να σταθούν σε ένα συγκεκριμένο βήμα, σχηματίζοντας μια υψηλή γεύση και γνωριμία με τα καλύτερα δείγματα της μουσικής τέχνης.
Natalia Lolish:
- Δουλεύω σε αυτή τη θέση για τρία χρόνια. Πριν από αυτό, διδάσκει στο Ωδείο, εργάστηκε στο Περιφερειακό Υπουργείο Πολιτισμού. Έχουμε μια θαυμάσια δημιουργική ομάδα στη Φιλαρμονική και υπάρχει ένας στόχος, μια συγκεκριμένη σανίδα, στην οποία προσπαθούμε. Το κύριο καθήκον των δραστηριοτήτων μας είναι να επιπέδουμε τη διαφορά μεταξύ της μουσικής ζωής των κεφαλαιακών πόλεων και του Astrakhan, όσο το δυνατόν περισσότερο. Προσπαθούμε να προσκαλούμε διάσημους μουσικούς, μερικά από τα οποία το ακροατήριο του Αστραχάν δεν άκουσε ποτέ. Αυτή η διαδικασία έχει την αντίστροφη πλευρά του μετάλλου - η παρουσίαση των εξαιρετικών καλλιτεχνών φέρνει την ευχαρίστηση όχι μόνο στο κοινό, αλλά επίσης πηγαίνει στους μουσικούς μας που μιλούν μαζί τους στην ίδια σκηνή. Αυτή η αλληλεπίδραση είναι ένα δημιουργικό διεγερτικό για τους καλλιτέχνες του Αστραχάν.
Στη φωτογραφία: Natalia Lolih και Valentina Chernyakova
Valentina Chernyakova:
- Κρατώντας τις ένδοξες παραδόσεις του Φιλαρμονικού Αστραχάν, εργαζόμαστε σε όλους τους βασικούς τομείς. Καταφέρουμε να συνδυάσουμε την παραδοσιακή μορφή της Φιλαρμονικής με στοιχεία σύγχρονων τάσεων.
Όταν πέρασα στη θέση μου, ήμουν μόλις 30 ετών, είχα ήδη εμπειρία σε αυτόν τον τομέα. Μετά το τέλος του Ινστιτούτου Πολιτισμού, εργάστηκα στη διαχείριση του πολιτισμού του Αστραχάν, προσπάθησα τον εαυτό μου μια σφαίρα εστιατορίου και ξενοδοχειακών επιχειρήσεων και ήταν πάντα σε πάχους πολιτιστικών εκδηλώσεων της πόλης, οργάνωσαν διάφορα γεγονότα. Στην εκπαίδευσή μου, δεν είμαι μουσικός και δεν μπορούσε, όπως έγινε δεκτό για μεγάλο χρονικό διάστημα, εκτός από τη θέση καταλόγου, να αναλάβει τον καλλιτεχνικό οδηγό. Στα πολιτιστικά ιδρύματα πρέπει να υπάρχουν διαχειριστές και ένα πρόσωπο που ασχολείται με την πολιτική ρεπερτορίου.
Όταν η ηγεσία της περιοχής και το τμήμα προφίλ με ανέθεσε αυτή τη θέση, ρώτησα τι περιμένεις από μένα. Στη συνέχεια απάντησαν ότι το έργο μου είναι ότι αυτός ο τόπος θεραπεύτηκε. Παρά την υπέροχη ανασυγκρότηση, κατά τη διάρκεια των χρόνων διακοπής, το κοινό ξέχασε εδώ το δρόμο. Και τη νέα γενιά θεατών και το κτίριο αυτό καθόλου.
Η εκτέλεση ενός κρατικού καθήκοντος είναι να διατηρηθεί και να διαλέξει την πραγματική τέχνη στην καθαρή του μορφή, ήταν απαραίτητο να προσελκύσει ένα κοινό εδώ. Δεν ήθελα να καταλάβω πριν να είμαι μόνο μια κυλιόμενη πλατφόρμα και προωθημένος ποπ κουλτούρα. Σκεφτείτε πώς να δημιουργήσετε μια σχέση με το κοινό, συνειδητοποίησα ότι πρέπει να αρχίσετε να αυξάνετε τον θεατή από τα μικρότερα χρόνια. Έτσι, η φιλαρμονική επέστρεψε τις συνδρομές των παιδιών, τα ενδιαφέροντα προγράμματα για τη νεολαία. Αρχίσαμε να προσελκύουμε νέους σε εμάς και να το φροντίσουμε με όλους τους διαθέσιμους τρόπους. Οι νέοι ήρθαν εδώ σε εξειδικευμένες εκδηλώσεις, οι οποίες πραγματοποιήθηκαν εδώ με τη νεολαία της πόλης: KVN, "Student Spring" και άλλοι.
Ήταν σημαντικό να κάνουμε ένα φιλαρμονικό ένα ευχάριστο χώρο συνάντησης για τους νέους. Και, με την επίσκεψη στους τοίχους της Φιλαρμονικής, συνηθίστηκαν στην κατάσταση και άρχισαν να έρχονται αργά στις συναυλίες μας.
Εγκατέστησαν επίσης όλα τα είδη των εκθέσεων εδώ: γούνα, πέτρες, παπούτσια και άλλα αγαθά. Έτσι, επικεντρώνοντας τη δημόσια και εκπαιδευτική σχέση συναυλιών, η υπόθεση έχει μετατοπιστεί από το νεκρό σημείο. Για δέκα χρόνια, αυτά τα παιδιά που οδήγησαν τους γονείς τους έχουν αυξηθεί, τώρα οι ίδιοι οι άνθρωποι έρχονται στις συναυλίες μας. Έχουμε το κοινό όλων των ηλικιών, βρίσκοντας κάτι για τον εαυτό τους.
Κατά τη διάρκεια της ανασυγκρότησης, δημιουργήθηκε μια ξύλινη οροφή στην αίθουσα συναυλιών, κατέστησε δυνατή τη δημιουργία μιας εκπληκτικής ακουστικής. Η συνεργασία με το σύγχρονο κοινό απαιτεί σημαντικό τεχνικό οπλοστάσιο: οθόνη υψηλής τεχνολογίας, υψηλής ποιότητας μικρόφωνα. Όλος ο εξοπλισμός που μπορέσαμε να αγοράσουμε χάρη στην κρατική στήριξη και τη χορηγία. Για να μιλήσετε με ικανοποίηση των ορκεντρίων, χρειάζεστε ειδικό ακριβό εξοπλισμό. Χάρη σε μια τέτοια ισχυρή τεχνική υποστήριξη κατά τους επιδημιολογικούς περιορισμούς, πραγματοποιήσαμε υψηλής ποιότητας ηλεκτρονικές συναυλίες.
Natalia Lolish:
- Εργαζόμαστε μόνο με ζωντανό ήχο. Οι άνθρωποι έρχονται σε εμάς για γνήσια μουσική. Ακόμα κι αν έχουμε μια ενοποιημένη ορχήστρα στη σκηνή, τη χορωδία, τους σολίστες, τους αναγνώστες - χρησιμοποιούμε μόνο ένα podger. Δεν επιτρέπουμε σε καμία επιλογή με φωνογραφήματα.
Ψάχνουμε συνεχώς νέες μορφές επικοινωνίας με το κοινό. Πρόσφατα, μαζί με το κεφάλι της Ορχήστρας Pop-Jazz, ο Evgeny Yakushkin ήρθε με το έργο του χορού, όπου οι αγαπημένες ποπ μελωδίες της παλαιότερης γενιάς των Αστραχάνων, τα οποία μπορούν να χορέσουν ήχο. Τέτοιες μουσικές παραδόσεις είναι πολύ συχνές στην Ευρώπη, όπου σε ειδικούς ο Νουγκελλάς οι άνθρωποι είναι στην ευχάριστη θέση να περάσουν χρόνο στους οποίους μόνο επαγγελματίες ζωντανούς μουσικούς ήχους. Αυτό είναι ένα είδος μπάλας, προσαρμοσμένο στις σύγχρονες πραγματικότητες. Αρχικά, ήρθαν λίγοι άνθρωποι, πολλές από τις φάλαινες αντιμετώπισαν αυτό το εγχειρίδιο, αλλά στη συνέχεια εργάστηκε το "Sarafan Radio", και τώρα, δεν μπορούμε να φιλοξενήσουμε όλους όσους θέλουν να χορέψουν τα βράδια του χορού μας.
Τα φεστιβάλ μας είναι ιδιαίτερα υπερηφάνεια και, πάνω απ 'όλα, το Διεθνές Φεστιβάλ των φωνητικών Τέχνων τους. Η Valeria Barsoy και η Maria Maksakova, η ιδέα της οποίας προέρχεται από τους Φιλαρμονικούς μουσικούς το 1987, το οποίο αργότερα έγινε ένα μεγάλο πολιτιστικό φαινόμενο μεγάλης κλίμακας.
Φέτος, σχεδιάζουμε παραδοσιακά να περάσουμε το φεστιβάλ μαζί με την Όπερα του Αστραχάν και το Θέατρο Μπαλέτου. Στα μέσα Απριλίου στο Astrakhan, η μουσική του Τσεχικού συνθέτη της μπαρόκ εποχής του μπαρόκ Yana που ανακαλύφθηκε στη Ρωσία θα πραγματοποιηθεί για πρώτη φορά: θα πραγματοποιηθεί η εκτέλεση της πρεμιέρας της "μάζας όλων των Αγίων". Ο εξαιρετικός μουσικός παγκόσμιας κλάσης, το διάσημο μπάσο, το σολίστ του θεάτρου Bolshoi της Ρωσίας Mikhail Cossacks θα έρθει επίσης σε εμάς. Αναγνωρίζεται ως ένα από τα καλύτερα μπάσα της Ρωσίας και έχει συμβάσεις στα μεγαλύτερα θέατρα της όπερας του κόσμου. Στη σκηνή μας, θα εκτελέσει με την ορχήστρα των ρωσικών λαϊκών οργάνων. Αυτή η συναυλία υπόσχεται να είναι ένα μεγάλο γεγονός.
Για να προσελκύσουμε τον θεατή, πρέπει να προσφέρουμε κάτι πρωτότυπο, ενδιαφέρον και διακριτικό. Προσπαθούμε να προετοιμάσουμε τα προγράμματα διαφορετικών στιλητών. Για να το κάνετε αυτό, είναι απαραίτητο να σχηματίσουμε ικανοποιητικά την αφίσα, έτσι ώστε οι οπαδοί των κλασικών, λαϊκής μουσικής ή της τζαζ να είχαν την ευκαιρία να επιλέξουν το είδος κοντά στα γούστα του. Ένα χαρακτηριστικό του πολιτιστικού ιδρύματός μας είναι ότι κάθε συναυλία είναι μοναδική. Στην καλύτερη περίπτωση, μπορεί να επαναλάβει από μας σε λίγα χρόνια, υπό την προϋπόθεση ότι θα είναι δυνατή η συναρμολόγηση των ίδιων δημιουργικών δυνάμεων.
Valentina Chernyakova:
- Στο Astrakhan Φιλαρμονικό, όχι μόνο ζωντανά μουσικούς ήχους, το κύριο πράγμα είναι ότι δεν είμαστε μια περιοχή έλασης. Τώρα υπάρχει μια τέτοια τάση που το κοινό έχει σταματήσει να αγοράζει ενεργά εισιτήρια εκ των προτέρων, όπως ήταν πριν. Λόγω του φόβου της ακύρωσης συναυλιών και την επιστροφή των χρημάτων, καθώς αποδείχθηκε πέρυσι λόγω των περιορισμών φροντίδας. Αλλά τώρα, μια ώρα πριν από τη συναυλία, παρατηρούμε μεγάλες ουρές από το Cass. Ταυτόχρονα, έχουμε επίσης πολύ μεγάλες εκπτώσεις για τους συνταξιούχους, τους μαθητές, τους μαθητές. Μπορούν να αγοράσουν εισιτήρια με έκπτωση πενήντα τοις εκατό.
Τώρα προσβλέπουμε στην άνοιξη για να ξεκινήσουμε την υπέροχη μουσική μας "μουσική για το νερό", το οποίο θα πραγματοποιηθεί ήδη στην ανανεωμένη λίμνη Swan, υπό την προϋπόθεση ότι θα αφαιρεθεί η απαγόρευση των υπαίθριων δραστηριοτήτων δαπανών. Στη συνέχεια, οι Αστραχάνοι και οι επισκέπτες της πόλης θα μπορούν να απολαύσουν την υψηλή ικανότητα των καλλιτεχνών της Φιλαρμονικής. Οι ίδιες ομιλίες για τους πολίτες περνούν στην πλατεία Filharmonic. Διεξάγουμε ενεργά το έργο των μουσικών και των καλλιτεχνών μας. Πολλοί αστράχοι μαθαίνουν έτσι ότι οι υπέροχες ομάδες εργάζονται στην πόλη μας.
Natalia Lolish:
- Την παραμονή, είχαμε ένα πρόγραμμα συναυλιών αφιερωμένο στη λατινική αμερικανική τζαζ και το καρναβάλι της Βραζιλίας. Παρατήρησα ότι υπήρχαν πολλοί νέοι στην αίθουσα. Προσπαθούμε να διασφαλίσουμε ότι το επίπεδο των πολιτιστικών αγαθών, το οποίο βρίσκεται στις μητροπολιτικές πόλεις, ήταν διαθέσιμο στους Αστραχάτες. Όταν ο διάσημος βιολιστής Count Murge ήρθε σε μας πέρυσι, ο οποίος επέφερε για πρώτη φορά 24 Capris Paganini στο Astrakhan, τα εισιτήρια για την ομιλία του εξαργύρισαν σε λίγες μέρες.
Η περιοδεία είναι ένα πολύ ακριβό γεγονός. Τα θέατρα έχουν ένα μεγάλο πλεονέκτημα σε αυτό το θέμα, καθώς έχουν την ευκαιρία να φτάσουν στο έργο "Μεγάλες περιηγήσεις", που χρηματοδοτούνται από το κράτος. Πέρυσι, το πλαίσιο αυτού του προγράμματος ήταν κάπως επεκταθεί και στείλουμε αίτηση στο Υπουργείο Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας για να συμμετάσχει σε αυτό. Ελπίζουμε ότι η ιδέα μας να πάμε στην περιήγηση από τις πόλεις της Σιβηρίας με την ορχήστρα των οργάνων του ρωσικού λαού που ονομάζονται μετά το Makhov και το διάσημο Σκυθανό Κουαρτέτο.
Valentina Chernyakova:
- Πηγαίνουμε τακτικά με τις ομιλίες στην περιοχή μας ως μέρος του έργου "Master of Arts - κατοίκους του χωριού". Κάποια ταλαιπωρία είναι ότι η φιλαρμονική δεν έχει μεγάλο λεωφορείο. Αλλά τα κεφάλαια ορισμένων περιοχών μας παρέχουν μεταφορά, ώστε να μπορούμε να μεταφέρουμε όχι μόνο καλλιτέχνες, εργαλεία, κοστούμια, αλλά και όλο τον απαραίτητο εξοπλισμό για μια συναυλία υψηλού επιπέδου.
Natalia Lolish:
- Αυτό το μήνα, η αφίσα μας είναι γεμάτη από υπέροχα προγράμματα συναυλιών για όλα τα γούστα: από τη μπαρόκ μουσική στο σοβιετικό ποπ. Οι συναυλίες πραγματοποιούνται στις επετείους των εκκρεμών συνθέτες του Andrei Petrov και Astor Piazzolla. Και η Ορχήστρα του Δωματίου θα παρουσιάσει ένα νέο πρόγραμμα "Μουσική Ιταλία".
Στις 13 Φεβρουαρίου, σχετικά με τα γενέθλια της αγαπημένης μας Λάρισας Σαζονόβα, μια απολύτως μοναδική συναυλία αφιερωμένη σε αυτήν θα πραγματοποιηθεί στη Φιλαρμονική. Όταν η ατυχία που συνέβη τον Ιούνιο του 2020 - και η Λάρισα δεν συνέβη, σκεφτήκαμε αμέσως να πραγματοποιήσουμε ένα γεγονός στη μνήμη της. Σκέφτηκαν να συμπίπτουν με την επέτειό του, αλλά δεν θέλουμε να το μετατρέψαμε σε έναν αδένα, καθώς η Λάρισα ήταν μια ζωτικότητα και χαρούμενος άνθρωπος.
Θέλαμε να το κάνουμε έτσι ώστε να την ενέκρινε. Ως εκ τούτου, αποφασίσαμε να συλλέξουμε τους φίλους, τους μαθητές, τους συναδέλφους τους και να κάνουμε μια ιδιόμορφη μουσική προσφορά σε αυτήν και το τεράστιο ταλέντο της. Στις καρδιές μας και η μνήμη της Λάρισας παραμένει ζωντανός. Οι θεατές το απόγευμα περιμένει τη μάζα εκπλήξεων και ανακαλύψεων.
Για λίγο δεν συνεργάστηκε μαζί μας, αλλά ήταν πάντα ψυχή με τον Φιλαρμονικό Αστραχάν. Το 2018 μας ήρθε σε μας και είπε ότι θέλει πραγματικά να τραγουδήσει με μια ορχήστρα τζαζ, μέχρι στιγμής. Τώρα μπορεί να θεωρηθεί ως μια συγκεκριμένη προδικασία. Αλλά πάνω από αυτά τα δυόμισι χρόνια, κατάφερε να συμμετάσχει σε πολλά εκπληκτικά προγράμματα συναυλιών, να τραγουδήσει ένα ρεπερτόριο που δεν παίζει ποτέ, να προετοιμάσει έναν αριθμό λαμπρών αριθμών, τις εντυπώσεις των οποίων παρέμεινε αξέχαστες.
Η Λάρισα είχε ένα εκπληκτικό παιδαγωγικό δώρο, θα μπορούσε να χτίσει έναν ανοιχτό διάλογο με τα παιδιά και τους νέους. Η σχέση τους ήταν τόσο ζεστή που μερικοί φοιτητές έγιναν στενοί φίλοι και το κάλεσαν "εσύ.
Valentina Chernyakova:
"Ήμουν πάντα πολύ περήφανος που είχαμε έναν τραγουδιστή τόσο υψηλού επιπέδου, του οποίου το όνομα παρατίθεται στη ρωσική εγκυκλοπαίδεια της τζαζ. Με το απεριόριστο ταλέντο της, ήταν ο αληθινός πατριώτης του Αστρακάν. Έφυγε για μια περίοδο για να εργαστεί στην Αγία Πετρούπολη και τη Φινλανδία, ενώ πάντα τοποθετείται τον εαυτό του ως τραγουδιστής του Αστραχάν.
Εγώ, ως επικεφαλής του ιδρύματος, μπορώ να πω ότι η Λάρισα, με όλη την αναγνώρισή της, η υψηλή κατάσταση του τραγουδιστή, δεν τους έδειξε ποτέ. Στην επικοινωνία, ήταν ένα απλό και ανοιχτό πρόσωπο. Ποτέ δεν αρνήθηκαν τις επιδόσεις που άλλοι θεωρούσαν ότι δεν ήταν διάσημοι. Η Λάρισα παρέμεινε πάντα επαγγελματίας για τον οποίο η υπηρεσία της τέχνης ήταν το κύριο πράγμα. Αυτή είναι μια τεράστια σπανιότητα όταν ο καλλιτέχνης ενός τέτοιου μεγάλου ταλέντου μπορεί να παραμείνει ένα φιλόξενο και καλό πρόσωπο.
Το Astrakhan Φιλαρμονικό για περισσότερα από ογδόντα χρόνια σχηματίζει μια υψηλή μουσική γεύση από τους Astrakhans, διατηρεί τον πλουσιότερο πολιτισμό της περιοχής και ανοίγει νέους ορίζοντες. Και γενικά, αυτό είναι ένα μέρος όπου είναι ωραίο να είναι - υπάρχει μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα δημιουργικότητας, και μετά από κάθε συναυλία υπάρχει μια ιδιαίτερη θερμότητα στην ψυχή - η αίσθηση της ισχυρής, ακολουθούμενη από απλά να μην είναι τεμπέλη εδώ.
Ekaterina Nekrasova.