Η δημιουργία εκθέσεων σε μουσεία δεν είναι εύκολη τοποθέτηση πληροφοριών στο διάστημα, αλλά είναι πάντα η οργάνωση του έργου μιας πολυεπιστημονικής ομάδας. Ως εκ τούτου, ο σχεδιαστής έκθεσης έχει γνώση και δεξιότητες που είναι εγγενής σε εκπροσώπους διαφορετικών σφαίρων από την αλυσίδα παραγωγής της δημιουργίας έκθεσης: αρχιτεκτονική, σχεδιασμός φωτισμού, ψυχολογία της αντίληψης, το μάρκετινγκ, την παραγωγή. Αρχιτέκτονας και σχεδιαστής, δάσκαλος του μαθήματος "σχεδιασμού έκθεσης" στο αρχιτεκτονικό σχολείο Marsh Alexander Zyuzin είπε για το ποιος ένας τέτοιος σχεδιαστής έκθεσης και τι να γίνει.
Alexandra Zyuzin αρχιτέκτονας, σχεδιαστής, λέκτορας "Έκθεση σχεδιασμού" στην αρχιτεκτονική σχολή Μάρτιο
Πιστεύεται ότι ο σχεδιασμός των εκθέσεων μπορεί να αναπτύξει μόνο έναν αρχιτέκτονα ή έναν εσωτερικό σχεδιαστή. Ωστόσο, αυτά τα επαγγέλματα περιλαμβάνουν πολλές γνώσεις και δεξιότητες, καθόλου υποχρεωτικά για τον σχεδιαστή των εκθέσεων. Απαιτούν πολλή προσπάθεια και χρόνο για να κυριαρχήσουν και δεν επηρεάζουν τις εκθετικές πτυχές που συγκεκριμένες. Πρέπει να γνωρίζετε μόνοι σας, χωρίς ποιοτική λογοτεχνία στα ρωσικά, ούτε η ολοκληρωμένη μάθηση αυτού του συγκεκριμένου επαγγέλματος δεν παρατηρείται ακόμη. Ας προσπαθήσουμε να το καταλάβουμε τι είδους επάγγελμα και τι πρέπει να γνωρίζετε και να είστε σε θέση να συμμετάσχετε στο σχεδιασμό των εκθέσεων.Ευαισθησία και 30η
Η βασική δεξιότητα οποιουδήποτε σχεδιαστή είναι η ικανότητα να αντιλαμβάνεται ο κόσμος σε όλο τον κόσμο και ανακατευθύνει τα συναισθήματά τους στη δημιουργική διαδικασία. Λαμβάνοντας τα συναισθήματα και τα συναισθήματα μπορούν σχεδόν όλοι, με εξαίρεση τις ταλαιπωρίες από συγκεκριμένες παθολογίες, είναι σημαντικό μόνο να ακούτε τα συναισθήματά τους, να αναπτύξουν, να εμπλουτίσουν και να στρέψουν τις εντυπώσεις σας από διαφορετικές τέχνες, θέσεις και εκδηλώσεις. Δημιουργήστε υποτιθέμενα πράγματα για να είναι σε θέση να είναι σε θέση να είναι σε θέση, και αυτή η δεξιότητα αποκτάται. Είναι σημαντικό να παρακολουθήσετε καλές εκθέσεις, να τις εξετάσουμε λεπτομερώς, προσπαθώντας να καταλάβετε τι και πώς γίνεται γιατί προκαλούν ορισμένα συναισθήματα και εντυπώσεις. Είναι καλύτερα να καταγράφετε τις παρατηρήσεις σας - γράψτε ή σκίτσο. Δεν χρειάζεται να ελπίζουμε για τη φωτογράφηση, επειδή μια ενεργή διαδικασία με σωματική και δημιουργική συμμετοχή είναι σημαντική εδώ: ενώ προσπαθούμε να περιγράψουμε τα συναισθήματά τους, μας δουλεύουμε.
Έκθεση "0.8,5" στο Μουσείο Ιστορίας της Γουλάγκ, Συγγραφείς - Φοιτητές της πρώτης ροής του μαθήματος "Έκθεσης", 2020
Δημιουργική σκέψη
Στην έκθεση, συνήθως έρχονται για νέες εντυπώσεις για να εμπλουτίσουμε τον εσωτερικό μας κόσμο, να δοκιμάσετε φρέσκα συναισθήματα και να μάθετε κάτι νέο. Ο Rudolf Steiner, ο ιδρυτής της ανθρωποσοφίας, υποστήριξε ότι οι καλύτεροι τρόποι αναπτύσσονται με τη βοήθεια αλληγορίας και αλληγορίας. Για να δημιουργήσετε ένα σχεδιασμό της έκθεσης, είναι σημαντικό να είστε σε θέση να εφαρμόσετε εικονιστική σκέψη. Όποια και αν είναι το θέμα της έκθεσης, είναι απαραίτητο να το παρουσιάσουμε στο διάστημα, μεταφράστε στη γλώσσα των φυσικών και / ή ψηφιακών μέσων. Οι έννοιες που καθορίζονται από τους συγγραφείς ή τους επιμελητές για να βοηθήσει τον επισκέπτη να τα αντιληφθεί. Αλλά αν το κάνετε ευθεία, οι εντυπώσεις θα χαλάσουν, ή μόνο τα πιο επιφανειακά συναισθήματα θα παραμείνουν.Συναισθήματα και τη συμπεριφορά του κοινού στην έκθεση "0.8,5" στο Μουσείο Ιστορίας της Γουλάγκ
Ικανότητα ανάλυσης
Για να συνθέσετε την επιτυχή ιδέα της έκθεσης, πρέπει πρώτα να καταλάβετε το υλικό. Ανεξάρτητα από το ποσό του υλικού, το Exposurener είναι σημαντικό να διατηρηθεί η σοβαρότητα της προσοχής και τη μελέτη λεπτομερώς όλα όσα σχετίζονται με τη μελλοντική έκθεση: ένα επιμελητήριο. Ιστορία του δηλωμένου θέματος, αντικειμένων, προσωπικοτήτων. προηγούμενες παρουσιάζουν παρόμοιους όσους στην πόλη, στον κόσμο. ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΣΥΛΛΟΓΗ. Το ίδιο το κτίριο και ο εκθεσιακός χώρος, οι ιδεολογικοί και τεχνικοί του περιορισμοί. Συχνά δεν υπάρχουν πολλά δεδομένα, κανείς δεν τους παρέχει και πρέπει να παίξετε ένα ντετέκτιβ λίγο για να λάβετε πληροφορίες.
Έκθεση "0.8,5" στο Μουσείο Ιστορίας της Γουλάγκ, Συγγραφείς - Φοιτητές της πρώτης ροής του μαθήματος "Έκθεσης", 2020
Εργασία με χώρο, συλλογή, θεατή
Η επιμελητική ιδέα σπάνια περιέχει σαφείς οδηγίες, όπως απαιτείται για να τοποθετήσετε εκθέματα στις αίθουσες. Μερικές φορές δεν υπάρχει κανένας επιμελητής. Ο ίδιος ο σχεδιαστής πρέπει να είναι σε θέση να καταλάβει πώς να ομαδοποιεί αντικείμενα και πώς να περάσετε επισκέπτη πάνω τους. Εδώ θα χρειαστείτε τις δεξιότητες του σκηνικού και σχεδιαστής επίπλων. Οι διαδρομές μπορούν να καθοριστούν σαφώς και μεταβλητές, με τη δυνατότητα ερμηνείας. Είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε πώς είναι η προσοχή του επισκέπτη (παρατηρήστε τη συμπεριφορά των ανθρώπων στις εκθέσεις) και πώς να διαχειριστείτε. Υπάρχουν πολλά εργαλεία για αυτό: ελαφρύ, ήχο, γραφικά, πυκνότητα και ανάπτυξη αναπτυξιακής ανάπτυξης, προοπτικές ειδών κλπ. Πρέπει να είστε σε θέση να τα αντιμετωπίσετε ή να μάθετε πώς λειτουργούν για να θέσουν ικανοποιητικά το καθήκον ενός ειδικού.Έκθεση "0.8,5" στο Μουσείο Ιστορίας της Γουλάγκ, Συγγραφείς - Φοιτητές της πρώτης ροής του μαθήματος "Έκθεσης", 2020
Τεχνικές δεξιότητες, γνώσεις αγοράς και κανόνες
Προκειμένου να συνειδητοποιηθεί η σχετική ιδέα της έκθεσης, είναι απαραίτητο να το φανταστούμε σε κάποια επίσημη μορφή. Πρώτον, όσοι συμφωνούν με την ιδέα και τους προϋπολογισμούς, τότε - όσοι θα ασχοληθούν με την ανάπτυξη. Οι περιπτώσεις είναι διαφορετικές, αλλά ιδανικά πρέπει να σχεδιάσετε το σχέδιο, τις περικοπές και τις σαρώσεις ανάπτυξης, τα σχέδια ειδικών προϊόντων (περίπτερο, περίπτερα και άλλα αντικείμενα που δεν πωλούνται στην τελική μορφή), τα φωτεινά και πολυμέσα προγράμματα, οπτικοποιήστε το κλειδί προειδοποίηση. Αυτό μπορεί να γίνει σε διαφορετικά προγράμματα (γρήγορα και με ακρίβεια) ή με το χέρι. Κάποιος συμβαίνει μόνο μια λεπτομερή διάταξη και οδηγίες κειμένου. Ωστόσο, για να σχεδιάσετε την ανάπτυξη, πρέπει να γνωρίζετε καλά την τοπική αγορά υλικών, καταλάβετε πώς να συλλέξετε ένα ή ένα άλλο σχεδιασμό, ποιες δυνατότητες παραγωγής είναι διαθέσιμες. Και να θυμάστε επίσης ότι οποιαδήποτε ανοιχτή έκθεση ξεδιπλώνεται σε δημόσιο χώρο και σημαίνει ότι ορισμένα πρότυπα διανέμονται: ο αντίκτυπος και ο φθορισμός των προϊόντων, η διαθεσιμότητα επισκέψεων σε διαφορετικές κατηγορίες ανθρώπων κλπ.
Έκθεση "0.8,5" στο Μουσείο Ιστορίας της Γουλάγκ, Συγγραφείς - Φοιτητές της πρώτης ροής του μαθήματος "Έκθεσης", 2020
Οι γνώσεις και οι δεξιότητες που αναφέρονται παραπάνω θα είναι αρκετές για να αρχίσουν να ασκούν στο επάγγελμα. Αυτή δεν είναι μια πλήρης λίστα και δεν μπορεί να είναι τελική, επειδή το επάγγελμα αναπτύσσεται και αλλάζει συνεχώς, σύμφωνα με αλλαγές που συμβαίνουν στα μουσεία, τις εκθέσεις, την τέχνη, την καθημερινή ζωή. Η επιτυχής εκθέτη μπορεί να είναι εάν είστε έτοιμοι να αφιερώσετε αυτό το μάθημα, τη δύναμη και το χρόνο σας, μάθετε συνεχώς και να εμβαθύνετε τις γνώσεις σας.
Και μπορείτε να ξεκινήσετε αυτή τη διαδρομή στον εντατικό πρόγραμμα "Exposition Design" στην αρχιτεκτονική Σχολή του Μαρτίου από τις 13 Μαρτίου.
Οι φωτογραφίες παρέχονται από την υπηρεσία τύπου πορεία.