Πώς άλλαξε το 201 σε 10 χρόνια: ο καλλιτέχνης Gosha Svrettsov

Anonim
Πώς άλλαξε το 201 σε 10 χρόνια: ο καλλιτέχνης Gosha Svrettsov 21060_1

Είναι δύσκολο να αρνηθεί ότι τα τελευταία δέκα χρόνια η Μόσχα αναθεώρησε ριζικά την εικόνα της. Ορισμένα μέρη μας άφησαν μόνιμα, και μερικοί, αντίθετοι, προέκυψαν και συναφώς εισήλθαν στη ζωή μας. Για παράδειγμα, το κέντρο πωλήσεων "Afimoll", το οποίο φέτος γιορτάζει τη δεκαετία της. Κατά τη διάρκεια της ύπαρξής του, έγινε πραγματικό κέντρο για την έλξη της συνοικίας της πόλης της Μόσχας και όχι μόνο. Εκεί μπορείτε να αντιστοιχίσετε μια επαγγελματική συνάντηση ή μια ημερομηνία, να ενημερώσετε την ντουλάπα και να έχετε καλό χρόνο.

Προς τιμήν της επέτειος του "Afimolla" μας ζητήθηκε να μοιραστούμε τις αναμνήσεις μας τις τελευταίες δεκαετίες των Διάφορων Ηρώων της Μόσχας. Και σήμερα είναι ένας καλλιτέχνης Gosh Obstertsov.

Η τελευταία δεκαετία αποδείχθηκε ότι η αρχή σύνθετων δοκιμών: Έχασα όλες τις δυτικές γκαλερί μου - Παρίσι, Γενεύη, Λονδίνο, Νέα Υόρκη. Η συνεργασία διακόπτεται με μεγάλες συλλογές του Charles Saatchi, Anita Zabludovich, γράφημα Laurence, Simon de Purei και άλλοι. Η αιτία αυτής της καταστροφής ήταν η οικονομική και πολιτική κρίση. Η ρωσική πολιτική άρχισε τη σταυροφορία της ενάντια στην ελευθερία στη δυτική έννοια. Πολιτισμός, και ιδιαίτερα σύγχρονη τέχνη ως εργαλείο για την προώθηση της δυτικής ιδεολογίας, έπεσε κάτω από το κέλυφος ενός από τα πρώτα. Αλλά αυτή η κουλτούρα, δυστυχώς, δεν υπήρχε τίποτα να αντιταχθεί, δεδομένου ότι η δική του αρχική κουλτούρα καταστράφηκε συστηματικά από το Κομμουνιστικό Κόμμα και πιέζεται μέχρι σήμερα. Από το έτος σε έτος, ως χιονόμπαλα, ο ανταγωνισμός με τη δυτική κουλτούρα αναπτύσσεται σε μια άδεια κακία. Για αυτά τα δέκα χρόνια, ένας τεράστιος αριθμός σκέψης ταλαντούχων επιχειρηματιών που απέκτησαν τη σύγχρονη τέχνη πιέζονταν.

Μόλις σε τέτοιες συνθήκες, έπρεπε να υπερεκτιμήσω την κατάσταση, άρχισε η διαδικασία της υποκατάστασης εισαγωγής, αν ναι να μιλήσει. Άρχισα να συλλέγομαι στο εργαστήριο του καλλιτέχνη μου και να κανονίσω εβδομαδιαίες εκθέσεις. Αποδείχθηκε ένα είδος λέσχης τέχνης, το οποίο κάναμε "Vellaz" και των οποίων οι δραστηριότητες βρήκαν υποστήριξη μεταξύ των τοπικών συλλεκτών και των προστάτων.

Ως αποτέλεσμα, εμφανίστηκαν τρεις νέες γκαλερί Μόσχας, με μία από τις οποίες, σύνταξη (Elvira Tarnograd), εξακολουθώ να δουλεύω στενά. Όλοι όσοι μπήκαν στον κύκλο μας έγιναν επιτυχημένοι δάσκαλοι της ρωσικής σύγχρονης τέχνης.

Για αυτή τη δεκαετία, κατάφερα να δημιουργήσω πολλά εικονικά έργα για μένα: "Autotrans" το 2014 στο κέντρο τέχνης "Zarya" (επιμελητής Alice Bogdanayte), ένα προσωπικό έργο "Ήμουν ήδη απαχθεί για 100 φορές" στο Palazzo Nani Bernardo κατά τη διάρκεια του Palazzo Nani Bernardo Βενετσιάνικη Μπιενάλε το έτος 2017, πιλώνοντας στη γκαλερί κόκκινου κόμμενου το 2019 και άλλοι.

Την ίδια περίοδο, με τη σύζυγό μου, ο καλλιτέχνης Lyudmila Konstantinova, τρία παιδιά γεννήθηκαν: η Ευφροσινία, η Emelyan και ο Martyn. Και μας έδωσαν τόσο μεγάλη ευτυχία ότι όλες οι αποτυχίες σταδιοδρομίας ξεχάστηκαν.

Κάθε πόλη έχει το δικό του πρόσωπο, αλλά, μου φαίνεται, πρώτα απ 'όλα, η πόλη είναι γνωστή στη δυναμική. Τόσο δυναμικά, όπως η Μόσχα, πιθανότατα δεν αναπτύσσει άλλες πόλεις, αν συγκρίνουμε με άλλους ευρωπαϊκούς και δυτικούς μεγαλοπολισμούς. Ταυτόχρονα, τα κτίρια και ολόκληρα τέταρτα εξαφανίζονται συνεχώς στη Μόσχα, και δεν παρατηρούμε πλέον. Υπήρχε ένα ξενοδοχείο "Ρωσία" - κάθετη κυρίαρχη - μία φορά και όχι. Υπήρξε ένα "κόκκινο Οκτώβριο" από το εργοστάσιο και μετατράπηκε σε ένα σύμπλεγμα τέχνης. Στον ξεπερασμένο, ο πρώην δρόμος του Metrostro-Street, πριν υπήρχαν όμορφα κέρδη στο σπίτι, εξακολουθώ να έχω χάλκινες λαβές πόρτας στο σπίτι - ακόμα ξεβιδώω, και τώρα σε αυτό το μέρος όλα είναι εντελώς διαφορετικά.

Επιλέξτε τους αγαπημένους σας και τους αγωνισμένους τομείς της Μόσχας για μένα είναι μια δύσκολη ερώτηση. Πολλά συνδέονται με το χρόνο και τίποτα δεν μπορεί να ειπωθεί αδιαμφισβήτητα. Κάποια στιγμή μου άρεσαν οι βωμοί του Στάλιν, και τώρα δεν μπορώ να τα κοιτάξω.

Μπορώ να επισημάνω την περιοχή της πόλης - καλή και εκπληκτική. Είναι σαν τον ναό της Vasily Blevising: Σε κάθε κτίριο υπάρχει κάτι μοναδικό, τη δική του δυναμική. Ένα από τα εργαστήρια μου βρισκόταν ακριβώς απέναντι από την "πόλη", στη βιομηχανική ζώνη και υπήρξε μια έξοδος στην οροφή. Παρακολούθησα κάθε μέρα πώς έρχεται ο ήλιος και φωτίζει αυτά τα κτίρια. Ή όταν πηγαίνετε στη λεωφόρο Kutuzovsky, γύρω από τα σπίτια του Στάλιν, τα οποία ήδη αντιλαμβάνονται ως Χρουστσόφ, και στη συνέχεια βλέπετε το απίστευτο νησί του μέλλοντος ή την εποπτεία, η οποία αντικατοπτρίζει τις διάφορες πολιτείες του καιρού. Υπέροχη κυρίαρχη. Αλλά μέσα στην "πόλη" δεν έχω κανένα συναίσθημα, δηλαδή, αυτή είναι η στιγμή της περισυλλογής.

Από σημαντικές αλλαγές για μένα, το οποίο συνέβη στη Μόσχα τα τελευταία δέκα χρόνια - ένας σταθμός μετρό "Λεωφόρος MichuriNsky" χτίστηκε δίπλα στο προσωρινό μου εργαστήριο και είναι απλώς εξαιρετική. Τρία λεπτά με τα πόδια, και τώρα οι επισκέπτες γίνονται εύκολα, και είναι ευκολότερο να πάτε σε διαφορετικές πολιτιστικές εκδηλώσεις τον εαυτό σας!

Σε γενικές γραμμές, πιστεύω ότι η Μόσχα δεν μπορεί να χαλάσει. Από το έτος σε έτος, είναι καλύτερο και καλύτερα και ακόμα καλύτερα, και ακόμη και εξαιρετικά αμφιλεγόμενα πράγματα, όπως τα μνημεία Peter The First, Kalashnikov ή Vladimir Great, δίνουν τη Μόσχα υγιή ιδιοδοσητικότητα.

Μερικά μέρη όπου συνεχώς πηγαίνω, όχι. Για να είμαι ειλικρινής, μου αρέσει να περπατάω μόνο στο εργαστήριό μου. Δεν θα πήγαινα από αυτό καθόλου, επειδή κάνω εκεί, και χωρίς δημιουργική διαδικασία υποφέρω μόνο.

Και από την τελευταία δεκαετία μου λείπει μόνο στους αναχωρημένους φίλους της Μόσχας, επειδή η πόλη είναι ένα σώμα, και οι άνθρωποι είναι η ψυχή του.

Προς τιμήν της επετείου στο εμπορικό κέντρο "Afimoll" υπάρχουν πολλά γεγονότα, για παράδειγμα, τον Απρίλιο, η έκθεση "Cosmos - Far, Cosmos - Near" θα ξεκινήσει, με μια λίστα μελλοντικών γεγονότων που μπορείτε να βρείτε εδώ.

Φωτογραφία: Louise Morin

Διαβάστε περισσότερα